Все время что-то читаю... Прочитанное хочется где-то фиксировать, делиться впечатлениями, ассоциациями, искать общее и разное. Я читаю фантастику, триллеры и просто хорошие книги. И оставляю на них отзывы...
Не знаете что почитать? Какие книги интересны? Попробуйте найти ответы здесь, в "Читалке"!

Джеймс ласт биография фото семья


Джеймс Ласт

Джеймс Ласт – автор удивительных мелодий, наполненных чувствами и эмоциями. Немецкий музыкант, дирижер, чей оркестр состоял из исполнителей из разных концов света, автор хитов и аранжировок. Критики называли Ласта эстетом, обладателем утонченного вкуса и неповторимого стиля. В его композициях находили отражение звуки природы.

Детство и юность

Композитор Ганс Ласт родом из Бремена. Мальчик появился на свет 17 апреля 1929 года в семье музыканта и был младшим из 4 детей. Родители Марфа и Луи были сотрудниками газовой компании. Отец любил музыку и играл на аккордеоне, бандеоне и барабанах. Творчество было в крови у Ганса, и он стремился развиваться. В 8 лет ребенок показал свои умения, исполнив на фортепиано народную немецкую песню. Поняв увлечения сына, родители наняли для него репетитора.

Композитор Джеймс Ласт

Образование Ганс получил в армейской музыкальной академии во Франкфурте-на-Майне. Здесь юноша научился играть на контрабасе, фаготе и грезил о работе с кларнетом. В военные годы школу разрушили, поэтому Ганса перевели в школу Бухенбург неподалеку от Ганновера. Он совершенствовал навыки работы с уже привычными инструментами и осваивал тубу.

Душа начинающего музыканта лежала не к маршевой музыке, а к импровизации. Ласт планировал получить диплом дирижера, что оказалось непростой задачей. Окончить обучение по этому направлению молодой человек смог только в 23 года, так как школа закрылась из-за военных действий.

В последние годы войны музыкант подрабатывал пианистом и басистом в американских клубах родного города. Ласт вдохновлялся джазовыми композициями, услышанными по радио. Вечерами на работе он пытался повторить понравившиеся мелодии. В 1945 году подростку повезло подписать первый контракт на сотрудничество. Так он получил признание как профессиональный исполнитель.

Музыка

С 1945 года музыкант сотрудничал с братьями. Вместе с Робертом Ластом и Каем Вернером Ганс стал участником оркестра радио «Бремен» и организовал ансамбль под названием Last Becker. Ганс ездил с коллегами на гастроли, продолжая знакомство с музыкой. Его особенно интересовал фольклор и народные мелодии. Артист увлекся аранжировками.

Джеймс Ласт на сцене

Первой композицией, благодаря которой о его творчестве узнала широкая публика, стал саундтрек к кинокартине «Охотники». В 19 лет Джеймс создал «Струнный оркестр Ганса Ласта», но не забывал и о джазовой музыке, подражая Chubby Jackson и Niels-Henning Orsted Pedersen.

Усердный труд принес свои плоды: журнал The Gondola признал Ласта лучшим басистом джазового направления. В 1953 году он был участником German All Stars. Услугами аранжировщика пользовались именитые исполнители, дирижеры оркестров и джазовых коллективов. Среди эстрадных звезд, сотрудничавших с Ластом, были Катарина Валенте и Фредди Меркьюри.

Композиция Джеймса Ласта «Little Man»

С ансамблем Last Becker и для оркестра радио «Бремен» в 60-е Ласт создавал аранжировки. Взаимовыгодная коллаборация сложилась у Ганса с лейблом Polydor. 2 выпущенных им альбома принесли артисту успех.

Творчество Ласта было многогранным, а автор - продуктивным. За год он выпускал до 12 музыкальных альбомов. Неустанная работа совмещалась с постоянными поисками и экспериментами. Музыкант занимался аранжировками известных произведений, а в 1964 году собрал собственный оркестр.

Джеймс Ласт и его оркестр

В 1965 году Polydor выпустил пластинку «Non Stop Dancing», на которой впервые красовался псевдоним артиста. Представители студии грамзаписи приняли решение изменить имя на обложке, апеллируя к потребности выходить на международный рынок. Альбом произвел фурор. Ласт стал известен широкой публике.

Его музыка сочетала разные стили и направления. Спустя год свет увидели пластинки «Beat in Sweet», «Classics Up To Date», «Ännchen von Tharau», «Trumpet à Gogo», «Hammond à Gogo 2», «Instrumentals Forever», «Christmas Dancing».

Джеймс Ласт

Популярность композитора росла год от года. Он выпускал альбом за альбомом и гастролировал. В 1972 году прошли концерты Ласта в СССР. В 1974 году состоялось громкое благотворительное мероприятие, на котором ему удалось собрать 60 тыс. зрителей у ратуши Шенберга в Берлине.

С выступлениями Джеймс Ласт объездил Англию и Ирландию, Новую Зеландию и Скандинавию. Музыкант давал концерты в Восточной Азии и Европе. Представления отличал высочайший уровень профессионализма, и со временем мероприятия стали настоящими шоу. В 1977 году Джеймс Ласт навсегда оставил свое имя в сердцах любителей мелодичной музыки, создав хит под названием «Одинокий пастух».

Композиция Джеймса Ласта «Одинокий пастух»

В 1980 году артист решил связать свою биографию с Соединенными Штатами Америки и перебрался с семьей во Флориду, где организовал собственную студию звукозаписи. Он ни на день не переставал работать, и в 1991 году был награжден специальной премией ZDF за признание зрителей на международном уровне.

В перечне наград композитора - приз Echo 1994 Life Award. Он продолжал творить, выпуская альбомы и сборники, участвуя в турне. В 70 лет музыкант собирал огромные залы. В 1999 году 150 тыс. человек посетили его концерты в рамках гастрольного тура по Германии.

Личная жизнь

В 1955 году Джеймс Ласт женился. Супругу звали Вальтруда, она была родом из Бремена. Молодые люди вместе перебрались в Гамбург-Лангенхорн, когда Джеймсу предложили место басиста в оркестре NWDR.

Джеймс Ласт с женой Вальтрудой и детьми

В 1957 году у музыканта родилась дочь Екатерина, а в 1958 на свет появился сын Рональд. Личная жизнь композитора сложилась удачно. Он любил супругу и прожил с ней в браке 42 года. Зимой 1997 Вальтруда скончалась после продолжительной борьбы с онкологическим заболеванием.

Джеймс Ласт и его жена Кристина Грюндер

В 1999 году Джеймс решил жениться повторно. Его избранницей стала Кристина Грюндер. Женщина оказалась моложе супруга на 30 лет, но это не помешало их союзу. Семья жила во Флориде, в Уэст-Палм-Бич. У дочери Ласта родились дети, и он с радостью проводил с ними время. До последних дней жизни Джеймс Ласт вел активную творческую деятельность, выступая на публике и сочиняя музыку.

Смерть

Композитор умер в 2015 году в возрасте 86 лет. Причиной смерти послужила продолжительная болезнь. Джеймс Ласт скончался, находясь в кругу родных и близких людей.

Джеймс Ласт в последние годы

За творческую карьеру Ласт выпустил более 200 альбомов. Кумир поколений был профессионалом своего дела и вдохновителем. В его копилке - золотые и платиновые награды, подтверждающие талант их обладателя.

Известный композитор считал себя маленьким человеком, служащим публике. Внушительная дискография не влияла на его самосознание: Джеймс Ласт оставался скромным и доброжелательным музыкантом.

Дискография

  • 1963 – «Die gab’s nur einmal»
  • 1965 – «Non Stop Dancing»
  • 1973 – «Last of Old England»
  • 1973 – «Käpt’n James auf allen Meeren»
  • 1980 – «Tulpen uit Amsterdam»
  • 1980 – «Seduction»
  • 1982 – «Biscaya»
  • 1984 – «Paradiso»
  • 1986 – «Traumschiff-Melodien»
  • 1988 – «Dance, Dance, Dance»
  • 1992 – «Country Cousins»
  • 1996 – «Classics From Russia»
  • 2000 – «Gentleman Of Music»
  • 2006 – «Live in Europe»
Page 2

Стинг

Музыкант, продюсер, актёр

24smi.org

Джеймс ласт - биография знаменитости, личная жизнь, дети - СelebrityBook

10 июня, стало известно о кончине немецкого композитора Джеймса Ласта. Так, автор знаменитой композиции «Одинокий пастух» скончался в американском штате Флорида. Ему было 86 лет.

Причиной смерти музыканта стала непродолжительная тяжелая болезнь. Ласт умер в кругу семьи, пишет газета Suedeutsche Zeitung.

Между тем, печальную новость уже подтвердили в компании Semmel Concerts, занимающейся организацией концертов композитора. Там Джеймса Ласта назвали «примером и вдохновением для многих поколений по всему миру».

Настоящее имя Джеймса Ласта – Ганс. Он родился в Бремене в 1929 году.Он начал играть на струнных музыкальных инструментах и фортепьяно с шестилетнего возраста.

С великим удивлением его родители обнаружили у Ханси удивительные способности к музыке.

Когда Ханси было 8 лет, он неожиданно для всех сыграл на фортепьяно немецкую народную песню «Hänschen klein», После этого случая родители отдали его на обучение музыкальному репетитору.

Во время Второй мировой войны учился в военной музыкальной школе. После этого Ласт создал собственный ансамбль, где играл на бас-гитаре. Вслед за тем последовал собственный небольшой оркестр.

В конце войны, уже будучи молодым человеком, он стал подрабатывать в американских военных клубах в Бремене,  сначала в качестве пианиста, а затем в качестве басиста. Ему было 16 (1945 г.), когда он подписал свой первый контракт в качестве профессионального музыканта.

Именно благодаря американским радиостанциям Ханс познакомился с новаторским стилем в музыке американским джазом, а также с американскими «Биг Бендами». То, что он слышал по радио в течение дня, он пытается воспроизвести вечером, во время своих выступлений в клубе.

Так джаз стал его любимой музыкой.

После Второй мировой войны Ласт играл на контрабасе в эстрадном оркестре Radio Bremen и вскоре стал руководителем джазового коллектива Last-Becker Ensemble. Он был аранжировщиком лейбла Polydor Records, а также нескольких европейских радиостанций.

Частная жизнь Ханса Ласта в 50-х годах не менее успешна. В 1955 году он женится на Вальтруде Визе (1931 – 1997) из Бремена. И так как Ханс подписал постоянный контракт с музыкальной фирмой NDR  из Гамбурга, они с Вальтрудой решают переехать  в этот город в 1956 году. Их дочь Екатерина (Рина) родилась в 1957 году, а в ноябре 1958 года родился их сын Рональд (Рон).

