Все время что-то читаю... Прочитанное хочется где-то фиксировать, делиться впечатлениями, ассоциациями, искать общее и разное. Я читаю фантастику, триллеры и просто хорошие книги. И оставляю на них отзывы...
Не знаете что почитать? Какие книги интересны? Попробуйте найти ответы здесь, в "Читалке"!

Биография евгений синельников


Евгений Синельников биография, фото, личная жизнь, его жена и семья 2019

Об этом достаточно публичном человеке известно крайне мало. Школу окончил в Днепропетровске. А профессиональные навыки получил в Институте кино и телевидения, открытом при Киевском национальном университете культуры и искусств. В 2001 году Евгений Синельников попробовал себя в качестве актера – он снимался в мини-сериале «Не покидай меня, любовь» в роли одноклассника Лены Кирилла. В качестве оператора он поработал в 2005 году на съемках фильма «Собака Павлова».

Гораздо более плодотворно сложилась карьера Евгения Синельникова как режиссера-постановщика. Он работал над несколькими клипами и телепрограммами. Евгений снимал шоу «Семейный пес», а также все сезоны «Кухни с Дмитрием Шепелевым» - кулинарного проекта, выпускаемого телеканалом «Интер».

Известность к Евгению пришла тогда, когда он взялся за развлекательное трэвел-шоу «Орел и Решка». В 2011 году Синельников стал бессменным режиссером-постановщиком программы, начиная с 1-го сезона шоу, когда ведущими были Алан и Жанна Бадоевы. Позднее Евгений стал еще и режиссером «Орла и решки. Шоппинг».

В Качестве ведущего Евгений Синельников попробовал себя совсем недавно – с осени 2014 года, когда пришлось в Бордо заменить в кадре опоздавшего на самолет Колю Сергу. Евгений вжился в роль и понравился продюсерам. С тех пор он ведет эту программу вместе с Региной Тодоренко. И Евгений отмечает, что это совершенно другая работа – не только руководить съемочным процессом, но и интересно показать новое место: «Многое для себя открыл, начал лучше понимать тех же ведущих, с которыми работал до этого».

Режиссер и ведущий полностью живет своей работой, в прямом смысле слова, отдавая «всего себя». В одном из интервью он поведал, что идея создания «Орла и решка» - интересно показать чужие города. Причем не общую информацию об известных достопримечательностях, а то, что расскажешь своим друзьям. «Идея была в том, чтобы придумать проект, в котором все мы смогли бы кайфовать от процесса», - поделился как-то Евгений Синельников. Поэтому-то творческий коллектив, который работает над проектом «Орел и решка», старается показывать и рассказывать такие моменты, которые их взбудоражили, удивили и привели в восторг. В одном из интервью Евгений Синельников поведал и о сложностях. Они, по его словам, связаны с тем, чтобы не перестать восхищаться и удивляться новым местам и событиям. Аудитория сегодня достаточно требовательная, многие путешествуют по миру ничуть не меньше ведущих. Поэтому нужно преподнести зрителям такую информацию, которая их вдохновит поехать в определенную страну, чтобы посмотреть это место. Также среди сложностей режиссер выделяет запрет на съемку во многих местах. Поэтому часто приходится снимать «из-под пальто», работать с фотоаппаратами и тому подобное. Иногда идут на хитрости. Например, в Нью-Йорке в бутике Tiffany & Co пришлось сказать, что ведущий хочет сделать предложение своей девушке – этот момент нужно снять на камеру. Персонал, который не понимает по-русски, разрешил, после чего можно было продолжить работу. И, самое главное – рассказать правду о том месте, в котором ведется съемка. «Официальное разрешение на съемку часто портит картинку. Потому что ты уже не можешь сказать, что заведение полное говно», - сказал как-то Синельников. И добавил, что они не стараются обругать, они просто говорят о своих личных впечатлениях. Спасает команду то, что не все понимают русский язык.

В роли кого больше нравится работать – ведущего или режиссера, Евгений Синельников, еще не определился. Но он отмечает, что это совершенно разные задачи, и они одинаково сложные. Шутки ведущего могут «вытянуть» программу, если интересных мест в снимаемом городе не так-то много. Зато режиссеру нужно изначально продумать маршрут, сделать подборку интересных мест и придумать, как их показать. Благо, у Евгения Синельникова мастерски получается совмещать обе эти роли, благодаря чему программа «Орел и решка» успешно выходит уже 9 сезонов подряд. А в 2014 году проект, как лучшее развлекательное шоу, получил премию журнала СНОБ, а также российское ТЭФИ. Поэтому зрители и в дальнейшем будут видеть путешествия двух друзей, судьбу которых решает монетка. Но будет ли Евгений Синельников работать ведущим или только в качестве режиссера, пока точно не известно.

Евгений женат на такой же творческой личности, как и он сам – Елене Синельниковой. Она соавтор «Орла и решки», продюсер и генеральный директор продакшн-студии Teen Spirit, которая делает этот проект. Общее дело способствует тому, что Евгений не расстается на длительное время с супругой – они достаточно часто летают вместе на съемки.

Другая ситуация с сыном. Мальчик живет в Запорожье с родителями Евгения. И режиссер признается, что он сильно скучает по нему. По приезду на Украину, Евгений сразу же отправляется к сыну: «Это моя больная мозоль и основная причина, по которой я, возможно, не буду соглашаться на следующий сезон».

uznayvse.ru

Евгений Синельников: биография, его жена и семья 2019, личная жизнь, фото.

Об этом достаточно публичном человеке известно крайне мало. Школу окончил в Днепропетровске. А профессиональные навыки получил в Институте кино и телевидения, открытом при Киевском национальном университете культуры и искусств.

Евгения Синельникова в проекте «Орел и решка» и других телешоу

В 2001 году Евгений Синельников попробовал себя в качестве актера – он снимался в мини-сериале «Не покидай меня, любовь» в роли одноклассника Лены Кирилла. В качестве оператора он поработал в 2005 году на съемках фильма «Собака Павлова».

Гораздо более плодотворно сложилась карьера Евгения Синельникова как режиссера-постановщика. Он работал над несколькими клипами и телепрограммами. Евгений снимал шоу «Семейный пес», а также все сезоны «Кухни с Дмитрием Шепелевым» — кулинарного проекта, выпускаемого телеканалом «Интер».

Известность к Евгению пришла тогда, когда он взялся за развлекательное трэвел-шоу «Орел и Решка». В 2011 году Синельников стал бессменным режиссером-постановщиком программы, начиная с 1-го сезона шоу, когда ведущими были Алан и Жанна Бадоевы. Позднее Евгений стал еще и режиссером «Орла и решки. Шоппинг».

В Качестве ведущего Евгений Синельников попробовал себя совсем недавно – с осени 2014 года, когда пришлось в Бордо заменить в кадре опоздавшего на самолет Колю Сергу. Евгений вжился в роль и понравился продюсерам. С тех пор он ведет эту программу вместе с Региной Тодоренко. И Евгений отмечает, что это совершенно другая работа – не только руководить съемочным процессом, но и интересно показать новое место: «Многое для себя открыл, начал лучше понимать тех же ведущих, с которыми работал до этого».

Интересы Евгения Синельникова

Режиссер и ведущий полностью живет своей работой, в прямом смысле слова, отдавая «всего себя». В одном из интервью он поведал, что идея создания «Орла и решка» — интересно показать чужие города. Причем не общую информацию об известных достопримечательностях, а то, что расскажешь своим друзьям. «Идея была в том, чтобы придумать проект, в котором все мы смогли бы кайфовать от процесса», — поделился как-то Евгений Синельников. Поэтому-то творческий коллектив, который работает над проектом «Орел и решка», старается показывать и рассказывать такие моменты, которые их взбудоражили, удивили и привели в восторг.

Евгений Синельников в настоящее время

В одном из интервью Евгений Синельников поведал и о сложностях. Они, по его словам, связаны с тем, чтобы не перестать восхищаться и удивляться новым местам и событиям. Аудитория сегодня достаточно требовательная, многие путешествуют по миру ничуть не меньше ведущих. Поэтому нужно преподнести зрителям такую информацию, которая их вдохновит поехать в определенную страну, чтобы посмотреть это место.

Также среди сложностей режиссер выделяет запрет на съемку во многих местах. Поэтому часто приходится снимать «из-под пальто», работать с фотоаппаратами и тому подобное. Иногда идут на хитрости. Например, в Нью-Йорке в бутике Tiffany & Co пришлось сказать, что ведущий хочет сделать предложение своей девушке – этот момент нужно снять на камеру. Персонал, который не понимает по-русски, разрешил, после чего можно было продолжить работу.

И, самое главное – рассказать правду о том месте, в котором ведется съемка. «Официальное разрешение на съемку часто портит картинку. Потому что ты уже не можешь сказать, что заведение полное говно», — сказал как-то Синельников. И добавил, что они не стараются обругать, они просто говорят о своих личных впечатлениях. Спасает команду то, что не все понимают русский язык.

В роли кого больше нравится работать – ведущего или режиссера, Евгений Синельников, еще не определился. Но он отмечает, что это совершенно разные задачи, и они одинаково сложные. Шутки ведущего могут «вытянуть» программу, если интересных мест в снимаемом городе не так-то много. Зато режиссеру нужно изначально продумать маршрут, сделать подборку интересных мест и придумать, как их показать. Благо, у Евгения Синельникова мастерски получается совмещать обе эти роли, благодаря чему программа «Орел и решка» успешно выходит уже 9 сезонов подряд. А в 2014 году проект, как лучшее развлекательное шоу, получил премию журнала СНОБ, а также российское ТЭФИ. Поэтому зрители и в дальнейшем будут видеть путешествия двух друзей, судьбу которых решает монетка. Но будет ли Евгений Синельников работать ведущим или только в качестве режиссера, пока точно не известно.

Личная жизнь Евгения Синельникова

Евгений женат на такой же творческой личности, как и он сам – Елене Синельниковой.

Она соавтор «Орла и решки», продюсер и генеральный директор продакшн-студии Teen Spirit, которая делает этот проект. Общее дело способствует тому, что Евгений не расстается на длительное время с супругой – они достаточно часто летают вместе на съемки.

Другая ситуация с сыном. Мальчик живет в Запорожье с родителями Евгения. И режиссер признается, что он сильно скучает по нему. По приезду на Украину, Евгений сразу же отправляется к сыну: «Это моя больная мозоль и основная причина, по которой я, возможно, не буду соглашаться на следующий сезон».

Page 2

Киноактриса и писатель Джулианна Мур – любимица зрителей всего мира. Она признанный мастер тончайшей интеллектуальной игры, обладающая особенным драматическим талантом, выделяющим ее из всего поколения звезд Нового Голливуда эпохи 2000-х годов.

Ранние годы

Актриса родилась в Фейтевилле, Северная Каролина, 3 декабря 1960 года. Отец Джули был военным судьей, а мать – социальным работником. Большую часть своего детства она провела во Франкфурте-на-Майне, по месту службы отца. Девочка училась при американском посольстве, и когда в 1979 году семья вернулась в США, Джули поступила в бостонский университет на курс драматического искусства.

Мечта юной девушки стать актрисой сбылась довольно быстро, после окончания университета, Джули, выбравшая себе псевдоним Джулианна Мур, составленный из ее имени и фамилии дедушки, стала принимать участие в постановках в некоторых бродвейских театрах, и привлекла внимание режиссеров своими способностями и необычной внешностью.

Актерская карьера

Миниатюрная рыжеволосая девушка с задатками большой драматической актрисы начала сниматься в сериалах в 1985 году. Среди первых работ актрисы – роли в телевизионных проектах «На пороге ночи» и «Как вращается мир», за которые Джули была удостоена Дневной Эмми в 1988 году.

Появление актрисы на большом экране состоялось в детективной ленте «Страйкер», за которой последовали предложения на второплановые роли в лентах «Сказки с темной стороны» и «Ехать уже поздно». А в 1992 году в прокат вышли сразу две киноленты с участием Джулианны, которые ознаменовали восход новой яркой звезды.

В запоминающемся триллере с элементами психодрамы «Рука, качающая колыбель», от мастера детективного жанра Кертиса Хэнсона, Джули исполнила роль приятельницы главной героини, получив за нее премию Сатурн. Партнершами молодой актрисы по съемочной площадки были Ребекка де Морнэй и Эннабел Шиорра.

Вторым открытием 1992 года была детективная мелодрама «Тело как улика», в котором Джули исполнила небольшую роль обманутой жены главного героя. Несмотря на присутствие в картине Уиллема Дефо, Джо Монтеньи и Мадонны, молодая актриса смотрелась гармонично, и играла на равных со звездами, что было также отмечено критиками.

Период с 1993 года по 2000 стал основным этапом в становлении актрисы, участие в картинах «Бенни и Джун», «Беглец» и «Психо» подарили ей бесценный опыт общения с мастерами сцены и принесли еще большую популярность. Особенным шагом вверх по лестнице успеха стала роль в фантастическом триллере «Парк Юрского периода». Интересным фактом является то, что знаменитый Спилберг, всегда крайне щепетильно относившийся к подбору актеров, отдал молодой актрисе роль Сары Хардинг без предварительного прослушивания.

Сыгранные Мур роли в драмах «Магнолия» и «Конец романа» закрепили успех актрисы, продемонстрировав ее особенный стиль тонкой интеллектуальной игры, способный передать малейшие оттенки характеров своих героинь.

В 2001 году актриса исполнила главную роль в фильме из серии о знаменитом Ганнибале Лекторе, снятой по произведениям Томаса Харриса. Ее образ агента Старлинг отличался от образа, который воплотила на экране ее предшественница Джоди Фостер, заставив зрителей с новой стороны взглянуть на взаимоотношения гениального маньяка, роль которого исполнил блистательный Энтони Хопкинс, и хрупкой женщины-следователя, обладающей уникальной интуицией и стальным характером.

Картины «Вдали от рая» и «Часы», в которых актриса исполнила главные роли, также стали очередным успехом Джулианны Мур.

Все работы неизменно получали награды, у нее нет такого фильма, который бы был неудачным. «Дикая грация» (2007) «Слепота» (2008), «Хлоя» (2009), «Убежище» (2010), «Телекинез» (2013) – каждый образ был ювелирно исполнен Джулианной Мур.

Любимая актриса для миллионов зрителей, в 2014 году Джули получила свой главный приз за роль в трагической картине «Все еще Элис», где она сыграла лингвиста Элис Хуленд, пытающуюся справиться с неотвратимо наступающей болезнью Альцгеймера.

В 2016 году биографическая лента «Право на наследие», в русском переводе получившая название «Все, что у меня есть», где Джули сыграла в дуэте с Эллен Пейдж, произвела много шума. История о трагической любви двух женщин была несколько холодно принята в обществе, казалось бы, лояльном по отношению к людям с гомосексуальной ориентацией.

Съемки сцен интимной близости проводились в стенах католического учебного заведения и церковные активисты выступали с заявлением о запрете выпуска картины в прокат на основании того, что в договоре, заключенном между компанией и школой об аренде здания не говорилось о сексуальном характере сцен. Скандал удалось предотвратить, но сложившаяся ситуация раздосадовала актрису, и в нескольких интервью она жестко высказалась о недопустимости появления антагонизма, как фактора, разделяющего людей на «правильных» и «не совсем правильных», и ведущего к противостоянию, сравнивая церковников с расистами.

Личная жизнь Джулианны Мур

В 1986 году Джули замуж в первый раз. Ее мужем стал актер Джон Гоулд, брак с которым продлился около 10 лет, и закончился скандалом с разделом имущества и взаимными претензиями.

Свой второй брак актриса называет счастливым, она говорит о нем, как о своей главной удаче в жизни. Ее муж Барт Фрейндлих известный сценарист и режиссер, младше актрисы почти на 10 лет. От брака с Бартом, зарегистрированного в 2003 году, у актрисы родились сын Кэлеб и дочь Лив.

В 2007 году Джулианна Мур полностью подтвердила тезис о талантливых людях, которые должны быть талантливы во всем. Актриса заявила о себе как писатель. Ее литературный дар был воплощен в книгах для детей и подростков, ставших бестселлерами. Особенно критиками была отмечена ее смелая идея, рассказать о важности адекватной самооценки, о принятии себя, как внешне, так и внутренне, в сложный период взросления на своем собственном примере.

Джулианна старается не бывать на солнце, она бережет кожу лица и выступает против политики многих компаний, заставляющих женщин идти на пластическую хирургию подчас против своей воли. Она пропагандирует занятия йогой и не терзает себя диетами, доказывая, что женщина в любом возрасте может быть прекрасной.

https://www.youtube.com/watch?v=BisLMduDR3W

С 2016 года Джули представляет дизайнерскую марку нижнего белья Triumph, в течение многих лет она «лицо» Revlon и L`Oreal. Вместе с Айшварией Рай она принимает участие в финансировании компании по разработке органической и безопасной косметической продукции для женщин.

Джулианна Мур сейчас

В 2017 году состоялась премьера триллера «Субурбикон», в которой Мур сыграла в дуэте с Мэттом Дэймоном. В политизированной драме Джорджа Клуни по задумке братьев Коэн она предстала в образе двух сестер, у которых по-разному сложилась судьба, одарив одну из них всем, и не дав ничего второй.

В начале 2018 года вышел трейлер ожидаемой картины «Бельканто», в которой актриса исполнит роль оперной певицы. Лента, основанная на реальной истории, обещает стать событием киносезона, ее еще до премьеры называют достойной наивысших наград киноакадемиков.

Актриса активно проявляет себя в общественной жизни, она активная сторонница либеральных идей. Являясь атеисткой, она протестует против вмешательства церкви в частную жизнь людей.

Мур известна своими акциями в поддержку ЛГБТ, и за свободный выбор женщин, и их права планировать собственную жизнь.

Page 3

Родным городом популярного радиоведущего Сергея Валерьевича Стиллавина (Михайлова) является Ленинград, сейчас работает аналитиком. Родители Сережи развелись, когда мальчику было 7 лет, и он рос с мамой Верой Александровной, а воспитание получил у бабушки и дедушки.

В детстве Сережа был всерьез увлечен техникой и кино, поэтому он посещал детскую киношколу, а любимым периодическим изданием был журнал о технике и технологии «Наука и жизнь». Всерьез увлекаясь техникой, Сережа занимался изобретательством и, начиная с 12 лет, активно посылал плоды своих трудов в журнал «Юный техник», но ни одно из изобретений юного Стиллавина отклика у руководства журнала не нашло, тем не менее Сережа продолжал переписку с изданием вплоть до 1989 года.

В старшей школе Сергей попал в школу с математическим уклоном, но поскольку математика всегда давалась ему с трудом, проучился в ней всего год, и затем вернулся в общеобразовательное учебное заведение. После окончания школы Сергей Михайлов стал студентом факультета филологии педагогического университета ЛГУ, но диплома этого ВУЗа так и не получил.

Первые шаги Стиллавина в журналистике

Карьера журналиста началась в 1993 году, когда Сергей получил первую работу корреспондента в газете «Славянский базар». После того, как издание закрылось, в течение месяца работал продавцом, затем трудился в газете «Недвижимость Петербурга». Переходным моментом в карьере Стиллавина можно по праву считать 1995 год.

Именно тогда Сергей переходит работать на радио, а именно — на популярную тогда питерскую радиостанцию «Модерн», где его коллегами были Дмитрий Нагиев, Сергей Рост, Алла Довлатова, Александр Шенгелия и др. Тогда же в 1995 году произошло судьбоносное знакомство с Геннадием Бачинским, который также начинал на «Модерне». Сначала Сергей делал для радиостанции программу про недвижимость, а затем – информационные блоки и передачи.

Полюбившийся слушателям радиотандем Бачинского и Стиллавина впервые появился в радиоэфире на волнах радио «Модерн» в 1996 году в программе «Два в одном». А в 1998 году дуэт уже добился повсеместной популярности. В 1999 году состоялись первые гастроли в Омск, а в 2000 году вышел диск с песнями «Субтитрами», которые и принесли Бачинскому и Стиллавину первую волну известности.

Дуэт Бачинский и Стиллавин

В 2001 году радиостанция «Модерн» была закрыта, а Бачинский и Стиллавин как сложившийся творческий дуэт решили переехать в Москву, где начали работу на «Русском радио». С 2002 по 2007 год радиоведущие работают в утренней программе «Два в одном» на радиостанции «Максимум», а с 2007 года — на всероссийской радиостанции «Маяк».

Работа с Геннадием Бачинским – важный этап в творческой жизни Стиллавина, вместе они делают не только качественные радиопрограммы, но также участвуют в ряде телевизионных проектов. В 2007 году дуэт комментирует программы Первого канала «Король ринга» и «Стенка на стенку», ведут передачи «Голые стены» на ТНТ, «Шоу Бачинского и Стиллавина» на MTV, телешоу «Правила съема». Их дружба и совместная плодотворная работа продолжалась до 12 января 2008 года. В этот день Геннадий Бачинский скончался в результате автомобильной аварии.

Радионаграды и деятельность Стиллавина без Бачинского

Радиоведущий Стиллавин является лауреатом нескольких престижных премий и наград:

— премия Попова – в категории «Развлекательная программа» получена в 2000 году за утреннюю программу «Два в одном» на радио «Модерн»,

— Радионаграда «Радиомания» впервые получена в 2004 году, когда дуэт Стиллавин-Бачинский номинирован в категории «Приз слушательских симпатий», затем – в 2007 году за «Лучшее утреннее шоу» и в 2008 году снова совместно с Бачинским как лучшие ведущие программы. В 2010 году премией «Радиомания» награждено шоу Стиллавина «Народный продюсер» в номинации «Лучшая развлекательная программа».

В 2008 году Сергей становится ведущим программы «Золотая утка» на телеканале НТВ и продолжает свою деятельность ведущего радио «Маяк». Среди проектов Стиллавина – известное утреннее шоу радио «Маяк» «Сергей Стиллавин и его друзья», которое выходило в эфир до февраля 2012 года, «Программа П». В настоящее время Сергей ведет программу «Утром» вместе с Владиславом Викторовым (DJ Vitas) и Рустамом Вахидовым.

Личная жизнь и семья Стиллавина

Сергей Стиллавин имеет имидж ловеласа и покорителя женских сердец, этот образ долгое время с успехом культивировался в дуэте с Геннадием Бачинским, который наоборот не раз говорил о том, как счастлив в браке. О том, каков Стиллавин в повседневной жизни приходится только догадываться, так как сам радиоведущий о своей личной жизни и о своих связях не распространяется.

О харизматичном ведущем известно, что он был женат несколько раз. В первый раз в ЗАГСе Стиллавин оказался в 20 лет, но этот брак не продлился долго. Больше о бывшей жене Стиллавин прессе ничего не рассказывает, как, впрочем и о том, состоит ли он в отношениях сейчас. Известно, что у Сергея растет дочь Маша.

Page 4

Джоан Роулинг – одна из самых известных писательниц современности. Подарив миру серию книг о Гарри Поттере, она вмиг стала популярна и любима во всех уголках земли. Воображением и талантом известной британской писательницы был создан целый мир, который сразу же стал родным для миллионов читателей.

Однако что мы знаем о ней самой – о той женщине, что выстроила этот волшебный мир магии и волшебства, вращающийся вокруг школы Хогвартс? Практически ничего. Она возникла, словно бы из ниоткуда и за несколько лет популярности, кажется, так по-настоящему и не привыкла к ней. Она редко появляется на публике, редко дает большие интервью. Но от этого личность Джоан становится лишь только еще более привлекательной и интересной.

Детство Джоан Роулинг

Будущая легендарная писательница родилась в городке под названием Чиппинг Сотбери, расположенном в графстве Глостершир (Англия). Ее отец – Питер Джеймс – был инженером на заводе Rolls-Royce, а мама – Энн Волан – простой домохозяйкой. По материнской линии писательница имеет французские и шотландские корни.

Помимо родителей близким и родным человеком для Джоан всегда была ее младшая сестра Ди (Диана). Как считается, именно для нее шестилетняя писательница написала свою первую книгу – детскую сказку о приключениях кролика по имени Кролик и мисс Пчелы.

Сдружиться с младшей сестрой еще сильнее Джоан довелось из-за частых переездов их семьи. Завести постоянных друзей было практически невозможно, а потому девочки все свое свободное время проводили вместе. Приятели у сестер Роулинг появились только после переезда в городок Винтербурн. По счастливому стечению обстоятельств фамилия одного из них была – Поттер. Как признается сама писательница, данная фамилия всегда нравилась ей значительно больше, чем ее собственная. Так как из-за фамилии Роулинг (созвучно с rolling pins) ее часто дразнили «скалкой».

Ситуация несколько изменилась, когда Джоан стала взрослеть. Университетские друзья и педагоги, вспоминая о Роулинг, говорят, что она всегда была замкнутой и странноватой девушкой, которая всегда густо красила глаза и таскала с собой книги Толкиена и Диккенса. Такой она была, когда училась в Эксетерском университете, в котором изучала французский язык и классическую филологию.

После окончания данного заведения будущая писательница ненадолго отправилась в Париж, где продолжала совершенствовать свой французский. А затем, вернувшись в Лондон, начала работать секретарем в одном из отделов «Международной амнистии».

Книги Джоан Роулинг о Гарри Поттере и перипетии судьбы

В 1990-м году Джоан Роулинг покинула организацию, в которой работала до этого и вместе со своим бойфрендом, и решила переехать в Манчестер. Из-за каких-то неполадок поезд, в котором ехала девушка, задержали на четыре часа. В этот момент, сидя в застывшем на месте поезде, Джоан наконец четко представила себе концепцию романа, идея которого витала в ее голове уже несколько месяцев. Как вспоминала женщина, все началось с образа самого Гарри Поттера, к которому впоследствии присоединились и другие персонажи. Приехав домой, она сразу же начала писать. Таким образом были созданы первые главы.

Последующие части книги были написаны уже в Португалии, куда Джоан отправилась преподавать английский язык. Тут писательница познакомилась со своим будущим мужем Хорхе Арантесом. Пара начала встречаться, а вскоре официально узаконила свои отношения. В июле 1993-го у пары родилась дочь Джессика Изабель. Однако тихого семейного счастья у англо-португальской пары так и не вышло. По сообщениям некоторых биографов, Хорхе часто выходил из себя и даже бил Джоан Роулинг. Поэтому спустя тринадцать месяцев после регистрации брака пара распалась.

видосегг

В декабре 1993-го Джоан переехала в Эдинбург, где жила ее младшая сестра. В этот момент в ее жизни началась затяжная депрессия, связанная с разводом, психологической травмой и отсутствием работы. Она жила на одно пособие и скрывалась от бывшего мужа, который приехал в Шотландию, чтобы отобрать у нее дочь. В конечном итоге ситуация решилась только через суд. И с этого момента жизнь начинающей писательницы начала медленно налаживаться.

В 1995-м году она закончила свою первую рукопись, которая в скором времени была отправлена во все мало-мальски крупные агентства Англии. Ей отказали 12-ть раз, однако в конечном итоге одно из агентств все-таки решилось опубликовать книгу. Роман вышел ограниченным тиражом, но уже вскоре стал собирать самые разные награды. «Nestlé Smarties Book Prize», «British Book Award», «Children’s Book Award» — каждая из этих наград упрочила позиции Джоан, и принесла ее книгам первую популярность. Очень скоро успех накрыл ее с головой. Вслед за первой книгой последовали новые романы. Книги молодой писательницы раскупались миллионными тиражами, гонорары Джоан буквально за несколько лет прибавили по несколько нулей. В Великобритании, а затем и по всему миру началась настоящая истерия, связанная с именем Гарри Поттера, которая стала только сильней, после выхода на экраны одноименного фильма.

В 2004-м году Джоан Роулинг стала первым долларовым миллиардером, который добился подобного успеха при помощи книг. За свой вклад в развитие британской литературы Роулинг была награждена «Премией Хьюго», Орденом Британской империи, а также стала кавалером Ордена почетного легиона и обладательницей огромного количества других наград.

Весьма примечательно, что в этот период «глобальное потепление» произошло и в личной жизни писательницы. В 2001-м году она вышла замуж за английского анестезиолога Нила Майкла Мюррея. В 2003-м году у пары родился сын Дэвид Гордон, а в 2005-м еще и дочь Маккензи Джин, которой была посвящена книга «Принц-полукровка».

Джоан Роулинг сейчас

Помимо семи книг, которые непосредственно составили историю Гарри Поттера и его друзей, Джоан Роулинг написала и издала еще несколько романов так или иначе связанных с волшебным миром Хогвартса. Так, в 2001-м и 2008-м годах свет увидели книги «Фантастические звери и места их обитания», «Квиддич с древности до наших дней», «Сказки барда Бидля», «Гарри Поттер: предыстория», которые стали сообразными приложениями к романам о юном волшебнике. Таким образом, читатели должны были лучше понять мир, в котором существует данный персонаж.

