Все время что-то читаю... Прочитанное хочется где-то фиксировать, делиться впечатлениями, ассоциациями, искать общее и разное. Я читаю фантастику, триллеры и просто хорошие книги. И оставляю на них отзывы...
Не знаете что почитать? Какие книги интересны? Попробуйте найти ответы здесь, в "Читалке"!

Телеведущий андрей максимов биография


Андрей Максимов

Андрей Максимов – российский журналист, ведущий теле- и радиопередач, писатель и создатель авторской психологической концепции. Он преподает на факультете журналистики в Московском институте телевидения и радиовещания «Останкино».

Детство и юность

Андрей Максимов родился в Москве 25 апреля 1959 года в необычной семье. Его отец был публицистом, сценаристом и литератором. Марк Давыдович Максимов пережил Великую Отечественную войну, побывал в плену и работал военным корреспондентом. По завершении сражений он стал членом Союза писателей и выпустил немало книг.

Журналист Андрей Максимов

По сценариям, созданным автором, снимали документальные и художественные кинофильмы. Максимов – это псевдоним, за которым отец предпочел скрыться, избегая обсуждений его национальности. Настоящей фамилией была Липович.

Мама мальчика, Антонина Николаевна Максимова, все свободное время посвящала сыну. Когда ему исполнилось 14 лет, женщина устроилась работать в Бюро пропаганды Союза писателей, где стала организатором литературных вечеров популярных авторов вроде Бориса Пастернака, Булата Окуджавы и других. Получая выговор за несоответствие политике организации, Антонина Николаевна гордилась собой. Она понимала, что делает правильное дело, неся в массы информацию о гениях.

Андрей Максимов

Так сложилось, что в 1941 году Антонина Максимова получила похоронку с фронта и решила, что супруг погиб. Женщина повторно вышла замуж и родила дочь, сводную сестру Андрея, Марину. Когда послевоенная суматоха улеглась, выяснилось, что бывший супруг выжил. Марк Давыдович не предъявлял обвинений жене и даже помогал ее новой семье финансово.

Родители дали Андрею хорошее воспитание. Неудивительно, что в такой семье мальчик проявлял интерес к творчеству, литературе и театру. Первую статью начинающего автора опубликовали, когда тому было 15 лет. Подростковое издание «Алый парус» от газеты «Комсомольская правда» предложило сотрудничество.

Андрей Максимов

Любопытно, что параллельно с увлечением литературой подросток подрабатывал в морге городской больницы. Журналистика сыграла ключевую роль в биографии Андрея Максимова. Первыми изданиями, пригласившими его на работу, стали журналы «Пионер» и «Дар». Молодой человек писал для «Комсомольской правды», «Собеседника» и «России».

Образование далось Андрею непросто. Став студентом заочного отделения факультета журналистики Московского государственного университета, он шел к получению диплома 14 лет, что стало некоторым нонсенсом.

Журналистика

Сегодня Андрей Максимов известен как телеведущий. Карьера в этой сфере началась в 1996 году благодаря знакомству с Львом Новоженовым, пригласившим журналиста в телекомпанию «Авторское телевидение». Руководство объединения в то время состояло из Льва Новоженова, Анатолия Малкина и Владимира Познера. Именно они стали главными наставниками в жизни Максимова. Ему доверили ведение передач «Пресс-клуб», «Мужчина и женщина», «Старая квартира», «Времечко».

Телеведущий Андрей Максимов

В течение 12 лет Андрей Максимов вел программу под названием «Ночной полет» на каналах НТВ, ТВЦ и «Культура». Всего вышло 1998 выпусков передачи с его участием. За заслуги в области тележурналистики и подготовленные телепроекты мужчина 4 раза получал премию «ТЭФИ». Продолжая деятельность тележурналиста, Максимов покинул «Авторское телевидение» и принял приглашение от Всероссийской государственной телерадиокомпании, известной как ВГТРК.

Среди проектов была передача канала «Россия-1» «Дежурный по стране» и программа «Наблюдатель», выходящая на канале «Культура». В последнем он работал и главным редактором. С 2007 года тележурналист вел передачу «Личные вещи», в которой знаменитые люди показывали памятные для них предметы и рассказывали неожиданные личные истории.

Андрей Максимов в программе «Наблюдатель»

Максимов попеременно со Светланой Сорокиной вел «Программу передач», выходящую на Пятом канале, а в 2012-м выпустил цикл под названием «Диалоги при свидетелях с Андреем Максимовым». На его счету также программы для радиовещания, в числе которых «Диалоги о любви», выходившая на «Эхе Москвы». Кроме того, журналист сотрудничает с радиостанциями «Маяк», «Культура», «Шансон».

Шоу «Ночь в музее» стало первым опытом Максимова в интерактивном формате. Площадкой для съемок послужил Исторический музей. Участники отвечали на вопросы ведущего и искали заданные предметы в музейном хранилище. Заслуги телеведущего отмечены публикой и профессиональным сообществом. Сегодня он член Академии российского телевидения.

Фильмы и книги

Сейчас Андрей Максимов журналист и состоявшийся драматург. Полюбив театр в детстве, он начал писать пьесы. Постепенно появилась возможность ставить их на театральных подмостках.

Андрей Максимов в театре

В 1989 году на Малой сцене «Ленкома» состоялась премьера произведения «Кладбищенский ангел». Дальнейшие опыты имели место на петербургских подмостках и сценах театров других российских городов. В 1994 году состоялась премьера «Французского бенефиса», в 1997-м – постановки «Больные люди с добрыми глазами».

Драматургические эксперименты Максимова редко приходятся по вкусу театральным критикам, но каждая премьера становится культурным событием. В 2006 году драматург получил премию «Профессионал России» за достижения в профильной сфере. Произведения автора ставили Роман Виктюк, Сергей Яшин, Сергей Арцибашев и другие современные режиссеры.

Постановщик Андрей Максимов

Андрей Максимов неоднократно пробовал себя в роли постановщика. Любопытно, что на его счету несколько фильмов, в которых он был занят как актер. Это эпизодические роли в сериалах вроде «Кулагин и партнеры» и «Таксистка».

Максимов – член Союза писателей. Журналист гордится тем, что рекомендации в это объединение предоставили литераторы Лев Устинов и Григорий Горин.

Личная жизнь

Андрей Максимов женат на Ларисе Усовой, журналистке и шеф-редакторе программы «Мужчины и женщины». В личной жизни телеведущего была масса перипетий. Этот брак стал для него третьим. В каждом союзе у Максимова появлялся ребенок, но дети не удерживали журналиста рядом с женами, чувства к которым охладевали.