Ласт обрабатывал музыку других композиторов и народные мелодии, а также писал свои композиции. Первая пластинка с записью Ласта вышла в 1959 году. Первый альбом он выпустил в 1965 году. Пластинка Non-Stop Dancing быстро завоевала успех у слушателей.

В Polydor Records приняли решение изменить имя Ласта на обложках пластинок для их более успешной продажи.

Первый альбом оркестра Джеймса Ласта (James Last Band) под названием «Non Stop Dancing», на котором были собраны танцевальные аранжировки популярных мелодий, вышел в 1965 году и имел большой успех.

Non-Stop DAncing , выпущен в 1965 году , был сенсацией, и включал короткие выступления популярных песен, связанных между собой танцевальными ритмами и шумом толпы.

Он работал со многими популярными музыкантами, включая Клиффа Ричарда, Фредди Куинн, Ричард Клайдерман и Рене Колло.

В одной только Великобритании, он выпустил 52 хитовых альбомов с1967 по 1986 , вошел в книгу рекордов, как второй лучший продаваемый композитор всех времен, после Элвиса Пресли.

В 1966 году у Ханси появляется первый хит «Games That Lovers Play». И золотой поезд успеха продолжается из года в год.

Результат: 160 оригинальных альбомов, которые привели к бесконечному числу наград и званий. Джеймс-Ханси Ласт добился всего.

Но не остановился на этом, его музыка продолжает жить и совершенствоваться, его творчество многогранно и велико, но при всем при том он остается верен себе, своим идеалам.

С 1969 года, Джеймс Ласт начинает гастролировать со своим оркестром.

  Крупнейшие мировые и европейские турне следуют друг за другом, но каждый раз, до сегодняшнего дня всегда и везде на его концертах аншлаг, свободных мест нет.

  С годами обычные концерты превратились в настоящие шоу высокого уровня! Где и когда это случилось? Этого не скажет вам даже сам Джеймс Ласт. Просто мастерство накапливается и оттачивается с годами!

Оркестр Ласта выпустил около 30 альбомов серии Non Stop Dancing, последний из которых вышел в 1984 году.

Одна из самых известных написанных Ластом композиций, «Одинокий пастух» (Der einsame Hirte), вышла в 1977 году. Мелодия несколько раз использовалась в фильмах. Так, в 2003 году Квентин Тарантино включил ее в саундтрек картины «Убить Билла». Музыку Ласта также можно услышать в советском мультфильме «Ну погоди!».

 Всего в копилке Ласта более 50 альбомов, общий тираж которых превышает 60 миллионов экземпляров.

Ласт известен и как аранжировщик популярных композиций. В своих произведениях он сочетал разные стили и направления: тяжелый рок, джаз, соул, этно и электро.

Последние 30 лет жизни он прожил в США.

17 апреля 1999 года Джеймс (Ханси) Ласт отпраздновал свое 70-летие  со дня рождения. В декабре 1997 года, после 42 лет брака, умирает его жена Вальтруда после многих лет борьбы с раком.

В июне 1999 года он женится на молодой Кристине Грюндер из Мюнхена, младше его на 30 лет. Вместе они живут счастливо в Уэст-Палм-Бич (штат Флорида). Дочь Рина подарила ему двух внуков.

Несмотря на свой 80-летний возраст, после 45 лет активной музыкальной карьеры Ханс Ласт по-прежнему активен.

Одна из самых известных композиций Ласта – Einsamer Hirt («Одинокий пастух»). Она была исполнена им совместно с румынским музыкантом Георге Замфиром и вышла в 1977 году как одноименный сингл. Новую волну популярности мелодии подарил фильм «Убить Билла».

Понравился наш сайт? Присоединяйтесь или подпишитесь (на почту будут приходить уведомления о новых темах) на наш канал в МирТесен!

1

Показы: 1 Охват: 0 Прочтений: 0

Источник:

Джеймс Ласт

Первое публичное выступление Ласта состоялось в составе Hans-Guenther Oesterreich’s Radio Bremen Dance Orchestra в 1946. Двумя годами позже Ласт создаёт Last-Becker Ensemble. С 1950 по 1952 гг. Ласт признавался лучшим джазовым басистом года. В 1964 создал собственный оркестр и стал писать танцевальные аранжировки популярных мелодий различных исполнителей.

Первый же альбом оркестра Джеймса Ласта «Non-Stop Dancing» (1965) имел невероятный успех. С тех пор коллектив под управлением Ласта выпустил более 50 успешных альбомов общим тиражом 60 млн. экземпляров, из которых 37 стали «золотыми», а 18 — «платиновыми».

Ласт с неизменным успехом работает с произведениями авторов и исполнителей, представляющих абсолютно разные, зачастую антагонистичные, стили и направления — от традиционной, народной музыки до альтернативного рока, хард-рока, соула и электронной музыки.

Одна из самых известных композиций, написанных Джеймсом Ластом — «Одинокий пастух» («The Lonely Shepherd») — была исполнена им совместно с румынским музыкантом Георге Замфиром и вышла в 1977 как сингл в немецком варианте «Einsamer Hirte». Новою волну популярности мелодии подарил фильм «Убить Билла», где она прозвучала совместно с RZA.

Дискография

  • Mambo No. 5 and Other Loved Classics (1975)
  • They Call Me Hansi (2004)
  • Beach Party ’95 (1995)
  • Sing mit 10 — Wir wollen Spass! (1982)
  • Hair (1969)
  • New Party Classics (2002)
  • Warum Maenner nicht zuhoeren und Frauen schlecht einparken (Soundtrack) (2007) GK
  • Western Party and Square Dance (1977)
  • Sing mit 4 (1976)
  • Non Stop Dancing 7 (1968)
  • Pop Symphonies 2 (1997)
  • Deutsche Vita (1986)
  • Die sch?nsten Melodien der letzten 100 Jahre (1980)
  • In Harmony (James Last & Richard Clayderman) (1995)
  • Non Stop Dancing '81 (1980)
  • Polka Party 3 (1974)
  • Paradiesvogel (1982)
  • James Last in Scotland (1984)
  • Non Stop Dancing '67 (1967)
  • That’s Life (1967)
  • Rosen aus dem S?den (1980)
  • Around the World (1970) (3 LP-Box)
  • Onders moeders paraplu (1969)
  • Wenn die Elisabeth mit … James Last (1972)
  • Guitar ? Go Go (1968)
  • Beachparty 4 (1973)
  • James Last and the Rolling Trinity (1979)
  • World Hits (1978)
  • Sing mit 6 — von Hamburg bis Mexico (1977)
  • Musikalische Liebestr?ume (1965)
  • Sing mit 8 … und ab geht die Feuerwehr! (1981)
  • Non Stop Dancing '65 (1965)
  • America Album (1970) (promo-edition — not official released)
  • Wir spielen wieder Polka (1989)
  • Non Stop Dancing ’82 — Hits Around The World (1982)
  • Non Stop Dancing 1974/2 (1974)
  • Non Stop Dancing 1972 (1971) (Non Stop Dancing 13)
  • Wenn suess das Mondlicht auf den Huegeln schlaeft (1969)
  • Gentleman Of Music (2000)
  • K?pt’n James bittet zum Tanz (1968)
  • Classics Up to Date (1966)
  • Non Stop Dancing '85 (1984)
  • Concerts (1999)
  • Die gab’s nur einmal (1964)
  • Macarena (1996)
  • Sekai Wa Futari No Tameni (1968) (only in Japan)
  • Traumschiff-Melodien (1986)
  • F?r alle! (Leave the best to Last) (1985)
  • Non Stop Dancing 78 — Folge 25 (1978)
  • Biscaya (1982)
  • Dein ist mein ganzes Herz (James Last & Milva) (1994)
  • Polka Party II (1972)
  • Non Stop Dancing 1973/2 (1973)
  • Classics By Moonlight (1990)
  • Non Stop Dancing '68 (1968)
  • Golden Non Stop Dancing 10 (1970) (jubilee-edition as LP-Box)
  • Swing mit (1985)
  • Hereinspaziert zur Polka Party (1979)
  • Live in London (1978)
  • Lieder (James Last & Ren? Kollo) (1989)
  • In Wien beim Wein (1974)
  • In the Mood for Trumpets (1975)
  • James Last in Los Angeles (Well Kept Secret 1975) (2008) GK
  • Rock Me Gently (1975) (Only England & Kanada)
  • Sing mit 5 (1976)
  • My Soul — Best of Motown (1995)
  • Non Stop Dancing 1977 (1976)
  • James Last spielt Mozart (1988)
  • In Scandinavia (1971)
  • Non Stop Evergreens (1969)
  • Freddy Live (1968) (live-concert with Freddy)
  • Non Stop Dancing 1976 (1975)
  • James Last spielt Bach (1987)
  • James Last & Friends (1998)
  • Beat in Sweet (1965)
  • Classics Up to Date 8 (1998)
  • Polka Party (1971)
  • Happy Lehar (1969)
  • Sing mit 2 (1974)
  • Elements of James Last Vol.1(2004)
  • Sing mit 7 — Die Party f?r das ganze Jahr (1980)
  • Happy Heart (1989)
  • Continental Tango (1965)
  • Viva Espana (1992)
  • James Last Presents George Walker (1967)
  • Voodoo Party (1971)
  • Jahrhundertmelodien (1982)
  • James Last Live (1974) (2 LP-album)
  • Erinnerungen (1983)
  • Violins in Love (1974)
  • Hansimania (1981)
  • Superlast (1983)
  • ?nnchen von Tharau bittet zum Tr?umen (1981)
  • Trumpet ? Go Go Vol. 2 (1967)
  • In Ireland (1986)
  • The Non Stop Dancing Sound Of The 80’s (1979)
  • James Last im Allg?u (In The Alps) (1984)
  • Beachparty 6 (1975)
  • Tulpen uit Amsterdam (1975)
  • Hammond ? Go Go (1965)
  • Ein festliches Konzert zur Weihnachtszeit (1979)
  • Ocean Drive (2001)
  • Non Stop Dancing 20 (jubilee-edition) (1975) («Non Stop Dancing '65» new recorded)
  • In Concert (1971)
  • Happy Marching (1976)
  • Non Stop Dancing 1974 (1973)
  • Non Stop Dancing 1977/2 (1977)
  • K?pt’n James auf allen Meeren (1973)
  • Flute Fiesta (James Last & Berdien Stenberg) (1988)
  • Op klompen (1969)
  • The Best of Live on Tour (1998)
  • James Last spielt Robert Stolz (1977)
  • Non Stop Dancing 8 (1969)
  • Non Stop Hansi (1979) (to his 50. birthday — not for sale)
  • Bloot von Ninkomarp (1969)
  • New Non Stop Dancing '79 (1978)
  • Sax and Violins a Go Go (1974)
  • Games That Lovers Play (1967)
  • Love Must Be The Reason (1972)
  • Beachparty (1970)
  • With Compliments (1970)
  • Non Stop Dancing '67/2 (1967)
  • Piano ? Go Go (1968)
  • Country Cousins (1992)
  • Romantische Tr?ume (1980)
  • Sing mit 3 (1975)
  • Pop Symphonies (1991)
  • The Rose of Tralee (1983)
  • Die Dreigroschenoper (1968) (3 LP-box)
  • Beachparty 5 (1974)
  • ?nnchen von Tharau bittet zum Tanz 2 (1969)
  • James Last in Holland 2 (1990)
  • Plus (James Last & Astrud Gilberto) (1986)
  • Sing mit (1973)
  • Non Stop Dancing 1973 (1972)
  • Classics Up to Date Vol.6 (1984)
  • Classics (1973)
  • James Last at St. Patrick’s Cathedral, Dublin (1984)
  • Beachparty 3 (1972)
  • Grenzenloses Himmelblau (1985)
  • Lorentz & Soehne (1988)
  • Classics Up to Dat Vol.2 (1969)
  • Tango (1981)
  • Happy Summer Night (1976)
  • Non Stop Dancing 1976/2 (1976)
  • Midnight in December (1966)
  • Classics Up to Date 5 (1978)
  • Trumpet ? Go Go (1966)
  • Happy Birthday (1999)
  • Hammond ? Go Go 3 (1969)
  • Rock Around With Me! (1968)
  • Nimm mich mit K?pt’n James auf die Reise (1982)
  • Sax ? Go Go (1967)
  • Happyning (1971)
  • Serenaden (James Last & Richard Clayderman) (1991)
  • Russland Erinnerungen (1977)
  • Frieden (Peace) (1992)
  • Non Stop Dancing '83 — Party Power (1983)
  • Dance, Dance, Dance (1988)
  • Instrumentals Forever (1966)
  • Caribbean Nights (1980)
  • Country Roads (1998)
  • K?pt’n James bittet zum Tanz — Vol. 2 (1971)
  • Weihnachten & James Last (1973)
  • Die gab’s nur einmal (1963)
  • Humba Humba ? Go Go (1968)
  • James Last spielt Andrew Lloyd Webber (1993)
  • James Last in Holland 3 (1992)
  • Non Stop Dancing 12 (1971)
  • Seduction (1980)
  • Non Stop Dancing 9 (1969)
  • The Berlin-Concert ’87 (1987)
  • Traummelodien (James Last & Richard Clayderman) (1990)
  • James Last spielt die gr?ssten Songs von The Beatles (1983)
  • Stars im Zeichen eines guten Sterns (1975)
  • James Last — Live at the Royal Albert Hall (Released as 1 CD-edition and 2 CD-edition) (2008) GK
  • Classics Up to Date 4 (1976)
  • Paradiso (1984)
  • Non Stop Dancing 1972/2 (1972)
  • Classics Up To Date 3 (1974)
  • A World of Music (2002)
  • James Last in Holland (1987)
  • Alles hat ein Ende nur die Wurst hat zwei (1987)
  • Live in Europe (2006)
  • Christmas Dancing (1966)
  • Freut Euch des Lebens (1976)
  • Paintings (1979) (Only in Japan)
  • Russland zwischen Tag und Nacht (1972)
  • Copacabana — Happy Dancing (1979)
  • Classics From Russia (1996)
  • Christmas Eve (James Last & Engelbert) (1994)
  • Sing mit 9 — Lass’ die Puppen tanzen (1982)
  • Die sch?nsten TV — und Filmmelodien (2006)
  • Non Stop Dancing '66/II (1966)
  • ?nnchen von Tharau bittet zum Tanz (1966)
  • Viva Vivaldi (1985)
  • Non Stop Dancing '66 (1965)
  • Trumpet ? Go Go 3 (1968)
  • Beachparty 2 (1971)
  • Last of Old England (1971)
  • Non Stop Dancing 11 (1970)
  • Well Kept Secret (1975)
  • James Last Plays ABBA (2001)
  • Hammond ? Go Go Vol.2 (1966)
  • Happy Hammond (1973)