Кроме того, в 2012-м и 2013-м годах свет увидели еще две книги писательницы — «Случайная вакансия» и «The Cuckoo’s Calling» (не издавалась на русском языке). Данные романы предназначены для взрослой аудитории.

В настоящее время помимо писательской деятельности Джоан Роулинг активно занимается благотворительностью.

Page 5

Евгения Феофилактова прославилась благодаря участию в скандальном проекте «Дом-2» на ТНТ. Будучи эффектной брюнеткой, она приобрела огромное количество поклонников, которые продолжают следить за судьбой девушки и после того, как та покинула «телестройку». Также Евгения позиционирует себя как модель, бизнесвумен, актриса и певица.

Жизнь до участия в проекте «Дом-2»

Евгения родилась в октябре 1985 году в городе Киров. Большое влияние на маленькую Женю оказала Наталья – старшая сестра, с которой они всегда очень тепло общались. В школе Феофилактова не выделялась особым стремлением к учебе, но зато была одной из главных модниц – она первой в классе стала носить джинсы-клеш и туфли на высокой платформе.

Гораздо больше школьных уроков девушке нравилось заниматься в хореографической студии, которую она посещала. Евгения даже подумывала заняться танцами профессионально, но после получения аттестата, не без влияния родителей и сестры, решила отдать предпочтение более серьезной профессии.

Позднее будущая звезда сомнительного телепроекта переехала в Санкт-Петербург, где обучалась в Университете сервиса и экономики – Евгению привлекло направление гостиничного сервиса. Получив диплом, Феофилактова перебралась в Подмосковье – работала в Одинцово менеджером по рекламе и администратором столичного салона красоты.

Участие в проекте «Дом-2»

Участницей скандального реалити-шоу Евгения стала в феврале 2009 года. Девушка сразу заинтересовала молодых людей и не боялась вступать с ними в отношения. С первым проектным парнем Никитой Кузнецовым девушка прожила буквально пару дней.

За легкомысленность, а также болтливость она получила прозвище «Женя Труляля», которое прочно закрепилось за ней до завершения карьеры участницы проекта. Автором хлесткого никнейма стала другая известная участница телестройки – Елена Бушина.

Самые продолжительные отношения сложились с Александром Задойновым. Они несколько раз расставались и сходились, часто ссорились, но еще чаще демонстрировали романтические отношения и серьезные чувства друг к другу.

Однако гораздо больше зрители запомнили Евгению Феофилактову благодаря дружбе с другой участницей проекта – Дарьей Пынзарь. Многие участники и поклонники проекта считают, что именно благодаря Дарье Евгения продержалась на проекте столь долгое время.

Дружеские отношения связывали девушку и с ведущей телешоу Ольгой Бузовой.

Евгения Феофилактова ушла с телестройки в 2012 году в связи с беременностью.

Другие проекты

Евгения пробовала себя в качестве модели, актрисы. Ее наивысшее достижение – съемки в клипе группы «Дыши» и фильме «Егор Шилов» режиссера Евгения Герасимова. В криминальной драме она заменила Катю Самбуку, которая изначально должна была играть подругу гангстера, но муж Кати, режиссер Боб Джек, запретил ей это. Евгения же была рада участвовать в одном проекте с Юрием Спиридоновым, Гуфом и Жиганом.

Однако главной мечтой Феофилактовой всегда была карьера певицы. Ее заветная цель – попасть в команду к Валерию Меладзе. Она участвовала в кастинге в группу «ВИА Гра», но безуспешно.

https://www.youtube.com/watch?v=BjK4fRfFOuo

По окончании конкурса Евгения вместе с мужем Антоном открыли детский интернет-магазин, а затем и бутик одежды. Что стало с брендом «Гусевы» после их развода, достоверно неизвестно, по слухам, пара его продала.

Личная жизнь Евгении Феофилактовой

До участия в проекте Евгения Феофилактова долгое время состояла в отношениях с обеспеченным мужчиной гораздо старше ее. Он был владельцем торговой сети, магазины которой успешно работали в разных российских городах.

Иногда в интернете появляется информация об отношениях Феофилактовой с актером Андреем Соколовым, но это не так. С ним был роман с актрисой Евгенией Гусевой – полной тезки Евгении из «Дома-2» (после замужества Феофилактова также стала Гусевой).

На «Доме-2» наиболее продолжительные отношения у героини сложились с Александром Задойновым. Он долгое время ухаживал за девушкой и только после того, как молодой человек покинул проект, Евгения смогла понять, что испытывает больше, чем дружеские чувства, в связи с чем Александр вернулся на телестройку. Их роман продолжался полтора года.

На проекте Евгения встретила и своего мужа – Антона Гусева. Он пришел на «Дом-2» в конце 2011 года, а уже в июне 2012-го молодые люди сыграли свадьбу. В декабре того же года у пары родился сын Даниэль. В конце 2016-го супруги объявили о разводе, им удалось сохранить дружеские отношения.

Вскоре после развода у Евгении появился состоятельный кавалер.

Евгения Феофилактова сейчас

В 2017 году Евгения посетила Чечню, где познакомилась семьей Рамзана Кадырова, жена и дочь которого тоже занимаются фэшн-бизнесом.

Девушка продолжает участвовать в телепроектах, например, в шоу «Инстаграмщицы» она дошла до финала. Также Евгения активно ведет свои странички в соцсетях.

Евгения Феофилактова регулярно создает информационные поводы вокруг своей фигуры провокационными заявлениями или фотографиями. Так, в 2017 году она выложила в сеть фото в свадебном платье, а в 2018-м она уже удивила пользователей Сети фотографиями после очередной пластической операции и слухами, что звезда «Дома-2» попала в реанимацию после аварии, которые не подтвердились.

Page 6

Татьяна Устинова – это одна из самых заметных женщин в мире российской литературы. Произведения этой писательницы выходят миллионными тиражами, а многие из ее романов практически моментально становятся основой для одноименных фильмов. В жизни этой неординарной женщины есть множество ярких моментов. Именно поэтому сегодня мы решили поговорить о ее карьере и судьбе немного подробней.

Все мы знаем и любим персонажей книг Татьяны Устиновой, но что за человек стоит за всеми этими образами? Как эта неординарная писательница пришла в мир российской литературы, и как развивалась ее творческая карьера на данном поприще? Рассказать все самое интересное из жизни знаменитой писательницы, мы решили сегодня.

Ранние годы, детство и семья Татьяны Устиновой

Наша сегодняшняя героиня появилась на свет 21 апреля 1968 года в семье московских инженеров. Как вспоминает сама российская писательница, любовь к литературе и чтению передалась ей от матери, которая сама практически никогда не выпускала из рук книжки.

Валяясь подолгу на диване, мама Татьяны Устиновой читала ей вслух самые разные произведения – «Онегина», «Трех мушкетеров», «Записки Шерлока Холмса» и многие другие. Маленькая Таня слушала их и постоянно задавала интересующие ее вопросы касательно того, чем был вызван тот или иной шаг или поступок главного героя. В ответ на них мама нашей сегодняшней героини, обычно, недовольно фыркала. Так как ответить на поставленные вопросы что-то более-менее внятное получилось далеко не всегда.

Однако, несмотря на это, будущая писательница все равно очень любила проводить время вместе со своей матерью и даже один раз призналась в своем интервью, что любимым временем в те годы для нее был чей-нибудь больничный (обычно – ее или мамин). Сравниться с этим благословенным временем могли только лишь те дни, когда Таня и ее младшая сестра вместе с родителями выбирались куда-нибудь в город. В такие дни вся семья обычно посещала музеи и детские театры. Возможно, именно в такие периоды в душе будущей известной писательницы начала впервые появляться любовь к искусству.

А вот детский сад и школу она совершенно не любила. Все дело в том, что из-за своего большого роста будущая знаменитость часто становилась объектом насмешек со стороны сверстников. Однако, несмотря на это, школу с углубленным изучением английского языка девушка окончила с отличием.

После этого был период учебы в Московском физико-техническом институте, который, по словам самой писательницы, стал совершенно пустой тратой времени. Все дело в том, что ее оценки всегда отличались большим контрастом. Она получала пятерки по английскому и литературным сочинениям, однако раз за разом заваливала профильные предметы – физику, математику и т.д. и т.п. В этот период к ней, собственно, и пришло понимание того, что по профессии она работать никогда не будет.

После окончания ВУЗа некоторое время наша сегодняшняя героиня пребывала в полном смятении. Работать было негде, а потому смятение очень скоро превратилось в легкую депрессию. Однако на помощь очень скоро пришла младшая сестра, которая в тот период уже работала на ВГТРК. Так, Татьяна Устинова получила должность секретарши на телевидении. Но в этом качестве проработала недолго. Уже буквально семь месяцев спустя ее тогдашний босс предложил молодой девушке поработать над переводом программ американского телевидения. Татьяна согласилась и уже очень скоро начала трудиться над созданием адаптированных версий проектов «Спасение 911», «60 минут» и некоторых других.

В скором времени Устинова стала работать на ВГТРК в качестве постоянного переводчика, а после этого получила должность редактора. Именно в этот период наша сегодняшняя героиня начала писать свои первые романы.

Карьеры писательницы Татьяны Устиновой

В 2000-м году Татьяна Устинова представила публике своей первый сборник рассказов. После этого в карьере писательницы наступил некоторый перерыв, связанный с ее работой в Пресс-службе президента России. На новой должности женщина проработала несколько лет, однако впоследствии вместе с другими коллегами была уволена после масштабных перемен в политической системе Российской Федерации.

После этого она вновь начала работать на телевидении, однако через некоторое время из-за недостаточного финансирования ее отдел (отдел по связям с общественностью) был закрыт, а она сама была вынуждена покинуть прежнюю должностью. В этот период она начала впервые всерьез заниматься писательским делом. И уже в 2003-м году на полках книжных магазинов России появился ее первый роман – «Персональный ангел».

Книга оказалась удачной, а потому издательство, с которым сотрудничала писательница, не раздумывая, предложила ей написать еще несколько книг. Татьяна так и поступила. И уже в скором времени книги писательницы начали появляться на прилавках одна за другой.

Татьяна Устинова сегодня

В настоящее время библиография Устиновой насчитывает порядка сорока книг, большая часть которых написана в детективном жанре. Около двадцати из них экранизированы.

Весьма примечательно, что над созданием многих картин женщина работает и в качестве сценаристки. Кинематографическая адаптация романа «Всегда говори «всегда» даже принесла писательнице премию «ТЭФИ». Кроме того, в личной коллекции Устиновой есть также и некоторые другие награды. Одной из наиболее заметных среди них является премия «Электронная буква» за победу в номинации «Детектив года» (роман «На одном дыхании»).

В завершении отметим также тот факт, что наша сегодняшняя героиня также часто работает в качестве ведущей. В разные годы она вела передачи «Жизнь как жизнь», «Час суда», а также радиошоу «Живой детектив».

Личная жизнь Татьяны Устиновой

Еще в молодости Татьяна вышла замуж за своего давнего друга Евгения Устинова. Вместе с ним женщина прожила всю свою жизнь. В настоящее время у пары двое детей – Михаил и Тимофей. Вся семья проживает в подмосковном городе Жуковский.

Page 7

Вероника Белоцерковская – современный российский автор кулинарных книг, ставших бестселлерами, популярный блогер, предприниматель, супруга олигарха Бориса Белоцерковского, а также мать троих детей.

Детство и юность Ники Белоцерковской

Вероника родилась в семье преподавателя русского языка и инженера. Бабушка Вероники была главным врачом одесского мясокомбината. Видимо от нее внучке и передался талант кулинара. Белоцерковская вспоминает моменты с бабушкой как «сытое счастье».

Свое детство Ника провела в Ленинграде и обучалась в физико-математической школе. После ее окончания, поступила на факультет «Технологий редких и рассеянных элементов» Ленинградского технологического института. Будучи первокурсницей, но уже потеряв интерес к точным наукам, Вероника вышла замуж.

В это же время она увлеклась мультипликацией и поступила на экспериментальный курс по специальности художника-постановщика и режиссера-аниматора, проходивший в рамках Высших режиссерских курсов. Там она обучалась у советского художника-постановщика Юрия Норштейна.

В течение трех лет Вероника изучала специальность и зарекомендовала себя как одна из самых талантливых студенток. Однако диплом получить не удалось, так как, расставшись со своим первым мужем, она вышла замуж во второй раз.

Начало карьеры Ники Белоцерковской

Вероника начала работать с 1993 года. Она стала директором по маркетингу одной влиятельной компании, занимавшейся продажей ценных бумаг, и владевшей 11 крупными магазинами. Свое первое агентство «Тренд Санкт-Петербург», которое специализировалось на наружной рекламе, она открыла в 1995 году. В 1997 оно было продано, и Вероника ушла работать в крупный продюсерский центр, созданный на региональном телевидении. После того, как в 1998 году ОРТ начало реализовывать проект регионального телевещания в Санкт-Петербурге, Нике было предложено построить этот бизнес, на что она и согласилась.

В 2003 году Ника начала работать над журналом «Собака.ру». После этого она купила издания «Аэрофлот», Time out, а также сайт woman.ru и, родив третьего сына, передала управление в руки топ-менеджера.

Свой собственный блог в Livejournal Вероника Белоцерковская начала вести в 2009. Он стал входить в топ 10 лучших отечественных кулинарных блогов. По ее словам, успех блога прост: в нем нет вымученности. Хочет писать – пишет, не хочет – не пишет.

Ника Белоцерковская и ее книги

В 2010 году Ника презентовала свою первую книгу «Рецептыши», которая огромным тиражом разошлась по всей стране. После нее вышла книга «Диетыши». Большинство своих рецептов Белоцерковская публикует в блоге и аккомпанирует фотографиями, которые всегда делает сама.

Следующая книга, посвященная итальянской кухне, называлась «Вкус Тосканы». Права на авторство были отданы спутнице, переводчице и кулинару Элле Мартино. Ника говорит, что Элла стала ей очень близким человеком, часто приезжает в гости и «просто обожает строить весь персонал».

Презентация третьей книги «Про еду. Про вино. Прованс» состоялась в 2011 году в Москве.

Вероника Белоцерковская в настоящее время

На сегодняшний день Вероника живет полгода на юге Франции, на вилле, некогда принадлежащей французскому миллиардеру Марселю Буссаку, а оставшиеся полгода в России. Она продолжает делиться рецептами и радовать читателей красочными фотографиями.

В феврале 2014 года вышел четырехсерийный фильм «Пропрованс: драматические истории», сценаристом которого стала Белоцерковская.

Личная жизнь Ники Белоцерковской

Ника была замужем за российским художником-графиком Яном Антонышевым (группа «Старый город»), от этого брака у звезды есть сын. Пятым супругом стал Борис Белоцерковский. Он входит в список самых богатых людей по версии «Форбс» и владеет игорным бизнесом. У супружеской пары пятеро сыновей на двоих: ребенок Ники, двое сыновей Бориса от предыдущего брака и два общих сына.

Ника признается, что Борис долго добивался оформления отношений. Однако, она не нуждалась в штампе в паспорте. Через год после их знакомства он стал обижаться и говорил, что «приличные девушки себя так не ведут». А беременность и «дикое» упрямство Белоцерковского были решающими факторами.

Брак супругов счастливый. Ника признает, что очень зависима от мужа, однако, Борис не авторитарный и у каждого есть своя «очерченная территория».

Интересные факты из жизни Вероники Белоцерковской

В гостиной своей французской виллы Ника собственноручно обтягивала мебель.

Ее хобби – это хорошие, быстрые и, обязательно с хорошей музыкальной аппаратурой, автомобили. Все машины, какие у нее есть — куплены за собственные средства. Каждый год она покупает новый автомобиль. Последнее время ездит на Gelenvagen Mercedes. Более того, для каждого ее автомобиля есть имя.

Еще одно хобби – это кулинария. Ника обожает готовить для своих друзей и близких и угощать их своими изысками.

В графе «о чем разговаривать» Ника пишет: «О перспективах издательского бизнеса в России, а также о том, какие же потрясающие журналы «Тайм-Аут» и «Собака.ру».

Больше всего на свете она любит фотографировать, путешествовать и делиться впечатлениями.

Своей самой нелепой покупкой называет самолет, так как ужасно боится полетов.

Page 8

Виктор Олегович Пелевин – один из самых важных российских писателей нового поколения, сейчас именуемый классикой отечественного постмодернизма. Автор романов «Священная книга оборотня», «Чапаев и пустота», «Омон Ра», «Ампир V», десятков повестей и рассказов. В его книгах сюрреализм, оккультные мотивы и глубокий философский смысл тонко и иронично перекликаются с современными реалиями, благодаря чему его романы неизменно находят отклик у читателей, с нетерпением ожидающих выход новой книги Пелевина каждую осень. Личной информацией писатель делится неохотно. В этом материале мы постарались собрать все известные факты из его биографии.

Детство и семья

Виктор Пелевин появился на свет в ноябре 1962 года в интеллигентной столичной семье. Его отец Олег Анатольевич преподавал на военной кафедре МГТУ им. Баумана. Мама Зинаида Семеновна, экономист по образованию, была директором гастронома (по другим данным, преподавала английский в школе).

Когда Виктору не было еще и десяти лет, родители будущего писателя переехали в московский район Чертаново, где и прошел остаток детства будущего писателя.

Благодаря связям отца Виктор был определен в престижную английскую спецшколу №31, располагавшуюся в самом центре Москвы. В этом месте Пелевин-младший изучал иностранные языки, осваивал азы филологии. Учителя описывали его как способного, но несколько высокомерного ребенка, плохо ладившего со сверстниками. В числе главных увлечений Вити был велосипед. Любовь к этмоу виду транспорта он сохранил и во взрослом возрасте, предпочитая его автомобилям.

Несмотря на крепкую дружбу со словом, окончив в 1979 году школу, Пелевин выбрал отнюдь не филологическую специальность. Он начал изучать основы строения пассажирского транспорта в Московском энергетическом институте. Позже в интервью он утверждал, что поступил с целью «откосить» от армии, «служить в которой было все равно что провести два года в тюрьме». Первый год учеба давалась ему играючи, юноша числился среди самых перспективных учеников. В годы студенчества он вступил в комсомол, так как перспектива получить клеймо «врага народа» его не прельщала.

После окончания учебы в МЭИ в 1985 году Пелевин устроился на кафедру электрического транспорта в родном вузе на должность инженера. В некоторых источниках встречается информация, что Виктор Олегович служил в авиационных войсках, однако конкретные годы службы нигде не указаны. В 1987 году (в других источниках указан 1985 год) он поступил в аспирантуру, где проучился следующие два года, однако итоговый проект (электропривод городского троллейбуса с асинхронным двигателем) так и не защитил.

В 1989 году Виктор поступил в Литературный институт им. Горького. С одной целью – обрасти полезными знакомствами. В период учебы в Литературном институте Пелевин познакомился с двумя молодыми литераторами – Альбертом Егазоровым и Виктором Куллэ. В скором времени друзья основали собственное издательство «Миф» (изначально именовалось «День»). Виктор как редактор подготовил для издательства трехтомник Карлоса Кастанеды, североамериканского автора, изучавшего эзотерические практики индейцев, а также принимал участие в работе над некоторыми менее масштабными трудами.

Некоторое время спустя Виктор Пелевин также стал работать в журнале «Face to Face», а затем в издании «Наука и религия», для которого готовил различные публикации, связанные с восточным мистицизмом. В 1989-м году в последнем из названных журналов был опубликован рассказ «Колдун Игнат и люди», который стал дебютной писательской работой Пелевина.

Творчество Виктора Пелевина

В 1992-году из-под пера Виктора Пелевина вышел первый сборник рассказов «Синий фонарь». Туда вошел его первый рассказ, произведения «Проблема верволка в Средней полосе» (который впоследствии лег в основу «Священной книги оборотня»), написанные в стиле потока сознания «Онтология детства» и «Водонапорная башня», «Синий фонарь» (экранизирован в 2000 году – короткометражка «Ничего страшного»), рассказы-перевертыши «Ника» и «Зигмунд» и другие ранние работы.

В 1993-м году Пелевин получил за свою работу Малую букеровскую премию, а некоторое время спустя некоторые другие награды. Весной 1992-го года свет увидела и еще одна работа автора – роман «Омон Ра», который мгновенно попал в перечень произведений, номинированных на Букеровскую премию. Похожим образом дела обстояли и с еще одним романом – «Жизнь насекомых», который появился на полках книжных магазинов в 1993-м году.

В 1996-м году свет увидела еще одна книга Пелевина – «Чапаев и пустота». Многие российские критики тут же не преминули назвать ее первой в России книгой, написанной в соответствии с философией «дзен-буддизма». Сам же автор назвал свой роман историей, которая проходит в полной пустоте. Так или иначе, данная книга стала очень успешна. В 1997-м году роман получил престижную премию «Странник», а несколько лет спустя был включен в число номинантов премии International Impac Dublin Literary Awards.

Однако настоящим зенитом творчества Пелевина стал роман «Generation П», который был продан по всему миру в количестве 3,5 миллионов копий, а также получил огромное множество премий в России и Европе.

После выхода данной книги Виктор Пелевин приобрел статус культового автора. Его новые романы всегда восторженно встречались поклонниками творчества автора, а также литературными критиками. Неоднократно творчество известного московского писателя даже становилось предметом детального рассмотрения российских и европейских литературоведов. Так, в частности, в его романах отмечались эзотерические, постмодернистские и сатирические линии. Кроме того, нельзя не отметить большое влияние на романы Пелевина буддисткой философии.

Различными изданиями и интернет-порталами в России и Европе Виктор Пелевин неоднократно включался в число лучших писателей и мыслителей современности. Его книги переведены на многие языки (в том числе и восточные). Несколько романов писателя, в том числе и культовое произведение «Generation П», экранизированы.

Личная жизнь Виктора Пелевина и другие факты

Виктор Пелевин не женат. Его любовные связи, как, собственно, и другие особенности его жизни были и остаются тайной за семью печатями. Известный писатель практически никогда не выступает публично и общается со своими поклонниками только через интернет. Данный факт послужил основой для критики в адрес автора, а также сомнений в его существовании. Так, в частности, многими известными критиками (в том числе и публично) высказывали предположения, что такого автора как Виктор Пелевин и вовсе нет.

В свою очередь романы и прочие литературные произведения, издаваемые под этим именем, создаются не одним писателем, а некой группой авторов. Сторонники данной теории еще больше утвердились в этом мнении после того, как анонсированного появления писателя на церемонии вручения премии «Супер Нацбест» так и не случилось.

Сам Пелевин вопросы о своем существовании никак не комментирует.

Page 9

Будущий писатель родился в штате Мэн. У него был старший брат, которого за два года да рождения Стивена родители усыновили. Его имя – Дэвид. Мальчику было всего два года, когда из семьи ушёл отец. Мама была сильной женщиной, она не упала духом, воспитывая двух сыновей сама. Ей в этом помогали многочисленные родственники. Семья жила в разных городах, пока не поселились в городке Дорхем, в его родном штате Мэн. Там мама смотрела за своими престарелыми родителями, а после их смерти устроилась в одном из заведений домоправительницей. В Дорхеме братья ходили в школу.

Ещё в то время, когда семья много переезжала, живя у родственников, семилетний Стивен нашёл на чердаке дома одной из своих тётушек коробку с ужастиками и фантастикой. Эти книги произвели на мальчика сильное впечатление.

Первые рассказы Стивена Кинга

Когда Стивену было двенадцать, он со своим братом решил издавать свою газету. Они дали ей название «Горчичник Дэйва». В ней ребята писали о событиях Дорхема. Стивен же, в каждом выпуске писал рассказ с продолжением. Мальчики распространяли газету по пять центов. Их покупателями были обычно соседи и родственники.

У Стивена был одноклассник Крис Чесли. Вместе они решили опубликовать сборник небольших рассказов. Он был назван «Люди, места и твари». Первый рассказ начинающего писателя опубликовали по-настоящему в Comics Review. В школьные годы он участвовал в выпуске школьной газеты «Барабан». Он не сомневался, что хочет выбрать профессию писателя, ему нравилось писать, и именно этим мальчик хотел заниматься всю свою жизнь.

Уже будучи старшеклассником, молодой человек не мог решить, поступать ему сразу в университет, или пойти во Вьетнам добровольцем, где он хотел собрать интересный материал для будущих произведений. У Стива было плохое зрение, мать отговорила его от военной службы. Так, после школы он поступил в Университет. Чтобы заработать на обучение, молодой человек начал дополнительно работать на ткацкой фабрике.

Первые книги Стивена Кинга

С первого же курса Кинг писал. Сначала он работал над романом «Смириться с этим», затем последовал уже полновесный роман с названием «Долгая прогулка». Начинающий писатель отправил последний в издательство, но ему отказали в публикации, из-за чего «Долгая прогулка» на длительное время была отложена автором.

https://www.youtube.com/watch?v=EtHJJBO-wJY

Студенческая газета не осталась без внимания Стивена, в ней он вёл отдельную колонку. В 1969-ом, будучи старшекурсником, Кинг начал работать в университетской библиотеке. Именно там Кинг познакомился с Табитой Спрюс, которая вскоре стала его женой.

Сложный период в начале пути

Окончив университет, молодой человек стал бакалавром английского языка и имел право преподавать в средней школе. Он не имел опыта, поэтому устроиться по специальности было не просто. Первое время Стивен трудился в прачечной, получая совсем немного. Время от времени в мужских журналах печатали его рассказы. Табита работала официанткой. В первые же три года совместной жизни у Стивена появилось двое детей. Финансовое положение семьи было нелёгким.

В 1971-ом молодой отец наконец-то получил место преподавателя в школе. Семья жила в городке Хермон в трейлере. В выходные дни и по вечерам он писал романы. Написанное Кинг отправлял в издательства, но все романы были отклонены. Табита тоже пробовала писать. Она выбрала исповедальный жанр. Свободного времени у молодой мамы было мало, поэтому рассказы были недоработаны, ими никто не заинтересовался.

Лучшие книги Стивена Кинга

В жизни писателя был момент, который во многом стал определяющим для его творчества. Табита как-то нашла в корзине для мусора несколько черновых страниц романа, который её муж выбросил, посчитав неудачными. Это был роман о девочке с паранормальными способностями и о том, как её за это «травили» одноклассники. Табита убедила мужа продолжить роман, будучи уверенной, что эта история окажется интересной читателям и издателям.

Издательство «Даблдей» взялось напечатать роман, названный автором «Кэрри». Стивену заплатили две с половиной тысячи аванса. Издательство смогло продать права на издание романа стороннему издательству, выручив четыреста тысяч, из которых автору выплатили половину. С этого момента Стивен мог не работать в школе, он занялся тем, что ежедневно писал. Табита тоже стала писать и издаваться, однако она не стала столь популярной, в сравнении с мужем.

Пришедшая популярность — кошмары Стивена Кинга

Кинг работал над «Судьбой Салема» и «Сиянием» и к 1975-му году смог перевезти семью в приобретенный собственный дом, находящийся в районе озёр в западной части Мэна. Там он начал писать «Противостояние» и «Мёртвую зону». Вскоре он решил сотрудничать с другим издательством, которое называлось «Нью Америкэн Лайбрари».

«Как писать книги» является автобиографическим произведением. В ней Кинг рассказывает о годах своей жизни, когда он много пил и даже употреблял наркотики. Есть ряд его произведений, о написании которых он ничего не помнит. Среди них «Томминокеры» и «Куджо». В тот сложный период автором были написаны многие яркие произведения: «Худеющий», «Труп», «Бегущий человек», «Кристина» и др. Лишь в 1987-м Стивен смог оставить свои пагубные пристрастия благодаря жене.

Часть своих романов Кинг издавал под именем Ричард Бахман. Этот Бахман «написал» ряд книг и даже успел стать культовым автором. Только через несколько лет этот небольшой обман был разоблачён, и Кинг это воспринял довольно спокойно.

Некоторые романы были экранизированы, но часто Стивен был не согласен с видением и мнением режиссёров, касательно этих романов. Из-за этого он сам взялся за написание сценариев и режиссуру. Это был 1985-ый год.

Трагедия в жизни писателя, Стивена Кинга в настоящее время

Летом 1999-ом писателя сбила машина во время его ежедневной прогулки. Он получил очень серьёзные повреждения, и местные врачи приняли решение срочно на вертолёте переправить его в Медицинский центр Мэна. Три недели Кинг находился в больнице, но как только вышел и немного оправился, вновь начал писать.