Андрей Максимов и его жена Лариса Усова с сыном Андреем

В первом браке на свет появилась дочь Ксения, ставшая режиссером. Второй порадовал мужчину сыном Максимом. Сейчас он живет в Бельгии и занят в области охраны природы. Младший сын, Андрей, родился в третьем браке и живет с родителями. Молодой человек делает первые шаги в актерской профессии.

Со сводной сестрой Мариной Андрей поддерживает теплые отношения, хотя их разделяет расстояние: родственница живет в США.

Андрей Максимов сейчас

Телеведущий продолжает деятельность в области журналистики и драматургии, но не ограничивает сферу интересов. Увлекшись психологией, Максимов начал изучать отдельные направления науки и пришел к формированию собственной системы, которую именует «психофилософией». В рамках теории автор разрабатывает методы взаимопомощи для людей. По его уверениям, каждый человек, так или иначе, выступает консультантом и психологом для близких.

Еще одним направлением, привлекающим внимание исследователя, стала детская психология, в частности воспитание детей. Вопросы гармоничного существования, мировосприятия, общения с детьми автор описывает в книгах «Как не стать врагом своему ребенку» и «Дети как зеркало».

Андрей Максимов в 2018 году

Как и в 2018-м, в 2019 году Андрей Максимов продолжил преподавательскую деятельность как постоянный педагог Независимой школы кино и телевидения при институте телевидения и радиовещания «Останкино». Он также читает авторские курсы в других вузах как приглашенный наставник.

У телеведущего есть персональный профиль в сети «Фейсбук», где он публикует фото и посты на волнующие его темы. Личная информация, касающаяся роста и веса, не освещается журналистом. В Интернете также можно найти фильмографию ведущего, аннотации к его книгам, записи интервью, телепередач и лекций.

Фильмография

  • 1990 – «Чернов/Chernov»
  • 2005 – «Таксистка-2»
  • 2006 – «Кулагин и партнёры»
  • 2014 – «Мальчики + девочки =»

Библиография

  • 1991 – «Чудеса в кошельке. Книга для тех, кто хочет стать богатым»
  • 1997 – «День святого Валентина»
  • 1999 – «Диалоги любви»
  • 2002 – «Десятая книга, или за кулисами «Времечка»
  • 2004 – «Как разговорить собеседника, или Ремесло общения»
  • 2008 – «Многослов»
  • 2010 – «Интеллигенция и гламур»
  • 2013 – «Как не стать врагом своему ребенку»
  • 2013 – «Общение: в поисках общего»
  • 2014 – «Психофилософия. Книга для тех, кто перепутал себя с камнем»
  • 2017 – «Родители как враги»
  • 2018 – «Удовольствие жить и другие привычки нормальных людей»
Page 2

Энгин Озтюрк

Турецкий актёр

24smi.org

Андрей Максимов биография журналиста, фото, его семья 2019

Андрей Максимов – российский писатель-прозаик и автор пьес, радио- и телеведущий, журналист и театральный режиссер. Наиболее известен как великолепный интервьюер, удобный собеседник с харизматичным и глубоким стилем общения.

Он – член Союза писателей, Союза журналистов, Союза театральных деятелей РФ, руководит курсом в Московском институте телевидения и радио «Останкино», является редактором-консультантом Всероссийской телерадиокомпании.

Родился Максимов в Москве 25 апреля 1959 года «не просто в хорошей, но в замечательной семье», как позже отмечал сам писатель. Его отец – известный поэт и переводчик Марк Давыдович Максимов (настоящая фамилия Липович), мать Антонина Николаевна Максимова, работала в Бюро пропаганды художественной литературы Союза писателей СССР.

Дома у них бывали Андрей Тарковский, снявший знаменитый «Солярис» и «Зеркало», Юрий Левитанский, песни на стихи которого звучат в кинофильме «Москва слезам не верит», Андрей Соболь, один из первых переводчиков Шолом-Алейхема на русский язык, и другие представители истинной интеллигенции и поэтического авангарда той эпохи.

Максимов с детства мечтал стать писателем или, в крайнем случае, дрессировщиком. Когда ему было 14 лет, впервые напечатался в «Комсомольской правде» на странице для старшеклассников «Алый парус». Затем писал и для других газет – «Собеседник», «Россия», журналов «Пионер», «Дар». Но первым местом его работы, отмечал в автобиографии Андрей Маркович, был морг московской городской больницы № 36.

После школы Максимов поступил на заочную форму обучения факультета журналистики МГУ, где учился с перерывами целых 14 лет, тем самым, поставив своеобразный рекорд.

Телевизионная карьера Андрея Марковича началась в 1996 году, когда Лев Юрьевич Новоженов привел его в телекомпанию «Авторское телевидение». Своими учителями в телепрофессии Максимов считает, наряду с Новоженовым, Киру Прошутинскую, Анатолия Малкина и, в какой-то степени, даже Владимира Познера, который дал ему несколько чрезвычайно важных советов.

На АТВ Максимов был ведущим нескольких передач. Среди них, «Пресс-клуб», задуманный в качестве альтернативы информационным программам, «Старая квартира» об историях из жизни простых людей, «Мужчина и женщина» о знаменитых людях нашего времени. Как телеведущий уникальных «народных новостей» «Времечко» в 1999 году Андрей Маркович был удостоен премии ТЭФИ за высшие достижения в области телевизионных искусств. Был принят в Российскую Академию телевидения. С 1 июля 2005 года перешел с телекомпании АТВ на работу в ВГТРК.

Максимов вел также программу «Ночной полет» на каналах НТВ, ТВЦ, «Культура». В 2006 году ее наградили премией «Театрал», как лучший телепроект о театре. Один раз в месяц Андрей Маркович помогает беседовать с людьми Михаилу Жванецкому в его передаче «Дежурный по стране», дважды получившей высшую теленаграду ТЭФИ среди юмористических программ (в 2006 и 2012 годах). С осени 2007 года Андрей Маркович был ведущим программы «Личные вещи», которая производилась блестящим питерским продюсером Евгением Биновым. В ходе передачи знаменитые люди через рассказ о своих памятных вещах открывали и обнародовали что-то реальное, истинное, неожиданное о себе, позволяя зрителю узнавать иногда реальные тайны. Эта передача также удостоена национальной премии ТЭФИ (2010). Был ведущим также «Программы передач Андрея Максимова» на Пятом канале. Первоначально эту передачу, суть которой в том, чтобы, отталкиваясь от старых и любимых многими фильмов и телепередач, побеседовать о сегодняшних проблемах, вела Светлана Сорокина. Затем, из-за загруженности, она предложила Андрею Марковичу делать передачу по очереди, с чем он с удовольствием и согласился. Интеллектуальная телеигра «Ночь в музее» стала первым для Максимова опытом ведения шоу, автором и продюсером которой стал также Евгений Бинов. В последнее время тематические ночи в музеях, благодаря особенно волнующей и таинственной атмосфере, которая сопровождает темноту, очень популярны в мире. Местом действия российской версии для первых игр был выбран Исторический музей, где игроки отвечали на вопросы и занимались поиском определенных предметов в хранилище музея. Максимов также сотрудничал с радиостанциями «Культура», «Маяк», «Шансон».