Источник:

Великий музыкант джеймс ласт

                 ”  Я    ХОТЕЛ   СОЗДАТЬ  МУЗЫКУ  ДЛЯ   ВСЕХ  ПОКОЛЕНИЙ.”

Джеймс Ласт родился 17 апреля 1929 года в Бремене-Sebaldtsbrück в северной Германии, его настоящее имя Ханс Ласт (Ханси – его псевдоним). В семье Марфы и Луи Ластов всего было четыре ребенка: 3 мальчика и одна девочка. Ханс Ласт был самым младшим из детей. Его родители работали в местной газовой компании. Отец Джеймса Ласта, Луи был очень увлечен музыкой и в свободное от работы время играл на аккордеоне и на барабанах.

С великим удивлением его родители обнаружили у Ханси удивительные способности к музыке. Когда Ханси было 8 лет, он неожиданно для всех сыграл на фортепьяно немецкую народную песню «Hänschen klein».После этого случая родители отдали его на обучение музыкальному репетитору. В 1943 году Ханс получил музыкальное образование в Военной академии во Франкфурте, а затем в Бухенбурге близ Ганновера. Его цель состояла в том, чтобы завершить свое образование по классу дирижера, что ему удалось сделать только в возрасте 23 лет (в 1952 году)

 После фортепиано, флейты и фагота, он учится играть на контрабасе. Последний стал его основным инструментом, что определило его дальнейшую карьеру. Академия в Бухенбурге также была закрыта из-за войны, для Ханса это означало одно: конец классического образования.

В конце войны, уже будучи молодым человеком, он стал подрабатывать в американских военных клубах в Бремене, сначала в качестве пианиста, а затем в качестве басиста. Ему было 16 (1945 г.), когда он подписал свой первый контракт в качестве профессионального музыканта. Именно благодаря американским радиостанциям Ханс познакомился с новаторским стилем в музыке американским джазом, а также с американскими «Биг Бендами». То, что он слышал по радио в течение дня, он пытается воспроизвести вечером, во время своих выступлений в клубе. Так джаз стал его любимой музыкой.

В 1946 году с братьями Робертом Ластом (ударные) и Каем Вернером (тромбон / аккордеон), он устраивается на работу в недавно созданный оркестр радио Бремена. С этого момента, Ханси сотрудничает с различными оркестрами и ансамблями. Со своими братьями Робертом и Каем, и другом Карлом Хайнцем Беккером, он основывает ансамбль «Ласт-Беккер», и в вчетвером они гастролируют по послевоенной Германии. Благодаря своим незаурядным талантам, Ханс создает в 19 лет (1948 г.) свой первый оркестр на радио Бремена, который назывался “Струнный оркестр Ханса Ласта”. В это время Ханс знакомится со скрипачом Хельмутом Захария из Берлина, и приглашает его в свой оркестр. Позже, Ханс отправляется на гастроли с Хельмутом Захарией и своим оркестром по Европе. Постепенно, Ханс Ласт признается общественностью талантливым аранжировщиком.

“Ханс постоянно совершенствуется, хочет быть лучшим и не стоит на месте”- говорит в одном из интервью его брат Кай Вернер. И об этом свидетельствует тот факт, что в течении трех лет с 1950 по 1953 Ханс Ласт признавался лучшим джазовым басистом в Германии. Это признание его таланта, помогло заключить контакты со “звездами” немецкой музыкальной эстрады того времени. В пятидесятые годы, он становится аранжировщиком у таких известных немецких поп-исполнителей, как Катарина Валенте, Фредди (Куинн) и многих других. Одновременно с этим, многие дирижеры больших оркестров и небольших 'джаз-банд' пользуются его услугами в качестве композитора и аранжировщика.

Частная жизнь Ханса Ласта в 50-х годах не менее успешна. В 1955 году он женится на Вальтрауд Визе (1931 – 1997) из Бремена. И так как Ханс подписал постоянный контракт с музыкальной фирмой NDR из Гамбурга, они с Вальтрауд решают переехать в этот город в 1956 году.Их дочь Екатерина (Рина) родилась в 1957 году, а в ноябре 1958 года родился их сын Рональд (Рон).

Поскольку большинство музыкантов, с которыми работал Ханс Ласт, сотрудничали с Polydor (Deutsche Grammophon Gesellschaft, сейчас Universal Records), вскоре и он получил предложение о сотрудничестве от этой компании грамзаписи. Таким образом в 1963 году Ханс Ласт подписал свой первый контракт с Polydor. Он записал две пластинки под именем Ханса Ласта и одну под псевдонимом «Оркестр Орландо». Но эти работы не принесли ему удовлетворения. Ханси хочется чего-то большего и он продолжает свои поиски в музыке.

В 1965 году, Ханси и Вальтрауд отмечают свою десятую годовщину свадьбы. И как это часто бывает, в музыке нет вдохновения… В то же время, Ханс проводит небольшое исследование: популяризация поп-музыки, в частности, The Beatles и Rolling Stones, оказывает огромное влияние на молодежь, это в всою очередь приводит к конфликту поколений. Ему, как молодому музыканту, невозможно было оставаться равнодушным к этим новым веяниям в музыкальной культуре, что в конечном итоге дало ему то долгожданное вдохновение. Это приводит его к мысли: “Почему бы не сделать «молодежную музыку» музыкой для старшего поколения? Тогда она будет легче восприниматься людьми старшего возраста”. Эта идея в конечном итоге привела к появлению “музыки Джеймса Ласта”. По этому поводу Ханси сказал следующее: “Когда я был ребенком, мой отец и я слушали по радио станции из Дании. Можно было услышать живую музыку и аудиторию реагирующую на эту музыку. Еще в детстве, я ощущал особую атмосферу слушая эти эфиры по субботам. Эти воспоминания из радиопередач, лежат в основе моих музыкальных партий”.

 Ханси действительно нашел оригинальное сочетание музыки и звуков, которое привело к появлению нового стиля в музыке. Он хотел попробовать исполнить эту новую музыкальную концепцию на своей 10-й годовщине свадьбы. Из хитов того времени скрупулезно были отобраны лучшие и обработаны в своеобразные «танцевальные поппури» с перемешением разных стилей и направлений таких как: фокстрот, джайв, классика и т.д. С друзьями музыкантами, еще по работе на радио NDR Гамбурге, Гюнтером Платзеком, Йохеном Ментой, Детлеффом Шурманном он создает группу. В отличие от “больших групп”, в которых все играли на протяжении многих лет, Ханси изменил все, даже традиционное расположение музыкантов на сцене и пошел настолько далеко, что полностью нарушил привычный музыкальный рисунок игры. Все партии Ханси записал на пленку.