В 2002-ом он объявил, что больше не будет писать, так как интересных идей у него почти не было. Прекратить литературную деятельность он планировал после написания «Тёмной Башни». Однако творческое «воздержание» длилось недолго. Написав «Тёмную Башню», автор начал работать над документальной книгой «Болельщик», потом последовали романы «История Лизы», «Мобильник», «Блейз» и др. Писатель и сегодня продолжает работать над новыми романами.

Личная жизнь Стивена Кинга

Кинг неплохо играет на гитаре и даже выступает вместе с «Рок Боттом Ремайндерс», являющейся любительской рок-группой. Их пение и игра неидеальны, но делают музыканты-любители это от всей души. Из-за любви к рок-музыке, Стивен приобрёл радиостанцию ВЗОН, которая специализируется на спортивных событиях, и рок-радиостанцию ВКИТ.

Любимая бейсбольная команда романиста – «Бостон Ред Сокс». Он часто ходит на стадион поболеть за любимых спортсменов.

Супруги Кинг владеют тремя домами. У них трое детей, есть внуки.

Page 10

21 февраля в 1943 году на Урале в селе Давлеканово недалеко от Уфы в семье эвакуированных москвичей Улицких родилась девочка, которую назвали Людмилой. Никто и подумать не мог, что пройдет много лет, и она станет известной писательницей. После окончания войны семья Улицких возвратилась в Москву. Здесь Людмила окончила школу и поступила в МГУ на биологический факультет. Годы учебы в университете наложили глубокий отпечаток на ее дальнейшую деятельность.

Генетики научили Людмилу думать, смотреть и наблюдать, а университетский учитель Улицкой выдающийся генетик Владимир Павлович Эфраимсон был для юной студентки примером безупречной нравственности. После окончания вуза в 1968 году Людмила Улицкая стала работать в Институте общей генетики АН СССР. Через два года в 1970 году Людмила Евгеньевна уходит с работы. Причиной увольнения стала перепечатка самиздата. Как вспоминает сама Улицкая, в те годы многих наказывали за чтение и перепечатку самиздата. Некоторое время Улицкая не работала, а когда попыталась вернуться к научной работе, то поняла, что профессия от нее ушла.

Начало творчества писательницы Людмилы Улицкой

В поисках работы Людмиле Евгеньевне помогла подруга, которая работала художником Еврейского театра. Она познакомила Улицкую с Шерлингом, известным деятелем искусства, который предложил Людмиле Евгеньевне работу в Еврейском театре. Работа заключалась в написании инсценировок, очерков, детских пьес, рецензий. Кроме того, Улицкая занималась переводом стихов с монгольского языка. Проработав в театре три года, Улицкая всерьез занялась литературным творчеством. Первая ее книга увидела свет в 1993, когда Людмиле Евгеньевне было уже за 50. Тяга к творчеству была заложена в Улицкой генетически. Ее репрессированный дед в свое время опубликовал книги по демографии и по теории музыки. Отец Людмилы Евгеньевны написал книгу об автомобиле и его эксплуатации, а ее прабабушка по материнской линии сочиняла на идише стихи. Людмила Евгеньевна и сама довольно успешно писала стихи, но отдельным сборником их не публиковала. Свои лучшие поэтические строки она предоставила главной героине своего романа «Медея и ее дети». Этот роман принес Улицкой в 1997 году Букеровскую премию и широкую известность.

Творческий успех, Людмила Улицкая сегодня

Первая книга Людмилы Улицкой «Бедные родственники» была издана на французском языке во Франции, а публикации первых рассказов Людмилы Евгеньевны стали появляться в журналах в конце восьмидесятых. В начале девяностых по ее сценариям снимают фильмы «Сестрички Либерти» режиссера В. Грамматикова и «Женщина для всех» режиссера А. Матешко. В этот же период в журнале «Новый мир» выходит повесть «Сонечка», которую во Франции назвали лучшей переводной книгой года. Эта повесть принесла Улицкой французскую премию Медичи. В 1998 году повесть «Сонечка» приобретает звание лауреата итальянской литературной премии Джузеппе Ачерби.

Лауреат премии «Русский Букер» — роман «Казус Кукоцкого», был экранизирован режиссером Ю. Грымовым в 2001 году, а в 2006 году этой книге присуждают итальянскую премию Пенне.

В 2006 году выходит роман Улицкой «Даниэль Штайн, переводчик». Интересно, что написание этого романа началось с банального перевода с английского языка документальной книги американского профессора-социолога о Даниэле Руфайзене, с которым писательница была лично знакома. Этому роману о католическом священнике в 2007 году была присуждена премия «Большая книга».

В 2009 году Людмила Улицкая вошла в список претендентов на международную Букеровскую премию 2009 года. Соискателями этой премии были известные писатели: Эдгар Доктороу, Марио Варгас Льоса, а также, лауреат Нобелевской премии Видъядхар Найпол.

Людмила Евгеньевна занимается не только творчеством. Фонд Людмилы Улицкой, организованный в 2007 году, реализует детский книжный проект «Другой, другие, о других» и оказывает благотворительную помощь библиотекам.

Людмила Евгеньевна считает, что она всегда опаздывает. Так пыхтя и отдуваясь, она пытается шагать со временем в ногу. В 45 лет она научилась водить машину, в 50 стала писательницей, только в 55 научилась владеть компьютером.

Улицкая считает, что она могла бы и не стать известной писательницей, если бы ее не уволили с работы. Ее произведения, написанные для своих, для узкого круга читателей, стали популярными и приобрели обширный круг своей аудитории.

Улицкая стала самой успешной, самой читаемой и модной писательницей. Ее произведения читают не только в России. Они переведены более чем на 30 языков. Людмила Евгеньевна, невзирая на славу, считает себя человеком, которому неуютно сидеть под софитами, она готова всегда уступить первое место. А что касается ее профессии, то она и сейчас готова с интересом осваивать новые уголки.

Личная жизнь Людмилы Улицкой

Людмила Улицкая трижды выходила замуж. Первый ее брак был студенческим и непродолжительным. С первым мужем студентом физтеха Юрием Тайцем они жили в отдельной квартире, и все время каждый из молодых супругов бурно отстаивал свое первенство и превосходство. Со своим вторым мужем Улицкая прожила 10 лет. В этом браке она родила двоих сыновей. Ее муж был в то время процветающий ученый, а Людмила Евгеньевна в ту пору была домохозяйкой. Постепенно супруги стали чужими и развелись. Поиски работы после развода и привели Улицкую в Еврейский театр, где и зародилась ее писательская карьера. Третий муж Улицкой — скульптор Андрей Красулин.

Сыновья Людмилы Евгеньевны повзрослели. Один из них стал джазовым музыкантом, другой занимается бизнесом. У писательницы есть два внука, появилась и внучка, так как у жены младшего сына есть восьмилетняя девочка. Бабушка Людмила Евгеньевна всякий раз заново наблюдает и помогает внукам открывать тайны мира. Общаясь с внуками, Улицкая наверстывает упущенное время. Может поэтому писательница планирует сделать еще четыре книги по «Детскому проекту». Эти книги о взаимоуважении и доброте, о том, что всегда нужно относиться доброжелательно к другому человеку.

Page 11

Антон родился в обычной московской семье, сначала он учился в обычной школе № 1102. Учеба в старших классах прошла в школе № 199.

Артистичность и харизма проявлялись у мальчика с самого раннего детства, шоппинг интересовал его еще с возраста детского сада. В школьные годы одноклассники дали талантливому парню прозвище Лавр. Однако, несмотря на такое имя, предполагающее принимать лавры славы, после окончания школы в качестве альма-матер был выбран Московский международный университет. В 2001 году Антон стал студентом факультета журналистики, откуда в 2006 году вышел дипломированным специалистом.

Начало карьеры Антона Лаврентьева: работа в клубах

Кроме школы и университетского образования на счету Антона Лаврентьева учеба в одной из столичных музыкальных школ. И когда он создал службу фейс-контроля в популярном московском ночном клубе, где впоследствии стал заниматься постановкой танцев, знания, полученные в музыкальном учреждении очень пригодились.

Данная деятельность проходила довольно успешно, вскоре Лаврентьев (на то время на смену школьному прозвищу Лавр уже пришло имя Антон Фейскартон, которым его окрестили многочисленные знакомые и друзья во время работы в службе фейс-контроля) продвинулся по карьерной лестнице — ему предложили должность концертного директора.

Таланту и работоспособности Антона можно было только позавидовать. Модный столичный ночной клуб привлекал все больше посетителей благодаря громким и эксклюзивным вечеринкам, организованным новым концертным директором.

Кроме основной деятельности молодой музыкант занялся организацией собственной музыкальной группы, благо вокруг талантливого, открытого и обаятельного юноши всегда было достаточно такой же талантливой и энергичной молодежи. В итоге у него получилось два детища — веселый и задорныйGipsy Band и лаунжевый проект L’acoustique.

Каждая из групп очень быстро нашла своих почитателей, так как оба коллектива отличались особой креативностью и индивидуальным стилем. Gipsy Band и L’acoustique объездили с гастролями практически весь мир, и везде их ждал неизменный успех. Можно сказать, что одновременно с началом карьеры музыканта Антон Лаврентьев стал путешественником и шоппером.

Антон Лаврентьев в кино

В сентябре 2014 года любители российского приключенческого кино увидели Антона Лаврентьева в новом триллере режиссера Рустама Мосафира «Беглецы». Молодой актер сыграл роль Кости, музыканта и друга главного героя. Ему посчастливилось работать на одной съемочной площадке с Лизой Боярской, Петром Федоровым, Сергеем Цеповым и Валерием Гришко.

Антона Лаврентьев в проекте «Орел и решка»

На украинском телевидении пользовалась популярностью и зрительской любовью передача «Орел и решка», созданная при поддержке российского развлекательного канала «Пятница». Вел передачу Константин Октябрьский, и когда в силу причин личного характера он был вынужден уйти из проекта, лучшей кандидатуры, чем Антон Лаврентьев вряд ли можно было желать.

Он идеально вписался в новый проект под названием «Орел и решка. Шоппинг». Впервые телеаудитория увидела нового ведущего в мае 2014 года, когда проводились съемки в Лиме — столице маленького государства Перу, расположенного в Латинской Америке.

Телезрители побывали вместе с «Орлом и решкой» во многих захватывающих путешествиях, они имели возможность познакомиться с Гонконгом, Сингапуром, городами Южной Америки, Вьетнамом и др. У Антона Лаврентьева и зрителей сложилась обоюдная симпатия: истинные шопоголики получили в лице передачи и ее ведущего настоящее руководство, где недорого купить эксклюзив, раритетные и винтажные вещи, а у самого героя путешествий оттачивалось мастерство телеведущего, вследствие чего появлялись новые почитатели его таланта.

Личная жизнь Антона Лаврентьева

Обаятельная улыбка Антона, его природная харизма и шарм привлекали и привлекают внимание многих представительниц женского пола. Кому отдаст свое сердце этот талантливый молодой человек, пока неизвестно. Однако, ни для кого не секрет, что по различным шоппинг-маршрутам он отправлялся в паре с очаровательной российской актрисой и моделью, ведущей телевизионных передач Марией Иваковой.

На экране они редко появлялись одновременно, но прогулки по дорогим бутикам, бюджетным торговым точкам осуществляли практически всегда вместе. В личных интервью Антон исключительно тепло отзывается о Маше и не отрицает тот факт, что их общение не ограничивается только рабочими отношениями. Однажды пара даже объявила о своем решении сочетаться узами законного брака.

Антон Лаврентьев сейчас

Звезда продолжает заниматься поиском увлекательных маршрутов, чтобы отправиться вместе со зрителями в захватывающие дух еще неизведанные путешествия. Антон на все сто процентов подходит под утверждение, что одаренный человек талантлив во многом. Он одновременно оттачивает грани актерского мастерства и занимается музыкальным творчеством, выступает как певец и выполняет роль клубного промоутера.

Антон Лаврентьев страстно увлечен коллекционированием холодного оружия, поэтому из каждой новой поездки старается привезти уникальный образец, которого еще нет в его коллекции. Несколько необычное увлечение, такое может быть только у настоящего мужчины и исключительно сильной и целеустремленной личности, коей и является сегодня бывший московский школьник, получивший когда-то от своих одноклассников прозвище со смыслом — Лавр.

Page 12

На сегодняшний день Герман Стерлигов известен как экстравагантный миллионер, способный в момент отказаться от состояния и посвятить себя сельскому хозяйству, а потом также неожиданно вернуться к прежним делам. Однако детские годы Стерлигова, наследника дворянской фамилии, прошли совсем не в атмосфере богатства и праздности.

Когда Герману было 5 лет, семья его переехала в Москву, где мальчик отправился учиться в специализированную школу с английским уклоном. После окончания школы он был призван в ряды военнослужащих Советской армии. Об армейских годах Стерлигов вспоминает с ностальгией, рассматривая службу как хорошую школу жизни, воспитывающую настоящий мужской характер.

Отдав долг Родине, Герман вернулся в столицу и около года проработал токарем на автомобильном заводе. Следующий год он посвятил учебе на юридическом факультете МГУ, откуда вынужден был уйти после конфликта с одним из преподавателей.

Начало карьеры бизнесмена Германа Стерлигова

Неудача не сломила молодого человека, не привыкшего сидеть сложа руки. Тогда Герман Стерлигов решил организовать кооператив, получивший название «Пульсар». Организация была призвана оказывать юридические услуги населению.

В 1990 году Стерлигов стал основателем первой в стране товарно-сырьевой биржи «Алиса». Проект оказался настолько успешным, что уже к 1993 году «Алиса» превратилась в крупный холдинг, насчитывающий 84 дочерних компании как в России, так и за рубежом. На заработанные капиталы Стерлигов приобрел доли в различных организациях, лесопилки и рыбные заводы.

Один из первых российских мультимиллионеров, в 1991 году Герман Стерлигов возглавил Российский клуб молодых миллионеров, деятельность которого была направлена на благоустройство Рязанской области, однако заявленные работы по благоустройству не проводились, отчего и вся деятельность организации постепенно сошла на нет.

Герман Стерлигов в политике

К активному участию в большой политике Герман Стерлигов подходил медленно и маленькими шагами. В 1992 году он посетил Чечню с перспективой представлять ее интересы на мировой арене. В 1996 году стал предводителем московского дворянства.

В 2002 году Герман Стерлигов стал кандидатом в губернаторы Красноярского края. Еще через год он выдвинул свою кандидатуру на пост мэра Москвы. Его поддержали участники общественного движения против нелегальной иммиграции, в чьи ряды он вступил незадолго до своего выдвижения. Несмотря на развернувшуюся избирательную кампанию и все попытки привлечь на свою сторону максимальное количество единомышленников, Стерлигов проиграл выборы, заняв третье место и получив 3,65% голосов избирателей.

2004 год – год очередных президентских выборов, не принять участия в которых набирающий популярность политический деятель просто не мог. Предвыборная кампания в прямом смысле стала дорогим удовольствием для Стерлигова. Необходимость погасить многочисленные кредиты привела к тому, что дом на Рублевке был продан, а семья Стерлиговых вынуждена была перебраться в Можайский район Подмосковья.

Личная жизнь Германа Стерлигова

Первое время жизнь в новых, непривычных, а иногда и вовсе непригодных условиях давалась членам семьи Стерлиговых нелегко. Четверо маленьких детей, старшей из которых, Пелагее, было на тот момент лишь 12 лет, беременная жена вынуждены были жить в армейской палатке. Пока строительство загородного дома не было завершено. Однако путь назад был невозможен и бывшая светская львица 90-х Алена Стерлигова стала настоящей женой декабриста, не оставившей мужа в трудной жизненной ситуации.

Сегодня былые тяготы уже позади, Стерлиговы живут в уютной избушке. Занимаются сельским хозяйством, а главным своим богатством считают детей. Дочь и четыре сына Стерлиговых получили неплохое домашнее образование. В школу они не ходили, однако наемный учитель приезжал к ним в дом, чтобы давать частные уроки.

Поступать в университет Герман своей старшей дочери не позволил, так как не в зарабатывании денег видит призвание женщины. Сейчас Пелагея счастливо живет в браке и подарила родителям двух внучек.

Возвращение Германа Стерлигова к делам

В 2008 году Герман Стерлигов отказался от своего отшельнического образа жизни. В Москве он основал Антикризисный расчётно-товарный центр, представлявший собой товарную биржу. На сегодняшний день центр прекратил свое существование.

В 2009 году Стерлигов создал собственную расчетную единицу – «Золотой», которую предложил в качестве платежного средства по всему миру.

Герман Стерлигов сегодня

Сейчас Герман Стерлигов называет себя одним из беднейших людей России, что не мешает ему путешествовать и останавливаться в дорогих и комфортабельных апартаментах и жертвовать деньги на улучшение экологии России. В чем секрет? По признанию Стерлигова, подсобное хозяйство, выпекание натурального хлеба и его продажа – вот и все источники дохода семьи. Несмотря на то, что состояние его уменьшилось в десятки раз, по настоящему богатым человеком, живущим полной жизнью, Герман Стерлигов ощутил себя только сейчас.

Page 13

Анна Азерли – итальянская оперная и поп-певица, выступавшая на лучших мировых сценах, таких как Ла Скала, римский амфитеатр Арена-ди-Верона, нью-йоркские Метрополитен-опера, Карнеги-холл и подписавшая контракт со студией Universal.

В 2014 году певица с голосом ангела и красотой женщины-вамп завоевала особую популярность, исполнив песню «Возьмите меня замуж, президент!», адресованную российскому лидеру Владимиру Владимировичу Путину.

Талантливая и сексапильная новая королева Голливуда активно снимается в американских, французских и итальянских проектах. Считает своим кредо принцип не волноваться, а волновать и приносить людям радость.

Детство будущей оперной дивы Анны Азерли

Родилась Анна в 1980 году в столице Новой Зеландии, городе Веллингтоне. Ее отец был немецким дипломатом с польскими корнями, мать – уроженкой Милана из династии известных итальянских промышленников Бартолини. Девочка с ранних лет отличалась хорошими певческими данными и музыкальностью. Заметив это, родные решили развивать эти способности своего ребенка. В 6 лет ей наняли педагога по вокалу.

Однако счастливое детство в кругу любящих близких людей продлилось недолго – когда Анне было 8 лет, ее родители погибли в авиационной катастрофе. Девочку взяла на воспитание родственница отца, проживающая на юге Франции. Там Азерли продолжила занятия музыкой. Потом переехала к родне по материнской линии в Милан и поступила учиться настоящей вокальной культуре у ведущего специалиста театра Ла Скала, профессора Роберто Негри.

Следует сказать, что дальние родственники Анны происходили из семьи некогда бежавших от революции российских эмигрантов. Дома у них было принято говорить по-русски, поэтому и Анне пришлось выучить еще один язык, которым она и сегодня неплохо владеет.

Становление Анны Азерли как оперной певицы

Спустя некоторое время после подготовки у Негри, Анна поступила в школу-студию при оперном театре Ла Скала. Ее педагогом стала известная турецкая оперная певица Лейла Геншер, которую в Италии называли La Diva Turca (турецкая дива) или La Regina (королева). В результате Анна со временем стала демонстрировать удивительное вокальное искусство и поразительную сценическую выразительность. Она давала до двухсот спектаклей в год, много гастролировала, побеждала в международных конкурсах.

В 19 лет молодая певица уже с успехом выступала на крупнейших мировых площадках, преумножая лучшие традиции мастеров оперной сцены. Ее репертуар охватывал практически все классические драматические роли, чарующий голос вызывал восхищение у почитателей ее уникального вокального дарования. Кроме этого исполнительница, обладая необыкновенно яркой и сексуальной внешностью, разбивала сердца тысячам поклонников в разных странах.

Известен скандальный инцидент на венецианском фестивале искусств, когда во время исполнения Анной и итальянским тенором Роберто Ароника дуэта из оперы Джакомо Пуччини «Тоска», он не сдержался, и вместо предусмотренного по сценарию легкого поцелуя, принялся ее страстно целовать. Из-за полового возбуждения у певца пропал голос, и он не смог продолжить выступление.

Творческий путь Анны Азерли: лучшие песни

Реализовав себя на оперной сцене, Азерли решила попробовать силы в новом амплуа. Расширив сферу своей творческой деятельности, Анна занялась поп-музыкой, сотрудничая с известным итальянским композитором Марко Адами, и уехала в Голливуд.

Практически все исполненные звездой музыкальные композиции становились хитами. Первой популярной песней, спетой Анной в необычном для нее жанре, стала Lindomani, дебютной работой в США – Belong to you, которая сразу же более, чем на полугода заняла пятое место (из трех тысяч возможных) в голливудских чартах.

Следует сказать, что оставлять навсегда оперную сцену Азерли не планирует, несмотря на загруженность работой над поп-альбомами, съемками клипов и фильмов. Своим успехом Анна считает, например, записанный не так давно всемирный хит «Карузо», исполненный ею в оригинальной тональности, что само по себе, большая редкость.

Анна Азерли в Голливуде

Анне предлагали сотрудничество многие кинопродюсеры, в том числе Леди Гаги, Рианны. Она подписала контракт со Стивеном Спилбергом, снималась в сериалах, телефильмах – как американских, так и ряде французских и итальянских картин. Участвовала в съемках в Москве киноленты «День поцелуев» азербайджанского режиссера, члена Американской академии кинематографических искусств и наук Фарида Гумбатова, где также снимались мировые звезды — Дэнни Де Вито, Стив Ривз, Дастин Хоффман.

Голливуд покорен потрясающей внешностью, прекрасным голосом и актерским талантом Азерли. Она была победительницей конкурса красоты Miss body Hollywood 2012, где, кроме лица претенденток, оценивается и их тело. Таблоид Hollywood писал, что все вместе взятые самые великие голливудские актрисы – Моника Беллуччи, Шэрон Стоун, Анджелина Джоли и Дженнифер Лопес – могут претендовать максимум на 5 процентов от сексапильности Анны Азерли. Перед камерой она ведет себя естественно, излучает красоту, волнует и приковывает к себе взгляды. Магия ее очарования сравнима с воздействием на зрителей легендарных кинозвезд – Мерилин Монро, Наталья Бардо, Софи Лорен и Клаудии Кардинале.

Встреча Азерли с Путиным

С Владимиром Владимировичем Анна познакомилась в 2009 году в Германии на Дрезденском оперном балу. Один из организаторов мероприятия представил певицу российскому лидеру, сообщив, что тому понравилось ее пение.

Красавицу покорила эрудиция президента Путина, с которым они беседовали об искусстве около часа. Ее приятно удивил уровень познаний и широта осведомленности главы государства в вопросах из области музыки. Он знал, например, как правильно певцу следует задерживать дыхание во время взятия высоких нот, великолепно разбирался в поэзии.

Анна заявила, что Владимир Путин, на ее взгляд, обладает необыкновенной мужской харизмой. Протянутая для приветствия рука Владимира Владимировича запомнилась женщине своей мягкостью и теплотой. Но попросил ли Путин перед расставанием ее номер телефона, Азерли представителям СМИ не сообщила. Однако отметила, что, по ее мнению, она достойна того, чтобы оказаться именно той женщиной, которую полюбит президент.

Как выяснилось, в прошлом году песню «Возьмите меня замуж, президент!» Азерли исполняла на закрытом мероприятии, где присутствовал сам предмет любви и восхищения дивы. Анна признавалась, что очень нервничала перед выступлением, так как полюбила Путина с первого взгляда.

Личная жизнь Анны Азерли

Эффектная красавица не замужем, но имеет целую армию поклонников по всему миру. По словам звезды, ее первой любовью был принц Михаэль фон Анхальт – их роман продлился больше года. Очень красиво за ней ухаживал также известный композитор Марко Адами.

Как и большинство актеров, Азерли мечтает сыграть в фильмах, поставленных по классике – Шекспира, Толстого. Хочет иметь двоих или троих детей. Любит готовить блюда итальянской и немецкой кухни.

На вопрос о том, есть ли у нее близкий друг, отвечала, что, по ее твердому убеждению, звезда должна быть одна.

Page 14

Крис Рок (полное имя – Кристофер Джулиус Рок III) – знаменитый голливудский актер, стендап-комик, режиссер и кинопродюсер, многократный обладатель премии «Эмми». Один из пяти самых великих стендаперов по версии телеканала «Comedy Central». Несмотря на успехи в сфере юмора свои самые большие гонорары Крис Рок получил за киносъемки.

Детство

Крис Рок появился на свет 7 февраля 1965 года в небольшом городке Эндриус в Южной Каролине. Вскоре после рождения сына родители решили переехать в Бруклин, округ Нью-Йорка. Задержаться там им удалось ненадолго, спустя некоторое время они переехали в более бедный район. Семья Рок была многодетной, родителям Криса пришлось воспитывать шестеро сыновей и одну дочь. Крис был среди них вторым, после своего сводного брата Чарльза.

Отец Криса, Джулиус, всю жизнь проработал водителем и почтальоном, а мама Розалия – учителем. В 1988 году папа Криса умер от язвы желудка, а в 2006 году скончался старший брат Кристофера, не сумевший справиться с алкоголизмом.

Карьера стендап-комика и актера

Многие знают Криса Рока в первую очередь как шикарного стендап-комика, и сначала он прославился именно в этом амплуа. В 1980-е годы, только начиная набирать славу в среде почитателей циничного юмора, Крис получил приглашение от самого Эдди Мерфи сняться с ним же в комедийном триллере «Полицейский из Беверли-Хиллз 2» (1987). Это была небольшая роль, но отличный пропуск в киноиндустрию.

Другим успехом стала для Рока роль наркомана в фильме «Нью-Джек-Сити» (1990). В этом же году комик решил пойти по стопам своего наставника Мерфи и вместе с Робом Шнайдером и Адамом Сэндлером принял участие в камеди-шоу «Saturday Night Live». Благодаря своему юмору, не знавшему правил и рамок, участники программы быстро приобрели славу «плохих мальчиков».

В скором времени, в 1992 году, Крис вновь сыграл в кино с непревзойденным Эдди Мерфи – на этот раз одну из главных ролей в драматической комедии «Бумеранг». Не забыл артист и про свою стендап-карьеру – в 1994 году он дебютировал на канале HBO с уморительным шоу «Big Ass Jokes».

Другой вехой в кинокарьере Рока стала роль в популярном боевике «Смертельное оружие 4» (1998), где уже уверенному в себе артисту удалось не затеряться на фоне таких звезд, как Мэл Гибсон, Джо Пеши и Джет Ли. В следующем году Крис появился в криминальной комедии «Сестричка Бетти» с Морганом Фрименом и Рене Зеллвегер, где показал, что способен не только на роли положительных персонажей. В этом фильме он сыграл незадачливого киллера. В этом же 1999 году комик создал еще одно стендап-шоу на канале HBO и закрепил за собой статус одного из самых смешных людей своего времени.

Плодотворным оказалось сотрудничество Рока с известным комедийным режиссером Кевином Смитом – в картинах «Догма» (1999) и «Джей и Молчаливый Боб наносят ответный удар» (2001) – он, можно сказать, появился в роли самого себя – забавного и самоуверенного темнокожего парня, постоянно отпускающего шуточки про расизм. В дальнейшем актер часто использовал этот полюбившийся зрителям образ и в других комедиях.

В 2005 году Крис Рок удостоился чести вести «Оскар» и превратил церемонию в веселое стендап-шоу. В этом же году был запущен полубиографический комедийный сериал «Все ненавидят Криса», где отца Криса сыграл другой комик – Терри Крюс, а самого Криса в детстве – молодой актер Тайлер Джеймс Уильямс. История о детстве Криса Рока, где показано, как живут школьники в самых страшных районах Нью-Йорка, быстро нашла отклик в сердцах телезрителей и получила продолжение на четыре сезона.

В 2007 году актер попробовал себя в роли режиссера и снял комедийную мелодраму «Кажется, я люблю свою жену» с собой в главной роли. Его герой столкнулся с соблазнами на пути стать прилежным мужем. В 2010 году Крис снова сотрудничал с Адамом Сэндлером и Робом Шнайдером – в бесшабашной комедии «Одноклассники». Фильм о повзрослевших друзьях имел успех, и в 2013 году Рок снялся в его продолжении.

Личная жизнь Криса Рока

Осенью 1996 года известный актер связал свою жизнь с Малаак Комптон – владелицей компании StyleWorks, которая помогает женщинам, страдающим от мужского насилия. В 2002 году у них родилась дочь Лола, а спустя 2 года – еще одна малышка Зара. Несмотря на длительные отношения и совместных детей, в начале 2015 года пара официально заявила, что подала на развод.

Крис Рок сейчас

В 2014 году Крис снова снял свое кино – «Пятёрку лидеров», где сыграл комедийного актера, пытающегося перестать шутить и стать серьезным.