С 2012 года провел цикл телепередач «Диалоги при свидетелях с Андреем Максимовым» в Московском международном Доме музыки, был ведущим информационно-познавательной программы «Наблюдатель» в партнерстве с Ладой Аристарховой, Феклой Толстой и Алексом Дубасом, рассказывающей и заставляющей поразмышлять о ярких событиях в научной и духовной сферах общества.

Рекомендации в Союз писателей Андрею Марковичу дали Григорий Горин и Лев Устинов, чем он безмерно гордится. Максимов – автор более десяти книг, среди них учебное пособие «Профессия: тв-журналист», сборник «Любовь ушедшего века. Марк Максимов и его друзья», книги «Психофилософия. Книга для тех, кто перепутал себя с камнем» и и «Психофилософия 2.0». С увлечением читает лекции студентам журфака МГУ. Еще с юности увлеченный театром, он пишет пьесы и ставит их как режиссер. Премьера первой работы под названием «Кладбищенский ангел» состоялась 29 апреля 1989 года в московском театре имени Ленинского комсомола. Затем в 1994 году в театре им. Пушкина был поставлен его «Французский бенефис», в 1997 году в Государственном театре Сатиры на Васильевском острове Романа Виктюка в конце 2012 года и впечатлила не только зрителя, но и самого автора принципиально новой постановкой.

Хотя критики зачастую отзываются о спектаклях Максимова негативно, тем не менее, за драматургические работы в 2006 году он был удостоен премии и медали «Профессионал России».

Максимов женат на журналистке, шеф-редакторе передачи «Мужчины и женщины» на АТВ Ларисе Усовой. Несмотря на то что это третий брак писателя, о предыдущих избранницах, к сожалению, ничего не известно. От первого у него есть старшая дочь Ксения, ставшая режиссером, от второго брака – средний сын Максим, проживающий в Бельгии и работающий в сфере охраны природы, и младший, совместный с нынешней супругой – Андрей. Он актер и проживает в Москве вместе с родителями. Он очень часто снимается в кино и выступает в театрах. У Андрея Марковича есть старшая сводная сестра Марина (от первого брака отца). Они дружны, несмотря на разделяющее их расстояние – она проживает в США.

Главным стимулом в жизни людей считает деньги, любовь и славу. Полагает, что Израиль – это именно та страна, в которой он хотел бы встретить старость.

В 2014 году мужчина разработал уникальную систему и написал книгу «Психофилософия». Ознакомившись с ней запутавшиеся люди найдут много ответов на самый распространенный вопрос: «Как правильно выстроить идеальные отношения с миром и самим собой».

В январе 2016 года Андрей вновь заглянул к Михаилу Жванецкому на телепередачу «Дежурный по стране», где вновь шутил и радовал зрителей. Кроме этого, 20 марта 2016 все желающие могли посетить Дом Музыки в Москве и в полной мере насладиться концертом своего кумира.

uznayvse.ru

Андрей Максимов: биография, фото, его семья 2019.

Андрей Максимов – российский писатель-прозаик и автор пьес, радио- и телеведущий, журналист и театральный режиссер. Наиболее известен как великолепный интервьюер, удобный собеседник с харизматичным и глубоким стилем общения.

Он – член Союза писателей, Союза журналистов, Союза театральных деятелей РФ, руководит курсом в Московском институте телевидения и радио «Останкино», является редактором-консультантом Всероссийской телерадиокомпании.

Детство и семья Андрея Максимова

Родился Максимов в Москве 25 апреля 1959 года «не просто в хорошей, но в замечательной семье», как позже отмечал сам писатель. Его отец – известный поэт и переводчик Марк Давыдович Максимов (настоящая фамилия Липович), мать Антонина Николаевна Максимова, работала в Бюро пропаганды художественной литературы Союза писателей СССР.

Дома у них бывали Андрей Тарковский, снявший знаменитый «Солярис» и «Зеркало», Юрий Левитанский, песни на стихи которого звучат в кинофильме «Москва слезам не верит», Андрей Соболь, один из первых переводчиков Шолом-Алейхема на русский язык, и другие представители истинной интеллигенции и поэтического авангарда той эпохи.

Максимов с детства мечтал стать писателем или, в крайнем случае, дрессировщиком. Когда ему было 14 лет, впервые напечатался в «Комсомольской правде» на странице для старшеклассников «Алый парус». Затем писал и для других газет – «Собеседник», «Россия», журналов «Пионер», «Дар». Но первым местом его работы, отмечал в автобиографии Андрей Маркович, был морг московской городской больницы № 36.

После школы Максимов поступил на заочную форму обучения факультета журналистики МГУ, где учился с перерывами целых 14 лет, тем самым, поставив своеобразный рекорд.

Работа Андрея Максимова на телевидении

Телевизионная карьера Андрея Марковича началась в 1996 году, когда Лев Юрьевич Новоженов привел его в телекомпанию «Авторское телевидение». Своими учителями в телепрофессии Максимов считает, наряду с Новоженовым, Киру Прошутинскую, Анатолия Малкина и, в какой-то степени, даже Владимира Познера, который дал ему несколько чрезвычайно важных советов.

На АТВ Максимов был ведущим нескольких передач. Среди них, «Пресс-клуб», задуманный в качестве альтернативы информационным программам, «Старая квартира» об историях из жизни простых людей, «Мужчина и женщина» о знаменитых людях нашего времени. Как телеведущий уникальных «народных новостей» «Времечко» в 1999 году Андрей Маркович был удостоен премии ТЭФИ за высшие достижения в области телевизионных искусств. Был принят в Российскую Академию телевидения. С 1 июля 2005 года перешел с телекомпании АТВ на работу в ВГТРК.

Максимов вел также программу «Ночной полет» на каналах НТВ, ТВЦ, «Культура». В 2006 году ее наградили премией «Театрал», как лучший телепроект о театре. Один раз в месяц Андрей Маркович помогает беседовать с людьми Михаилу Жванецкому в его передаче «Дежурный по стране», дважды получившей высшую теленаграду ТЭФИ среди юмористических программ (в 2006 и 2012 годах).