На следующий день, слушая эту запись, он понял что результат превзошел все его ожидания. Это был новый жанр музыки и сама атмосфера созданная присутствием гостей, паузы между «поппури» заполненные аплодисментами и возгласами восхищения публики, все это создавало ощущение того что ты снова в зале на сцене в кругу друзей и зрителей. Ханси считал, что создал новую музыку, и был наполнен энтузиазмом больше, чем когда-либо, он приехал на Polydor для записи альбома. Прием был не очень теплый, совсем наоборот! Но разрешение в Polydor на запись пластинки в студии в Гамбурге Ханси все же получил. И рождение «Happy Party Sound» состоялось!

Альбом “Non Stop Dancing 1965” оркестра Джеймса Ласта имел настоящий успех. Ханс испытал настоящее волнение, когда впервый раз держал в руках пластинку с записью этого альбома. Polydor изменил его имя на пластинке без его ведома на «Джеймс», это было связано с реализацией проекта на международном рынке. Но самое главное, то что действительно волновало Ханса Ласта, что 'музыка Джеймса Ласта' стала реальностью. В его музыке переплеталось столько разных стилей, что трудно было себе представить, джаз, классика, народная музыка были истолкованы через трудолюбие и талант Ханси-Джеймса Ласта в сопровождении его оркестра и хора. Через год после появления “Non Stop Dancing 1965” насчитывалось уже несколько альбомов такого же музыкального направления: Beat in Sweet, Classics Up To Date, Ännchen von Tharau, Trumpet à Gogo, Hammond à Gogo 2, Instrumentals Forever, Christmas Dancing… В 1966 году у Ханси появляется первый хит «Games That Lovers Play». 

И золотой поезд успеха продолжается из года в год. Результат: 160 оригинальных альбомов, которые привели к бесконечному числу наград и званий. Джеймс-Ханси Ласт добился всего. Но не остановился на этом, его музыка продолжает жить и совершенствоваться, его творчество многогранно и велико, но при всем при том он остается верен себе, своим идеалам.С 1969 года, Джеймс Ласт начинает гастролировать со своим оркестром. Крупнейшие мировые и европейские турне следуют друг за другом, но каждый раз, до сегодняшнего дня всегда и везде на его концертах аншлаг, свободных мест нет. С годами обычные концерты превратились в настоящие шоу высокого уровня! Где и когда это случилось? Этого не скажет вам даже сам Джеймс Ласт. Просто мастерство накапливается и оттачивается с годами!

17 апреля 1999 года Джеймс (Ханси) Ласт отпраздновал свое 70-летие со дня рождения. В декабре 1997 года, после 42 лет брака, умирает его жена Вальтрауд после многих лет борьбы с раком. В июне 1999 года он женится на молодой Кристине Грюндер из Мюнхена, младше его на 30 лет.

Вместе они живут счастливо в Уэст-Палм-Бич (штат Флорида). Дочь Рина подарила ему двух внуков. Несмотря на свой 80-летний возраст, после 45 лет активной музыкальной карьеры Ханс Ласт по-прежнему активен.К  85-летию  у него насчитывается 200 золотых, 14 платиновых и много других наград.

Тем не менее, самый известный дирижер в мире не обращает на эти удивительные цифры никакого внимания. “Я просто сочиняю музыку идущую из моего сердца, музыку которую я люблю сам.

И когда я вижу, миллионы людей, подобных мне, слушающих и слышащих эту музыку, что я хотел передать им, то я могу быть действительно счастлив”. Так он объяснял свой успех. Несмотря на огромную известность, он остался   скромным и приветливым Ханси из Бремена, и прежде всего, “Счастливым сердцем” для всех остальных.

******************************************9 июня  2015  великий  музыкант  Джеймс  Ласт   умер  во  Флориде(  США)  от  тяжёлой  болезни,  в кругу  родных  в возрасте  86  лет.******************************************

**************************************************************Альбом  лучших  инструментальных  композиций. Оркестр  Д .Ласта

*********************************************************Альбом  мелодий  русских  песен.   Оркестр  Д. Ласта

Валентина Астра гуру

  • Активность: 3499
  • Репутация: 1048
  • Пол: Женщина

Валентина Астра гуру

Источник:

Во Флориде скончался всемирно известный композитор и аранжировщик Джеймс Ласт (фото, видео)

Во Флориде в возрасте 86 лет скончался известный немецкий композитор и аранжировщик, руководитель оркестра Джеймс Ласт. Маэстро умер в кругу семьи. Последнее время он тяжело болел.

Список достижений Джеймса Ласта впечатляет. Он — самый успешный руководитель оркестра в истории эстрадной музыки. Он выпустил, в общей сложности, более 200 альбомов, 37 из них стали золотыми, 18 — платиновыми. Они разошлось тиражом более 70 миллионов экземпляров.

У Ласта множество призов, наград и медалей. О нем снят документальный фильм, была опубликована его автобиография. В статьях о нем постоянно повторялись слова о «триумфальном успехе». Сам он главной своей заслугой считал радость, которую его оркестр дарил людям.

Джеймс Ласт родился в Бремене в 1929 году. Он начал играть на струнных музыкальных инструментах и фортепьяно с шестилетнего возраста. Во время Второй мировой войны учился в военной музыкальной школе. После этого Ласт создал собственный ансамбль, где играл на бас-гитаре. Вслед за тем сформировал небольшой оркестр.

Первый альбом этого коллектива вышел в 1965 году. Пластинка Non-Stop Dancing быстро завоевала успех у слушателей. Им понравилось необычное звучание оркестра, которое затем стало «фирменным саундом» Джеймса Ласта, который получил название Happy Party Sound. Вот его секрет. Оркестр играет всем известные хиты.

Как правило, это припев и несколько раз повторенный куплет, потом, без перерыва, идет другой хит. В месте стыка слышны радостные крики большого количества людей, они втягиваются в новую песню и начинают стихийно подпевать. Подпевают, естественно, припев, повторяя самую запоминающуюся фразу, а в куплете радостно кричат «ла-ла-ла». Оригинальная музыка при этом изрядно препарирована.

Все приведено к общему знаменателю. Песни ритмизированы, и эйфоризированы (так говорил сам Ласт): каждая песня взрывается фанфарами, доминирует серебряный ликующий звук трубы, кстати, типичный для тогдашних немецких шлягеров и совсем нетипичный для англо-американского попа.

Этот нон-стоп-микс был вещью необычной, состыковка фрагментов песен без заметного перехода на основе доминирующего бита стало нормой в диско-эпоху, но в 1960-х воспринималось как психоделическое чудо.

Интересно, что именно такой прием был положен в основу синтезаторных аранжировок, которые вошли в моду в конце 1980-х. Да и сегодня синтезатор, как говорят музыканты, гонит бит, а клавишник играет в это время мелодию. Может быть поэтому оркестр Джеймса Ласта оказался единственным из многих подобных коллективов, кто устоял в эпоху диско.

Критики были от Джеймса Ласта, мягко говоря, не в восторге. Его называли «Караяном для бедных». Сам композитор любил вспоминать, как одна из газет написала, что за диск Christmas Dancing «Джеймсу Ласту надо было бы дать в морду».

И все же было время, когда о Ласте забыли. Десять лет он не выпускал ни единой записи. Вспомнили о нем в середине 90-х. Ретро-музыка стала очень популярна в Европе. Записи оркестра Джеймса Ласта снова появились в радиоэфире. Оказалось, что многие европейцы среднего и старшего возраста не понимают и не хотят понимать современную танцевальную музыку.

Оркестр Джеймса Ласта в пору пика его популярности

Источник:

James Last – Биография – Partner

Подавляющее большинство всех немцев знают Джеймса Ласта. Его музыка популярна в 150 странах мира. Его не раз отмечали всевозможными наградами и премиями. До сегодняшнего дня Джеймс Ласт остается самым успешным руководителем джаз-оркестра в мире, который выпустил 17 платиновых и 206 золотых дисков.

Появился на свет Джеймс Ласт 17 апреля 1929 года в Бремене на севере Германии. Самый младший из четырех детей Ханс (настоящее имя Ласта) часто слушал отца, который увлекался игрой на барабанах и аккордеоне.Удивительные способности к музыке мальчик проявил в возрасте 8 лет, когда неожиданно для всех сыграл на фортепиано народную немецкую песню.

После этого его обучение музыке у репетитора было закономерным. Первое музыкальное образование Ханс Ласт получил в Военной академии во Франкфурте, после этого продолжил обучение в Бухенбурге. Его цель была – получить образование по классу дирижера. Но из-за войны академия в Бухенбурге была закрыта, что значило ля Ханса конец классического образования.

Закончить обучение он смог только в 1952 году в возрасте 23 лет. За время обучения он освоил игру на фортепиано, флейте, фаготе и контрабасе, выбрав последний своим основным музыкальным инструментов. Собственно он и определил его дальнейшую карьеру.

В конце войны Ханс Ласт подрабатывал музыкантом в американских военных клубах в родном городе, и в 16 лет подписал свой первый контракт как профессиональны музыкант. Американские радиостанции сыграли важную роль в развитии таланта молодого музыканта. Они дали ему возможность познакомиться с новаторским на то время американским джазом и американскими большими группами.

Послушав днем джаз по радио, молодой Ханс старался воспроизводить его вечером в клубах. Так джаз стал его любимым направлением в музыке, так начался их союз.Тернистый путь от простого музыканта до легендыС 1946 года Ханс Ларс начинает работать в оркестрах и ансамблях. Первым его местом работы в качестве участника оркестра, стал коллектив радио Бремена.

Сюда он записался вместе с братьями Робертом Ластом, игравшем на ударных, и Каем Верненом, который играл на аккордеоне и тромбоне. Трое молодых людей пригласили к себе друга Карла Хайнца Беккера и создали уже свой ансамбль «Ласт-Беккер» с которым они посетили всю послевоенную Германию.

А уж в 1948 году в возрасте 19 лет Ханс Ласт создает собственный ансамбль на радио Бремена «Струнный оркестр Ханса Ласта», пригласив дополнительно в ансамбль скрипача Хельмунта Заххарию из Берлина. Немного позже весь состав отправляется в гастроли по Европе и Ханс Ласт получает признание широкой публики как талантливый аранжировщик, дирижер и музыкант.

С 50-х годов биография Джеймса Ласта включает в себя признание мировой публики, награды и развитие. С 1950 по 1953 годы он признавался лучшим джазовым басистом в Германии. Это признание дало ему возможность начать работу в качестве аранжировщика с такими звездами немецкой сцены ого времени, как Катарина Валенте, Фредди Куинн и прочие.

Параллельно и дирижеры больших джазовых оркестров пользуются его услугами композитора и аранжировщика.Его успех уникаленПризнание таланта сопровождается успехом и в личной жизни. Его женой становится Вальтрауд Виза. В 1957 году она подарила ему дочь Екатерину, а уже в 1958 – сына Рональда.Большая часть музыкантов.

Работавших с Хансом сотрудничали и с компанией Polydor (Universal Records сегодня). Поэтому и Хансом ластом был подписан контракт в 1963 году и записаны три пластинки, одна из которых под псевдонимом «Оркестр Орландо» и две под именем Ласта. Тем не менее, эти успешные работы не остановили поиски жаждущего большего признания музыканта.