В 2015 году он исполнил эпизодические роли в сериалах «Империя» и «Шоу Гэффигана» и комедийном мюзикле «Очень Мюрреевское Рождество». В 2016 году он снова стал ведущим вручения премии «Оскар».

Крис Рок продолжает сниматься в юмористических сериалах и занимается разработкой своих новых телевизионных шоу.

Page 15

Матильда – девушка из российской глубинки, сумевшая превратиться в успешную бизнес — леди и гламурную светскую львицу. Бывшая жена и муза фронтмена группы «Ленинград» Сергея Шнурова.

Детство и юношеские годы

Елена Мозговая (настоящее имя Матильды) родилась в селе Лосево Воронежской области, в небогатой семье. Когда девочке исполнилось два года, родители, Татьяна и Владимир, развелись. Мать второй раз вышла замуж и с новым супругом Владимиром Нагорным перебралась в село Ливенка, где у Лены появился брат Игорь.

Но и второй брак распался также быстро, как и первый. Безуспешные попытки наладить личную жизнь привели отчаявшуюся женщину к индуизму. Дети ее мало интересовали, поэтому росли как придорожная трава.

Близких родственников девушки ждала трагичная судьба. Брат Игорь погиб в ДТП молодым, родной отец Матильды умер, отчим утонул. У нее есть две сводные сестры и брат от другого брака отца, но она практически не поддерживает с ними отношений.

Лена с детства мечтала вырваться из провинции в большой город. Училась она плохо, зато в обиду себя не давала, чем заслужила в рядах сверстников почет и уважение. Окончив школу, 17-летняя девушка отправилась в Москву поступать во ВГИК, фактически сбежав от родителей.

Начало карьеры

Не имея ни связей, ни денег она обратилась за помощью к своему земляку, солисту группы «7б» Ивану Демьяну. Тот познакомил Лену с продюсером сверхпопулярной в то время группы «Тату» Иваном Шаповаловым, который взял ее в свою команду.

Она работала в студии продюсера, выполняла мелкие поручения. К Шаповалову часто приходили в гости известные люди – так Матильда познакомилась с Натальей Водяновой и ее мужем, Анастасией Волочковой, Эдуардом Лимоновым.

Вскоре у нее случился роман с модным фотографом Дмитрием Михеевым, с которым Матильда познакомилась в той же студии. Он устроил Елену репортером светской хроники в популярный глянцевый журнал и посоветовал сменить имя на более звучное и оригинальное – Матильда. Сначала это был просто псевдоним, позже она официально сменила имя.

Сначала она «от нечего делать» поступила на биохимический факультет Технологического института, затем вспомнила о своем давнишнем увлечении танцами. Это занятие настолько ее увлекло, что Матильда решила открыть собственную балетную школу «Айседора», пригласив туда выдающихся педагогов.

Параллельно она контролировала, как идут дела в баре «Синий Пушкин», принадлежавшем ее мужу. Шнурову катастрофически не хватало на него времени, и вскоре Матильда стала там полноправной хозяйкой. Она быстро разобралась в тонкостях ресторанного бизнеса и вскоре организовала собственное заведение – ресторан «КоКоКо».

Благодаря таланту Матильды и мастерству ее шеф-повара за четыре года ресторан превратился в самое стильное и популярное место отдыха в культурной столице. Среди посетителей заведения всегда можно встретить известных персон. Это подруги Матильды, светские тусовщицы Ксения Собчак, Ника Белоцерковская и Полина Киценко, Авдотья Смирнова и ее муж Анатолий Чубайс и многие другие.

Личная жизнь Матильды Шнуровой. Знакомство со Шнуровым

Со Шнуровым Матильду познакомила их общая подруга, в 2007 году предложившая девушке сходить на концерт группы «Ленинград», а потом сводившая ее в гримерку. Необычная внешность Матильды напомнила Сергею красавицу-Лебедь с картины Врубеля, а оригинальное имя дополнило впечатление.

По словам самой Матильды, первое знакомство было похоже на романтический фильм: между ними пробежала искра, сразу обнаружились общие темы для разговоров. После прогулки по Москве вечер закончился в гостиничном номере.

https://www.youtube.com/watch?v=BsbG3ZSFdXp

Вообще, в их биографии есть много любопытных схожих черт: у обоих день рождения выпадает на 13-е число, их разница в возрасте – тоже 13 лет.

31 июля 2010 года эксцентричная парочка узаконила свои отношения не только официальной регистрацией, но и церковным венчанием. Еще длинноволосый жених пришел на торжество в белой рубашке с нарисованной на спине женщиной, а невеста остановила свой выбор на простом, но элегантном платье.

Вскоре после свадьбы пара переехала в Санкт-Петербург, где приобрела квартиру с видом на Фонтанку. В Северной столице перед Матильдой открылись совершенно новые горизонты.

Матильда Шнурова сейчас

В мае 2018 года Сергей Шнуров огорошил поклонников их супружеского тандема, выложив в инстаграм сообщение о разводе. Оправившись от удара, Матильда продолжает путешествовать, развиваться, управлять рестораном «Кококо» и балетной школой «Айседора» и радовать подписчиков новыми снимками.

Page 16

Русская писательница Татьяна Никитична Толстая появилась на свет в Ленинграде. Татьяна родилась в семье с богатыми литературными традициями – дедушка Толстой по линии матери – поэт Михаил Лозинский, дедушка по линии отца – известный советский писатель Алексей Толстой; его жена, бабушка Татьяны – поэтесса Наталья Крандиевская. Отец будущей писательницы – доктор физических наук, профессор Никита Толстой. Семья Толстых была многодетной, у Татьяны было семеро братьев и сестёр.

Окончив школу, Татьяна Толстая поступает на филологический факультет Ленинградского университета (ныне – СПбГУ). Специализация Толстой – древние языки: латынь и греческий. В 1974 году Татьяна оканчивает университет и выходит замуж за филолога А. Лебедева, переезжая вскоре вместе с мужем в столицу. В Москве Толстая устраивается на работу в Главную редакцию восточной литературы при издательстве «Наука», где на должности корректора она проработала почти десять лет, до 1983 года.

Год увольнения из «Науки» стал для Толстой годом литературного дебюта. В том же году Татьяна дебютирует и как литературный критик, опубликовав в «Вопросах Литературы» свою первую критическую статью.

Толчком к началу литературного творчества для Татьяны стала операция на глазах. После коррекции зрения в те году повязку снимали минимум через месяц, и в то время, пока Толстая лежала без дела с повязкой на глазах, в ее голове стали рождаться первые сюжеты, впоследствии превратившиеся в рассказы «На золотом крыльце сидели…», «Соня», «Свидание с птицей».

Дебют Татьяны Толстой в литературе

Литературный дебют писательницы состоялся в 1983 году. В журнале «Аврора» был опубликован рассказ «На золотом крыльце сидели…». Литературные критики и читатели восприняли рассказ с энтузиазмом, по итогам года произведение было признано лучшим литературным дебютом 1983 года. В произведении калейдоскопично были представлены впечатления ребенка, начиная от заурядных бытовых событий и обыденных встреч до таинственных и сказочных персонажей, рожденных детской фантазией.

После успеха рассказа в так называемых «толстых журналах» — «Новый мир», «Аврора», «Звезда» — публикуются ее рассказы «Свидание с птицей» (1983), «Соня» (1984), «Чистый лист» (1984), «Любишь — не любишь» (1984) и другие. Всего в период с 1983 по 1988 год в советской периодике было опубликовано больше двадцати рассказов, составивших в 1987 году дебютный сборник писательницы «На золотом крыльце сидели…». В рассказ помимо опубликованных ранее и готовящихся к печати вошли нигде не публиковавшиеся «Милая Шура», «Факир» и др. В 1988 году Татьяна Толстая стала членом Союза писателей СССР.

В отличие от первой публикации, другие произведения Татьяны Толстой были встречены критикой не столь восторженно. Толстую обвиняли в «густоте письма», чересчур насыщенной образности с одной стороны, и «шаблонности», построении всех рассказов по одному сценарию с другой. Несмотря на нападки критиков, Татьяна Толстая становится уважаемым в писательской среде самобытным, независимым автором. Кроме Толстой, тогда почти никто не отваживался писать о «городских сумасшедших» — старушках, гениальных поэтах, слабоумных инвалидах, живущих и погибающих в мещанской городской среде. В 1989 году Толстая становится членом Русского ПЕН-центра.

Жизнь за границей

С 1990 года Татьяна Толстая переезжает в Соединенные Штаты Америки, обосновываясь в Принстоне. В Штатах писательница преподает русскую литературу и русское литературное творчество в Скидморском колледже, читает лекции в университетах и сотрудничает с такими журналами, как «New York review of books» и «The New Yorker». Кроме того, Толстая заинтересовывается изменениями в русском языке за рубежом под действием окружающих людей и событий, пишет несколько научных статей на тему эмигрантского русского и его различий с литературным русским языком. Программной статьей ее исследований тех лет становится эссе «Надежда и опора», в котором писательница приводит ряд интересных гипотез, выводов, дает примеры эмигрантских американизмов в разговорном русском языке Соединенных Штатов.

С 1991 года Татьяна Толстая начинает работать колумнистом в «Московских новостях», где ведет знаменитую авторскую колонку «Своя колокольня». Через некоторое время Татьяна входит в состав редколлегии журнала «Столица», сотрудничает с «Русским Телеграфом». Не оставляет Татьяна Никитична и литературную деятельность: девяностые ознаменовались выходом таких ее книг, как «Любишь — не любишь» (1997), «Река Оккервиль» (1999) в соавторстве с сестрой Натальей Толстой в 1998 году выходит книга «Сёстры». В те же годы Татьяна становится популярной и за рубежом – ее рассказы издаются на французском, английском, немецком, шведском. В 1998 году Толстая становится одним из основателей и входит в редколлегию американского литературного журнала «Контрапункт». В 1999 году Татьяна возвращается на Родину. В России писательница продолжает заниматься журналистикой, преподавать и создавать литературные произведения.

«Кысь» и другие романы Татьяны Толстой

В начале двухтысячных Татьяна Толстая отходит от короткого жанра, в котором она писала с самого начала литературной деятельности. Из-под ее пера начинают выходить крупные романы. В 2000 году в свет выходит дебютный роман Толстой «Кысь», благосклонно встреченный критиками и публикой. Книга достаточно быстро становится бестселлером и получает премию «Триумф».

Во многих театрах России и зарубежья роман был использован в качестве основы для постановок спектаклей, с 2001 года в эфире «Радио России» звучит литературный радиосериал по мотивам романа (сценарист и руководитель проекта – Ольга Хмелева). Коммерческий успех Толстая закрепила в 2001 году, выпустив сразу три книги — «День», «Ночь» и «Двое» общим тиражом более двухсот тысяч экземпляров. XIV Московская международная книжная ярмарка вручает Татьяне Толстой главный приз в номинации «Проза». В 2002 году писательница становится главным редактором издания «Консерватор».

Татьяна Толстая и «Школа злословия»

С 2002 года Татьяна Толстая появляется в телеэфире. Первым появлением писательницы стало участие в программе «Основной инстинкт», с октября того же года совместно с Авдотьей Смирновой Толстая ведет телепрограмму «Школа злословия». С первого по третий сезон являлась членом жюри телешоу «Минута славы». В программе «Большая разница» дважды появлялись пародии на Толстую – один раз писательницу пародировали как члена жюри «Минуты славы», а второй – как соведущую «Школы злословия». В 2003 году программа Толстой и Смирновой получает премию ТЭФИ в номинации «Лучшее ток-шоу».

«Та самая Азбука Буратино»

С 2010 года Татьяна Толстая начинает писать книги не только для взрослых, но и для детей. В соавторстве с Ольгой Прохоровой она выпускает книгу «Та самая Азбука Буратино», связанную общим сюжетом со знаменитой книгой дедушки писательница Алексея Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино». Идея книги, по словам Толстой, родилась еще тридцать лет назад, однако времени и вдохновения на реализацию проекта не хватало. Однажды в разговоре со своей племянницей, Ольгой Прохоровой, Толстая упомянула об этом, и та, загоревшись идеей, предложила написать книгу в соавторстве. В итоге произведение заняло второе место в рейтинге детской литературы XXIII Московской книжной ярмарки.

Личная жизнь Татьяны Толстой

Татьяна Толстая замужем за филологом Андреем Лебедевым, у нее двое детей. Старший сын – Артемий, известный дизайнер и руководитель ведущей арт-студии России «Студия Артемия Лебедева». Младший сын Алексей живет в США, фотограф, программист, архитектор компьютерных программ. Алексей женат, детей у него нет.

Page 17

Чак Паланик (Чарльз Майкл Паланик, также известен как Чак Палагнюк) – это, без сомнения, один из самых ярких авторов в современной истории мировой литературы. Его книги, пропитанные циничным юмором и глубоким философским смыслом, являются чем-то поистине уникальным. «Он велик в своем безумии», написал про Паланика один известный европейский публицист, и эта фраза, как нельзя лучше характеризует, личность легендарного американского писателя. Он такой, какой есть, и не любить его за это просто невозможно.

Именно поэтому сегодня мы решили сделать именно Чака Паланика главным героем нашего нового повествования. В этой статье мы постараемся еще раз рассказать о жизни и творчестве знаменитого автора «Бойцовского клуба», углубиться в его детские годы, а также рассказать о современном этапе в карьере писателя.

Ранние годы, детство и семья Чака Паланика

Наш сегодняшний герой появился на свет в городе Песко и прожил все свое детство в небольшом вагончике, в котором жила его семья. По происхождению Чак Паланик является украинцем. По крайней мере, с этой страной была неразрывно связана вся судьба его семейства. Его дедушка с бабушкой эмигрировали из Украины еще в начале двадцатого века. Однако в память об украинском происхождении оставили себе прежнюю фамилию – Палагнюк. Именно так в оригинале произносится фамилия писателя. Завершая данную тему, стоит отметить и тот любопытный факт, что один из родных братьев Чака в настоящее время живет в одном из украинских городов.

Сам же Паланик всегда довольно-таки слабо интересовался своей родословной. Более интересной для него всегда представлялась художественная литература и практическая журналистика. В 1986-м году наш сегодняшний герой поступил в Орегонский университет США, где начал учиться на журналиста. В этот период он также подрабатывал стажером на Общественном радио KLCC в городке Юджин. Именно в этот период Чак Паланик начал писать свои первые книги, которые в тот период посвящались преимущественно вопросам … автомеханики. Все дело в том, что некоторое время спустя будущий писатель начал работать также механиком по дизелям, а потому учебные пособия по ремонту грузовиков были для него чем-то вроде неплохого приработка.

Что же касается его работы в качестве журналиста, то таковая практически всегда протекала с большими перерывами. Вначале Чак Паланик работал в качестве внештатного сотрудника, однако впоследствии надолго оставил данное занятие и начал заниматься волонтерской работой. В последующие годы наш сегодняшний герой неоднократно возвращался в журналистику, но всегда неизменно оставлял ее с течением времени. Даже в настоящее время Паланик иногда публикует свои статьи в различных американских изданиях, однако подобное творчество снова же является для него лишь чем-то вроде хобби.

Желая сделать свою жизнь максимально ценной и наполненной смыслом в начале 1990-х годов Паланик начал работать волонтером в хосписе. Здесь он занимался перевозкой людей, страдающих от неизлечимых заболеваний. В обязанности будущего писателя входило также выполнение некоторых функций по организации работы «групп поддержки». Именно таким образом, зародились начальные главы последующего романа «Бойцовский клуб», который, собственно и принес Паланику известность.

В качестве волонтера Чак Паланик проработал несколько лет, однако впоследствии все-таки оставил данное занятие из-за смерти одного из пациентов, который стал для него особенно близок.

Бросаясь из крайности в крайность, сразу после волонтерского хосписа Чак Паланик стал членом известной в США группировки Cacophony Society, которая по некоторым данным стала прообраза «Проекта Разгром», воплощенного в книге «Бойцовский клуб».

Чак Паланик в литературе, писатель сегодня

Свою писательскую карьеру Чак Паланик начал в 35-ть лет. Дебютной его книгой стал роман «Бессонница: Если ты жил здесь, то был уже дома», который, однако, так и не был опубликован. Подобная судьба постигла и вторую книгу писателя – «Невидимки». По мнению редактора, данный роман был очень вызывающим, а потому был забракован. Словно бы в отместку своему редактору, Чак Паланик решил написать еще более вызывающий роман, который, как это ни парадоксально, вскоре был опубликован. Данной книгой стал легендарный «Бойцовский клуб», который впоследствии принес своему создателю несколько престижных литературных премий.

Три года спустя на прилавках магазинов США появились другие книги автора – роман «Уцелевший» и ранее не забракованная работа «Невидимки». Стоит отметить, что последняя из названных книг также стала очень популярна среди поклонников творчества писателя.

В последующие десять лет (с 2001-го по 2011-й) свет увидели еще одиннадцать книг автора, среди которых выделяются такие культовые произведения как «Удушье», «Призраки» и «Колыбельная». Поводом для написания последней из названных книг стала трагическая смерть отца Чака и его тогдашней жены Донны, погибших от рук бывшего парня супруги Паланика-старшего. В своей книге «Колыбельная» автор рассуждает над тем, имеет ли право тот или иной человек по своему усмотрению забирать чью-то жизнь.

Данный роман также стал весьма успешен и был признан лучшей книгой 2003-го года по версии ассоциации «Pacific Northwest Booksellers».

Впоследствии Чак Паланик продолжал работать в качестве писателя и издал еще семь книг в период с 2007-го по 2013-й. В настоящее время легендарный автор работает над серией новых произведений, среди которых выделяется анонсированный роман «Бойцовский клуб-2», призванный стать продолжением культового бестселлера.

Личная жизнь Чака Паланика

Чак Паланик неоднократно признавался в своей гомосексуальности. Данный факт даже стал причиной серьезной ссоры автора с журналисткой издания «Entertainment Weekly» Карен Велби, которая переиначила слова писателя после данного ей эксклюзивного интервью.

В настоящее время известный писатель живет со своим партнером в «старом церковном строении на окраине американского городка Ванкувер» (штат Вашингтон). Однако имени своего любовника не раскрывает.

Page 18

Дмитрий Колчин – комик и автор шуток, начинавший свой путь в КВН. Он руководил командой «СОК», а после завоевания чемпионства продолжил сотрудничество с АМИК и переквалифицировался в редакторы игры. В 2018 году сыграл главную роль в комедийном сериале «Большая игра».

Ранние годы

Дмитрий Колчин родился в городе Куйбышев 10 июля 1982 года. Большая часть его детства прошла в небольшом посёлке в Самарской области. Первоначально Дмитрий начал изучать библиотекарское дело и информатику в Академии культуры и искусств. Однако уже со второго курса перевёлся, чтобы уделить время другому направлению – изучать управленческие азы.

В то же время Колчин попробовал себя в КВН. Первый выход на сцену был связан с помощью уже существовавшей ранее студенческой команде. Постепенно он стал писать шутки и задумался над созданием собственного коллектива находчивых весельчаков.

Карьера в КВН

Начало профессионального творческого пути Дмитрия связано с образованием команды КВН «СОК», где он примерил на себя несколько ролей. Во-первых, Колчин выходил на сцену и играл деспотичного капитана, строящего всех вокруг. Во-вторых, он занимался написанием сценария и контролировал других авторов. И, в-третьих, выполнял функции директора самарской сборной. Дмитрий привёл подопечных к победе в Премьер-лиге в первый же сезон – в 2007 году.

Этот успех позволил перейти команде от Александра Маслякова-младшего к его отцу. «СОК» считался крепкой командой, не вылетал на ранних стадиях, и в 2011 году ему удалось выиграть заветное чемпионство Высшей лиги КВН. Ещё будучи КВНщиком, Колчин помогал организовывать процесс в играх регионального масштаба. А после роспуска своей команды Дмитрий занял пост редактора на пару с Дмитрием Шпеньковым. Они проработали бок о бок с 2012 года по 2016.

Ушёл Колчин из КВН громко – в сентябре 2017 года дал большое интервью youtube-каналу, где приоткрыл завесу тайны: кто и как пишет шутки, какие темы считаются запретными, сколько времени тратится на обкатку материала и прочее. Например, артист припомнил, как команде запретили выступить с номером, в котором играла песня Виктора Цоя «Перемен», так как эта композиция «ассоциируется с недовольством государственной властью». После выхода интервью в прессе активно заговорили о цензуре в КВН, и Дмитрию пришлось отказаться от части сказанного публично, назвав слова вырванными из контекста.

В 2017 году Колчин дебютировал к кино – сыграл эпизодическую роль в «Новогоднем переполохе». Ему удалось, пусть и недолго, поработать с Яном Цапником, Ингой Оболдиной и Владимиром Меньшовым.

Личная жизнь Дмитрия Колчина

Жену Дмитрия зовут Лариса, девичья фамилия – Мартынова. Они поженились в августе 2011 года в одном из ЗАГСов Самары. У пары есть дочь Варя, появившаяся на свет в 2012. Семью в столицу артист так и не перевёз. Когда он находится на съёмках, близкие приезжают к нему в гости время от времени. Сам глава семейства тоже часто летает домой, иногда по 3 раза в неделю.

Дмитрий Колчин сейчас

В конце августа 2018 года канал СТС запустил сериал «Большая игра» с участием бывшего КВНщика и ряда узнаваемых артистов. В их число вошли Сергей Лавыгин, известный по «Кухне», Кирилл Дыцевич, Наталья Рогожкина. По сюжету Колчин играет бывшего повара, а ныне «народного тренера» сборной России по футболу Диму Попова, и ему нужно привести команду к победе в домашнем чемпионате мира.

https://www.youtube.com/watch?v=BjQOKFUBQeu

На вопрос о том, с какого тренера Колчин списывал своего героя, он отвечал, что с Леонида Слуцкого – просто потому, что это единственный тренер, которого он немного знает лично, так как тот любит КВН и тренировал самарскую команду «Крылья Советов».

Page 19

Дэн Браун (Dan Brown) – американский писатель, сценарист и журналист. Известен он по произведениям «Ангелы и демоны», «Код да Винчи», «Утраченный символ» и другим.

Детство

Дэн Браун родился 22 июня 1964 года в американском Нью-Гэмпшире. Семья будущего писателя была дружной и интеллигентной: отец – профессор Браун, преподаватель математики в академии Филлипс-Эксетер и автор пособий, по которым и сейчас учатся дети в американских средних школах, мать преподавала музыку в том же элитарном учебном заведении, а в свободное время играла на органе в местной епископальной церкви.

У Дэна есть брат Грегори и сестра Валери. Благодаря родителям жизнь детей была интересной и насыщенной: с раннего детства их окружали творчество и математика, а всевозможные ребусы были неотъемлемой частью воспитания.

Дэн Браун окончил частную школу при академии, где преподавали его родители, а потом и саму академию. После этого будущий писатель учился в Амхерст-колледже в Массачусетсе, но на последнем курсе перевелся в университет города Севильи в Испании на факультет лингвистики, который окончил в 1986 году. Дэн Браун неоднократно говорил, что всему, чего добился в жизни, он обязан своему образованию.

Музыка

Получив диплом, Браун перебрался в Голливуд, где преподавал и одновременно работал над созданием собственного музыкального альбома. Тексты песен, музыку и аранжировки будущий писатель создавал сам. Первый альбом получил имя своего автора «Дэн Браун». Стиль музыки можно было определить как софт-рок.

Писателю нравилось писать музыку, но он был совершенно не готов выступать с концертами и, тем более, выставлять свою жизнь напоказ, а без этого невозможно добиться успеха в шоу-бизнесе. Потеряв интерес к первому альбому, Браун принялся за второй, но и он не имел большого коммерческого успеха. Альбом «Ангелы и демоны» был записан без привлечения профессиональных музыкантов, партии бэк-вокала исполнила жена писателя, у диска даже не было обложки.

В 1993 году будущий писатель вернулся в родной Нью-Гемпшир и стал работать учителем в Амхэрст-колледже.

Литературная деятельность.

В 1995 году вышла в свет первая книга Дэна Брауна, которую он написал вместе с женой. Она называлась «187 мужчин, от которых следует держаться подальше: путеводитель для романтически фрустрированных женщин». Роман вышел под женским псевдонимом Даниэль Браун. Писатель рассказывал в интервью, что из всего тиража удалось продать только 98 экземпляров, причем 15 купила мама Брауна, чтобы поддержать сына.

В 1998 году свет увидел первый триллер Брауна «Цифровая крепость», который был написан всего за один год в ранние утренние часы перед занятиями. Идея книги родилась у писателя, когда одним из его учеников заинтересовались спецслужбы из-за электронного письма, в котором он грозил убить президента Билла Клинтона. Основная тема романа – противоречие между личной свободой и национальной безопасностью. Книга имела успех среди пользователей интернета.

В 2000-м году, во время путешествия по Ватикану возник замысел второго конспирологического романа – «Ангелы и демоны». В центре повествования – тайное общество иллюминатов, группы ученых, которые хотят отомстить католической церкви за преследования Галилея, Коперника и прочих мучеников науки. Стоит отметить, что перед написанием романа Браун провел большую исследовательскую работу. Сведения об избрании папы, почерпнутые из «Ангелов и демонов» использовали впоследствии журналисты и создатели сериала «Борджиа».

В 2001 году в свет вышел остросюжетный роман «Точка обмана», в котором автор затрагивает тему нравственности политики.

Первые книги Брауна не принесли автору ни денег, ни известности. Слава пришла к писателю, когда вышла его книга «Код да Винчи». Замысел романа родился еще в то время, когда Браун изучал историю искусств в Севильском университете. На одной из лекций преподаватель рассказывал студентам о творчестве великого Леонардо да Винчи и о загадочных деталях на его полотнах, которые были очень похожи на шифры таинственных посланий. Браун, в семье которого обожали всевозможные ребусы, загорелся идеей разгадать эти кодировки.

«Код да Винчи» был опубликован в 2003 году и стал настоящей сенсацией. За первый же день было продано более 6 тысяч экземпляров книги, которую очень оперативно перевели на 40 иностранных языков. Книжный хит №1, по мнению «Нью-Йорк Таймс» напечатали рекордным тиражом – 81 миллион экземпляров.

В 2006 году Columbia Pictures и Sony Pictures вложили в экранизацию «Кода да Винчи» 125 миллионов долларов. Главные роли в картине исполнили звезды мировой величины Одри Тоту и Том Хэнкс, а доход от проката картины принес писателю по разным оценкам от 250 до 300 миллионов. Фильм с возмущением встретила религиозная общественность, а в Белоруссии и некоторых других странах он был запрещен к просмотру.

В 2009-м экранизировали роман «Ангелы и демоны». В главных ролях снялись Айелет Зорер, Юэн Макгрегор, главного героя сыграл опять же Том Хэнкс.

Стоит отметить, что у романов Дэна Брауна было и немало критиков. Прозу писателя назвали «свинцовой», а ученые нашли большое количество исторических нестыковок и очевидных ошибок.

В 2009-м году на прилавках книжных магазинов появился новый роман Дэна Брауна «Утраченный символ», который побил все рекорды книгоиздания и был продан в количестве 6,5 миллионов экземпляров.

В 2013-м в свет вышел детективный роман «Инферно», действие которого происходит в ХХI веке и при этом затейливо переплетаются с сюжетом «Божественной комедии» Данте Алигьери. «Инферно» был экранизирован в 2016 году с Томом Хэнксом, Омаром Си и Фелисити Джонс в главных ролях.

Стоит отметить, что «Ангелы и демоны», «Код да Винчи», «Утраченный символ» и «Инферно» объединяет общий главный герой профессор Роберт Лэнгдон. В одном из интервью Браун сказал, что он любит своего героя и профессор не может ему надоесть.

Личная жизнь Дэна Брауна

Дэн Браун женат на Блайт Ньюлон, супруга старше писателя на 12 лет. Блайт, художник и искусствовед, сыграла огромную роль в жизни мужа. Она помогала ему записывать музыкальные альбомы, сопровождала его в поездках по Европе, участвовала в сборе материала для всех романов Брауна.

Писатель говорил, что Блайт не только собирает и систематизирует информацию, но и участвует в написании самих произведений. Есть мнение, что романы Брауна в большей степени принадлежат перу его жены, просто для коммерческого успеха книги лучше, если ее автором является мужчина.

У Блайт и Дэна Брауна двое детей. Семья владеет большим участком земли в Гэмпшире, где стоит дом, очень похожий на крепость, оснащенный суперсовременной системой сигнализации. Дэн Браун и его супруга берегут свою личную жизнь от посторонних глаз.