С осени 2007 года Андрей Маркович был ведущим программы «Личные вещи», которая производилась блестящим питерским продюсером Евгением Биновым. В ходе передачи знаменитые люди через рассказ о своих памятных вещах открывали и обнародовали что-то реальное, истинное, неожиданное о себе, позволяя зрителю узнавать иногда реальные тайны. Эта передача также удостоена национальной премии ТЭФИ (2010).

Был ведущим также «Программы передач Андрея Максимова» на Пятом канале. Первоначально эту передачу, суть которой в том, чтобы, отталкиваясь от старых и любимых многими фильмов и телепередач, побеседовать о сегодняшних проблемах, вела Светлана Сорокина. Затем, из-за загруженности, она предложила Андрею Марковичу делать передачу по очереди, с чем он с удовольствием и согласился.

Интеллектуальная телеигра «Ночь в музее» стала первым для Максимова опытом ведения шоу, автором и продюсером которой стал также Евгений Бинов. В последнее время тематические ночи в музеях, благодаря особенно волнующей и таинственной атмосфере, которая сопровождает темноту, очень популярны в мире. Местом действия российской версии для первых игр был выбран Исторический музей, где игроки отвечали на вопросы и занимались поиском определенных предметов в хранилище музея. Максимов также сотрудничал с радиостанциями «Культура», «Маяк», «Шансон».

С 2012 года провел цикл телепередач «Диалоги при свидетелях с Андреем Максимовым» в Московском международном Доме музыки, был ведущим информационно-познавательной программы «Наблюдатель» в партнерстве с Ладой Аристарховой, Феклой Толстой и Алексом Дубасом, рассказывающей и заставляющей поразмышлять о ярких событиях в научной и духовной сферах общества.

Писательская деятельность Максимова

Рекомендации в Союз писателей Андрею Марковичу дали Григорий Горин и Лев Устинов, чем он безмерно гордится. Максимов – автор более десяти книг, среди них учебное пособие «Профессия: тв-журналист», сборник «Любовь ушедшего века. Марк Максимов и его друзья», книги «Психофилософия. Книга для тех, кто перепутал себя с камнем» и и «Психофилософия 2.0». С увлечением читает лекции студентам журфака МГУ.

Еще с юности увлеченный театром, он пишет пьесы и ставит их как режиссер. Премьера первой работы под названием «Кладбищенский ангел» состоялась 29 апреля 1989 года в московском театре имени Ленинского комсомола. Затем в 1994 году в театре им. Пушкина был поставлен его «Французский бенефис», в 1997 году в Государственном театре Сатиры на Васильевском острове Романа Виктюка в конце 2012 года и впечатлила не только зрителя, но и самого автора принципиально новой постановкой.

Хотя критики зачастую отзываются о спектаклях Максимова негативно, тем не менее, за драматургические работы в 2006 году он был удостоен премии и медали «Профессионал России».

Личная жизнь Андрея Марковича

Максимов женат на журналистке, шеф-редакторе передачи «Мужчины и женщины» на АТВ Ларисе Усовой. Несмотря на то что это третий брак писателя, о предыдущих избранницах, к сожалению, ничего не известно.

От первого у него есть старшая дочь Ксения, ставшая режиссером, от второго брака – средний сын Максим, проживающий в Бельгии и работающий в сфере охраны природы, и младший, совместный с нынешней супругой – Андрей. Он актер и проживает в Москве вместе с родителями. Он очень часто снимается в кино и выступает в театрах.

У Андрея Марковича есть старшая сводная сестра Марина (от первого брака отца). Они дружны, несмотря на разделяющее их расстояние – она проживает в США.

Главным стимулом в жизни людей считает деньги, любовь и славу. Полагает, что Израиль – это именно та страна, в которой он хотел бы встретить старость.

Андрей Максимов сегодня

В 2014 году мужчина разработал уникальную систему и написал книгу «Психофилософия». Ознакомившись с ней запутавшиеся люди найдут много ответов на самый распространенный вопрос: «Как правильно выстроить идеальные отношения с миром и самим собой».

В январе 2016 года Андрей вновь заглянул к Михаилу Жванецкому на телепередачу «Дежурный по стране», где вновь шутил и радовал зрителей. Кроме этого, 20 марта 2016 все желающие могли посетить Дом Музыки в Москве и в полной мере насладиться концертом своего кумира.

Page 2

Российская радиоведущая Алла Щелищева, известная под псевдонимом Алиса Шер, чаще всего ассоциируется с известным телеведущим, актером и шоуменом Дмитрием Нагиевым, так как была первой и единственной его женой. Но, как говорится, талантливая личность талантлива во всем. Так и с Алисой – связывать ее имя только с Дмитрием совершенно несправедливо.

Детство Алисы Шер

Родилась Алла в довольно благополучной интеллигентной ленинградской семье. Отец девочки тогда работал за границей, проектировал заводы по переработке нефтепродуктов, поэтому выбираться домой у него получалось не так часто, как хотелось. Но что касалось подарков и новых стильных вещей – этим Алиса обделена не была. В период дефицита вещи из-за границы особенно бросались в глаза.

Единственный ребенок в семье, Алла была окружена заботой и вниманием со стороны родителей. Мама во всем поддерживала дочку, старалась помочь: где-то достать новую кофточку, где-то купить вкусное лакомство. Все шло к тому, чтобы Алла выросла крайне избалованной девушкой.

Но вышло абсолютно наоборот – девочка прочно закрепила у себя в голове тот факт, что ничего в жизни не «падает с неба». С детства она мечтала заниматься чем-то серьезным и активно проявляла творческую жилку.

Студенческие годы Алисы Шер

Окончив среднюю школу, Алла поступила на театроведческий факультет Ленинградского государственного института театра, музыки и кинематографа (ЛИТМиК): изучала экономику и организацию театра, старалась максимально посвятить себя искусству, для чего посещала вечернюю театральную студию.

В это время она и познакомилась с будущим супругом Дмитрием Нагиевым, посвятив студенческие годы не только театру, но и роману с этим остроумным и интересным человеком.

Карьера Алисы Шер

Сразу после окончания института Алла некоторое время работала в Ленконцерте, была задействована в нескольких постановках. На тот момент она уже была замужем за Дмитрием и растила сына Кирилла. Зарплата была невысокой, поэтому Алла попробовала заполучить должность ведущей на радио «Модерн», и благодаря врожденной напористости это ей удалось.

Алле открылась широкая дорога в мир шоу-бизнеса; популярность Дмитрия Нагиева тоже день ото дня возрастала. Но если Дмитрий старался как можно ярче себя показать и с удовольствием общался с поклонниками, то Алла, кстати, взявшая псевдоним Алиса Шер, напротив, держалась в тени.