В 1965 году, когда Ханс Ласт уже отмечал 10-ю годовщин свадьбы, в его музыке не было вдохновения. В это время Ханс проводил исследование по популяризации The Beatles и Rolling Stones среди молодежи. Но эта музыка вызывала конфликт между поколениями. И именно в этот период Хансу пришла гениальная идея – сделать молодежную музыку понятной для старшего поколения.

Именно в этот момент и появилась известная и по сегодняшний день уникальная, специфическая «музыка Джеймса Ласта». Самые популярные хиты того времени были тщательно обработаны в стиле «танцевального поппури» с применением таких стилей, как джайв, фокстрот и классика.

С друзьями он создал новую группу, в которой поменял даже расположение музыкантов на сцене и полностью нарушил традиционный музыкальный рисунок игры. Записав на пленку первый концерт с публикой, Ханс понял, что создал новый стиль и с этим материалом отправился в Polydor. Так появился «Happy Party Sound», а первый альбом «Non Stop Dancing 1965″ имел просто потрясающий успех.

Кстати, именно в этот момент имя Ханс было заменено на Джеймс для реализации на международном рынке новой музыки. После этого биография Джеймса Ласта состоит из лавины альбомов, хитов, гастролей по миру и наград.Личная жизнь Джеймса Ласта все это время была счастливой.

Его жена Вальтрауд скончалась в 1997 году от рака и в 1999 году 70-летний Джеймс женится на молодой Кристине Грюндер, с которой они и по сегодняшний день живут счастливо в Уэст-Палм-Бич (штат Флорида) в окружении внуков и детей Ласта.Во Флориде в возрасте 86 лет скончался известный немецкий композитор и аранжировщик, руководитель оркестра Джеймс Ласт. Маэстро умер в кругу семьи. Последнее время он тяжело болел.Список достижений Джеймса Ласта впечатляет. Он — самый успешный руководитель оркестра в истории эстрадной музыки. Он выпустил, в общей сложности, более 200 альбомов, 37 из них стали золотыми, 18 — платиновыми. Они разошлось тиражом более 70 миллионов экземпляров. У Ласта множество призов, наград и медалей. О нем снят документальный фильм, была опубликована его автобиография. В статьях о нем постоянно повторялись слова о «триумфальном успехе». Сам он главной своей заслугой считал радость, которую его оркестр дарил людям.

Джеймс Ласт родился в Бремене в 1929 году. Он начал играть на струнных музыкальных инструментах и фортепьяно с шестилетнего возраста. Во время Второй мировой войны учился в военной музыкальной школе. После этого Ласт создал собственный ансамбль, где играл на бас-гитаре. Вслед за тем сформировал небольшой оркестр.

Первый альбом этого коллектива вышел в 1965 году. Пластинка Non-Stop Dancing быстро завоевала успех у слушателей. Им понравилось необычное звучание оркестра, которое затем стало «фирменным саундом» Джеймса Ласта, который получил название Happy Party Sound. Вот его секрет. Оркестр играет всем известные хиты.

Как правило, это припев и несколько раз повторенный куплет, потом, без перерыва, идет другой хит. В месте стыка слышны радостные крики большого количества людей, они втягиваются в новую песню и начинают стихийно подпевать. Подпевают, естественно, припев, повторяя самую запоминающуюся фразу, а в куплете радостно кричат «ла-ла-ла». Оригинальная музыка при этом изрядно препарирована.

Все приведено к общему знаменателю. Песни ритмизированы, и эйфоризированы (так говорил сам Ласт): каждая песня взрывается фанфарами, доминирует серебряный ликующий звук трубы, кстати, типичный для тогдашних немецких шлягеров и совсем нетипичный для англо-американского попа.

Этот нон-стоп-микс был вещью необычной, состыковка фрагментов песен без заметного перехода на основе доминирующего бита стало нормой в диско-эпоху, но в 1960-х воспринималось как психоделическое чудо.

Интересно, что именно такой прием был положен в основу синтезаторных аранжировок, которые вошли в моду в конце 1980-х. Да и сегодня синтезатор, как говорят музыканты, гонит бит, а клавишник играет в это время мелодию. Может быть поэтому оркестр Джеймса Ласта оказался единственным из многих подобных коллективов, кто устоял в эпоху диско.

Критики были от Джеймса Ласта, мягко говоря, не в восторге. Его называли «Караяном для бедных». Сам композитор любил вспоминать, как одна из газет написала, что за диск Christmas Dancing «Джеймсу Ласту надо было бы дать в морду».

И все же было время, когда о Ласте забыли. Десять лет он не выпускал ни единой записи. Вспомнили о нем в середине 90-х. Ретро-музыка стала очень популярна в Европе. Записи оркестра Джеймса Ласта снова появились в радиоэфире. Оказалось, что многие европейцы среднего и старшего возраста не понимают и не хотят понимать современную танцевальную музыку.

Источник:

yutais.ru

Джеймс Ласт — биография, музыка, личная жизнь, причина смерти

Джеймс Ласт: биография

Джеймс Ласт – автор удивительных мелодий, наполненных чувствами и эмоциями. Немецкий музыкант, дирижер, чей оркестр состоял из исполнителей из разных концов света, автор хитов и аранжировок. Критики называли Ласта эстетом, обладателем утонченного вкуса и неповторимого стиля. В его композициях находили отражение звуки природы.

Детство и юность

Композитор Ганс Ласт родом из Бремена. Мальчик появился на свет 17 апреля 1929 года в семье музыканта и был младшим из 4 детей. Родители Марфа и Луи были сотрудниками газовой компании. Отец любил музыку и играл на аккордеоне, бандеоне и барабанах. Творчество было в крови у Ганса, и он стремился развиваться. В 8 лет ребенок показал свои умения, исполнив на фортепиано народную немецкую песню. Поняв увлечения сына, родители наняли для него репетитора.

Композитор Джеймс Ласт

Образование Ганс получил в армейской музыкальной академии во Франкфурте-на-Майне. Здесь юноша научился играть на контрабасе, фаготе и грезил о работе с кларнетом. В военные годы школу разрушили, поэтому Ганса перевели в школу Бухенбург неподалеку от Ганновера. Он совершенствовал навыки работы с уже привычными инструментами и осваивал тубу.

Душа начинающего музыканта лежала не к маршевой музыке, а к импровизации. Ласт планировал получить диплом дирижера, что оказалось непростой задачей. Окончить обучение по этому направлению молодой человек смог только в 23 года, так как школа закрылась из-за военных действий.

Джеймс Ласт в молодости

В последние годы войны музыкант подрабатывал пианистом и басистом в американских клубах родного города. Ласт вдохновлялся джазовыми композициями, услышанными по радио. Вечерами на работе он пытался повторить понравившиеся мелодии. В 1945 году подростку повезло подписать первый контракт на сотрудничество. Так он получил признание как профессиональный исполнитель.

Музыка

С 1945 года музыкант сотрудничал с братьями. Вместе с Робертом Ластом и Каем Вернером Ганс стал участником оркестра радио «Бремен» и организовал ансамбль под названием Last Becker. Ганс ездил с коллегами на гастроли, продолжая знакомство с музыкой. Его особенно интересовал фольклор и народные мелодии. Артист увлекся аранжировками.

Джеймс Ласт на сцене

Первой композицией, благодаря которой о его творчестве узнала широкая публика, стал саундтрек к кинокартине «Охотники». В 19 лет Джеймс создал «Струнный оркестр Ганса Ласта», но не забывал и о джазовой музыке, подражая Chubby Jackson и Niels-Henning Orsted Pedersen.

Усердный труд принес свои плоды: журнал The Gondola признал Ласта лучшим басистом джазового направления. В 1953 году он был участником German All Stars. Услугами аранжировщика пользовались именитые исполнители, дирижеры оркестров и джазовых коллективов. Среди эстрадных звезд, сотрудничавших с Ластом, были Катарина Валенте и Фредди Меркьюри.

Композиция Джеймса Ласта «Little Man»

С ансамблем Last Becker и для оркестра радио «Бремен» в 60-е Ласт создавал аранжировки. Взаимовыгодная коллаборация сложилась у Ганса с лейблом Polydor. 2 выпущенных им альбома принесли артисту успех.

Творчество Ласта было многогранным, а автор — продуктивным. За год он выпускал до 12 музыкальных альбомов. Неустанная работа совмещалась с постоянными поисками и экспериментами. Музыкант занимался аранжировками известных произведений, а в 1964 году собрал собственный оркестр.

Джеймс Ласт и его оркестр

В 1965 году Polydor выпустил пластинку «Non Stop Dancing», на которой впервые красовался псевдоним артиста. Представители студии грамзаписи приняли решение изменить имя на обложке, апеллируя к потребности выходить на международный рынок. Альбом произвел фурор. Ласт стал известен широкой публике.

Его музыка сочетала разные стили и направления. Спустя год свет увидели пластинки «Beat in Sweet», «Classics Up To Date», «Ännchen von Tharau», «Trumpet à Gogo», «Hammond à Gogo 2», «Instrumentals Forever», «Christmas Dancing».

Джеймс Ласт

Популярность композитора росла год от года. Он выпускал альбом за альбомом и гастролировал. В 1972 году прошли концерты Ласта в СССР. В 1974 году состоялось громкое благотворительное мероприятие, на котором ему удалось собрать 60 тыс. зрителей у ратуши Шенберга в Берлине.

С выступлениями Джеймс Ласт объездил Англию и Ирландию, Новую Зеландию и Скандинавию. Музыкант давал концерты в Восточной Азии и Европе. Представления отличал высочайший уровень профессионализма, и со временем мероприятия стали настоящими шоу. В 1977 году Джеймс Ласт навсегда оставил свое имя в сердцах любителей мелодичной музыки, создав хит под названием «Одинокий пастух».

Композиция Джеймса Ласта «Одинокий пастух»

В 1980 году артист решил связать свою биографию с Соединенными Штатами Америки и перебрался с семьей во Флориду, где организовал собственную студию звукозаписи. Он ни на день не переставал работать, и в 1991 году был награжден специальной премией ZDF за признание зрителей на международном уровне.

В перечне наград композитора — приз Echo 1994 Life Award. Он продолжал творить, выпуская альбомы и сборники, участвуя в турне. В 70 лет музыкант собирал огромные залы. В 1999 году 150 тыс. человек посетили его концерты в рамках гастрольного тура по Германии.

Личная жизнь

В 1955 году Джеймс Ласт женился. Супругу звали Вальтруда, она была родом из Бремена. Молодые люди вместе перебрались в Гамбург-Лангенхорн, когда Джеймсу предложили место басиста в оркестре NWDR.