Дэн Браун сейчас

Осенью 2017 года был опубликован новый роман писателя «Происхождение». Действие происходит в Барселоне, а главным героем снова стал Роберт Лэнгдон. Ну и без очередной красавицы дело не обошлось. Несмотря на то, что критики не очень благосклонно приняли новое произведение Брауна, продажи книги впечатляют.

Кроме написания романов, писатель регулярно публикуется в журналах «Newsweek», «TIME», «Forbes», «People», «GQ», «The New Yorker», выступает в различных популярных радио- и телепрограммах.

У литератора есть свои хитрости, которые позволяют ему так эффективно работать. Например, на свой письменный стол Браун поставил старинные песочные часы. Прежде чем их перевернуть в очередной раз, писатель встает и делает зарядку: приседает и отжимается. Кроме этого в кабинете Брауна есть гравитационные башмаки, которые позволяют висеть вниз головой. Писатель утверждает, что если повисеть 5 – 10 минут, можно решить очень важные проблемы.

Сейчас годовой доход Дэна Брауна оценивается в 76,5 млн. долларов, что делает его одним из самых успешных в финансовом отношении писателем. Его романы переведены на 51 язык.

Page 20

Надежда Толоконникова – российский политический активист, экс-участница арт-группы «Война», член феминистской группы Pussy Riot. Стала всемирно известной после проведения «панк-молебна» в храме Христа Спасителя в феврале 2012 года.

Детство и юность

Надежда Андреевна Толоконникова появилась на свет 7 ноября 1989 года в Норильске. Когда девочке исполнилось 5 лет, ее родители развелись. По словам Нади, ее мать – властная, сильная женщина – не смогла ужиться с увлеченным философскими идеями отцом, «не способным заработать на ботинки».

Надежда Толоконникова училась очень хорошо (школу она окончила с золотой медалью), прилежно занималась в музыкальной школе, часто принимала участие в культурных и литературных мероприятиях. По словам Нади, у нее был и до сих пор есть «синдром отличницы», который является основой ее успеха. При всем этом Надежда всегда была бунтаркой. С детства ей нравилось попадать в экстремальные ситуации или долгими часами размышлять о неприятностях, которые могли бы с ней приключиться.

В немалой степени на будущее Толоконниковой повлияли вкусы ее отца. Когда девочке было 12 лет, он дал ей почитать роман Владимира Сорокина «Норма», который имеет яркие социально-сатирические и антиутопические черты, а вместо девчачьих журналов предложил общественно-политическое издание «Коммерсантъ-Власть». Также к числу людей, которые заставили Надежду смотреть на мир по-другому, относятся художник Дмитрий Пригов и поэт Лев Рубинштейн.

«Война»

В 2007 году Надежда Толоконникова переехала в Москву и поступила на философский факультет МГУ. Тогда же Надежда познакомилась с Олегом Воротниковым, Натальей Сокол и Петром Верзиловым (ее будущим супругом), основателями арт-группы «Война».

Участники группы пытались привлечь внимание к уличному искусству – новой форме выражения политической мысли и противоположности галерейной форме. В рамках одного из первых перфомансов «Мордовский час» активисты закидывали через прилавки ресторана «Макдоналдс» бездомных кошек, желая сделать «подарок низкооплачиваемой рабсиле фастфуда». Газеты называли акцию «самым хулиганским перформансом».

Наибольший резонанс вызвала акция в зале Государственного биологического музея им. К. А. Тимирязева, где несколько пар занялись сексом. Перфоманс состоялся в 2008 году накануне выборов президента РФ, в которых главным кандидатом был Дмитрий Медведев. В акции участвовали пять пар (включая беременную Надежду и ее супруга) и два активиста, державших плакат с лозунгом. Против одного из последних было возбуждено уголовное дело за распространение порнографии.

Когда об акции узнали в университете, Надежду собирались отчислить, но в итоге декан изменил свое решение. Кроме того, деятельность Толоконниковой стала причиной сильной ссоры с матерью, которая продолжалась почти 10 лет (однако сейчас она называет ее своей лучшей подругой).

Впоследствии группа «Война» провела еще не один десяток акций с конкретным посылом – активисты переодевались в рясы православных священников, подбрасывали в здание суда огромных тараканов, штурмовали Белый Дом и рисовали гигантский фаллос на разводном пролете Литейного моста, расположенного напротив здания ФСБ в Санкт-Петербурге.

Но настоящая слава была впереди. В 2011 году Толоконникова и несколько ее подруг – художниц, журналисток и актрис – основали панк-рок-группу Pussy Riot. Участницы коллектива начали выступать в общественных местах с перфомансами, продвигающими идеи феминизма, борьбы с правоохранительными органами, антипутинизма и защиты ЛГБТ-сообщества. Активистки представали перед зрителями в ярких одеждах и с вязаной балаклавой на голове.

Дело «Pussy Riot»

21 февраля 2012 года вместе с четырьмя участницами группы Надежда устроила в храме Христа Спасителя в Москве так называемый «панк-молебен» — «Богородице Дево, Путина прогони!». Записанная на видео акция получила большую популярность в интернете, и 2 недели спустя Толоконникову и ее коллег, Марию Алехину и Екатерину Самуцевич, арестовали по обвинению в хулиганстве на основе религиозной ненависти.

В суде (как и в дальнейшем) Толоконникова не признала своей вины. Девушка заявила, что акция в храме носила прорелигиозный, а не антирелигиозный характер, и что активистки уважительно относятся к религии и церкви. Суд приговорил Надежду и Алехину к 2 годам лишения свободы колонии общего режима; Самуцевич же отделалась 2 годами условно (сейчас девушки не общаются).

Арест девушек стал беспрецедентным событием, который получил резонанс во всем мире. На сторону Надежды встали певица Мадонна, британский музыкант Питер Гэбриэл, участники рок-группы Red HotChili Peppers, актер Стивен Фрай и многие другие. Сама Надежда попала в списки самых желанных женщин России по версии ряда солидных изданий, а французские газеты назвали Толоконникову «женщиной года».

Тем временем в тюрьме Надежде приходилось несладко. В сентябре 2013 года девушка объявила голодовку, протестуя против неудовлетворительных условий жизни и труда в исправительной колонии в Мордовии, где она отбывала срок. Последующие проверки подтвердили эти сведения: женщины действительно работают почти без выходных, отвратительно питаются и регулярно подвергаются моральным и физическим унижениям. Надежду ненадолго перевели в другую колонию, но вскоре вернули обратно, после чего активистка во второй раз устроила голодовку. В итоге здоровье Надежды пошатнулось, и остаток срока она провела в больнице.

23 декабря 2013 года, за два месяца до окончания первоначального срока, Надежда была освобождена по амнистии. Одновременно с ней на свободу вышла Мария Алёхина.

https://www.youtube.com/watch?v=BYK1pyBnRdr

Жизнь после тюрьмы

После выхода из тюрьмы Толоконникова «расслабилась» – акций стало значительно меньше, а жизнь наполнилась привычками, которых не было до заключения.

Несмотря на это, мировые СМИ по-прежнему интересовались ее персоной. Так зимой 2014 года Надежда попала на обложку британской газеты «The Times», а вскоре появилась вместе с Верзиловым и Алёхиной в одном из эпизодов 3-го сезона американского сериала «Карточный Домик». По сюжету сериала активисты посетили официальный ужин в Вашингтоне, на котором резко высказались в адрес российского президента.

Девушка рассказывает, что ей также предлагали сняться в главной роли в новой части «Девушки с татуировкой дракона», которая выйдет в ноябре 2018 года, но она отказалась от предложения (роль досталась Клер Фой).

В сентябре 2014 году Толоконникова и Алёхина основали интернет-издание про суды, аресты и Россию «Медиазона», а два года спустя Надежда опубликовала автобиографическую книгу «Как устроить революцию: Записки из колонии».

Личная жизнь Надежды Толоконниковой

На младших курсах института в общежитии МГУ Надежда Толоконникова познакомилась с Петром Верзиловым, в будущем участником арт-группы «Война». Близкие отношения завязались между молодыми людьми уже на следующий день – Верзилов стал ее первым мужчиной.

В 2008 году, через 4 дня после акции в музее им. Тимирязева, у пары родилась дочь Гера. Имя для дочери Надежда и Петр выбрали спонтанно. «Мифология витала в воздухе», – рассказывают супруги, которые так и не могут вспомнить, откуда вообще появилась эта идея.

Во время отбытия Надеждой тюремного срока ребенок жил со свекровью Еленой Вячеславовной, а на выходные девочку забирал отец.

В 2016 году Надежда и Петр расстались, но продолжают работать вместе и тесно дружить. «Представить себе мир без Верзилова невозможно», – откровенничает Толоконникова. Дочь Гера живет с Надеждой и бабушкой.

Сейчас сердце Надежды не свободно: она встречается с музыкантом, имя которого предпочла скрыть.

Надежда Толоконникова сейчас

Надежда Толоконникова продолжает быть «концептуальным художником» и делиться своим творчеством с поклонниками. Ее перфомансы и выступления в составе Pussy Riot можно увидеть на различных фестивалях и концертах в зарубежных странах. В России Надежда почти не выступает. Также она занимается правозащитной деятельностью – защищает права заключенных, помогает их родным.

Page 21

Амаяк Акопян – это настоящая легенда девяностых. Когда-то имя этого неординарного фокусника знали во всех уголках СНГ. Он выступал с концертами, принимал участие в съемках различных кинофильмов, а также работал телеведущим в программе «Спокойной ночи, малыши».

Девяностые годы стали подлинным «золотым временем» в карьере нашего сегодняшнего героя. Но как протекает его карьера теперь? Разобраться в этом, а также проследить за становлением карьеры известного фокусника мы попробуем сегодня в рамках нашей новой статьи.

Детство и семья Амаяка Акопяна

Амаяк Арутюнович Акопян появился на свет в городе Москва 1 декабря 1956 года. Его отец был известным советским фокусником, а потому с самых ранних лет наш сегодняшний герой имел возможность наслаждаться таинственным миром иллюзий и магии. Мама Амаяка долгое время работала помощницей в команде своего мужа, однако впоследствии стала успешно выступать в качестве оперной певицы. Подобный расклад дел во многом и предопределил течение жизни молодого иллюзиониста. Искусство окружало его буквально повсеместно, а потому наш сегодняшний герой, как кажется, и не мог выбрать для себя принципиально другую судьбу.

Сначала будущий известный фокусник мечтал стать художником. Долгое время он учился в мастерской Владимира Серова, однако в какой-то момент все-таки оставил прежнее увлечение и решил связать свою жизнь с лицедейством.

После окончания школы он поступил в Государственное училище циркового и эстрадного искусства, однако проучился здесь довольно недолго. Все дело в том, что в данном ВУЗе большое внимание уделялось физическому воспитанию студентов. Занятия в спортивных залах были неотъемлемой частью подготовки цирковых артистов. Долгое время Амаяк был одним из самых сильных студентов в данном компоненте, но в один прекрасный момент все предыдущие успехи поставила под вопрос случайно полученная травма. Выполняя одно из упражнений, Амаяк «заработал» себе трещину в позвоночнике. Именно по этой причине в скором времени занятия в цирковом училище пришлось оставить.

После ухода из ГУЦЭИ, наш сегодняшний герой поступил в один из лучших театральных институтов СССР – ГИТИС. В этом месте он продолжил развивать свой врожденный талант, развивая свои навыки актера и иллюзиониста.

Звездный путь фокусника Амаяка Акопяна

Свои первые роли в кино Амаяк Акопян начал получать еще в середине семидесятых годов. В тот период он играл преимущественно небольшие эпизодические роли фокусников, певцов и гангстеров. Подобные актерские работы, разумеется, не принесли иллюзионисту большого успеха, однако заложили необходимый базис будущих карьерных побед.

В 1980-м году Амаяк Акопян получил довольно крупную роль в кинофильме «Бедная Маша», а параллельно с этим начал появляться в качестве соведущего в музыкальной передаче «Утренняя почта». Работа на телевидении принесла нашему сегодняшнему герою первую популярность. Он стал известным и узнаваемым фокусником, а потому приглашения в различные телепроекты стали поступать ему с удвоенной периодичностью.

Амаяк Акопян в кино

В начале восьмидесятых годов Амаяк Акопян исполнил заметную роль в сериале «Возвращение Будулая». Здесь ему посчастливилось работать вместе с Михаем Волонтиром, Кларой Лучко, Ниной Руслановой и другими. Также Амаяк снялся в фильмах «Восточный дантист», «Великий самоед» и некоторых других. В этот период его популярность начала стремительно набирать обороты. Однако главные успехи были еще впереди.

В конце восьмидесятых – начале девяностых годов Амаяк Акопян исполнил свои главные кинематографические роли. В этот период известный фокусник снялся в фильмах «Воры в законе», «Взбесившийся автобус», «Не сошлись характерами», «Мой нежно любимый детектив». Да, в этот период, как и прежде, он все еще играл в фильмах второстепенные роли. Однако каждая из его экранных работ данного периода была по-своему яркой и интересной.

видосегг

Параллельно со съемками в кино Амаяк Акопян часто гастролировал по странам СНГ, давая представления в качестве фокусника. Подобные успехи очень скоро принесли ему Звание заслуженного артиста России, а также признание международной ассоциации иллюзионистов.

Амаяк Акопян в «Спокойной ночи, малыши»

В 1996-м году Амаяк Акопян впервые примерял на себя образ доброго волшебника «Рахата Лукумыча» в известной детской передаче «Спокойной ночи, малыши». Впоследствии наш сегодняшний герой был постоянным участником данного проекта в течение пяти лет. Он веселил детей своими забавными фокусами, а потому очень скоро стал по-настоящему родным для всех детей в странах СНГ.

Амаяк Акопян в настоящее время

В последние годы Амаяк Акопян занимается самыми разнообразными проектами. В качестве режиссера он снял детский фильм, долгое время работал над созданием специализированного детского театра. В определенный период времени в прессе обсуждалась информация о том, что Амаяк Акопян якобы работает над созданием собственного казино «У Амаяка». Однако в одном из своих интервью фокусник самолично опроверг эту информацию. Кроме того, по словам нашего сегодняшнего героя, в настоящее время он успешно работает в качестве писателя. К выпуску готовятся его новые книги с практическими описаниями различных фокусов и визуальных иллюзий.

В качестве фокусника наш сегодняшний герой в последние годы выступает редко. Кроме того, полный штиль наблюдается и в его актерской карьере. Последним на данный момент фильмом с участием Амаяка Акопяна является документальный проект «Тайны советского кино», выход которого относится к 2011-му году.

Личная жизнь Амаяк Акопян

В жизни Амаяка Акопяна было три неудачных брака, однако подробную информацию о них актер тщательно скрывает. Известно лишь то, что сегодня его единственный сын проживает в США, где учится на программиста. Там же живет и мать парня – бывшая балерина Большого театра. Многие другие родственники иллюзиониста постоянно проживают в Израиле.

Page 22

Владимир Владимирович Набоков – общепризнанный классик отечественной и мировой художественной литературы, оставшийся в массовом сознании автором одного произведения – «Лолиты», снискавшего огромную известность и несколько раз экранизированного.

Среди основных произведений мастера пера – «Машенька», «Пнин», «Камера обскура», «Приглашение на казнь», «Другие берега», «Защита Лужина», «Дар».

Наряду с литературной деятельностью Набоков внес существенный вклад в науку – открыл два десятка новых видов чешуекрылых, собрал их коллекцию из более 4 тыс. единиц.

Детство и юность

Литератор-космополит появился на свет 22 апреля 1899 в Северной Пальмире и стал первенцем в семье. Его отец Владимир Дмитриевич, правовед-либерал, был богатейшим дворянином, членом Госдумы и владельцем издания «Речь». Мать Елена Ивановна принадлежала к династии золотопромышленников и меценатов Рукавишниковых. Впоследствии их семейство пополнилось еще четырьмя детьми.

В их петербургском особняке царила англомания – детей учили говорить и писать вначале по-английски, а только потом по-русски. В ежедневный обиход был введен также французский язык. Но предпочтение отдавалось всему английскому, включая стиль одежды, характер поведения – сдержанность, граничащая с надменностью, род занятий в свободное время – теннис, шахматы, бокс.

Вначале он получал домашнее образование, а с 12 до 17 лет учился в коммерческом училище, основанном князем В. Тенишевым, где общий курс был шире, чем в других учебных заведениях. На занятия мальчика привозили на одном из трех автомобилей, имевшихся в семействе, в сопровождении шофера в ливрее. Лето Лоди, как мальчика звали на английский манер, проводил с родными в имении под Гатчиной или за границей.

Первостепенным увлечением подростка стали поэзия и лепидоптерология (наука о бабочках). Первое стихотворение он сочинил в 14 лет, а спустя два года издал дебютную книжку «Стихи».

С началом революционных волнений семья отбыла в Крым. Глава семейства возглавлял министерство юстиции, а старший сын начал сочинять поэтические тексты для местных печатных изданий и готовить к выпуску совместный с одноклассником Андреем Балашовым литературный труд «Два пути», увидевший свет в 1918. После прихода на полуостров Красной армии их семья спешно покинула родину на судне, идущем в Англию.

В Великобритании начинающий писатель учился в Кембридже. Вначале он поступил на курс зоологии, но не смог на лабораторных занятиях препарировать мелких животных и перевелся на гуманитарное отделение. Одновременно он продолжал творить, делать переводы, опубликовал несколько работ по энтомологии.

Берлинский период

Получив высшее образование, в 1922 Владимир приехал в Берлин, где с 1920 года проживала его семья, и начал зарабатывать, в основном, разного рода уроками (английского, плавания, тенниса). Тогда же в семье произошла трагедия – отец был застрелен при попытке предотвратить убийство товарища по кадетской партии Павла Милюкова эмигрантами-монархистами.

В 1920-х литератор взял творческий псевдоним Владимир Сирин, под которым выпустил переводы Л.Кэрролла «Алиса в Стране чудес», Роллана «Кола Брюньон», книжки «Гвоздь», «Горний путь».

В 1926 вышло его дебютное крупное сочинение – роман «Машенька», принесший ему большой успех и признание в качестве одаренного романиста нового поколения. Вторым значительным трудом автора стал роман о непредсказуемости судьбы «Король, дама, валет», увидевший свет в 1928. В произведении «Отчаяние» (1934) он развил эту же тему, дополнив ее исследованием убийства.

Среди восьми созданных в берлинский период литературных работ на родном языке, где он неизменно углублял стилистические приемы и оптимизировал форму письма, следует выделить «Защиту Лужина», «Дар», «Подвиг», «Камеру обскура».

Американское творчество

В 1937 из-за увольнения с работы супруги-еврейки, они решают уехать из нацистской Германии во Францию. В период 1938-1939 гг. Набоков создал дебютный роман на английском («Подлинная жизнь Себастьяна Найта»). В 1940, когда ряд французских территорий захватили гитлеровцы, они уехали в США.

За океаном романист трудился преподавателем литературы в ряде вузов, сотрудником зоолаборатории в Гарварде и стал подписывать истории, придуманные на английском, своим именем. Вторым его английским творением был «Под знаком незаконнорожденных», появившийся в 1947, но так же, как и первый, не снискавший большого успеха в продаже, невзирая на безусловную художественную ценность.

В свободное от лекций время литератор трудился над «Лолитой», историей о зрелом мужчине, безрассудно преступившим границы дозволенного в общении с 12-летней нимфеткой. Американские издатели отказались его печатать, сочтя непристойным. Поэтому книга впервые увидела свет в 1955 во Франции. Она была переведена на многие языки (на русский – им самим), принесла создателю небывалую славу и материальный достаток.

В 1960 он поселился на швейцарском курорте Монтре в отеле «Палас», ставшим последним прибежищем одного из лучших романистов ХХ столетия.

Личная жизнь Владимира Набокова

Мэтр литературы имел успех у прекрасной половины человечества. В 16 лет его настигла страсть к Валентине Шульгиной, соседке по даче. Ей он посвятил свои первые поэтические строки.

В эмиграции у него случилось множество любовных приключений, дважды они заканчивались помолвкой – с Мариной Шрейбер и со Светланой Зиверт. А женился он (и прожил в браке 52 года) на Вере Евсеевне Слоним, умной и образованной дочери лесопромышленника, родившейся в городе на Неве.

Она была ему абсолютно преданной и убежденной в его гениальности. В 1934 она подарила мужу наследника Дмитрия.

В конце 1930-х писатель потерял голову от любви к необыкновенно чувственной красавице Ирине Гуаданини, поэтессе, зарабатывающей на жизнь дрессурой и стрижкой пуделей. Жена узнала о неверности и отпустила. Однако семья была для него слишком дорога. Он расстался с любовницей, а супруга даже старалась избавить его от чувства вины, уверяя, что эта история оживила их чувства.

Смерть. Наследники Набокова

В конце жизни писателем были изданы фундаментальный перевод с комментариями пушкинского «Евгения Онегина», экстравагантное «Бледное пламя», альтернативная история «Ада», последний завершенный труд «Смотри на арлекинов!».

В 1975 на очередной охоте в горах за бабочками гений литературы неудачно упал. После этого у него начались проблемы со здоровьем. Теплым летним вечером 2 июля 1977 года в клинике Лозанны его не стало. Официальной причиной смерти Набокова стала жидкость, скопившаяся в легких. Однако что вызвало этот симптом, медики не установили. Возможно, это была бронхиальная инфекция или онкология.

7 июля Набокова кремировали, затем прах погребли недалеко от города Монтре, на кладбище в деревеньке Клоран. Вера Слоним ушла из жизни в 1991 году. Ее прах похоронен рядом с мужем.

Сын писателя Дмитрий Набоков окончил Гарвард, был оперным певцом и актером, затем стал литературным переводчиком, переводил на русский романы отца, включая «Приглашение на казнь». Также по решению сына был опубликован неоконченный роман «Лаура и ее оригинал», хотя сам Владимир Набоков наказал супруге уничтожить черновики.

Дмитрий умер в 2012 году из-за осложнений от пневмонии. Детей единственный наследник Набокова не оставил.

Page 23

Тимур Родригез (по-другому Тимур Родригес) – один из самых ярких представителей «Comedy Club». Он может похвастаться хорошим вокалом, отменным чувством юмора, а также тонким умением органично вести себя на сцене. В какой-то мере именно эти качества и предопределили успех исполнителя.

Сегодня он собирает полные залы, выступая со своим сольным проектом. В его биографии значится несколько интересных кинематографических работ, а также большое количество популярных синглов. В настоящий момент Тимур Родригез находится на пике своего успеха. Так может быть сейчас самое время немного подробней покопаться в его биографии и разузнать, каким путем артист шел к большой сцене, а также каким человеком Тимур является за чертой кулис.

Ранние годы и начало карьеры Тимура Родригеза

Тимур Микаилович Керимов (а именно так звучит настоящее имя исполнителя) родился в небольшом российском городе Пенза. Его отец – азербайджанец Микаил Керимов – был основателем и руководителем кукольного театра, а потому уже в раннем возрасте Тимур стал часто появляться на сцене, представляя спектакли в качестве ведущего, а также разыгрывая в них разнообразные роли.

После окончания школы будущий шоумен поступил в Государственный педагогический университет города Пенза, где стал изучить иностранные языки (специализация «Преподаватель английского и французского языков»). Здесь он стал выступать в местной команде КВН, где и познакомился с другим известным комиком Павлом Волей. Двое парней быстро сдружились и очень скоро стали вместе выступать в Москве на сцене Клуба Веселых и Находчивых.

Их команда получила название «Валеон Дассон». Однако помимо странноватого имени практически ничем больше не запомнилась. После нескольких выступлений коллектив вылетел из Высшей лиги КВН и стал выступать в минорных лигах. Но и здесь большого успеха не получил и очень скоро прекратил свое существование.

Карьера Тимура Родригеза на телевидении и радио, «Comedy Club»

Несмотря на скромность успехов команды «Валеон Дассон», Тимур Родригез и не думал сдаваться. Выступив на конкурсе «Стань VJ», который проводился телеканалом MTV, шоумен сумел приглянуться телезрителям и продюсерам и очень скоро взял главный приз проекта. После этого Тимур получил несколько заманчивых предложений о сотрудничестве и стал появляться на телеэкранах в качестве ведущего некоторых развлекательных программ. Однако на канале MTV-Россия он задержался ненадолго и уже несколько месяцев спустя перекочевал на Муз-ТВ. Тут Тимур Керимов вел передачи «Натуральный обмен», а также «Чемпионат MИPA». Параллельно с работой на телевидении парень стал торить себе путь на радио и очень скоро получил работу радиоведущего в ночной программе о сексе. Именно для этого радиошоу Тимур Керимов выбрал псевдоним Тимур Родригез.

Стоит отметить, что карьера нашего сегодняшнего героя на телевидении и радио была достаточно успешной. Однако в середине 2005-го года шоумен бросил все, чтобы стать участником «Comedy Club» — нового проекта, который в тот момент готовился каналом ТНТ. Первые выпуски stand-up шоу начали выходить в середине 2005-го года. И с этого периода Тимур Родригез и его старый приятель Павел Воля стали постоянными участниками проекта. «Comedy Club» очень скоро полюбился зрителям и в этот момент Тимур Родригез впервые почувствовал себя по-настоящему популярным. На легендарной круглой сцене с огромной буквой «С» шоумен появлялся преимущественно с музыкальными номерами. Он много пел, много шутил и в какой-то момент стал особо близок зрителям.

С этого момента карьера исполнителя пошла в гору. Тимур Родригез появился в нескольких кинофильмах, а также получил работу ведущего на таких проектах как: «Танцы без правил», «Звёзды против караоке», «Бешенл Джеографик», «Чемодан историй».

Некоторое время Тимур Родригез успешно совмещал съемки в кино и на телевидении с выступлениями на сцене «Comedy Club», однако некоторое время спустя из-за большой загруженности все-таки решился покинуть проект.

Музыкальный проект, Тимур Родригез сейчас

В 2008-м году Тимур Родригез в сотрудничестве с DJ Цветкоff’ым записывает сольный альбом, а также создает свою собственную группу «The Jazz Hooligunz» (вместе с трубачом Вадимом Эйленкригом). В этот период шоумен мечтает о карьере «серьезного музыкального исполнителя». Однако данное начинание с треском провалилось. В новой ипостаси Тимур больше не был интересен зрителям. А потому был вынужден вернуться к прежней роли улыбчивого мачо.

В 2010 году в карьере Тимура Родригеза начинается новый взлет, ознаменованный выходом нескольких известных поп-композиций. Так, наиболее популярны стали такие песни как «Болен тобой», «О Тебе», «Увлечение» (совместно с Ани Лорак). С этого момента для бывшего резидента «Comedy» начинается новая жизнь. Он участвует в съемках клипов, появляется на некоторых передачах в качестве приглашенного гостя, а также записывает несколько новых хитов. В скором времени в ротации всех радиостанций России появляются такие хиты как «Out in space», «Скажи мне», «Welcome To The Night», «Я Верю В Твою Любовь», а также некоторые другие.

В этот же период Тимур стал вновь появляться на телевизионных экранах в качестве ведущего. Помимо этого шоумен стал чаще сниматься в кино («Масквичи», «Служебный роман. Наше время», «Новые приключения Аладдина», «Красная шапочка»), а также работать в качестве артиста озвучки. В частности голос Тимура Родригеза можно услышать в таких анимационных фильмах как «Шевели ластами!», «Союз зверей», «Гномео и Джульетта», «Хранители снов», «Турбо» и другие.

В настоящее время артист работает над некоторыми новыми проектами, а также готовит для своих фанатов новую порцию хитов, которые должны появиться в ротации уже в конце года.

Личная жизнь Тимура Родригеза

Со своей будущей женой Анной Тимур познакомился в одном из ночных клубов Москвы. Молодые люди стали встречаться и очень скоро приняли решением узаконить свои отношения. В 2007-м году влюбленные расписались, однако свадебной церемонии решили не устраивать.

Десятого марта 2009-го года на свет появился первый сын Тимура Родригеза – Мигель. Осенью 2012 года в СМИ просочилась информация, что Анна «Родригез» подарила шоумену второго сына. Мальчик получил имя Даниэль.

Page 24

Михаил Маньевич Жванецкий появился на свет в семье врачей. Отец — Мане (Эммануил) Моисеевич Жванецкий — хирург, мать — Раиса Яковлевна Жванецкая — стоматолог. О своем детстве писатель говорил так: «Что-то очень солнечное, пляжное… Пока не грохнула война. Дальше – поезд, Средняя Азия, школа, Победа, возвращение в Одессу». Михаил Жванецкий окончил Одесский институт инженеров морского флота, получив специальность инженера-механика подъемно-транспортного оборудования портов. Уже во время учебы Жванецкий основал свой театр — студенческий театр миниатюр «Парнас-2».