Одна радиостанция сменяла другую; девушка успешно пробовала себя в разных амплуа: так, на радио «Питер FM» она продвинулась до должности директора, после чего ее буквально засыпали предложениями. На той же волне она вела авторскую передачу «Вечер с Алисой Шер».

Позже она сменила еще 5 радиостанций на должности креативного директора. Именно Алиса открыла вещание радио «Maximum», а в 2010 году была удостоена премии Попова в номинации «Лучший женский голос России».

Алиса Шер: писательница и телеведущая.

Некоторое время Алиса вела телепрограмму «Родительское собрание» на Санкт-Петербургском канале «ВОТ». В 2002 году девушке предложили роль в сериале «Время любить» – актерский дебют Алисы Шер.

Что касается писательской карьеры Алисы Шер, первые попытки на этом поприще она сделала в качестве колумниста журнала «Женский Петербург».

В 2004 год вышел ее первый бестселлер «Я была женой Дмитрия Нагиева», вызвавший настоящий фурор. В этой книге Алиса без стеснения, грязи и пафоса описала подноготную жизни с известным шоуменом. Не менее успешно продавалась вторая книга – «Как никогда не выйти замуж», на страницах которой Алиса со свойственной ей иронией рассказала о возможных конфликтах между мужчиной и женщиной.

Личная жизнь Алисы Шер

В течение 18 лет Алиса Шер являлась супругой Дмитрия Нагиева. Познакомились они в студенческие годы в театральной студии. Дмитрий не сразу заметил скромную девушку в очках, Алиса же мгновенно заинтересовалась обаятельным молодым человеком. Спустя некоторое время в стену их отношений были заложены первые кирпичики.

Когда Дмитрия забрали в армию, Алиса постоянно писала ему письма и с нетерпением ждала каждого визита почтальона. Безумно романтическая переписка продолжалась два года. Когда Дмитрий вернулся, пара все время проводила вместе: влюбленные гуляли по набережной, целовались, катались на аттракционах, смеялись, постоянно искали место для уединения. В 1986 году пара заключила брак, а в 1989 году на свет появился их общий сын Кирилл Нагиев.

В 2010 году Алисе пришлось пережить официальную процедуру развода, хотя книга под названием «Я была женой Нагиева» вышла за 6 лет до этого. Конечно, и тогда совместная жизнь уже не была настолько радужной. Союз двух творческих людей был непрост, и многие годы Алису и Диму держал вместе только сын.

До сих пор звезды общаются, отзываются о друг друге исключительно хорошо и много сил и надежд вкладывают в талантливого сына Кирилла.

Алиса Шер сейчас

Алиса продолжает работать радиоведущей, писать книги, так же преподает на кафедре журналистики в Гуманитарном университете. Получает второе высшее образование психолога.

Алиса старается занять все свое свободное время. Кажется, у нее нет ни одной лишней минутки. Со своими студентами работает над созданием радио «Мегабайт», а также открыла свою школу радиотренинга.

Лето – пора отпусков, но и тут Алиса нашла себе занятие: помимо основной работы она вещает на детском радио в оздоровительном лагере.

Page 3

Виктор Васильев – российский комический актер и ведущий всевозможных юмористических программ. В школьные годы он мечтал стать профессиональным футболистом, однако увлечение КВН кардинально изменило жизнь молодому человеку и превратило из обычного парня, в настоящую юмористическую звезду.

Он успел попробовать себя во многих юмористических сферах. Старшему поколению Виктор запомнился как капитан одной из команд в КВН, молодому поколению, как резидент Comedy Club. Но кроме этого, он сумел успешно проявить себя как актер и ведущий.

Детство Виктора Васильева

Виктор появился на свет 19 января 1975 года в бывшей столице России – Санкт-Петербурге. Его родители были обыкновенными рабочими, пока не решили открыть собственный бизнес. Они начали заниматься перевозкой мебели, что в несколько раз улучшило материальное положение семьи. Виктор самый старший ребенок в семье, кроме него у родителей также есть два сына и дочка.

С раннего возраста парень увлекался футболом. Сначала он просто любил вместе с друзьями побегать с мячом у себя во дворе, а со временем решил заниматься этим профессионально. В 6-летнем возрасте он начал посещать футбольную секцию, где его научили азам этой игры.

Повзрослев, Виктор перешел в детско-юношескую спортивную школу «Зенит». Все свое свободное время он посвящал тренировкам, улучшению навыков и отработке ударов. Кроме «Зенита» парень также успел поиграть за команду «Импульс». У него настолько получалось управляться с мячом, что он стал кандидатом в мастера спорта.

Виктор Васильев и КВН

В 1991 году Виктор стал студентом местной инженерно-экономической академии. В то время практически все студенты посещали различные секции и творческие кружки, и Васильев не стал исключением. Но вместо того, чтобы записаться на футбольную секцию и на соревнованиях защищать честь академии, он выбрал КВН. Парень настолько смог влиться в коллектив и повлиять на юмор своей команды, что спустя время стал самым популярным ее участником.

В 1997 году он получил статус выпускника академии, но свой путь в Клубе веселых и находчивых не закончил. Сразу же он поступил в аспирантуру местного экономического университета, где также была своя команда КВН, и он сразу же стал ее участником. Вместе с ним выступали Дмитрий Хрусталев, Тимофей Куц, Полина Сибагатуллина и Таймаз Шарипов.

В команде Виктор проявил себя с лучшей стороны и смог полюбится всем студентам, поэтому всего спустя год его назначили капитаном команды КВН «Сборная Санкт-Петербурга». Свое обучение в аспирантуре он окончил в 2006 году, а соответственно и КВН-ские выступления.

Театральная карьера Виктора Васильева

У Виктора была попытка попробовать себя на театральном поприще. В 2005 году он вместе со своими старыми знакомыми со времен КВН — Полиной Сибагатуллиной и Дмитрием Хрусталевым, участвовали в постановке «Игра втроем» по мотивам душевной комедии «Любовь втроем» Эмиля Брагинского. Спектакль можно было увидеть в мюзик-холле города Санкт-Петербург.

Виктор Васильев и Comedy Club

В 2007 году Васильев впервые появился в качестве резидента популярного юмористического шоу Comedy Club, который транслируется по телеканалу ТНТ. Именно благодаря этому проекту о нем узнала вся Россия, а сам Виктор стал очень популярным и узнаваемым.

Он выступал вместе со своим знакомым еще со времен КВН Дмитрием Хрусталевым, в дуэте «Митя и Витя». Парни настолько понравились всем зрителям, что те долго переживали, когда в 2010 году дуэт распался.