Джеймс Ласт с женой Вальтрудой и детьми

В 1957 году у музыканта родилась дочь Екатерина, а в 1958 на свет появился сын Рональд. Личная жизнь композитора сложилась удачно. Он любил супругу и прожил с ней в браке 42 года. Зимой 1997 Вальтруда скончалась после продолжительной борьбы с онкологическим заболеванием.

Джеймс Ласт и его жена Кристина Грюндер

В 1999 году Джеймс решил жениться повторно. Его избранницей стала Кристина Грюндер. Женщина оказалась моложе супруга на 30 лет, но это не помешало их союзу. Семья жила во Флориде, в Уэст-Палм-Бич. У дочери Ласта родились дети, и он с радостью проводил с ними время. До последних дней жизни Джеймс Ласт вел активную творческую деятельность, выступая на публике и сочиняя музыку.

Смерть

Композитор умер в 2015 году в возрасте 86 лет. Причиной смерти послужила продолжительная болезнь. Джеймс Ласт скончался, находясь в кругу родных и близких людей.

Джеймс Ласт в последние годы

За творческую карьеру Ласт выпустил более 200 альбомов. Кумир поколений был профессионалом своего дела и вдохновителем. В его копилке — золотые и платиновые награды, подтверждающие талант их обладателя.

Известный композитор считал себя маленьким человеком, служащим публике. Внушительная дискография не влияла на его самосознание: Джеймс Ласт оставался скромным и доброжелательным музыкантом.

Дискография

  • 1963 – «Die gab’s nur einmal»
  • 1965 – «Non Stop Dancing»
  • 1973 – «Last of Old England»
  • 1973 – «Käpt’n James auf allen Meeren»
  • 1980 – «Tulpen uit Amsterdam»
  • 1980 – «Seduction»
  • 1982 – «Biscaya»
  • 1984 – «Paradiso»
  • 1986 – «Traumschiff-Melodien»
  • 1988 – «Dance, Dance, Dance»
  • 1992 – «Country Cousins»
  • 1996 – «Classics From Russia»
  • 2000 – «Gentleman Of Music»
  • 2006 – «Live in Europe»

Фото

udivim.net

Джеймс Ласт - биография, музыка, личная жизнь, причина смерти | Биографии

Джеймс Ласт: биография

Джеймс Ласт – автор удивительных мелодий, наполненных чувствами и эмоциями. Немецкий музыкант, дирижер, чей оркестр состоял из исполнителей из разных концов света, автор хитов и аранжировок. Критики называли Ласта эстетом, обладателем утонченного вкуса и неповторимого стиля. В его композициях находили отражение звуки природы.

Детство и юность

Композитор Ганс Ласт родом из Бремена. Мальчик появился на свет 17 апреля 1929 года в семье музыканта и был младшим из 4 детей. Родители Марфа и Луи были сотрудниками газовой компании. Отец любил музыку и играл на аккордеоне, бандеоне и барабанах. Творчество было в крови у Ганса, и он стремился развиваться. В 8 лет ребенок показал свои умения, исполнив на фортепиано народную немецкую песню. Поняв увлечения сына, родители наняли для него репетитора.

Композитор Джеймс Ласт

Образование Ганс получил в армейской музыкальной академии во Франкфурте-на-Майне. Здесь юноша научился играть на контрабасе, фаготе и грезил о работе с кларнетом. В военные годы школу разрушили, поэтому Ганса перевели в школу Бухенбург неподалеку от Ганновера. Он совершенствовал навыки работы с уже привычными инструментами и осваивал тубу.

Душа начинающего музыканта лежала не к маршевой музыке, а к импровизации. Ласт планировал получить диплом дирижера, что оказалось непростой задачей. Окончить обучение по этому направлению молодой человек смог только в 23 года, так как школа закрылась из-за военных действий.

Джеймс Ласт в молодости

В последние годы войны музыкант подрабатывал пианистом и басистом в американских клубах родного города. Ласт вдохновлялся джазовыми композициями, услышанными по радио. Вечерами на работе он пытался повторить понравившиеся мелодии. В 1945 году подростку повезло подписать первый контракт на сотрудничество. Так он получил признание как профессиональный исполнитель.

Музыка

С 1945 года музыкант сотрудничал с братьями. Вместе с Робертом Ластом и Каем Вернером Ганс стал участником оркестра радио «Бремен» и организовал ансамбль под названием Last Becker. Ганс ездил с коллегами на гастроли, продолжая знакомство с музыкой. Его особенно интересовал фольклор и народные мелодии. Артист увлекся аранжировками.

Джеймс Ласт на сцене

Первой композицией, благодаря которой о его творчестве узнала широкая публика, стал саундтрек к кинокартине «Охотники». В 19 лет Джеймс создал «Струнный оркестр Ганса Ласта», но не забывал и о джазовой музыке, подражая Chubby Jackson и Niels-Henning Orsted Pedersen.

Усердный труд принес свои плоды: журнал The Gondola признал Ласта лучшим басистом джазового направления. В 1953 году он был участником German All Stars. Услугами аранжировщика пользовались именитые исполнители, дирижеры оркестров и джазовых коллективов. Среди эстрадных звезд, сотрудничавших с Ластом, были Катарина Валенте и Фредди Меркьюри.

Композиция Джеймса Ласта «Little Man»

С ансамблем Last Becker и для оркестра радио «Бремен» в 60-е Ласт создавал аранжировки. Взаимовыгодная коллаборация сложилась у Ганса с лейблом Polydor. 2 выпущенных им альбома принесли артисту успех.

Творчество Ласта было многогранным, а автор — продуктивным. За год он выпускал до 12 музыкальных альбомов. Неустанная работа совмещалась с постоянными поисками и экспериментами. Музыкант занимался аранжировками известных произведений, а в 1964 году собрал собственный оркестр.

Джеймс Ласт и его оркестр

В 1965 году Polydor выпустил пластинку «Non Stop Dancing», на которой впервые красовался псевдоним артиста. Представители студии грамзаписи приняли решение изменить имя на обложке, апеллируя к потребности выходить на международный рынок. Альбом произвел фурор. Ласт стал известен широкой публике.

Его музыка сочетала разные стили и направления. Спустя год свет увидели пластинки «Beat in Sweet», «Classics Up To Date», «Ännchen von Tharau», «Trumpet à Gogo», «Hammond à Gogo 2», «Instrumentals Forever», «Christmas Dancing».

Джеймс Ласт

Популярность композитора росла год от года. Он выпускал альбом за альбомом и гастролировал. В 1972 году прошли концерты Ласта в СССР. В 1974 году состоялось громкое благотворительное мероприятие, на котором ему удалось собрать 60 тыс. зрителей у ратуши Шенберга в Берлине.

С выступлениями Джеймс Ласт объездил Англию и Ирландию, Новую Зеландию и Скандинавию. Музыкант давал концерты в Восточной Азии и Европе. Представления отличал высочайший уровень профессионализма, и со временем мероприятия стали настоящими шоу. В 1977 году Джеймс Ласт навсегда оставил свое имя в сердцах любителей мелодичной музыки, создав хит под названием «Одинокий пастух».

Композиция Джеймса Ласта «Одинокий пастух»

В 1980 году артист решил связать свою биографию с Соединенными Штатами Америки и перебрался с семьей во Флориду, где организовал собственную студию звукозаписи. Он ни на день не переставал работать, и в 1991 году был награжден специальной премией ZDF за признание зрителей на международном уровне.

В перечне наград композитора — приз Echo 1994 Life Award. Он продолжал творить, выпуская альбомы и сборники, участвуя в турне. В 70 лет музыкант собирал огромные залы. В 1999 году 150 тыс. человек посетили его концерты в рамках гастрольного тура по Германии.

Личная жизнь

В 1955 году Джеймс Ласт женился. Супругу звали Вальтруда, она была родом из Бремена. Молодые люди вместе перебрались в Гамбург-Лангенхорн, когда Джеймсу предложили место басиста в оркестре NWDR.

Джеймс Ласт с женой Вальтрудой и детьми

В 1957 году у музыканта родилась дочь Екатерина, а в 1958 на свет появился сын Рональд. Личная жизнь композитора сложилась удачно. Он любил супругу и прожил с ней в браке 42 года. Зимой 1997 Вальтруда скончалась после продолжительной борьбы с онкологическим заболеванием.

Джеймс Ласт и его жена Кристина Грюндер

В 1999 году Джеймс решил жениться повторно. Его избранницей стала Кристина Грюндер. Женщина оказалась моложе супруга на 30 лет, но это не помешало их союзу. Семья жила во Флориде, в Уэст-Палм-Бич. У дочери Ласта родились дети, и он с радостью проводил с ними время. До последних дней жизни Джеймс Ласт вел активную творческую деятельность, выступая на публике и сочиняя музыку.

Смерть

Композитор умер в 2015 году в возрасте 86 лет. Причиной смерти послужила продолжительная болезнь. Джеймс Ласт скончался, находясь в кругу родных и близких людей.

Джеймс Ласт в последние годы

За творческую карьеру Ласт выпустил более 200 альбомов. Кумир поколений был профессионалом своего дела и вдохновителем. В его копилке — золотые и платиновые награды, подтверждающие талант их обладателя.

Известный композитор считал себя маленьким человеком, служащим публике. Внушительная дискография не влияла на его самосознание: Джеймс Ласт оставался скромным и доброжелательным музыкантом.

Дискография

  • 1963 – «Die gab’s nur einmal»
  • 1965 – «Non Stop Dancing»
  • 1973 – «Last of Old England»
  • 1973 – «Käpt’n James auf allen Meeren»
  • 1980 – «Tulpen uit Amsterdam»
  • 1980 – «Seduction»
  • 1982 – «Biscaya»
  • 1984 – «Paradiso»
  • 1986 – «Traumschiff-Melodien»
  • 1988 – «Dance, Dance, Dance»
  • 1992 – «Country Cousins»
  • 1996 – «Classics From Russia»
  • 2000 – «Gentleman Of Music»
  • 2006 – «Live in Europe»

Фото

biografii.net

Джеймс Ласт

Первое публичное выступление Ласта состоялось в составе Hans-Guenther Oesterreich’s Radio Bremen Dance Orchestra в 1946. Двумя годами позже Ласт создаёт Last-Becker Ensemble. С 1950 по 1952 гг. Ласт признавался лучшим джазовым басистом года. В 1964 создал собственный оркестр и стал писать танцевальные аранжировки популярных мелодий различных исполнителей.

Первый же альбом оркестра Джеймса Ласта «Non-Stop Dancing» (1965) имел невероятный успех. С тех пор коллектив под управлением Ласта выпустил более 50 успешных альбомов общим тиражом 60 млн. экземпляров, из которых 37 стали «золотыми», а 18 — «платиновыми».

Ласт с неизменным успехом работает с произведениями авторов и исполнителей, представляющих абсолютно разные, зачастую антагонистичные, стили и направления — от традиционной, народной музыки до альтернативного рока, хард-рока, соула и электронной музыки.