Творческий путь Михаила Жванецкого

На вечера в студенческий театр Жванецкого попасть было проблематично, концерты проходили в полностью заполненных залах. Жванецкий писал миниатюры и монологи, которые потом сам исполнял. После окончания учебы в институте, он работал в Одесском порту механиком, после инженером подъемно-транспортных механизмов на заводе «Продмаш». «Восемь лет погрузки-выгрузки, – вспоминает Михаил Маньевич, – разъездов на автопогрузчике, сидения в пароходе, в трюме, в угле, когда видны только глаза и зубы. Там я мужал…»

Затем Михаил перешел работать в Центральное проектно-конструкторское бюро. Через некоторое время Михаил Жванецкий познакомился с Романом Карцевым, а позже с Аркадием Райкиным . Райкин взял произведения Жванецкого в репертуар своего театра. Позднее Аркадий Исаакович пригласил Михаила Жванецкого работать в своем театре в должности завлита. Настоящая известность пришла к писателю после того, как Райкин начал самолично исполнять миниатюры Михаила. Чуть позже под руководством Аркадия Исааковича Райкина, театр поставил программу «Светофор» по произведениям Михаила Жванецкого. В программе звучали легендарные миниатюры: «Авас», «Век техники», «К пуговицам претензий нет».

Работая в театре Райкина, Жванецкий писал миниатюры и монологи для Романа Карцева и Виктора Ильченко. Михаил Маньевич, обретя свой индивидуальный стиль, понял, что может работать самостоятельно. Жванецкий покинул театр Аркадия Райкина.

В 1970 году Михаил Жванецкий, совместно с Романом Карцевым и Виктором Ильченко, создали Театр миниатюр в Одессе. Театр пользовался успехом у зрителя. В это время Жванецкий работал артистом разговорного жанра. Он был приглашен в Московский театр миниатюр на должность помощника главного режиссера. Пару лет Михаил Маньевич был режиссером-постановщиком Государственного концертно-гастрольного объединения «Росконцерт». Позже был приглашен в издательство «Молодая гвардия» литературным сотрудником.

В конце 80-х писатель создал театр миниатюр в Москве, где стал его художественным руководителем. В театре были сыграны спектакли по таким произведениям писателя, как «Птичий полет», «Избранное», «Политическое кабаре», «Искренне ваш», «Моя Одесса», «Бенефис», «Престарелый сорванец» и многие другие.

Михаил Жванецкий — автор знаменитых миниатюр: «Не пойму, что с людьми происходит», «День, полный жизни», «Только приятное», «Физкультурно-одаренный», «У меня все хорошо», «Слова, слова…», «Странный мальчик», «Города», «Как лечат стариков», «Сила слова», «В век техники», «Диспут», «Ваше здоровье?», «Пить вредно».

Михаил Жванецкий написал несколько книг и сборников («Встречи на улице», «Год за два», «Когда нужны герои», «Моя Одесса», «Одесские дачи»), выпустил 4 тома «Собрание произведений».

Награды

Жванецкий Михаил Маньевич является народным артистом Российской Федерации и Украины. Жванецкий лауреат премии Президента Российской Федерации в области литературы и искусства, лауреат премии «Триумф». Писатель имеет орден «Дружбы народов». Сатирик входит в состав Союза писателей СССР и России, является президентом Всемирного клуба одесситов. Михаил Жванецкий — почетный гражданин Одессы.

Личная жизнь

Михаил Жванецкий был в официальном браке один раз. Супругу звали Лариса. Далее отношения с женщинами писатель не регистрировал. Так, в гражданском браке он жил с Надеждой Гайдук, которая родила писателю дочь Елизавету. Следующую неофициальную жену звали Венера. У супругов есть сын Максим. Последняя супруга Наталья работает костюмером. Наталья родила Жванецкому сына Дмитрия.

Михаил Жванецкий очень любит произведения Чехова, Селинджера. Слушает музыку Голливуда 40-х годов. Ему нравится творчество группы «АББА». Из спорта предпочитает волейбол. Любимыми артистами писателя являются: Станислав Любшин, Алиса Фрейндлих, Роман Карцев. Михаил Маньевич любит одесскую еду, горячих раков с холодным пивом.

Михайл Жванецкий сейчас

В настоящее время писатель живет и работает в Москве, гастролирует по миру.

Page 25

Владимир Георгиевич Сорокин – один из наиболее читаемых, глубоких, ярких и скандальных современных российских писателей, каждая книга которого становится событием и вызывает бурные дискуссии в литературной среде. Представитель русского соц-арта и концептуализма – лауреат множества престижных наград, включая премию Грегора фон Реццори, «Народный букер», «Большую книгу», «НОС», Liberty, номинант на британскую Booker Prize.

Творчество автора романов («Манарага», «Теллурия», «День опричника», «Сердца четырех», «Голубое сало», «Сахарный Кремль» и пр.), повестей, стихов, пьес, либретто и киносценариев довольно известно не только на родине, но и за рубежом благодаря переводам его произведений на десятки иностранных языков.

Литературу он успешно совмещает с живописью. Выставки его художественных работ проходили в Москве, Берлине, Венеции, Таллине. Полотна писателя высоко оценивали многие известные галеристы и художники.

Детство и юность

Будущий видный литератор и возмутитель общественного спокойствия появился на свет 7 августа 1955 года в подмосковном рабочем поселке Быково, в благополучной семье научных работников. Был он очень живым, непоседливым и любознательным ребенком, много читал, серьезно занимался музыкой. Правда, его музыкальной карьере быстро пришел конец из-за сломанного мизинца.

Каждое лето мальчик проводил у дедушки, работавшем лесником в Калужской области. С малолетства он полюбил деревенскую жизнь, лес, рыбалку, охоту и собак.

Родители часто переезжали, и ему пришлось за 10 лет сменить три школы. По причине неусидчивости и постоянной болтовни он считался нарушителем дисциплины и сидел обычно на задней парте. Творчески одаренный мальчик с 9 лет по воскресеньям посещал элитную изостудию при столичном музее изобразительных искусств им. А.Пушкина.

Первый свой литературный опус он написал в 14-летем возрасте. Это был эротический рассказ, подобный ходившим в те годы среди подростков историям типа «Бани», приписываемой Алексею Толстому. Он тогда не признался, что написал его сам: сказал, что перевел с английского языка, и ему поверили. В старших классах он уже писал декадентские стихи.

Получив аттестат, юноша поступил в институт нефтяной и газовой промышленности. Выбор он позже объяснил географическим расположением этого учебного заведения в соседнем доме, а также желанием иметь законные основания для освобождения от призыва в армию.

Параллельно с учебой в вузе в 1972 году он дебютировал как поэт в газете «За кадры нефтяников». Также он занялся иллюстрацией книг, осваивая мастерство книжной графики. В тот период он познакомился с художником Эриком Булатовым, одним из основателей соц-арта, и через него попал в круг андеграунда. Московских концептуалистов, среди которых были многие выдающиеся писатели и художники (Дмитрий Пригов, Андрей Монастырский, Илья Кабаков, Лев Рубинштейн) он позже называл сообществом самых интересных людей в стране, богемой 1980-х.

Первый серьезный рассказ Сорокина назывался «Заплыв» и был, по словам самого автора, «довольно визуальным». Знакомые прозаики его не одобрили, но зато он очень понравился его друзьям-художникам. Это подтолкнуло начинающего писателя на литературный путь.

В студенческие годы он открыл для себя и рок-музыку – после того, как один из приятелей привез из поездки в Швецию записи Led Zeppelin, Deep Purple, Uriah Heep. Знакомство с ними он называл «незабываемым».

Творческий путь

Окончив институт в 1977 году, будущий классик современной словесности не стал работать по полученной специальности инженера-механика. Он устроился штатным художником в популярный журнал «Смена». Спустя год его уволили за отказ вступить в ряды ВЛКСМ. Зарабатывать на жизнь он продолжал книжной графикой, проиллюстрировав и оформив порядка полусотни книг.

В 1983 году появился его дебютный роман «Норма», полный едкой сатиры на СССР, опубликованный неофициально, в самиздате. Спустя два года в Париже были напечатаны шесть его рассказов и роман «Очередь», сделавший Сорокина знаменитым. Одними ценителями изображение в нем советской действительности посредством реплик стоящих в очереди граждан было названо «неоднозначным и спорным», другими – «эталоном блестящей социальной сатиры». В Праге в журнале «Митин» в 1986 году был представлен рассказ «Кисет», в 1987-м – «Землянка».

Первая официальная публикация писателя на родине состоялась в 1989 году на страницах легендарного рижского литературного журнала «Родник», опубликовавшего несколько рассказов Сорокина. Позже он печатался и в других журнальных изданиях и литературных сборниках, включая «Вестник новой литературы», «Русслит», «Третья модернизация», «Три кита».

В 1990-м читатели московского искусствоведческого издания «Искусство кино» смогли прочесть его пьесу «Пельмени», в 1992-м – роман «Очередь». В том же году «Сборник рассказов» писателя, напечатанный «Русслитом», прошел предварительные этапы отбора и попал в short-list престижной Букеровской премии. В 1993 году писатель вступил в правозащитную организацию Пен-клуб, членом которой оставался до 2017 года.

1994 году в России были опубликованы его романы «Норма», «Сердца четырех» (номинированный на международный Букер), «Роман», поэма в прозе «Месяц в Дахау», через год – пьеса «Русская бабушка», роман «Тридцатая любовь Марины», в 1997-м – сборник «Русские цветы зла» и пьеса «Dostoevsky-trip» («Путешествие в Достоевского») о наркоманах нового поколения, сидящих на литературных наркотических вещах – Набокове, Чехове, Фолкнере, Бунине, Толстом.

В 1999-м вышла скандальная книга о фантастическом эликсире гениальности «Голубое сало». Ее главными персонажами стали культовые представители отечественной истории. Активистов организации «Идущие вместе» она настолько потрясла (в частности, эпизод интимной близости Иосифа Сталина и Никиты Хрущева), что они инициировали судебное расследование инцидента. Минкульт признал этот сюжет порнографическим, но суд противозаконным не счел. В итоге заинтригованные читатели бросились скупать предмет раздора, и книга стала одним из самых продаваемых творений литератора.

В 2000-х он преподавал русскую литературу в Японии, познакомился с отличной от нашей культурой питания, создав роман «Пир» о еде, выступающей в качестве универсального языка. В тот же период вышла «Ледяная трилогия» и антиутопия «День опричника», повествующая о РФ 2027 года, отмежевавшейся от остального мира стеной, где показал себя, по мнению поклонников, как философ, аналитик и даже пророк.

В 2002 году писатель являлся обладателем приза жюри кинофорума «Окно в Европу» как сценарист ленты «Копейка». Спустя три года картина «4» по его сценарию была удостоена главной награды Роттердамского фестиваля.

2005 год ознаменовался очередным скандалом на сей раз вокруг оперы, созданной на сорокинском сюжете Леонидом Десятниковым «Дети Розенталя». У стен Большого театра проходили акции «Идущих вместе», в ходе которых рвались книги писателя и бросались в унитаз. Протестные мероприятия пошли на пользу постановке – она проходила с неизменным аншлагом.

В 2008-м вышел сборник антиутопических произведений живого классика «Сахарный Кремль», в 2010-м – повесть «Метель», изысканная и поэтическая, затрагивающая проблему вымирания интеллигенции и получившая премию «НОС» («Новая словесность») и «Большая книга». В 2011-м вместе с режиссером он был автором сценария фильма «Мишень», где сыграли Максим Суханов, Данила Козловский, Джастин Уодделл, Виталий Кищенко.

В 2014 году прозаик издал роман «Теллурия» о неком новом страшном Средневековье, наступившем в Европе после войн, отмеченный также премией «Большая книга». В 2015 году в Венеции он устроил перформанс с обнаженными женщинами в звериных масках и выставку своих картин под названием «Павильон Теллурии», в качестве живописного продолжения своего литературного творения.

В 2016 году начались съемки фильма по одному из самых провокационных рассказов писателя – «Настенька». Режиссером проекта выступил Константин Богомолов.

В Таллиннской портретной галерее в 2017 году как живописец он представил свою персональную выставку «Три друга», включившую 20 полотен, написанных маслом, и 10 графических работ. Каждую картину он намеренно писал в разных стилях – кубизм, классицизм, экспрессионизм и пр.

Личная жизнь Владимира Сорокина

Писатель женат. С супругой Ириной его познакомила их общая приятельница, когда ему был 21 год, а ей всего 18. Свадьбу они сыграли через год после знакомства.

Своих дочек-близнецов, родившихся в 1983 году, он называет «космическим явлением», отмечая, что это двое отдельных одинаковых людей, представляющих собой единый организм: они имеют схожие вкусы, феноменально чувствуют друг друга на расстоянии. Мария училась на журфаке, Анна – в консерватории.

В 2015 году на кинофестивале «2morrow/Завтра» состоялась премьера документального фильма «Выходные», снятого Машей Сорокиной. Ранее она писала сценарии к картинам «Краткий курс военной географии» и «Подмосковье: Terra Incognita».

Литератор предпочитает белый цвет в интерьере и одежде. Он обожает музыку разных жанров (Вагнера, Козина, рок), кино (Эйзенштейна, Ромма, Рошаля, Калатозова), литературу (Хармса, Рабле, Толстого, Шпанова, Джойса, Павленко), любит собак, кататься на лыжах, играть в пинг-понг, готовить сациви, лобио, суп хаш и множество разновидностей щей. Но – не любит толпу, команду Путина, футбол, советский рок, «вульгарных дам вроде Аллы Пугачевой».

Владимир Сорокин сейчас

В 2018 году знаковый литератор и художник в интервью раскритиковал ностальгию россиян по недавнему имперскому прошлому, напоминая, что тоталитарная мощь всегда держится на абсолютном равнодушии к отдельному человеку. В связи с этим он выразил уверенность, что «горькое разочарование воспоследует».

В том же году писатель в очередной раз стал лауреатом премии «НОС» за роман «Манарага», представивший неожиданный взгляд на дальнейшую судьбу печатной книги. На бумажных томах классиков – философа Михаила Бахтина, писателя Владимира Набокова и пр. – горящих в печи, там жарили аппетитные стейки, рыбу и ребрышки.

Помимо этого, по итогам онлайн-голосования он также завоевал приз зрительских симпатий. Сумма награды победителю «Новой словесности», учрежденной фондом Михаила Прохорова, составляет 700 тысяч, приза читателей – 200 тыс.руб.

Page 26

Андрей Бедняков – молодой талантливый актёр, который снимается в России и на Украине. Он известен своим участием в ряде рейтинговых телепроектов. Самые яркие проекты с его участием – «Орёл и Решка», «Богач — Бедняк», «Свидание со звездой».

Детство Андрея Беднякова

Родной город Андрея Беднякова – Жданов. Сейчас это Мариуполь. Он рос в самой обычной семье. Его мама работала в больнице, а отец на заводе.

В детстве Андрей не блистал талантами и не казался творческой личностью. Бедняков был похож на сотни мальчишек в его городе.

Раннее творчество Андрея Беднякова — КВН

Сразу после окончания средней школы молодой человек пошёл работать на металлургический завод. Он выбрал заурядную профессию – стал электрослесарем. Скорее всего, он так и работал бы по сегодняшний день на заводе, продолжая семейную рабочую династию, если бы в нём не заметили способность шутить. У него это действительно отлично получалось.

Благодаря этой способности Андрея пригласили в сборную команду КВН завода. Эти игры продолжались несколько лет, пока на Беднякова не обратил внимание сам Александр Масляков. Он оказался в Высшей лиге КВН. Это было настоящим везением для парня из украинского города.

Андрей Бедняков на шоу «Большая разница»

Работа на заводе продолжалась три года. Параллельно с работой, Бедняков заочно учился в университете МВД города Харькова. Окончив университет, молодой человек переехал в Киев и устроился работать на радио.

Примерно в тот период времени на телевидении проходил кастинг на место ведущего проекта «Большая разница». Андрей решил попробовать свои силы и принял участие. Необходимо было продемонстрировать несколько пародий. После выступления Беднякова попросили показать ещё и дополнительных персонажей. Отбор для Андрея прошёл успешно. По его словам, в тот день на Земле не было человека, счастливее его.

Участие в местной версии «Большой разницы» стало для Беднякова прекрасным стартом его карьеры. Пародировать голоса у него получалось неплохо ещё со времён участия в КВН, всему же остальному пришлось быстро учиться у его более опытных старших коллег.

Андрей Бедняков на проекте «Орел и Решка»

Популярность к Андрею Беднякову пришла во время его участия в телепроекте «Орёл и Решка», где он стал соведущим, пройдя не простой кастинг. Передача о путешествиях благодаря харизме, таланту и обаянию Беднякова стала ещё более интересной, её рейтинг буквально взметнулся вверх. Сердца зрителей были покорены новым ведущим. Благодаря этой работе, Андрей смог посетить множество стран. По скромным подсчётам он побывал в шестидесяти государствах. Шоу «Орёл и Решка» сделало возможным осуществление мечты Беднякова – он побывал в Южной Америке, причём пробыл там со всей съёмочной группой целый месяц.

Своё участие в проекте «Орёл и Решка» ведущий прекратил в 2013-ом году. Надо отметить, что зрителей это сообщение сильно огорчило. Почти одновременно с уходом с этого проекта, Бедняков начал работать над другим телепроектом, который шёл на том же канале – это «Свидание со звездой». Прошло совсем немного времени, и Андрей снова стал ведущим телешоу о путешествиях, его название – «Как фишка ляжет». Этой программе не суждено было задержаться на телевидении. Зрители увидели лишь один выпуск, после чего её по неизвестным причинам закрыли.

«Богач – Бедняк» — название нового проекта, в котором начал работать Бедняков в 2014-ом году. Это совершенно новый формат телепрограммы. Бедняков в ней настолько обаятелен, что его нередко сравнивают по популярности и востребованности с Иваном Ургантом. Он интересен зрителям, они ждут его появления на экране. Это обеспечивает Андрею получение всё новых и новых приглашений на проекты.

Личная жизнь Андрея Беднякова

Андрей Бедняков – один из самых молодых и перспективных телеведущих. На Украине его отметили вручением ежегодной премии в номинации «Самый любимый телеведущий».

У Андрея чрезвычайно плотный график, из-за чего у ведущего практически не остаётся времени на отдых. Бедняков больше всего любит путешествовать, бывать в разных уголках мира.

Со своей гражданской женой Андрей познакомился ещё во времена участия в играх КВН. Позже они встретились на кастинге, когда шёл подбор ведущих в программу «Большая разница». Её имя – Настя Короткая. И Настя, и Андрей прошли этот кастинг и вместе начали работу на проекте в качестве ведущих. После краткосрочного сотрудничества творческие пути влюблённых друг в друга молодых людей разошлись. Когда же Настя была принята на место ведущей в телешоу «Орёл и Решка», которое позиционировалось как семейное, сразу возникла идея её соведущим сделать Андрея. Вместе влюблённая пара объездила немало стран. Предложение любимой девушке Бедняков сделал в своём любимом городе Нью-Йорке.

Мечта Андрея – сняться в кино. У него уже есть небольшой опыт, он сыграл в кинокартине «Ржевский против Наполеона» второстепенную роль. Скорее всего, у этого молодого, талантливого и перспективного телеведущего всё впереди – и заметные роли в кино, и участие в интересных рейтинговых проектах.

07a.ru

Евгений Синельников биография, фото, личная жизнь, его жена и семья 2018 | Биографии

Биография Евгения Синельникова

Образование Евгения Синельникова

Об этом достаточно публичном человеке известно крайне мало. Школу окончил в Днепропетровске. А профессиональные навыки получил в Институте кино и телевидения, открытом при Киевском национальном университете культуры и искусств.

Евгения Синельникова в проекте «Орел и решка» и других телешоу

В 2001 году Евгений Синельников попробовал себя в качестве актера – он снимался в мини-сериале «Не покидай меня, любовь» в роли одноклассника Лены Кирилла. В качестве оператора он поработал в 2005 году на съемках фильма «Собака Павлова».

Гораздо более плодотворно сложилась карьера Евгения Синельникова как режиссера-постановщика. Он работал над несколькими клипами и телепрограммами. Евгений снимал шоу «Семейный пес», а также все сезоны «Кухни с Дмитрием Шепелевым» — кулинарного проекта, выпускаемого телеканалом «Интер».Евгений Синельников делал карьеру на канале ИнтерИзвестность к Евгению пришла тогда, когда он взялся за развлекательное трэвел-шоу «Орел и Решка». В 2011 году Синельников стал бессменным режиссером-постановщиком программы, начиная с 1-го сезона шоу, когда ведущими были Алан и Жанна Бадоевы. Позднее Евгений стал еще и режиссером «Орла и решки. Шоппинг».

В Качестве ведущего Евгений Синельников попробовал себя совсем недавно – с осени 2014 года, когда пришлось в Бордо заменить в кадре опоздавшего на самолет Колю Сергу. Евгений вжился в роль и понравился продюсерам. С тех пор он ведет эту программу вместе с Региной Тодоренко. И Евгений отмечает, что это совершенно другая работа – не только руководить съемочным процессом, но и интересно показать новое место: «Многое для себя открыл, начал лучше понимать тех же ведущих, с которыми работал до этого».

Интересы Евгения Синельникова

Режиссер и ведущий полностью живет своей работой, в прямом смысле слова, отдавая «всего себя». В одном из интервью он поведал, что идея создания «Орла и решка» — интересно показать чужие города. Причем не общую информацию об известных достопримечательностях, а то, что расскажешь своим друзьям. «Идея была в том, чтобы придумать проект, в котором все мы смогли бы кайфовать от процесса», — поделился как-то Евгений Синельников. Поэтому-то творческий коллектив, который работает над проектом «Орел и решка», старается показывать и рассказывать такие моменты, которые их взбудоражили, удивили и привели в восторг.

Евгений Синельников в настоящее время

В одном из интервью Евгений Синельников поведал и о сложностях. Они, по его словам, связаны с тем, чтобы не перестать восхищаться и удивляться новым местам и событиям. Аудитория сегодня достаточно требовательная, многие путешествуют по миру ничуть не меньше ведущих. Поэтому нужно преподнести зрителям такую информацию, которая их вдохновит поехать в определенную страну, чтобы посмотреть это место.Евгений Синельников ведет программу «Орел и решка»Также среди сложностей режиссер выделяет запрет на съемку во многих местах. Поэтому часто приходится снимать «из-под пальто», работать с фотоаппаратами и тому подобное. Иногда идут на хитрости. Например, в Нью-Йорке в бутике Tiffany & Co пришлось сказать, что ведущий хочет сделать предложение своей девушке – этот момент нужно снять на камеру. Персонал, который не понимает по-русски, разрешил, после чего можно было продолжить работу.

И, самое главное – рассказать правду о том месте, в котором ведется съемка. «Официальное разрешение на съемку часто портит картинку. Потому что ты уже не можешь сказать, что заведение полное говно», — сказал как-то Синельников. И добавил, что они не стараются обругать, они просто говорят о своих личных впечатлениях. Спасает команду то, что не все понимают русский язык.

В роли кого больше нравится работать – ведущего или режиссера, Евгений Синельников, еще не определился. Но он отмечает, что это совершенно разные задачи, и они одинаково сложные. Шутки ведущего могут «вытянуть» программу, если интересных мест в снимаемом городе не так-то много. Зато режиссеру нужно изначально продумать маршрут, сделать подборку интересных мест и придумать, как их показать. Благо, у Евгения Синельникова мастерски получается совмещать обе эти роли, благодаря чему программа «Орел и решка» успешно выходит уже 9 сезонов подряд. А в 2014 году проект, как лучшее развлекательное шоу, получил премию журнала СНОБ, а также российское ТЭФИ. Поэтому зрители и в дальнейшем будут видеть путешествия двух друзей, судьбу которых решает монетка. Но будет ли Евгений Синельников работать ведущим или только в качестве режиссера, пока точно не известно.

Личная жизнь Евгения Синельникова

Евгений женат на такой же творческой личности, как и он сам – Елене Синельниковой.Евгений Синельников с сыномОна соавтор «Орла и решки», продюсер и генеральный директор продакшн-студии Teen Spirit, которая делает этот проект. Общее дело способствует тому, что Евгений не расстается на длительное время с супругой – они достаточно часто летают вместе на съемки.

Другая ситуация с сыном. Мальчик живет в Запорожье с родителями Евгения. И режиссер признается, что он сильно скучает по нему. По приезду на Украину, Евгений сразу же отправляется к сыну: «Это моя больная мозоль и основная причина, по которой я, возможно, не буду соглашаться на следующий сезон».

biografii.net

Евгений Синельников

Евгений Синельников является популярным украинским актером, телеведущим и режиссером. Родился он 3 ноября (по гороскопу скорпион) 1981 году в Днепропетровске. Его рост составляет 188 сантиметров, а вес достигает 73 килограмм.

Рос Евгений в красивом месте под названием Днепропетровск. Воспитывался в довольно обычной семье. Проявлять любовь к кинематографу начала еще с детства. Наверное, каждому мальчику на то время нравилось посещать различные спектакли, а также кинотеатр. Так, после окончания школы Евгений решает поступить в Киевский Институт кино и телевидения. Именно там он смог обучиться нужным навыкам, чтобы в будущем стать хорошим деятелем в мире кино.

Проявлять себя в молодые годы Синельников начал по-разному, было время, когда он играл различные роли. Например, он появился в такой картине, как «Не покидай меня», где смог сыграть эпизодическую роль. Далее он решает поработать в качестве оператора над фильмом «Собаки Павлова». Правда, показать поистине талантливую работу он смог лишь тогда, когда начал работать в качестве режиссера.

Начало пути

Первым проектом Синельникова была программа «Семейный пес», который транслировался на телеканале «Интер». Суть данного шоу заключалось в том, что за определенный срок одной семье предлагалось выбрать себе питомца в приюте, а в конце программы зрители могли позвонить и прямо из дома и взять себе оставшихся щенят.

Далее следовал проект под названием «Кухня с Дмитрием Шепелевым», в котором Евгений смог поработать до окончания всех сезонов. Зрителям настолько понравилась режиссерская работа, а также энергичность ведущего, что уже в короткие сроки программа смогла приобрести немало положительных отзывов.

Кроме этого Евгений Синельников является большим фанатом музыки. Есть сведения о том, что раннее режиссер принимал участие в одной группе. Выступал коллектив в основном для узкого круга друзей.

Работа в телепроекте «Орел и Решка»

В 2014 году Евгений Синельников смог показаться публике в роли телеведущего. На проекте «Орел и Решка» молодой человек работал в течение 8-и сезонов в качестве режиссера-постановщика. Правда, из-за одной неудачи ему пришлось заменить опоздавшего на самолет ведущего Колю Сергу в Бардо.

Зрителям настолько понравилась подобная замена, что Евгений смог успешно провести целый девятый сезон совместно с другими ведущими. Сама идея по созданию данного проекта зародилась еще в 2010 году. Денег на ее реализацию практически не было, но они все же решили выпустить пилотную серию первого сезона в Барселоне, причем на собственные деньги.

Елена Синельникова – жена Евгения Синельникова также выступила в качестве соавтора тревел-шоу. Задумка была довольно проста: двое ведущих отправляются заграницу в любой город Запада или Европы и по прибытию бросают монетку. Именно она решает, кто же из них сможет провести два дня в роскоши и богатстве благодаря золотой карте, а кто будет пытаться прожить всего на сто долларов.

Рейтинги взлетели до небес и в итоге канал «Интер» решил купить права на два сезона, после на это решились «К1» и «Пятница». В 2014 году проект смог получить премию «Телетриумф».

Отношения

Елена Синельникова является женой Евгения Синельникова, у них также имеется сын, который на время работы родителей проживает в Запорожье у дедушки и бабушки. Кроме этого Елена является генеральным продюсером «Орла и Решки».

В период девятого сезона, многие говорили о том, что Регина Тодоренко и Евгений Синельников имеют тайный роман, но данные слухи опровергла сама Регина, сказав, что не встречается с коллегами и отношения у нее с Евгением чисто дружеские.

Ссылки

  • instagram.com/synelnykov_yevgen
Оценка (Нет рейтинга) Загрузка...

9slim.com

Евгений синельников - биография знаменитости, личная жизнь, дети - СelebrityBook

Евгений Синельников является популярным украинским актером, телеведущим и режиссером. Родился он 3 ноября (по гороскопу скорпион) 1981 году в Днепропетровске. Его рост составляет 188 сантиметров, а вес достигает 73 килограмм.