Уже будучи известным и распиаренным комиком, Виктор перешел работать на телеканал ОРТ. С 2010 по 2013 год Васильев был ведущим юмористического проекта «Yesterday live». Суть этого шоу заключалась в том, что ведущие старались с юмором взглянуть на некоторые самые распространенные моменты нашей жизни. И пусть шоу транслировалось на протяжении трех лет, оно не получило ожидаемой реакции от зрителя.

Кинокарьера Виктора Васильева

Параллельно с работой на телевидении мужчина успел сняться в нескольких кинокартинах. К примеру, в 2011 году вышли сразу три фильма с его участием. Для начала стоит отметить необычную комедию режиссера Сарика Андреасяна «Беременный», в котором Виктору пришлось появится в непривычной для себя роли гея. Кстати, его вторую половинку играл старый знакомый Дмитрий Хрусталев.

Также в 2011 году мужчина сыграл небольшую роль в кинокартине «Служебный роман. Наше время», уже знакомого режиссера Сарика Андреасяна. В этом же году вышел фильм «8 первых свиданий», в котором Васильев сыграл второстепенную роль Леши, друга главного героя. главные роли в нем исполнили Оксана Акиньшина, Владимир Зеленский, Екатерина Варнава и Денис Никифоров.

В 2012 году Виктор Васильев появился в кинокартине «С новым годом, мамы!». Сюжет фильма завязан на пяти совершенно разных историях, главным смыслом которых является любовь к матери. Комик сыграл роль сына в новелле «Виолончелист», а его маму сыграла известная советская актриса Татьяна Васильева.

Личная жизнь Виктора Васильева

Как только комик прославился, за его личной жизнью стали пристально наблюдать журналисты. Неоднократно мужчине приписывали множество романов, о правдивости которых так и неизвестно. К примеру, его подозревали в отношениях с популярной моделью и телеведущей Марикой. Правдивость этих слухов так и не установлена, но известно наверняка, что оба ездили отдыхать на Ибицу и ночевали в одном номере.

Работая ведущим проекта «Yesterday live», Виктору предстояло вести диалог с приглашенной звездой, актрисой Анной Снаткиной. Между молодыми людьми сразу же пролетела искра и вспыхнула взаимная симпатия. Но несмотря на теплые чувства, которые испытывали и Виктор, и Анна, они не спешили переводить свои отношения на новый уровень.

В 2010 году мужчина давал интервью, в котором сказал, что брак для него — это серьезный и осознанный шаг, поэтому жениться и рожать детей он будет только тогда, когда действительно поймет, что встретил вторую половинку. Ну а если у него с девушкой будет всего лишь симпатия, не переходящая во что-то серьезное, то предложение он такому человеку никогда не сделает.

В свою очередь, отношения с Анной двигались хоть и медленно, но уверенно, поэтому уже 12 октября 2012 года они официально связали себя узами брака. Стоит отметить, что церемония проходила в секрете от прессы и поклонников, а ее гостями были только самые близкие люди. Через пару месяцев после свадьбы стало известно, что актриса беременна, а уже 18 апреля 2013 года в их семье появилась дочь Вероника.

Виктор Васильев сегодня

2013 год выдался для Виктора невероятно напряженным. В этот период он принял участие одновременно в нескольких крупных проектах. Но несмотря на такую загруженность, он, как и прежде получал удовольствие от своей работы.

Все лето мужчина, вместе с актрисой Екатериной Шпица, был ведущим проекта «Вышка». Кроме этого, на протяжении нескольких сезонов Виктор был ведущим украинской и белорусской версии юмористического шоу «Рассмеши комика», а также капитаном одной из команд телевикторины «Успеть до полуночи».

В 2014 году он был ведущим сразу двух проектов — «Чувство юмора» и «Театр эстрады». В 2015 году Васильев снова появился на большом экране, сыграв в новогодней комедии «Елки лохматые» и «8 новых свиданий».

Page 4

Андрей Бебуришвили – резидент «Comedy Club», стендапер и телеведущий, который заслужил любовь многомиллионной зрительской аудитории своим своеобразным, несколько циничным юмором, оригинальной подачей и мощной харизмой.

Детство и юношеские годы

Андрей не любит афишировать свою частную жизнь и в своих выступлениях и редких интервью часто смешивает реальные факты с вымышленными. Поэтому в его биографии немало нестыковок и белых пятен, которые придают юмористу некий ореол загадочности. Например, Бебуришвили скрывает свой год рождения, поэтому приходится доверять его фанатам, которые утверждают, что это именно 1992.

Также много вопросов вызывает его грузинская фамилия, ведь комик родился в Волгограде и ни разу не бывал на земле предков. В 2019 году Андрей решил наконец посетить историческую родину, ведь в Грузии до сих пор живут его родственники по отцовской линии, а прапрадед Бебуришвили был из знатного княжеского рода.

Родители нашего героя, а также его бабушка и дедушка, посвятили всю свою жизнь медицине и мечтали, чтобы мальчик продолжил семейную династию. Да и как могло быть по-другому, если в семье постоянно обсуждались околомедицинские темы, а читать Андрей учился по справочнику начинающего терапевта.

Как известно, профессия врача тесно связана с юмором, причем порой достаточно жестким и циничным. И в этом Андрей преуспел как никто другой, несмотря на природную скромность и стеснительность. Уже в подростковом возрасте он выдавал такие «перлы», которые порой приводили в замешательство не только окружающих, но и его родителей. С ранних лет мальчик обожал следить за выступлениями Яна Арлазорова, а повзрослев, стал восхищаться творчеством австралийского стендапера Джима Джеффриса, который и по сей день остается его кумиром.

Получив аттестат, Бебуришвили поступил на лечебный факультет Волгоградского медицинского университета, после окончания которого планировал заняться хирургической практикой. Но жизнь внесла свои коррективы – на втором курсе юноша увлекся игрой в КВН и стал капитаном студенческой команды «Оптимус Прайм». Ребята неплохо зарекомендовали себя в местной лиге, но вскоре команда прекратила свое существование. Тем не менее, Андрей продолжил двигаться в этом направлении и какое-то время выступал с собственными комедийными монологами в волгоградских барах. Успешно окончив вуз, он отложил до лучших времен медицинский диплом и решил попытать счастья в столице.

Карьера комика

В 2014 году Бебуришвили отправился в Москву и стал участником проекта «Comedy Баттл». До этого он предпринял несколько попыток попасть в шоу «Stand Up», но не смог пройти строгий редакторский отбор. А вот в «Comedy Баттл» ему повезло больше – жюри благосклонно отнеслось к его выступлениям, а зал был в диком восторге от его нестандартных циничных шуток и оригинальной подачи. Андрею удалось обойти полсотни участников и прорваться в финал, где в итоге он получил не главный денежный приз, а возможность стать резидентом Comedy Club.