Одна из самых известных композиций, написанных Джеймсом Ластом — «Одинокий пастух» («The Lonely Shepherd») — была исполнена им совместно с румынским музыкантом Георге Замфиром и вышла в 1977 как сингл в немецком варианте «Einsamer Hirte». Новою волну популярности мелодии подарил фильм «Убить Билла», где она прозвучала совместно с RZA.

Дискография

  • Mambo No. 5 and Other Loved Classics (1975)
  • They Call Me Hansi (2004)
  • Beach Party ’95 (1995)
  • Sing mit 10 — Wir wollen Spass! (1982)
  • Hair (1969)
  • New Party Classics (2002)
  • Warum Maenner nicht zuhoeren und Frauen schlecht einparken (Soundtrack) (2007) GK
  • Western Party and Square Dance (1977)
  • Sing mit 4 (1976)
  • Non Stop Dancing 7 (1968)
  • Pop Symphonies 2 (1997)
  • Deutsche Vita (1986)
  • Die sch?nsten Melodien der letzten 100 Jahre (1980)
  • In Harmony (James Last & Richard Clayderman) (1995)
  • Non Stop Dancing '81 (1980)
  • Polka Party 3 (1974)
  • Paradiesvogel (1982)
  • James Last in Scotland (1984)
  • Non Stop Dancing '67 (1967)
  • That’s Life (1967)
  • Rosen aus dem S?den (1980)
  • Around the World (1970) (3 LP-Box)
  • Onders moeders paraplu (1969)
  • Wenn die Elisabeth mit … James Last (1972)
  • Guitar ? Go Go (1968)
  • Beachparty 4 (1973)
  • James Last and the Rolling Trinity (1979)
  • World Hits (1978)
  • Sing mit 6 — von Hamburg bis Mexico (1977)
  • Musikalische Liebestr?ume (1965)
  • Sing mit 8 … und ab geht die Feuerwehr! (1981)
  • Non Stop Dancing '65 (1965)
  • America Album (1970) (promo-edition — not official released)
  • Wir spielen wieder Polka (1989)
  • Non Stop Dancing ’82 — Hits Around The World (1982)
  • Non Stop Dancing 1974/2 (1974)
  • Non Stop Dancing 1972 (1971) (Non Stop Dancing 13)
  • Wenn suess das Mondlicht auf den Huegeln schlaeft (1969)
  • Gentleman Of Music (2000)
  • K?pt’n James bittet zum Tanz (1968)
  • Classics Up to Date (1966)
  • Non Stop Dancing '85 (1984)
  • Concerts (1999)
  • Die gab’s nur einmal (1964)
  • Macarena (1996)
  • Sekai Wa Futari No Tameni (1968) (only in Japan)
  • Traumschiff-Melodien (1986)
  • F?r alle! (Leave the best to Last) (1985)
  • Non Stop Dancing 78 — Folge 25 (1978)
  • Biscaya (1982)
  • Dein ist mein ganzes Herz (James Last & Milva) (1994)
  • Polka Party II (1972)
  • Non Stop Dancing 1973/2 (1973)
  • Classics By Moonlight (1990)
  • Non Stop Dancing '68 (1968)
  • Golden Non Stop Dancing 10 (1970) (jubilee-edition as LP-Box)
  • Swing mit (1985)
  • Hereinspaziert zur Polka Party (1979)
  • Live in London (1978)
  • Lieder (James Last & Ren? Kollo) (1989)
  • In Wien beim Wein (1974)
  • In the Mood for Trumpets (1975)
  • James Last in Los Angeles (Well Kept Secret 1975) (2008) GK
  • Rock Me Gently (1975) (Only England & Kanada)
  • Sing mit 5 (1976)
  • My Soul — Best of Motown (1995)
  • Non Stop Dancing 1977 (1976)
  • James Last spielt Mozart (1988)
  • In Scandinavia (1971)
  • Non Stop Evergreens (1969)
  • Freddy Live (1968) (live-concert with Freddy)
  • Non Stop Dancing 1976 (1975)
  • James Last spielt Bach (1987)
  • James Last & Friends (1998)
  • Beat in Sweet (1965)
  • Classics Up to Date 8 (1998)
  • Polka Party (1971)
  • Happy Lehar (1969)
  • Sing mit 2 (1974)
  • Elements of James Last Vol.1(2004)
  • Sing mit 7 — Die Party f?r das ganze Jahr (1980)
  • Happy Heart (1989)
  • Continental Tango (1965)
  • Viva Espana (1992)
  • James Last Presents George Walker (1967)
  • Voodoo Party (1971)
  • Jahrhundertmelodien (1982)
  • James Last Live (1974) (2 LP-album)
  • Erinnerungen (1983)
  • Violins in Love (1974)
  • Hansimania (1981)
  • Superlast (1983)
  • ?nnchen von Tharau bittet zum Tr?umen (1981)
  • Trumpet ? Go Go Vol. 2 (1967)
  • In Ireland (1986)
  • The Non Stop Dancing Sound Of The 80’s (1979)
  • James Last im Allg?u (In The Alps) (1984)
  • Beachparty 6 (1975)
  • Tulpen uit Amsterdam (1975)
  • Hammond ? Go Go (1965)
  • Ein festliches Konzert zur Weihnachtszeit (1979)
  • Ocean Drive (2001)
  • Non Stop Dancing 20 (jubilee-edition) (1975) («Non Stop Dancing '65» new recorded)
  • In Concert (1971)
  • Happy Marching (1976)
  • Non Stop Dancing 1974 (1973)
  • Non Stop Dancing 1977/2 (1977)
  • K?pt’n James auf allen Meeren (1973)
  • Flute Fiesta (James Last & Berdien Stenberg) (1988)
  • Op klompen (1969)
  • The Best of Live on Tour (1998)
  • James Last spielt Robert Stolz (1977)
  • Non Stop Dancing 8 (1969)
  • Non Stop Hansi (1979) (to his 50. birthday — not for sale)
  • Bloot von Ninkomarp (1969)
  • New Non Stop Dancing '79 (1978)
  • Sax and Violins a Go Go (1974)
  • Games That Lovers Play (1967)
  • Love Must Be The Reason (1972)
  • Beachparty (1970)
  • With Compliments (1970)
  • Non Stop Dancing '67/2 (1967)
  • Piano ? Go Go (1968)
  • Country Cousins (1992)
  • Romantische Tr?ume (1980)
  • Sing mit 3 (1975)
  • Pop Symphonies (1991)
  • The Rose of Tralee (1983)
  • Die Dreigroschenoper (1968) (3 LP-box)
  • Beachparty 5 (1974)
  • ?nnchen von Tharau bittet zum Tanz 2 (1969)
  • James Last in Holland 2 (1990)
  • Plus (James Last & Astrud Gilberto) (1986)
  • Sing mit (1973)
  • Non Stop Dancing 1973 (1972)
  • Classics Up to Date Vol.6 (1984)
  • Classics (1973)
  • James Last at St. Patrick’s Cathedral, Dublin (1984)
  • Beachparty 3 (1972)
  • Grenzenloses Himmelblau (1985)
  • Lorentz & Soehne (1988)
  • Classics Up to Dat Vol.2 (1969)
  • Tango (1981)
  • Happy Summer Night (1976)
  • Non Stop Dancing 1976/2 (1976)
  • Midnight in December (1966)
  • Classics Up to Date 5 (1978)
  • Trumpet ? Go Go (1966)
  • Happy Birthday (1999)
  • Hammond ? Go Go 3 (1969)
  • Rock Around With Me! (1968)
  • Nimm mich mit K?pt’n James auf die Reise (1982)
  • Sax ? Go Go (1967)
  • Happyning (1971)
  • Serenaden (James Last & Richard Clayderman) (1991)
  • Russland Erinnerungen (1977)
  • Frieden (Peace) (1992)
  • Non Stop Dancing '83 — Party Power (1983)
  • Dance, Dance, Dance (1988)
  • Instrumentals Forever (1966)
  • Caribbean Nights (1980)
  • Country Roads (1998)
  • K?pt’n James bittet zum Tanz — Vol. 2 (1971)
  • Weihnachten & James Last (1973)
  • Die gab’s nur einmal (1963)
  • Humba Humba ? Go Go (1968)
  • James Last spielt Andrew Lloyd Webber (1993)
  • James Last in Holland 3 (1992)
  • Non Stop Dancing 12 (1971)
  • Seduction (1980)
  • Non Stop Dancing 9 (1969)
  • The Berlin-Concert ’87 (1987)
  • Traummelodien (James Last & Richard Clayderman) (1990)
  • James Last spielt die gr?ssten Songs von The Beatles (1983)
  • Stars im Zeichen eines guten Sterns (1975)
  • James Last — Live at the Royal Albert Hall (Released as 1 CD-edition and 2 CD-edition) (2008) GK
  • Classics Up to Date 4 (1976)
  • Paradiso (1984)
  • Non Stop Dancing 1972/2 (1972)
  • Classics Up To Date 3 (1974)
  • A World of Music (2002)
  • James Last in Holland (1987)
  • Alles hat ein Ende nur die Wurst hat zwei (1987)
  • Live in Europe (2006)
  • Christmas Dancing (1966)
  • Freut Euch des Lebens (1976)
  • Paintings (1979) (Only in Japan)
  • Russland zwischen Tag und Nacht (1972)
  • Copacabana — Happy Dancing (1979)
  • Classics From Russia (1996)
  • Christmas Eve (James Last & Engelbert) (1994)
  • Sing mit 9 — Lass’ die Puppen tanzen (1982)
  • Die sch?nsten TV — und Filmmelodien (2006)
  • Non Stop Dancing '66/II (1966)
  • ?nnchen von Tharau bittet zum Tanz (1966)
  • Viva Vivaldi (1985)
  • Non Stop Dancing '66 (1965)
  • Trumpet ? Go Go 3 (1968)
  • Beachparty 2 (1971)
  • Last of Old England (1971)
  • Non Stop Dancing 11 (1970)
  • Well Kept Secret (1975)
  • James Last Plays ABBA (2001)
  • Hammond ? Go Go Vol.2 (1966)
  • Happy Hammond (1973)

people-archive.ru

James Last — Биография / История

James Last — PianoKafe.comемецкий композитор

Классическая музыка

Джеймс Ласт (англ. James Last, настоящее имя Ганс Ласт; 17 апреля 1929, Бремен — 9 июня 2015, Палм-Бич-Гарденс, Флорида, США) — немецкий композитор, аранжировщик и дирижёр.