Рос Евгений в красивом месте под названием Днепропетровск. Воспитывался в довольно обычной семье. Проявлять любовь к кинематографу начала еще с детства.

Наверное, каждому мальчику на то время нравилось посещать различные спектакли, а также кинотеатр. Так, после окончания школы Евгений решает поступить в Киевский Институт кино и телевидения.

Именно там он смог обучиться нужным навыкам, чтобы в будущем стать хорошим деятелем в мире кино.

Проявлять себя в молодые годы Синельников начал по-разному, было время, когда он играл различные роли. Например, он появился в такой картине, как «Не покидай меня», где смог сыграть эпизодическую роль. Далее он решает поработать в качестве оператора над фильмом «Собаки Павлова». Правда, показать поистине талантливую работу он смог лишь тогда, когда начал работать в качестве режиссера.

Начало пути

Первым проектом Синельникова была программа «Семейный пес», который транслировался на телеканале «Интер». Суть данного шоу заключалось в том, что за определенный срок одной семье предлагалось выбрать себе питомца в приюте, а в конце программы зрители могли позвонить и прямо из дома и взять себе оставшихся щенят.

Далее следовал проект под названием «Кухня с Дмитрием Шепелевым», в котором Евгений смог поработать до окончания всех сезонов. Зрителям настолько понравилась режиссерская работа, а также энергичность ведущего, что уже в короткие сроки программа смогла приобрести немало положительных отзывов.

Кроме этого Евгений Синельников является большим фанатом музыки. Есть сведения о том, что раннее режиссер принимал участие в одной группе. Выступал коллектив в основном для узкого круга друзей.

Работа в телепроекте «Орел и Решка»

В 2014 году Евгений Синельников смог показаться публике в роли телеведущего. На проекте «Орел и Решка» молодой человек работал в течение 8-и сезонов в качестве режиссера-постановщика. Правда, из-за одной неудачи ему пришлось заменить опоздавшего на самолет ведущего Колю Сергу в Бардо.

Зрителям настолько понравилась подобная замена, что Евгений смог успешно провести целый девятый сезон совместно с другими ведущими. Сама идея по созданию данного проекта зародилась еще в 2010 году. Денег на ее реализацию практически не было, но они все же решили выпустить пилотную серию первого сезона в Барселоне, причем на собственные деньги.

Елена Синельникова – жена Евгения Синельникова также выступила в качестве соавтора тревел-шоу. Задумка была довольно проста: двое ведущих отправляются заграницу в любой город Запада или Европы и по прибытию бросают монетку. Именно она решает, кто же из них сможет провести два дня в роскоши и богатстве благодаря золотой карте, а кто будет пытаться прожить всего на сто долларов.

Рейтинги взлетели до небес и в итоге канал «Интер» решил купить права на два сезона, после на это решились «К1» и «Пятница». В 2014 году проект смог получить премию «Телетриумф».

Отношения

Елена Синельникова является женой Евгения Синельникова, у них также имеется сын, который на время работы родителей проживает в Запорожье у дедушки и бабушки. Кроме этого Елена является генеральным продюсером «Орла и Решки».

В период девятого сезона, многие говорили о том, что Регина Тодоренко и Евгений Синельников имеют тайный роман, но данные слухи опровергла сама Регина, сказав, что не встречается с коллегами и отношения у нее с Евгением чисто дружеские.

Ссылки

  • instagram.com/synelnykov_yevgen

Источник:

Евгений Синельников: биография, фото, инстаграм, жена Елена (Орел и Решка)

Имя участника: Евгений Александрович Синельников

Возраст (день рождения): 3.11.1981

Город: Днепропетровск

Образование: Киевский Институт кино

Нашли неточность?

Евгений Синельников, хорошо известный российскому зрителю по «Орлу и Решке», родился в городе Днепропетровск.

Окончив школу, он подал документы в Киевский Институт кино, блестяще прошел испытания и получил образование режиссера.

Юный Женя очень любил выбранную профессию, поэтому стремительно осваивал необходимые знания и с особым рвением впитывал в себя советы профессионалов. И вскоре отличная подготовка молодого специалиста нашла свое применение.

Сначала Синельников снимался в кино, его работа была не слишком заметной, так как ему досталась эпизодическая роль. Следующим этапом стал фильм «Собака Павлова», здесь он работал в качестве оператора.

После его пригласили на телевидение, где Евгению довелось режиссировать несколько популярных шоу.

Среди них были «Семейный пес» и кулинарная программа «Кухня с Дмитрием Шепелевым».

Обе передачи пользовались популярностью — Евгений всегда относился к работе как к любимому делу, доводя процесс до идеального состояния.

2014-й год принес ему кардинальные перемены и испытания — Синельников, неожиданно для себя и коллег, резко сменил амплуа, став ведущим «Орла и Решки».

На протяжении 8-ми сезонов Женя режиссировал проект, но на съемки девятого Коля Серга, который и должен был вести сезон, не смог прилететь. В итоге надо было срочно заменять его, поэтому пришлось Синельникову предстать в образе путешественника.

В итоге он провел весь сезон, мгновенно завоевав любовь зрителей. Интересно, но сам проект существует только благодаря Евгению и его супруге Елене. В 2010-м году они придумали это шоу, пришли к продюсерам и на протяжении нескольких часов убеждали их в громком успехе.

Паре идейных вдохновителей пришлось вложить собственные деньги в один из выпусков, чтобы доказать свою правоту.

Результат превзошел все ожидания, каждый сезон шоу занимал рейтинговые позиции лидера, оно даже было награждено премией ТЭФИ.

«Орел и Решка» настоящая гордость Евгения, потому что, в отличие от множества тв-программ, их проект является оригинальным, а не аналоговым.

Личная жизнь Жени плотно переплетается с работой — с Еленой они знакомы уже очень давно, вместе трудятся над главным детищем «Орел и Решка», являются не только продюсерами шоу, но и владельцами компании, занимающейся его производством.

Супруги воспитывают сына, который в основном находится в Запорожье у своих бабушек и дедушек. Несмотря на чрезмерную занятость, Евгений и Елена стараются регулярно приезжать домой, чтобы побыть с ребенком.

Фото Евгений

У Евгения Синельникова есть инстаграм, где более 150 тыс. подписчиков.

Источник:

«Жена все время рядом, а его обвиняют в романе с другой»: Как выглядит жена ведущего шоу «Орел и Решка», Евгения Синельникова

НОВОСТИ О ЗВЕЗДАХ

Подобається

Евгений Синельников — один из популярных телеведущих, который известен далеко за пределами родины, ведь у его шоу — многомиллионная аудитория. Женя — ведущий одного из сезонов, а также соучредитель шоу «Орел и Решка». И сегодня редакция Коррупция.Стар с удовольствием расскажет вам больше об этом человеке.

Родился и вырос будущий телеведущий в Запорожье. Еще в раннем детстве он понял чем хочет заниматься в жизни, поэтому после школы без проблем поступил в Институт кино и телевидения. На телевидении Синельников попробовал себя в различных ответвлениях: и как актер, и как режиссер, и как телеведущий, и как оператор. Однако, большинство из нас знает его все-таки как телеведущего.

Евгений уже давно женат. Его любимая — Елена Синельникова, такая же творческий человек, готова рисковать всем ради воплощения идеи, как и он.

В них множество общих интересов и увлечений, да и вообще — жизнь полна приключений, ведь женщина работает директором студии «Teen Spirit», а также генеральным продюсером и соавтором «Орла и решки». Поэтому, как понимаете, эта пара постоянно вместе.

В них подрастает сын Алексей, который из-за постоянной занятости родителей сейчас проживает на родине отца — в Запорожье, вместе с любящими бабушкой и дедушкой.

В этом году Синельникову-младшему исполнилось 6 лет, любящий отец не упустил возможности интересно поздравить сына:

И хотя с ребенком они видятся крайне редко, и все свое свободное время посвящают именно Алексею. Мальчик очень любит своих родителей и всегда с нетерпением ждет их из командировок.

Представьте, как трудно было ребенку, когда однажды в рамках шоу «Орел и Решка», Женя с Леной отправились в кругосветное путешествие, которое длилось целых 9 месяцев.

Кстати, как-то в СМИ поползли слухи о том, что в Синельникова закрутился роман с коллегой-ведущей — Региной Тодоренко. Поговаривали, что Женя даже хочет покинуть свою семью ради звездной напарницы. Однако, сам ведущий любые отношения, кроме профессиональных, отрицал.

Популярное: “Это было ужасно”: Победительница “Холостяка 8” Иванна откровенно рассказала о том, что осталось за кадром

О жизни Синельникова — профессиональное и приватне- можно много узнать в его Инстаграм.

Подписывайтесь на канал Telegram

Источник:

Евгений Синельников – википедия

Несмотря на то, что это довольно публичный человек, о его биографии мало что известно. Окончил среднее образовательное учреждение в украинском городе Днепропетровске. Профессионализм отрабатывал в институте творчества, который открыт при КНУКИ.

Синельникова можно было наблюдать на телешоу «Орел и решка», а также в других телевизионных экранизациях. В 2001 году он решил заняться актерским мастерством и снялся в сериале «Не покидай меня любовь», где сыграл роль Кирилла –друга главной героини Елены. Также работал оператором спустя четыре года в экранизации «Собака Павлова».

Успех его ждал в роли режиссера-постановщика. Он реализовывал многие телепроекты и клипамы. Именно он стал инициатором съемки «Семейный пес» и успешный сериал «Кухня», который шел на канале Интер.

Успех и рост по карьерной лестнице

Однако известность к нему пришла из-за нового проекта «Орел и решка», который связан с путешествиями. Он быстро выбился в ретинг самых популярных шоу. Еще с самого начала проекта в 2011 году он является режиссером-постановщиком трэвел-шоу и до сих пор ему не нашли замены.

Также он заменял Колю Сергу в рол иведущего, который опаздывал. Евгений настолько хорошо исполнил роль, что его взяли в программу вместе с Региной Тодоренко. Он утверждает, что эта работа интересная, так как есть смена места и окружающей атмосферы.

К тому же он начал понимать, каково это быть ведущим.

Увлечения Евгения Синельникова

Евгений отдает всего себя работе, он полностью живет карьерой. В одном из личных интервью он сказал, что цель создания проекта «Орел и решка» — показать публике достопримечательности и особенности городов.

Это непросто общедоступные сведенья, а то, чем можно поделиться с близкими людьми. Идеей проекта является кайф от того, что делают все его участники.

Именно поэтому они включают в серии те эпизоды, которые поражают, взбудораживают и шокируют публику.

Однако есть и сложности. Евгений утверждает, что современную аудиторию уже ничем не удвить и нужно разрабатывать программу таким образом, что в ней было много неординарного. Не меньшей проблемой является запрет во многих уникальных местах. Именно поэтому они часто работают скрытно или снимают на телефон.

К примеру, в бутике Тифанни, когда ведущий хотел сделать предложение своей девушке, нужно было спросить согласия. Также иногда тяжело рассказать зрителям правду. Ведь разрешение на съемку портит общую картину, и уже не скажешь, что заведение, мягко говоря, ужасное. К счастью ее все понимают русский язык.

Синельников еще не определился, кем ему нравится больше работать ведущим или режиссером. Он утверждает, что каждая из деятельности имеет свои задачи и сложности. Если город пустует красивыми местами, то всегда спасут шутки ведущего. Успех проекта в то, что Синельников:

  • продумывает все до мелочи;
  • составляет интересный маршрут;
  • пишет смешной, но в тоже время интеллектуальный сценарий.

Зрители и в дальнейшем будут наблюдать путешествие двух людей, судьбу которых решает монетка.

Личная жизнь

Синельников женат на Елене, и у них есть сын. Евгений не расстается со свой женой, они часто путешествую вместе, так как она является соавтором проекта «Орел и решка».

Однако их сынишка проживает с бабушкой и дедушкой, пока родители строят карьеру. По приезду на Родину, он сразу едет к своему сыну, который безумно тоскует по любимым родителям.

Евгений Синельников может отказаться от участия в проекте из-за своего сына.

Источник:

Евгений Синельников

Аккаунт: synelnykov_yevgen

Род занятий: украинский телеведущей, режиссер и актер

Евгений Синельников Инстаграм профиль ведет стабильно активно, ведь это, так или иначе, является частью его профессии, публичные люди просто обязаны быть активными в сети, ну, а что тут говорить о ведущем программы о путешествиях. Евгений строго придерживается этого неписаного закона, и радует своих поклонников невероятно красивыми снимками ежедневно, а иногда и вовсе по несколько раз в день.

Читайте также:  Эмин агаларов - биография знаменитости, личная жизнь, дети

Аккаунт Евгения Синельникова в Инстаграм

Инстаграм Евгения Синельникова олицетворяет всю его активную жизнь, он постоянно путешествует, показывает подписчикам интересные места из самых разных уголков планеты.

Большую часть ленты телеведущего заполонили фотографии невероятной красоты пейзажей, архитектуры и достопримечательностей разных городов мира. Но, также мужчина делится и снимками из своей личной жизни, которая плавно перетекает в публичную.

На фотографиях Евгения чаще всего появляются его коллеги – другие известные личности, например соведущая Регина Тодоренко, Коля Серга, а также его любимые люди – жена и сын.

Даже, несмотря на плотный график, постоянные перемены места нахождения, Евгений находит время не терять себя, как отца, он проводит время с сыном, и делится этими счастливыми мгновениями с поклонниками в сети.

Евгений Синельников фото из Инстаграм всегда подписывает лаконичным описанием пейзажа или события.

Профиль телеведущего – источник вдохновения для каждого, здесь действительно уютно, за жизнью такого человека реально интересно наблюдать, причем можно вынести много полезной информации.

Эта страница те только для поклонников Синельникова, но и для людей, которые элементарно хотят расширить свой кругозор.

Биография Евгения Синельникова

Евгений Синельников биография, — коротко о главном:

  • Появился на свет 3 ноября 1981 года в городе Запорожье.
  • Закончил КНУКИ, где и получил свое кино и телевизионное образование.
  • 2001 год – роль в сериале ‘’Не покидай меня, любовь’’.
  • В 2011 году Синельникова накрыла волна популярности, а все это благодаря съемкам в программе о путешествиях ‘’Орел и решка’’.
  • Сейчас Евгений активно принимает участие в съемках этой телепрограммы, но уже не только в качестве ведущего, но и в роли режиссера.

Биография Евгения Синельникова стремительно продолжает развиваться, порой кажется, что мужчина опережает время!

Источник:

Мне бы такую работу: интервью с соавтором и ведущим программы “Орел и Решка” Евгением Синельниковым – bit.ua

Каждый, кто хоть раз посмотрел передачу «Орел и Решка», наверняка думал про себя «эх, мне бы такую работу». О том, как создавалась одна из самых успешных передач о путешествиях, — читайте в эксклюзивном интервью Жени Синельникова для bit.ua. 

Знаете ли вы, что телепередача «Орел и Решка» — это целиком и полностью украинский продукт? В этом году детище продакшн-студии Teen Spirit получило премию журнала СНОБ и российское ТЭФИ как лучшее развлекательное шоу. О секретах успеха и том, что остается за кадром, — выпытывала Лена Сатарова.

Евгений Синельников

соавтор идеи, режиссер и ведущий передачи «Орел и Решка»

Как родилась идея

Все началось со звонка Жанны Бадоевой, которая предложила делать вместе проект, надо было только придумать какой.

За разработку идеи взялись трое человек — я, креативный продюсер Катерина Турова и Нателла Крапивина. Идея была в том, чтобы придумать проект, в котором все мы смогли бы кайфовать от процесса.

Разговоры, мозговые штурмы, электронные переписки — и идея о двух путешественниках, чью судьбу решает монетка, — готова!

Что интересно, а что — нет

Наш главный принцип — делать программу для друзей. Не для мамы, тети, или няни ребенка.

Вот, скажем, приезжает ко мне мой близкий друг — о чем я буду ему рассказывать? «Смотри — памятник Ленину, который потрясающе красиво выполнен в стиле конструктивизма»? Нет, конечно! Я ему расскажу, к примеру, что возле этого памятника собираются неформалы и поют срамные песенки. Общая информация мало кого интересует, о ней нужно говорить вскользь. Рассказывать лучше о том, что по-настоящему взбудоражило именно тебя.

Чем удивлять аудиторию, которая и сама путешествует не меньше ведущих

Почему «Решка» выстрелила? Потому что мы изначально не собирались делать классический телевизионный продукт. Нашей целью не было создать туристическую передачу типа «смотрите сюда, здесь красивый памятник». Мы просто показываем путешествие двух дурачков, которые ничего не знают о городе, но с энтузиазмом изучают его и высказывают субъективное мнение живым языком.

Что действительно сложно — продолжать самим постоянно удивляться, снимая уже 9 сезон программы. Но мы нашли выход. В этом сезоне мы рассказываем о неизведанной Европе — местечках, в которых, условно говоря, не встретишь толпы китайцев с камерами и не услышишь русской речи.

Как проходит подготовка к съемкам

Этап подготовки начинается еще в Киеве. Здесь пишутся оба сценария — съемочный и монтажный. В съемочный сценарий мы сбрасываем список потенциально интересных локаций. После этого продюсер проезжает по всем этим локациям, решает, что да, что нет. Параллельно ищет «зацепки» прямо на улицах — расспрашивая местных о их любимых местах, наблюдая за уличной культурой.

Почему нам часто приходится снимать «из-под пальто»

Сначала все вокруг в один голос кричали, что это невозможно, что у нас будет куча проблем с синхронизацией звука, видео и так далее. Сейчас, через 4 года, уже все работают с фотоаппаратами.

Снимать разрешают далеко не везде. Поэтому у нас выработана целая серия ухищрений. Например, в бутике Tiffany & Co.

в Нью-Йорке мы наврали продавцам, что ведущий хочет сделать предложение своей девушке и попросили разрешения заснять этот трогательный момент на камеру. Они сказали окей.

А по-русски-то все равно не понимают! А в Милане на Монте Наполеоне нам вообще приходилось снимать «из-под пальто».

Мы стараемся всегда говорить правду, иногда — прямо, иногда — завуалированно. В Бильбао нас как-то пригласили в суперкрутой ресторан с тремя звездами Мишлен. Два часа водили, показывали, как у них все готовится, где что растет.

Посадили кормить, смотрят нам в рот, а … невкусно! Ну невкусно, конкретно! И опять спасает тот факт, что они просто не понимают, что мы говорим. По картинке — довольный ведущий, пробующий изысканные блюда молекулярной кухни. По тексту — «мммм, полное говно»! Все довольны.

У нас нет цели обругать, но при этом важно говорить правду о своих ощущениях.

Где спит оператор

Поэтому часто бывает, что ее подбрасывает вся команда — и таким образом формируется состав «богатой» и «бюджетной» съемочной группы.

Оператор всегда живет вместе с ведущим, иначе ведущему и смысла нет ночевать в определенном месте. Если ты только делаешь вид, что ночуешь, скажем, в буддистском храме, то никогда не сможешь заснять, как в в 4 утра монахи всех будят, зовут на общую молитву и встречают рассвет. Все должно быть по-настоящему.

Штат людей, которые ездят по всем городам, — 7 человек. Две группы, в каждой — сценарист-режиссер, оператор, ведущий. Продюсер работает на две команды.

Кто круче — режиссер или ведущий

Как режиссер я работаю с самого первого выпуска, как ведущий — первый сезон. Кастинг на ведущего прошел на спор. Мы долго не могли найти подходящую кандидатуру, и я ради прикола записал выпуск, отправил на утверждение — и так стал ведущим!

Ведущий — это лакмусовая бумажка, подопытный кролик. Он ведомый — иди сюда, сделай это, попробуй то. Смешно, когда вся команда стоит и смотрит на бедняжку, приговаривая «ну давай, кушай вот эту гадость, которую тебе насыпали».

Еще интересно смотреть, как ведущий мечется, страдает.Как-то мы снимали сюжет о гастрономических прелестях акулы хакарпл, которая является ничем иным как прогнившим мясом гигантской гренландской акулы. Изначально — это отрава. Но викинги придумали такую фишку — они закапывают в землю мясо на три месяца, оно там гниет и за счет этого все вредные химикаты уходят.

На вкус этот деликатес — адский ад. Коля Серьга, который был тогда ведущим, чуть было не отказался пробовать. А вот Бедняков в Макао отказался от прыжка на банджи.

Остановился и сказал: «Ну его на хрен, показывайте, что я трус, но прыгать не буду»! Я вот тоже не уверен, что прыгнул бы на самом высоком банджи-джампинге в мире, который, ко всему прочему, не над речкой расположен, а над асфальтом.

Зато до того, как сесть в самолет, ведущий вообще не вникает в сценарий. На локации он может сидеть и плевать в потолок, пока режиссер решает, как раскрыть потенциал места. Объяснить, зачем мы пришли именно в это место, — это задача режиссера.

Что по-настоящему запоминается в постоянном круговороте впечатлений

К примеру, очень мне запомнился  мужик в Гренландии, с которым мы случайно познакомились, когда пошли готовить барбекю из китового мяса. Разговорились, оказалось, что ему 65 лет, хотя он выглядит на 40, и что он водит неблагополучных детей-преступников в 6-месячные хайкинг-туры на север Гренландии.

С собой у них — только спички, ружье и спальник. И все! Ни еды, ни воды, ни соли! Сегодня застрелили медведя, завтра оленя, послезавтра рыбы наловили. Шесть месяцев они живут в таком формате. Говорит, первые две недели все ругаются, вторые две недели — все молчат, остальные 5 месяцев — начинается формирование нового человека.

 Мне запала эта мысль в голову, это такое испытание!

И вот такие интересные люди встречаются в каждом городе.

О личной жизни

Сейчас я бываю в Украине 7 дней в месяц. По прилету — сразу же в Запорожье к ребенку и родителям. Из-за съемок сын постоянно у бабушки, я безумно по нему скучаю. Это моя больная мозоль и основная причина, по которой я, возможно, не буду соглашаться на следующий сезон.

Повезло хоть, что моя супруга Лена Синельникова — продюсер, соавтор и генеральный директор нашей продакшн-студии, поэтому на съемках мы часто вместе.

Тэги:

Источник:

Евгений Синельников

Продаётся сайт tvturizm.ru Подробности telderi.ru/ru/viewsite/1352962

Школу Евгений окончил в Днепропетровске. Профессиональные навыки получил в Институте кино и телевидения, открытом при Киевском национальном университете культуры и искусств.

Orel.i.reshka.(9.sezon.131. … Orel.i.reshka.(9.sezon.130. … Orel.i.reshka.(9.sezon.131. … Orel.i.reshka.(9.sezon.131. …

В 2001 году Евгений Синельников попробовал себя в качестве актера – он снимался в мини-сериале «Не покидай меня, любовь» в роли одноклассника Лены Кирилла. В качестве оператора он поработал в 2005 году на съемках фильма «Собака Павлова».

Orel.i.reshka.(9.sezon.132. … Orel.i.reshka.(9.sezon.132. … Orel.i.reshka.(9.sezon.132. … Orel.i.reshka.(9.sezon.133. …

Карьера Евгения Синельникова как режиссера-постановщика сложилась успешно. Евгений снимал шоу «Семейный пес», все сезоны «Кухни с Дмитрием Шепелевым» – кулинарного проекта.

Известность к Евгению пришла тогда, когда он взялся за развлекательное трэвел-шоу «Орел и Решка».

В 2011 году Синельников стал бессменным режиссером-постановщиком программы, начиная с 1-го сезона шоу, когда ведущими были Алан и Жанна Бадоевы.

Orel.i.reshka.(9.sezon.133. … Orel.i.reshka.(9.sezon.134. … Orel.i.reshka.(9.sezon.134. … Orel.i.reshka.(9.sezon.135. …

Позднее Евгений стал еще и режиссером «Орла и решки. Шоппинг». В качестве ведущего Евгений Синельников с осени 2014 года, когда пришлось в Бордо заменить в кадре опоздавшего на самолет Колю Сергу. Евгений вжился в роль и понравился продюсерам.

Orel.i.reshka.(9.sezon.135. … Orel.i.reshka.(9.sezon.136. … Orel.i.reshka.(9.sezon.138. … Orel.i.reshka.(9.sezon.139. …

С тех пор он ведет эту программу вместе с Региной Тодоренко. И Евгений отмечает, что это совершенно другая работа – не только руководить съемочным процессом, но и интересно показать новое место: «Многое для себя открыл, начал лучше понимать тех же ведущих, с которыми работал до этого».

Orel.i.reshka.(9.sezon.140. … Orel.i.reshka.(9.sezon.143. … Orel.i.reshka.(10.sezon.147 … Orel.i.reshka.(9.sezon.144. …

Режиссер и ведущий полностью живет своей работой, в прямом смысле слова, отдавая «всего себя». В одном из интервью он поведал, что идея создания «Орла и решка» – интересно показать чужие города. Причем не общую информацию об известных достопримечательностях, а то, что расскажешь своим друзьям.

Orel.i.reshka.(9.sezon.146. … Orel.i.reshka.(9.sezon.146. … Orel.i.reshka.(9.sezon.146. … s10.e149. varanasy [2015] 2889

«Идея была в том, чтобы придумать проект, в котором все мы смогли бы кайфовать от процесса», – сказал Евгений.

В одном из интервью Евгений Синельников поведал и о сложностях. Они, по его словам, связаны с тем, чтобы не перестать восхищаться и удивляться новым местам и событиям.

Аудитория сегодня достаточно требовательная, многие путешествуют по миру чуть ли не меньше ведущих.

Поэтому нужно преподнести зрителям такую информацию, которая их вдохновит поехать в определенную страну, чтобы посмотреть это место.

Читайте также:  Андрей егоров - биография знаменитости, личная жизнь, дети
s10.e155. domynykana [2015] … s10.e158. vashynhton [2015] … s10.e158. vashynhton [2015] … s10.e158. vashynhton [2015] …

Также среди сложностей режиссер выделяет запрет на съемку во многих местах. Поэтому часто приходится снимать «из-под пальто», работать с фотоаппаратами и тому подобное. Иногда идут на хитрости.

Например, в Нью-Йорке в бутике Tiffany & Co пришлось сказать, что ведущий хочет сделать предложение своей девушке – этот момент нужно снять на камеру. Персонал, который не понимает по-русски, разрешил, после чего можно было продолжить работу.

s10.e161. aryzona [2015] 2079 s10.e163. kabo-verde [2015] … s10.e163. kabo-verde [2015] … s10.e163. kabo-verde [2015] …

Рассказать правду о том месте, в котором ведется съемка. «Официальное разрешение на съемку часто портит картинку. Они не стараются обругать, просто говорят о своих личных впечатлениях. Спасает команду то, что не все понимают русский язык.

Ведущий или режиссер это совершенно разные задачи, и они одинаково сложные. Шутки ведущего могут «вытянуть» программу, если интересных мест в снимаемом городе не так-то много. Зато режиссеру нужно изначально продумать маршрут, сделать подборку интересных мест и придумать, как их показать.

s10.e163. kabo-verde [2015] … s10.e164. dakar [2015] 1001 s10.e164. dakar [2015] 1336 s11.e173. tyrana (albanyja) …

Благо, у Евгения Синельникова мастерски получается совмещать обе эти роли, благодаря чему программа «Орел и решка» успешно выходит уже много лет. А в 2014 году проект, как лучшее развлекательное шоу, получил премию журнала СНОБ и российское ТЭФИ. Поэтому зрители и в дальнейшем будут видеть путешествия двух друзей, судьбу которых решает монетка.

Orel.i.reshka.(9.sezon.130. … Orel.i.reshka.(9.sezon.131. … Orel.i.reshka.(9.sezon.133. … Orel.i.reshka.(9.sezon.135. …

Евгений женат на такой же творческой личности, как и он сам – Елене Синельниковой. Она соавтор «Орла и решки», продюсер и генеральный директор продакшн-студии Teen Spirit, которая делает этот проект. Общее дело способствует тому, что Евгений не расстается на длительное время с супругой – они достаточно часто летают вместе на съемки.

Orel.i.reshka.(9.sezon.136. … Orel.i.reshka.(9.sezon.138. … Orel.i.reshka.(9.sezon.144. … s10.e164. dakar [2015] 0176

Ссылки на первоисточники:

Евгений Синельников в Инстаграм

Женя Синельников в Фейсбуке

Источник:

Евгений Синельников – биография, личная жизнь, орел и решка, слухи и последние новости

Евгений Синельников, режиссер и телеведущий, известный широкой аудитории по украинскому трэвел-шоу “Орел и решка “, родился в Днепропетровске 3 ноября 1981 года. После окончания школы он поступил в Киеве в Институт кино и телевидения при столичном Университете культуры и искусств, где и получил свои профессиональные навыки.