Вскоре состоялось дебютное выступление Бебуришвили на главной юмористической площадке страны, где его лично отрекомендовали Павел Воля, Гарик Мартиросян и члены жюри «Comedy Баттл». Постепенно он начал осваиваться в Камеди Клабе, стал увереннее вести себя на публике и шаг за шагом двигался к настоящему признанию и успеху. Андрей черпал вдохновение, просматривая миниатюры Михаила Жванецкого и Романа Карцева, а также концерты ведущих западных комиков, понимая, что только выработав индивидуальную манеру, он сможет надолго задержаться на юмористической сцене. Параллельно Бебуришвили выступал в клубах и на корпоративах, вел различные мероприятия и оттачивал свое мастерство на сборных концертах.

В 2016 году он снова попытался выиграть «Comedy Баттл» и второй раз дошел до финала. Зрители и судьи тепло встретили Бебуришвили и ожидаемо прочили ему первое место, но и в этот раз комик не оправдал их надежд. Его шутки были значительно слабее, чем в предыдущем сезоне, и главный приз снова достался другому участнику.

Неудача лишь закалила Андрея и стала мощным стимулом для дальнейшего движения к намеченной цели. В этом же году комик принял участие в шоу «Звездные гонки» на «Пятнице», а в начале 2017 стал ведущим новой программы канала ТНТ «Открытый микрофон». Главная отличительная черта нового проекта заключалась в том, что любой начинающий стендапер мог принять в нем участие, и если не победить, то громко заявить о себе на всю страну. На тернистом пути к финалу и заветному призу ребятам помогали звездные наставники, они же члены жюри Юлия Ахмедова, Руслан Белый, Слава Комисаренко и Тимур Каргинов, которые делились с начинающими комиками своими знаниями и опытом.

Поначалу для Андрея была необычна роль ведущего, ведь он привык находиться в центре внимания и срывать аплодисменты публики. Но со временем эта деятельность стала для него такой же привычной, как и сольные выступления, которых благодаря частому появлению на канале ТНТ у него становится все больше и больше.

Личная жизнь Андрея Бебуришвили

Подробности своей личной жизни Бебуришвили тщательно скрывает от публики, что породило упорные слухи о его нетрадиционной ориентации. На эту тему любят пошутить его коллеги из Comedy, да и сам юморист вполне лояльно относится к такого рода «приколам». Свободное от съемок и выступлений время он предпочитает проводить дома, просматривая фильмы или с головой погрузившись в видеоигры.

Андрей Бебуришвили сейчас

В 2018 году Бебуришвили стал участником нового проекта ТНТ4 – юмористического шоу «Прожарка», в котором именитые и начинающие комики безжалостно «стебутся» над приглашенным гостем. В эфир уже вышли выпуски с Ольгой Бузовой, Гариком Мартиросяном и Юрием Дудем, которые собрали огромную зрительскую аудиторию.

https://www.youtube.com/watch?v=BsQtytHj1m7

Ну и, конечно, стоит отметить новый образ Андрея в Comedy Club. Дерзкий и гламурный красавчик Пако буквально с первого появления на сцене покорил сердца зрителей, а некоторые его фразочки тут разошлись в народ и стали крылатыми. Фишка этого персонажа – дерзкие шутки, обычно на сексуальную тематику, каждый панч заканчивается фразой «сечете?».

Page 5

Кончита Вурст (Conchita Wurst) — сценическое имя и образ певца Томаса Нойвирта (Thomas Neuwirth), придуманные в 2011 году. Кто бы знал, что через несколько лет именно он (или она) выиграет конкурс «Евровидение 2014».

Детство и семья Кончиты Вурст

Родной город Вурст – Гмунден в Австрии. Имя при рождении – Томас Нойвирт. После рождения мальчик жил в небольшой деревне Штирии. Женская одежда привлекала его с детства. Уже в подростковом возрасте молодой человек понял, что его влечёт исключительно к мужчинам. Из-за этого Томасу в раннем возрасте довелось испытать на себе осуждение общества. Он вспоминает, что в школе старался ходить в туалет тогда, когда там никого не было.

Оканчивая школу, Нойвирт стал мечтать о шоу-бизнесе. Первым шагом к карьере стало участие в одном из шоу талантов. Его название – «Starmania». Среди начинающих поп-исполнителей молодой человек занял второе место. Первое же место в 2006-ом году было отдано Надин Бейлер.

Известно, что Томас в том же 2006-ом году сделал заявление, в котором сообщил о своей принадлежности к гендерному меньшинству.

Начало карьеры Кончиты Вурст

Воодушевлённый своим успехом на конкурсе, Томас создал свой бой-бэнд, однако просуществовал он совсем недолго. Так как женская одежда и переодевания привлекали его с детства, он решил воплотить мечту в жизнь и поступил в школу моды, для этого Томас отправился в Грац. В 2011-ом Нойвирт стал выпускником этой школы.

Следующей ступенькой в карьере начинающего исполнителя стало участие в известном кастинг-шоу, а именно – в «Большом шансе». Шоу транслировалось австрийским каналом ORF. Именно там Томас впервые показался перед зрителями в образе женщины с бородой. Он придумал себе сценический псевдоним – Кончита Вурст. Для выступления была выбрана одна из композиций Селин Дион. Кончита на шоу заняла лишь шестое место.

Образ женщины на сцене понравился Томасу, и он стал его использовать при своих последующих выступлениях на сцене и телевидении.

История появления образа Кончиты Вурст

Появление Томаса в образе Кончиты неслучайно. Человек, который в подростковом возрасте испытал на себе травлю и дискриминацию, решил выступить в защиту принятия и толерантности. Создав образ женщины с бородой, он преследовал цель показать людям, что каждый должен восприниматься не по внешнему виду, а по тому, что он из себя представляет, каков он «внутри».

Женщина с бородой – яркое высказывание певца, призванное обсуждать понятие «нормальности» и «инаковости». ТомКончита хочет донести до общества, что важно уважать право человека жить так, как он желает, при условии, что никому это не причинит вреда. Один из Берлинских гей-журналов назвал образ Кончиты гендерным подколом.

Борода Вурст не совсем натуральная, Томас подкрашивает её для усиления эффекта. Чёрную бороду дополняет длинный парик с вьющимися локонами и яркий макияж.