Первое публичное выступление Ласта состоялось в составе Hans-Günther Österreich’s Radio Bremen Dance Orchestra в 1946 году. Двумя годами позже Ласт создал Last-Becker Ensemble. С 1950 по 1952 гг. Ласт признавался лучшим джазовым басистом года. В 1964 году создал собственный оркестр и стал писать танцевальные аранжировки популярных мелодий различных исполнителей. Первый же альбом оркестра Джеймса Ласта «Non-Stop Dancing» (1965) имел невероятный успех. С тех пор коллектив под управлением Ласта выпустил более 50 успешных альбомов общим тиражом 60 млн экземпляров, из которых 37 стали «золотыми», а 18 — «платиновыми». Ласт с неизменным успехом работал с произведениями авторов и исполнителей, представляющих абсолютно разные, зачастую антагонистичные, стили и направления — от традиционной, народной музыки до альтернативного рока, хард-рока, соула и электронной музыки. Одна из самых известных композиций Ласта «Einsamer Hirt» (Одинокий пастух) — была исполнена им совместно с румынским музыкантом Георге Замфиром и вышла в 1977 году как одноименный сингл. Новую волну популярности мелодии подарил фильм «Убить Билла», где она прозвучала совместно с RZA.

9 июня 2015 года Джеймс Ласт умер во Флориде в кругу семьи после серьезной болезни.

  • Die gab’s nur einmal (1963)
  • Die gab’s nur einmal (1964)
  • Musikalische Liebesträume (1965)
  • Continental Tango (1965)
  • Non Stop Dancing '65 (1965)
  • Hammond à Go Go (1965)
  • Non Stop Dancing '66 (1965)
  • Beat in Sweet (1965)
  • Ännchen von Tharau bittet zum Tanz (1966)
  • Trumpet à Go Go (1966)
  • Hammond à Go Go Vol.2 (1966)
  • Instrumentals Forever (1966)
  • Classics Up to Date (1966)
  • Non Stop Dancing '66/II (1966)
  • Midnight in December (1966)
  • Christmas Dancing (1966)
  • Sax à Go Go (1967)
  • Non Stop Dancing '67 (1967)
  • That’s Life (1967)
  • Games That Lovers Play (1967)
  • Non Stop Dancing '67/2 (1967)
  • Trumpet à Go Go Vol. 2 (1967)
  • James Last Presents George Walker (1967)
  • Piano à Go Go (1968)
  • Guitar à Go Go (1968)
  • Humba Humba à Go Go (1968)
  • Non Stop Dancing '68 (1968)
  • Freddy Live (1968) (live-concert with Freddy)
  • Trumpet à Go Go 3 (1968)
  • Non Stop Dancing 7 (1968)
  • Rock Around With Me! (1968)
  • Käpt’n James bittet zum Tanz (1968)
  • Sekai Wa Futari No Tameni (1968) (only in Japan)
  • Die Dreigroschenoper (1968) (3 LP-box)
  • Non Stop Dancing 8 (1969)
  • Hammond à Go Go 3 (1969)
  • Op klompen (1969)
  • Ännchen von Tharau bittet zum Tanz 2 (1969)
  • Hair (1969)
  • Non Stop Dancing 9 (1969)
  • Bloot von Ninkomarp (1969)
  • Wenn suess das Mondlicht auf den Huegeln schlaeft (1969)
  • Happy Lehar (1969)
  • Non Stop Evergreens (1969)
  • Classics Up to Dat Vol.2 (1969)
  • Onders moeders paraplu (1969)
  • Golden Non Stop Dancing 10 (1970) (jubilee-edition as LP-Box)
  • Around the World (1970) (3 LP-Box)
  • Beachparty (1970)
  • America Album (1970) (promo-edition — not official released)
  • With Compliments (1970)
  • Non Stop Dancing 11 (1970)
  • Käpt’n James bittet zum Tanz — Vol. 2 (1971)
  • In Scandinavia (1971)
  • Happyning (1971)
  • Non Stop Dancing 12 (1971)
  • Last of Old England (1971)
  •  Beachparty 2 (1971)
  • Non Stop Dancing 1972 (1971) (Non Stop Dancing 13)
  • Polka Party (1971)
  • In Concert (1971)
  • Voodoo Party (1971)
  • Wenn die Elisabeth mit … James Last (1972)
  • Non Stop Dancing 1972/2 (1972)
  • Love Must Be The Reason (1972)
  • Beachparty 3 (1972)
  • Russland zwischen Tag und Nacht (1972)
  • Polka Party II (1972)
  • Non Stop Dancing 1973 (1972)
  • Classics (1973)
  • Sing mit (1973)
  • Happy Hammond (1973)
  • Non Stop Dancing 1973/2 (1973)
  • Beachparty 4 (1973)
  • Weihnachten & James Last (1973)
  • Käpt’n James auf allen Meeren (1973)
  • Non Stop Dancing 1974 (1973)
  • Sax and Violins a Go Go (1974)
  • Sing mit 2 (1974)
  • In Wien beim Wein (1974)
  • James Last Live (1974) (2 LP-album)
  • Non Stop Dancing 1974/2 (1974)
  • Beachparty 5 (1974)
  • Polka Party 3 (1974)
  • Violins in Love (1974)
  • Classics Up To Date 3 (1974)
  • Sing mit 3 (1975)
  • Non Stop Dancing 20 (jubilee-edition) (1975) («Non Stop Dancing '65» new recorded)
  • In the Mood for Trumpets (1975)
  • Well Kept Secret (1975)
  • Tulpen uit Amsterdam (1975)
  • Rock Me Gently (1975) (Only England & Kanada)
  • Beachparty 6 (1975)
  • Mambo No. 5 and Other Loved Classics (1975)
  • Non Stop Dancing 1976 (1975)
  • Stars im Zeichen eines guten Sterns (1975)
  • Sing mit 4 (1976)
  • Freut Euch des Lebens (1976)
  • Happy Summer Night (1976)
  • Non Stop Dancing 1976/2 (1976)
  • Happy Marching (1976)
  • Classics Up to Date 4 (1976)
  • Non Stop Dancing 1977 (1976)
  • Sing mit 5 (1976)
  • James Last spielt Robert Stolz (1977)
  • Non Stop Dancing 1977/2 (1977)
  • Western Party and Square Dance (1977)
  • Russland Erinnerungen (1977)
  • Sing mit 6 — von Hamburg bis Mexico (1977)
  • Non Stop Dancing 78 — Folge 25 (1978)
  • Live in London (1978)
  • World Hits (1978)
  • Classics Up to Date 5 (1978)
  • New Non Stop Dancing '79 (1978)
  • Copacabana — Happy Dancing (1979)
  • James Last and the Rolling Trinity (1979)
  • Non Stop Hansi (1979) (to his 50. birthday — not for sale)
  • Hereinspaziert zur Polka Party (1979)
  • Paintings (1979) (Only in Japan)
  • Ein festliches Konzert zur Weihnachtszeit (1979)
  • The Non Stop Dancing Sound Of The 80’s (1979)
  • Sing mit 7 — Die Party für das ganze Jahr (1980)
  • Romantische Träume (1980)
  • Seduction (1980)
  • Caribbean Nights (1980)
  • Non Stop Dancing '81 (1980)
  • Rosen aus dem Süden (1980)
  • Die schönsten Melodien der letzten 100 Jahre (1980)
  • Sing mit 8 … und ab geht die Feuerwehr! (1981)
  • Ännchen von Tharau bittet zum Träumen (1981)
  • Tango (1981)
  • Hansimania (1981)
  • Non Stop Dancing ’82 — Hits Around The World (1982)
  • Sing mit 9 — Lass’ die Puppen tanzen (1982)
  • Jahrhundertmelodien (1982)
  • Biscaya (1982)
  • Nimm mich mit Käpt’n James auf die Reise (1982)
  • Paradiesvogel (1982)
  • Sing mit 10 — Wir wollen Spass! (1982)
  • Non Stop Dancing '83 — Party Power (1983)
  • Erinnerungen (1983)
  • James Last spielt die grössten Songs von The Beatles (1983)
  • The Rose of Tralee (1983)
  • Superlast (1983)
  • Classics Up to Date Vol.6 (1984)
  • James Last im Allgäu (In The Alps) (1984)
  • Paradiso (1984)
  • James Last at St. Patrick’s Cathedral, Dublin (1984)
  • James Last in Scotland (1984)
  • Non Stop Dancing '85 (1984)
  • Grenzenloses Himmelblau (1985)
  • Für alle! (Leave the best to Last) (1985)
  • Viva Vivaldi (1985)
  • Swing mit (1985)
  • Deutsche Vita (1986)
  • In Ireland (1986)
  • Plus (James Last & Astrud Gilberto) (1986)
  • Traumschiff-Melodien (1986)
  • Alles hat ein Ende nur die Wurst hat zwei (1987)
  • James Last in Holland (1987)
  • James Last spielt Bach (1987)
  • The Berlin-Concert ’87 (1987)
  • Lorentz & Soehne (1988)
  • Flute Fiesta (James Last & Berdien Stenberg) (1988)
  • Dance, Dance, Dance (1988)
  • James Last spielt Mozart (1988)
  • Happy Heart (1989)
  • Wir spielen wieder Polka (1989)
  • Lieder (James Last & René Kollo) (1989)
  • Classics By Moonlight (1990)
  • James Last in Holland 2 (1990)
  • Traummelodien (James Last & Richard Clayderman) (1990)
  • Pop Symphonies (1991)
  • Serenaden (James Last & Richard Clayderman) (1991)
  • Viva Espana (1992)
  • Country Cousins (1992)
  • James Last in Holland 3 (1992)
  • Frieden (Peace) (1992)
  • James Last spielt Andrew Lloyd Webber (1993)
  • Christmas Eve (James Last & Engelbert) (1994)
  • Dein ist mein ganzes Herz (James Last & Milva) (1994)
  • In Harmony (James Last & Richard Clayderman) (1995)
  • Beach Party ’95 (1995)
  • My Soul — Best of Motown (1995)
  • Classics From Russia (1996)
  • Macarena (1996)
  • Pop Symphonies 2 (1997)
  • Classics Up to Date 8 (1998)
  • Country Roads (1998)
  • The Best of Live on Tour (1998)
  • James Last & Friends (1998)
  • Happy Birthday (1999)
  • Concerts (1999)
  • Gentleman Of Music (2000)
  • Ocean Drive (2001)
  • James Last Plays ABBA (2001)
  • A World of Music (2002)
  • New Party Classics (2002)
  • Elements of James Last Vol.1(2004)
  • They Call Me Hansi (2004)
  • Die schönsten TV — und Filmmelodien (2006)
  • Live in Europe (2006)
  • Warum Maenner nicht zuhoeren und Frauen schlecht einparken (Soundtrack) (2007) GK
  • James Last in Los Angeles (Well Kept Secret 1975) (2008) GK
  • James Last — Live at the Royal Albert Hall (Released as 1 CD-edition and 2 CD-edition) (2008) GK
  • James Last — Eighty Not Out (Released as a 3-CD Edition) (2010)
  • Music is My World (2011)

pianokafe.com


Смотрите также