На телевидении Евгений Синельников пробовал себя в различных ипостасях: снимался в мини-сериале “Не покидай меня” (эпизодическая роль), работал в качестве оператора над фильмом “Собака Павлова”. Однако, лучше всего Синельников проявил себя в качестве режиссера-постановщика.

Первым его проектом стало телешоу на телеканале “Интер” под названием “Семейный пес”. посвященное домашним питомцам, где семьям с детьми предлагалось за четыре дня выбрать себе лохматого друга из четырех разных собак.

Выбранный пес оставался жить в семье, а остальных собак могли приютить сами телезрители, позвонив по горячей линии.

Следующей работой Евгения Синельникова в 2013 году стало кулинарное шоу “Кухня с Дмитрием Шепелевым” на телеканале “Интер”, в котором режиссер работал во всех сезонах. Благодаря отличной режиссерской работе и харизме ведущего шоу пользовалось огромным успехом у зрительской аудитории.

Евгений Синельников: “Орел и решка”

В 2014 году творческая биография Евгения Синельникова круто изменилась. Он весьма неожиданно для себя самого сменил пост режиссера на роль телеведущего, тем самым приобретя известность у широкой публики. Популярное трэвел-шоу “Орел и решка”.

где Синельников уже восемь сезонов выступал режиссером-постановщиком, внезапно оказалось без одного из своих ведущих: Коля Серга опоздал на самолет в Бордо, и команда вылетела на съемки без него. Съемочной группе пришлось выйти из положения, поместив в кадр самого режиссера передачи.

Этот невольный эксперимент оказался весьма удачным, тем более что Серга уже заявлял о своем желании покинуть проект и заняться музыкой (помимо работы на телевидении Коля является фронтменом группы “The Коля”, где исполняет песни собственного авторства).

Синельников успешно провел девятый сезон телешоу, завоевав зрительские симпатии в рекордные сроки. В разное время ведущими-мужчинами также были клипмейер Алан Бадоев и актер Андрей Бедняков .

Евгений в буквальном смысле находился у истоков “Орла и решки” – его жена Елена Синельникова является со-автором и продюсером этого шоу. В 2010 году супруги совместно с Нателлой Крапивиной решили реализовать пилотный проект на свой страх и риск.

Денег на съемки почти не было, но ребята были уверены в успехе и не хотели, чтобы их идею потеряли или реализовали другие.

Поэтому в первый выпуск, снятый в Барселоне (в официальном шоу он числится пятым, выйдя в эфир в марте 2011 года), съемочная группа вложила собственные средства.

Идея шоу предельно проста: двое ведущих едут на выходные в один город. Там они кидают жребий – монетку.

Воля случая решает, кто из них получает на этот уик-энд “золотую” карточку и проведет это время, не стесняясь в средствах, а кому придется искать развлечения, исходя из бюджета в сто долларов на два дня.

Интересно, что задумка и концепция проекта является исключительно оригинальной, в отличии от многочисленных переработок зарубежных аналогов.

Ожидания относительно реакции инвесторов оправдались: телеканал “Интер” сразу выкупил права на первые два сезона “Орла и решки”. Впоследствии шоу транслировалось на канале “К1” и за пределами Украины: в России (“Пятница !”), Казахстане (“Седьмой канал”) и Польше (“TTV”). В 2014 году шоу “Орел и решка” признали лучшей развлекательной программой дневного эфира на награждении премии ТЭФИ .

Евгений Синельников: личная жизнь

Личная жизнь Евгения Синельникова уже несколько лет тесно переплетена с его текущим проектом – трэвел-шоу “Орел и решка”. Евгений женат на Елене Синельниковой. со-авторе и генеральном продюсере этого телешоу. Елена также является директором продакшн-студии “Teen Spirit”, которая занимается производством “Орла и решки”.

Супруги с самого начала проекта плодотворно работают в творческом тандеме. У пары растет сын, который ввиду плотных съемочных графиков родителей проживает с бабушкой и дедушкой в Запорожье. Все свое свободное время семья Синельниковых проводит с ребенком.

Евгений Синельников: проекты

Евгений Синельников: фото

6 фотографий: Евгений Синельников →

Больше информации по теме: http://m.24smi.org

Источник:

Регина Тодоренко, Евгений и Лена Синельниковы совершили первое кругосветное телепутешествие

Побег от носорога, ночевка при 30 градусах мороза, автопогоня за вором, нагло укравшим телефон, дегустация пальмовых долгоносиков, прыжок с 233 метров и ежедневный трехчасовой сон. Среднестатистический человек от такого напряжения давно бы сошел с ума.

Д

омой вернулись самые известные телепутешественники страны — команда шоу «Орел и решка». За 8 месяцев съемочная группа объехала 71 город в 46 странах, побывала в 19 часовых поясах, налетала 141 755 километров и провела в воздухе 231 час, то есть почти 10 суток.

Закончилось кругосветное путешествие на Гринвичском меридиане, где представитель Национального реестра рекордов Украины Виталий Зорин вручил всем участникам невероятных приключений памятный диплом.

Отныне команда шоу — автор рекорда по беспрерывному кругосветному путешествию съемочной группы.

«Множество вещей мы делали впервые, — рассказывает генеральный продюсер Елена Синельникова. — Например, поднялись на перевал Торонг-Ла в Непале и ночевали там при 30 градусах мороза. Минус 30 — это когда пять человек прижимаются друг к другу безо всякого стеснения, чтобы хоть как-то согреться.

В Макао, азиатском Лас-Вегасе, Леся Никитюк совершила над собой невероятное усилие и прыгнула с Macau Tower c высоты 233 метра.

В Осаке, японском мегаполисе, Регина Тодоренко не только попробовала самое дорогое блюдо за всю историю программы — кальмара за 700 долларов, но и протестировала на себе шибари — японское искусство эротического связывания. Кроме того, мы впервые увидели в живой природе всю большую африканскую пятерку: буйвола, носорога, слона, льва и леопарда.

А еще катались вокруг острова Сайпан на яхте стоимостью 32 миллиона долларов. Приятно, что нас узнавали и соглашались помочь даже в очень далеких странах: в индийском Гоа, в Бангладеш, в Таиланде, где на острове Пхукет мы и шагу не могли ступить, чтобы не дать автограф».

Самый же преданный поклонник программы оказался в Парагвае.

Местный житель Вильям Диаз, не знавший ни слова по-русски, так проникся атмосферой шоу, что пересмотрел все его выпуски, а узнав, что команда приехала в Асунсьон, вызвался ей помогать.

Более того, когда «Орел и решка» отправились в Уругвай, Диаз купил себе билеты и поехал с ними, чтобы и в соседней стране оказывать любимому шоу всяческое содействие.

Помогали команде и в Уганде, и в Намибии, зато на Таити помогать никто не стал: жизнь здесь такая медленная, что если тебе что-то пообещали «прямо сейчас», то ждать можно несколько часов, а обещанного «на завтра» можно не дождаться никогда.

Тем не менее острова Бора-Бора и Муреа из-за невероятной красоты природы оставили у команды самые приятные впечатления. А вот больше других удивил съемочную группу Гондурас. Все считали, что от одного из беднейших государств не стоит ждать ничего хорошего.

Но оказалось, что в Гондурасе есть потрясающей красоты остров Роатан, у берегов которого можно погрузиться под воду на глубину 450 метров.

«Благодаря кругосветке я стала настоящим адреналиновым маньяком, — говорит телеведущая Регина Тодоренко. — Мне постоянно хочется повторения невероятных эмоций, которые мы переживали во время путешествия.

Например, поднимались в Непале на высоту 5 000 метров и погружались на глубину 450 метров в Гондурасе. И если океан у Роатана был ко мне добр, то Гималаи — беспощадны. Началась горная болезнь, невыносимые головные боли, а я все равно стремилась вперед.

Спасибо нашему режиссеру Жене Синельникову, который меня остановил и развернул всю команду. Хотя это было поражение, но именно оно спасло нам жизнь. Сейчас я вспоминаю первые месяцы путешествия — всем очень хотелось домой.

А в конце мы не хотели верить, что сейчас перейдем нулевой меридиан и «Орел и решка. Кругосветка» будет официально закончен. Сегодня мое сердце грустит и рвется дальше — навстречу новым приключениям!»

И еще о «Кругосветке»

Рассказывает режиссер Евгений Синельников: «Нам мешали в канадском Ванкувере, в Гондурасе, в Штатах, в Гайане. Сложнее всего было снимать, когда наша жизнь реально подвергалась опасности. Например, в Йоханнесбурге.

Идем по улице, подъезжает машина, опускается окно, и тебе говорят: «Слышишь, белый! Ты что сумасшедший? Ты здесь идешь пешком?» Идешь дальше, еще одна машина, и та же ситуация: «Быстро отсюда вали! Быстро! Белый, ты что бессмертный?»В Йоханнесбурге у команды тщетно пытались отобрать рюкзак, именно с ним «Орел и решка» путешествует все 12 сезонов.

Рассказывает продюсер Елена Синельникова: «Нас много раз пытались ограбить. Например, в Гайане у Пети украли телефон, но вор оказался неграмотным и о существовании программы Find iPhone не знал.

Так что он умчался на мотоцикле и остановился всего в двух кварталах от нас. Мы устроили автопогоню и телефон вернули. В Бангладеш у Регины пытались стянуть цепочку, в Гондурасе опять же у Пети пытались украсть рюкзак. Но у грабителей ничего не вышло.

Значительно больше мы потеряли из-за халатности и усталости».

О дне рождения в джунгляхРассказывает ведущая Регина Тодоренко: «В этом году мой день рождения был просто сумасшедшим! Он прошел в джунглях! Ребята сняли дом на берегу Амазонки, и мы отпраздновали этот день с песнями, плясками и даже мужским стриптизом. И что я вам скажу: наши ребята не только хорошо снимают и режиссируют, но еще и очень хорошо танцуют!»

Источник:

Евгений Синельников: “Путешествие – лучшее, что случается с человеком”

Режиссер, ведущий и соавтор идеи шоу «Орел и решка» (производство TeenSpirit Studio)

Понравилось видео? Подпишись!

О путешествиях без страха и проекте «Орел и решка»

Как проект поменял мою жизнь в плане путешествий? Очень сильно поменял, начиная с мозгов – я осознал, что люди живут по-разному, люди разные, абсолютно разные.

Читайте также:  Дениз ричардс - биография знаменитости, личная жизнь, дети

И еще – я перестал бояться путешествовать, меня не пугает сутки лететь куда-то одному с десятью пересадками. Все стало проще, пришла уверенность в себе, в своих силах, в своих желаниях.

О том, что взрывает мозг в путешествиях

На самом деле роскошь, яхты, дорогие машины – это не интересно. На десятый раз ты вдруг спрашиваешь себя: «Подождите, это Hilton или это Radisson? В чем разница?» А когда ты окунаешься в настоящую атмосферу города, страны, это совсем другое. Общайтесь с людьми! Это самое интересное, самое мозговзрывающее – люди, их жизнь, быт, нравы.

Они до такой степени другие! И когда ты начинаешь понимать эту разницу, все в мозгах переворачивается. Смотришь, например, как в Малайзии люди каждый день срывают цветы и несут своему божеству – а для тебя же это вообще не бог, он для тебя не существует… Другая жизнь! Это надо чувствовать, этого по интернету никогда не поймешь.

О том, что покупать нужно эмоции, а не вещи

У нас главная фишка «богатого» ведущего «Орла и решки» – мы не покупаем предметы, мы покупаем эмоцию. Помню, как в пилоте Бадоев пошел в Барселоне на улицу брендовых магазинов и скупился на 900 евро.

Мы потом приехали на монтаж и подумали: «А о чем же рассказывать? Купил он себе ботинки – и?» С тех пор шопинг срезан, ты покупаешь эмоцию – это самое важное.

Любые деньги – на эмоцию!

О популярности Европы и перуанском эталоне красоты

Я люблю, когда ты приезжаешь, и тебя удивляет все вокруг. Куда ни посмотришь: «Блин, как круто!» Вот это интересно. А когда ты приезжаешь в страну, и там – как дома… Это не мое! Хотя многие любят путешествовать по тем местам, где они чувствуют себя как дома.

Поэтому Европа такая популярная: ты приезжаешь туда, а там чище, лучше, красивее, но, по сути, такие же люди, интересы, эталоны красоты, как и у нас. А когда ты, например, приезжаешь в Перу, то там наши девочки – красивые, худые – на фиг никому не нужны. Им нужна низенькая, приземистая, с большой попой – вот это сексуально.

А худая – что же она с такими узкими бедрами сделает? Ничего. Шестерых детей точно не родит.

О путешествии без правил

Когда вы путешествуете, позволяйте себе мелочи. Хочется чего-то попробовать – попробуйте. Не зажимайтесь, не будьте туристами, которые ходят группками за гидом. Хочешь подойти и коснуться колоны, подойти и коснись.

Тебе скажут: «Эй, нельзя», – но ты-то дотронулся уже. Есть правила, которые стоит нарушать ради удовольствия, а путешествие – это удовольствие в первую очередь.

О самой необычной еде в путешествии

Это хаукарль в Исландии. Там в море водится акула, у которой нет мочеиспускательной системы, она вот это все свое противное через пот выделяет. Местные викинги научились ее ловить, но поняли, что есть это невозможно – очень много аммиака. Однако Исландия – суровая страна, там не так много всего растет и водится.

Вот местные и придумали закапывать кусочки этой акулы на три месяца в землю. Пока мясо гниет, из него выходит аммиак. И акулу уже можно есть. На вкус, конечно, все равно, как моча. Но в этой мерзости куча энзимов, и она выводит токсины. Хотя съесть это без стопочки шнапса нереально ☺.

О путешествиях в одиночку

Если честно, мне очень нравится путешествовать самостоятельно. Когда ты один и тебе не с кем поговорить, ты очень многое переосмысливаешь: по-другому относишься к людям, которые остались дома, начинаешь думать, по ком скучаешь, по ком не скучаешь, кто тебе нужен, кто не нужен.

О фавелах Рио и полях коки в Колумбии

Мы со своим «Орлом и решкой» лезем в жопу мира всегда ☺. Вспомнил, как снимали в Рио-де-Жанейро трущобы, фавелы. Чтобы вы понимали, в Рио фавелы перестали быть просто бомжатней, это огромный район. Есть участки, куда полиция до сих пор не заезжает, и там реально очень опасно. А есть район, где даже открыли McDonalds. Мы снимали безопасные фавелы и, естественно, вскоре нарвались на «вот там уже запрещено». Разумеется, мы пошли туда, минут 20 снимали, потом приехала полиция, посадили нас в машину, вывезли и сказали, чтобы мы больше здесь не появлялись. Мы: «ОК, поняли». Обошли с другой стороны – и снова на локацию. Говорят, что это большая глупость, но я, тьфу-тьфу-тьфу, счастливчик, все обошлось.

Конечно же, нужно знать меру: не лезть в Колумбии на поля коки – понятно, что это повлечет некоторые трудности в вашей жизни ☺. Или в той же Мексике, которая считается одной из самых опасных стран, в Мехико, допустим, не стоит ехать куда-то на самый-самый край и там местному гринго говорить: «Та иди ты в задницу». Тоже высока вероятность проблем. Но если ты открыт к людям, нормально с ними общаешься, ничего не случится.

О длительных перелетах и радиации

Чем я занимаюсь в самолете? Люблю смотреть кино на английском. Дома на это нет времени. А вот эти 12, 15, 20 часов в самолете – прекрасная возможность посмотреть фильм и подтянуть английский.

Авторы: Наталия Володченко, Наталия Мальковец

#путешествуйиначе, Бразилия, Орел и решка, Перу, мексика, хаукарль 0

Источник:

Евгений Синельников: путешествия как профессия

Евгений Синельников — режиссер, ведущий и со-автор программы “Орел или решка” (производство компании Teenspirit Studio). Он стоял у истоков проекта, а потом стал работать в кадре. В его послужном списке шестьдесят две страны и останавливаться он не собирается.

Начало

Я по образованию режиссер-документалист. До “Решки” мы делали много проектов: и программы, и корпоративное видео, и рекламу. Клипы снимали. В определенный момент пришла Жанна Бадоева, мы с ней учились в одной группе. Пришла и сказала, давайте придумаем телепроект.

У нас до этого было придумано миллион идей, некоторые мы успели запустить, некоторые ждали своего часа. Мы начали работу с таким расчетом: выгорит — прекрасно, не выгорит — так тому и быть, ничего страшного. У нас было шесть разных идей. И выгорело-таки с идеей “Орел или Решка”.

Мы сняли пилот и принесли на канал, продукт понравился. И понеслась! Проект сразу же стал популярным, в том числе и потому, что мы придумали на то время абсолютные новые фишки. Мы первыми стали снимать на фотоаппарат, например.

Мы первыми стали рассказывать о путешествиях не хрестоматийно, не научно, а с точки зрения обычного человека. У нас была ставка на легкую человеческую подачу!

Приключения

Каждую съемку случаются приключения. Если вспоминать, то это целая вереница историй. Вот из последнего могу рассказать о Кабо-Верде. Мы сняли яхту.

Оператор разместился на маленькой лодочке, что плыла рядом, чтобы снимать происходящее на яхте. И вот в лодочке отказывает двигатель, и ее несет на мель, на камни. Это был такой напряженный момент. По-настоящему напряженный.

Мы на яхте подплыли довольно-таки близко, почти сели на мель, но забрали оператора…

Особенности работы

Перед тем, как выбрать страну, редакторская группа собирается по меньшей мере три-четыре раза, чтобы обсудить: будет ли место интересным, что именно там смотреть и что показывать. Мы едем туда с большим, детальным сценарием, который, конечно, не всегда срабатывает.

Часто все переигрывается на месте. Например, мы узнали о бургере, который стоит три с половиной тысячи долларов и решили — круто, давайте снимем. Приезжаем и оказывается, что нет таких бургеров.

Ну потому что кто будет покупать их по такой цене? То есть тема хорошая, но она существует только в интернете. Или вот мы приехали на Кабо-Верде, и нас есть план, что один из участников шоу должен объехать восемь островов.

На месте оказывается, что там такой шторм, что из бухты нельзя выехать. Нам говорят — забудьте, никаких яхт, никой рыбной ловли. Ну мы по ходу все меняем, придумываем новые варианты.

Полезная литература

Перед выездом мы читаем много разной литературы. Очень нравится сайт, название которого переводится как “десять вещей, которые нужно сделать в”. Там много интересного. Ну а вообще самую полезную информацию о стране и месте можно почерпнуть из местных сайтов. Они оперативно реагируют на все. Русскоязычные источники оторваны от реальности в основном.

Роль ведущего

Харизма ведущего определяет характер программы. Особенностью Жанны Бадоевой была подача, в которой большую роль играет не информация, а эмоция. Алан, например, знал толк в буржуйстве. Пришел Андрей Бедняков и начал душить всех шутками, и программа соответсвенно поменялась.

Что касается меня, то я стал ведущим по необходимости. Ушел Коля Серга и образовался вакуум. Уже пора выезжать, а у нас все нет ведущего. А до этого мне многие говорили, что мне нужно попробовать поработать в кадре. Потому что я хорошо понимаю специфику программы.

И вот во время поездки в Швейцарию, где я работал как режиссер, ребята операторы говорят, давай снимем, ты же обещал попробоваться. А я таки обещал! Снимали в аэропорту, и это было записано в качестве прикола скорее. Я был уверен, что дальше офиса это не пойдет.

Но меня утвердили на канале, так я стал работать ведущим. Все произошло очень быстро и в шутку… На самом деле я — режиссер, это мое призвание.

Мир очень разный

Я посетил шестьдесят две страны. Мне кажется, в путешествиях самое главное — чередовать. Хорошо вот так: сперва Азия, такой треш, а потом раз — Вашингтон идеальный, ровный.

Африка с ее животными и дикой реальностью, а после этого — Амстердам с его велосипедами и кукольными мельницами. Когда ты чередуешь, ты понимаешь, насколько мир разный, насколько он большой.

И вот эта разница в культурах и восприятии мира и создает ощущение целостности.

Источник:

Синельников Валерий. Биография

Синельников Валерий, родился 21 ноября, 1966 года, в Уссурийской тайге на Дальнем востоке, где в то время служил его отец, кадровый военный, офицер ракетных войск.

Валерий окончил физико-математическую школу в Симферополе с золотой медалью.

После окончания школы, Синельников поступает в медицинский университет и блестяще заканчивает учебу с красным дипломом.

Именно в этот период, он начинает свою научную работу, которая окажет значительное воздействие в дальнейшем, при создании, его широко известной книги «Возлюби болезнь свою». Публикация этой книги была в 1999 году.

Кроме основного образования, Валерий Владимирович Синельников, обучается  психотерапии и гомеопатии.

Мировоззрение Синельникова, сформировалось на базе эзотерической литературы, НЛП, даосизма, ведической культуры, йоги и суфизма.

Основным положением теории Синельникова, является утверждение, что человеческий организм должен находиться в гармонии с окружающим миром, в некоем равновесии.

Причем, окружающая среда обладает разумом и действует в соответствии с законами Вселенной. Поэтому гармония человека и окружающей среды должна осуществляться не просто на грубом физическом уровне, но и на более тонком – психическом, главенствующем над физиологическим уровнем.

Вселенское сознание правильно отражается человеческим подсознанием, как частью целого. А вот сознание человека, искаженное некими фильтрами, дает искаженную картину.

По этой причине, из-за неправильного восприятия, человек невольно начинает нарушать законы Вселенского сознания.

Подсознание человека начинает подавать сигналы о том, что действовать нужно иначе, вызывая различные болезни на физическом уровне.

Синельников Валерий Владимирович, видит способ избавления от болезней в том, что необходимо привести внутреннее мировоззрение в порядок, добиться чистоты мыслей и соответствия с законами Вселенной.

Самое распространенное нарушение закона Вселенной, это агрессия человека по отношению к окружающему миру, происходящая от кажущегося ограничения ресурсов. На самом деле, по мнению Синельникова, окружающий мир избыточен.

Для определения конкретных причин возникшей болезни, предлагается погружение с помощью гипноза в состояние, которое допускает подсознательное программирование.

Сейчас Синельников Валерий Владимирович, живет в Симферополе с женой и четырьмя детьми. Проводит разнообразные семинары и руководит созданным им, благотворительным фондом.

Источник:

yutais.ru

Евгений Синельников - биография, личная жизнь, фото, "Орел и решка", Елена Синельникова и последние новости 2018 | Биографии

Евгений Синельников: биография

Евгений Синельников, режиссер и телеведущий, известный широкой аудитории по украинскому трэвел-шоу «Орел и решка», родился в Днепре (Днепропетровск) 3 ноября 1981 года. После окончания школы он поступил в Институт кино и телевидения в Киеве при столичном Университете культуры и искусств, где и получил свои профессиональные навыки.

Евгений Синельников

На телевидении Евгений Синельников пробовал себя в различных ипостасях: снимался в мини-сериале «Не покидай меня» (эпизодическая роль), работал в качестве оператора над фильмом «Собака Павлова». Однако лучше всего Синельников проявил себя в качестве режиссера-постановщика. 

Телевидение

Первым его проектом стало телешоу на телеканале «Интер» под названием «Семейный пес», посвященное домашним питомцам, где семьям с детьми предлагалось за четыре дня выбрать себе лохматого друга из четырех разных собак. Выбранный пес оставался жить в семье, а остальных собак могли приютить сами телезрители, позвонив по горячей линии.

Рабочие моменты

Следующей работой Евгения Синельникова в 2013 году стало кулинарное шоу «Кухня с Дмитрием Шепелевым» на телеканале «Интер», в котором режиссер работал во всех сезонах. Благодаря отличной режиссерской работе и харизме ведущего шоу пользовалось огромным успехом у зрительской аудитории.

Евгений Синельников

Евгений Синельников любит музыку. Ранее парень был бас-гитаристом рок-группы, но выступал такой коллектив только для друзей. В одном из интервью он признался, что музыкальной грамоте не обучен, а для участия в группе ему необходимо было только пройти инструктаж по игре на струнных инструментах. 

«Орел и решка»

В 2014 году творческая биография Евгения Синельникова круто изменилась. Он весьма неожиданно для себя самого сменил пост режиссера на роль телеведущего, тем самым приобретя известность у широкой публики. Популярное трэвел-шоу «Орел и решка», где Синельников уже восемь сезонов выступал режиссером-постановщиком, внезапно оказалось без одного из своих ведущих: Коля Серга опоздал на самолет в Бордо, и команда вылетела на съемки без него. Съемочной группе пришлось выйти из положения, поместив в кадр самого режиссера передачи.

Евгений Синельников в шоу «Орел и решка»

Этот невольный эксперимент оказался весьма удачным, тем более, что Серга уже заявлял о своем желании покинуть проект и заняться музыкой (помимо работы на телевидении Коля является фронтменом группы «The Коля», где исполняет песни собственного авторства). Синельников успешно провел девятый сезон телешоу, завоевав зрительские симпатии в рекордные сроки. В разное время ведущими-мужчинами также были клипмейкер Алан Бадоев и актер Андрей Бедняков.

Евгений в буквальном смысле находился у истоков «Орла и решки» — его жена Елена Синельникова является соавтором и продюсером этого шоу. В 2010 году супруги совместно с Нателлой Крапивиной решили реализовать пилотный проект на свой страх и риск. Денег на съемки почти не было, но ребята были уверены в успехе и не хотели, чтобы их идею потеряли или реализовали другие. Поэтому в первый выпуск, снятый в Барселоне (в официальном шоу он числится пятым, выйдя в эфир в марте 2011 года), съемочная группа вложила собственные средства.

На съемках «Орла и решки»

Идея шоу предельно проста: двое ведущих едут на выходные в один город. Там они кидают жребий — монетку. Воля случая решает, кто из них получает на этот уик-энд «золотую» карточку и проведет это время, не стесняясь в средствах, а кому придется искать развлечения, исходя из бюджета в сто долларов на два дня. Интересно, что задумка и концепция проекта является исключительно оригинальной, в отличие от многочисленных переработок зарубежных аналогов.

Ожидания относительно реакции инвесторов оправдались: телеканал «Интер» сразу выкупил права на первые два сезона «Орла и решки». Впоследствии шоу транслировалось на канале «К1» и за пределами Украины: в России («Пятница!»), Казахстане («Седьмой канал») и Польше («TTV»). В 2014 году шоу «Орел и решка» признали лучшей развлекательной программой дневного эфира на награждении премии ТЭФИ.

Евгений Синельников на премии «Телетриумф»

Летом 2016 года стало известно о том, что проект покидает популярная ведущая Леся Никитюк, а ее место в паре ведущих займет российский актер Петр Романов. Сразу же многие начали предполагать, что у нее возник конфликт с продюсером Еленой Синельниковой, но на самом деле Лесе просто предложили уйти в новый проект «Вокруг М», который должен был стать для нее следующим этапом в профессиональном развитии.

В Украине Синельников был удостоен национальной телевизионной премии Телетриумф. В 2014 и 2015 году в номинации «Лучший режиссер/постановщик телепрограммы» Евгений был признан наиболее успешным.

Личная жизнь

Личная жизнь Евгения Синельникова уже несколько лет тесно переплетена с его текущим проектом — трэвел-шоу «Орел и решка». Евгений женат на Елене Синельниковой, соавторе и генеральном продюсере этого телешоу. Елена также является директором продакшн-студии «Teen Spirit», которая занимается производством «Орла и решки». Его жена активно также пытается реализовать стратегию развития уже полюбившейся телепередачи.

Евгений Синельников с женой Еленой

Супруги с самого начала проекта плодотворно работают в творческом тандеме. У пары растет сын, который ввиду плотных съемочных графиков родителей проживает с бабушкой и дедушкой в Запорожье. Все свое свободное время семья Синельниковых проводит с ребенком.

Евгений Синельников с женой и сыном

Ранее в СМИ неоднократно появлялась информация, что у телеведущей телепередачи «Орел и решка» Регины Тодоренко возник роман с Евгением Сельниковым. Сама же Регина подобные слухи отрицает, заявляя, что у нее не было подобных отношений с коллегами, а с Евгением тесный контакт исключительно по общей деятельности на телепередаче.

Евгений Синельников и Регина Тодоренко

В своем «Инстаграм» известный ведущий постоянно делится новыми планами на будущее, а также публикует фото с различных зарубежных поездок. В дальнейшем Евгений планирует внедрить новые идеи по проекту, который так нравится украинским телезрителям.     

Проекты

  • Семейный пес
  • Кухня с Дмитрием Шепелевым
  • Орел и решка

Фото

biografii.net


Смотрите также