Для Кончины певец придумал псевдо-биографию. Он считает, что существуют параллельно две отдельные биографии – одна его собственная, как Томаса Нойвирта, а вторая – вымышленная биография Кончиты Вурст. По словам певца, её родина – колумбийские горы, неподалёку от Боготы. Детство Кончиты прошло в Германии. Выступая в образе Кончиты Вурст, певец требует, чтобы к нему обращались именно как к Кончите.

Участие Кончиты Вурст в «Евровидении»

В 2012-ом году Кончита приняла участие в отборе на «Евровидение», однако оказалась на почётном втором месте. Австрию же представил хип-хоп дуэт, который на самом конкурсе не оказался не то что в лидерах, но даже не прошёл в финал.

В 2014-ом году стало известно, что Австрию представит Томас Нойвирт, вернее он в образе Кончиты Вурст, именно под таким именем был заявлен участник. Отборочный конкурс не проводился, это было решение телекомпании ORF. Надо сказать, что данное известие вызвало неоднозначную реакцию в Австрии. Начался сбор подписей против участия певцапевицы в этом популярном музыкальном международном конкурсе. Более тридцати одной тысячи человек подписались под этим протестом в Facebook.

В Белоруссии планировали вырезать выступление Кончиты во время трансляции, однако представитель конкурса заявил, что это запрещено правилами, нарушение которых может привести к тому, что Белоруссия попросту не будет допущена к участию в «Евровидении».

Как уже известно, Вурст одержала победу. По заявлению президента Австрии, этим певица доказала, что в Европе победила толерантность. Эпатажной певицей была исполнена композиция «Воскресни, словно Феникс».

После выступления певица сказала, что на конкурсе сбылась её мечта. Она сумела доказать людям, что общество способно воспринимать и оценивать исполнителя, не обращая внимания на его принадлежность к секс-меньшинствам. Это, по словам дивы, путь к изменению мира и сознания людей, и это только начало пути.

После победы Кончины Вурст, по всей планете прокатилась волна возмущения, многие сбрили бороды, хоть немного напоминающие бороду Кончиты.

Напомним, в 2014 году Россию на конкурсе представляли сестры Толмачевы, которым досталось седьмое место, а в 2013 году — Дина Гарипова.

Личная жизнь Кончиты Вурст

Отец Томаса Нойвирта поддерживает его. Известно, что он является владельцем компании, изготавливающей мясные изделия. В честь Кончиты им назван один из сортов сосисок.

Партнёром КончитыТомаса является танцовщик Жак Патриак. Ещё в 2011-ом году молодые люди заявили, что уже четыре года в браке.

Page 6

Дмитрий Грачев – бывший КВНщик («МАМИ», «Незолотая молодежь»), резидент Comedy Club, актер. Популярность артисту принесло внешнее сходство с президентом Владимиром Путиным, которое он в своих выступлениях удачно дополняет мимикой, манерой речи и остроумными шутками. Скетчи Грачева непременно имеют большой успех и были тепло встречены даже самим объектом пародии.

Детство и юношеские годы

Дмитрий родился и вырос в Керчи, на берегу Черного моря, и с детства отличался серьезностью и рассудительностью. Мало кто тогда мог подумать, что обыкновенный крымский мальчишка вскоре будет пародировать со сцены самого Путина.

В школе Дима был прилежным учеником, много читал, активно участвовал в различных школьных мероприятиях, придумывал сценарии детских спектаклей. Родители гордились своим смышленым сыном и прочили ему большое светлое будущее.

Окончив восьмилетку, Дмитрий отнес документы в ПТУ, где успешно освоил профессию столяра-краснодеревщика, получил третий разряд и научился делать мебель. Но этого показалось мало амбициозному юноше, и в двадцать лет он уехал покорять Москву.

В этот раз он замахнулся на МГИМО, выбрав для себя факультет международной журналистики, и с третьей попытки поступил в престижный вуз. КВНщики из студенческой команды сразу же обратили внимание на его внешнее сходство с Путиным и предложили произнести со сцены несколько фраз в образе президента.

Первое же выступление Дмитрия произвело оглушительный эффект. Из зала он еще сильнее был похож на Владимира Владимировича, а характерная мимика, тихая речь и верно подмеченные «путинские» интонации сделали из обычного крымского паренька настоящего двойника российского лидера. С этого момента КВН прочно вошел в жизнь будущего журналиста-международника и кардинально повлиял на его дальнейшую судьбу.

Карьера

Вскоре он стал выступать за команду МАМИ, а затем перешел в «Незолотую молодежь». Самым страшным испытанием для Дмитрия было первое появление в образе Путина перед самим президентом. К счастью, Владимир Владимирович сам обладает прекрасным чувством юмора и по достоинству оценил пародию Грачева.

После окончания МГИМО Дмитрий полгода проработал в Министерстве транспорта, а затем перешел в пресс-службу крупного банка. В то время на канале ТНТ только появился Comedy Club и одним из авторов этого проекта был Анатолий Бурносов, близкий приятель Грачева по КВНу. Он и посоветовал Дмитрию попробовать свои силы в новом шоу.

Первое время банкир-комик в компании Гарика Мартиросяна писал шутки и юмористические сказки для Comedy Club, а вскоре стал полноценным резидентом популярного телешоу. При его непосредственном участии родился проект «Made in woman», позже переименованный в Comedy Woman.

Необычного актера не смогли не заметить киношники. В компании бывших КВНщиков он снялся в комедии «Лопухи», а также сыграл Путина в скетч-шоу на канале НТВ «Да, господин президент» и 5-м сезоне сериала «Реальные пацаны».

Не осталось незамеченным участие Грачева в культовом фильме «Духless» с Данилой Козловским в главной роли.

Личная жизнь Дмитрия Грачева

У обаятельного успешного молодого человека, наделенного прекрасным чувством юмора, есть верная спутница жизни – Жанна. Дмитрий старается не рассказывать о своей избраннице в прессе.

Известно, что они давно знакомы и, судя по обручальному кольцу, не так давно появившемуся на руке у Грачева, официально узаконили свои отношения.

Жанна – творческая натура, обожает что-то мастерить своими руками, а затем дарить поделки друзьям.

Дмитрий Грачев сейчас

На январь 2018 года была запланирована премьера комедии «Каникулы президента». По сюжету президент Российской Федерации решил отправиться в турне по стране инкогнито, чтобы без прикрас увидеть российскую глубинку. А пока он путешествует, его место занимает двойник весьма маргинального характера.

Нетрудно догадаться, кого в фильме играет Дмитрий Грачев, а компанию по съемочной площадке ему составили Анна Цуканова-Котт, Настасья Самбурская, Евгений Сидихин и Гоша Куценко.

Page 7

Павел родился в Москве. Его мать и отец вместе не жили, мальчик долгое время находился у своей бабушки – Санаевой Лидии, в то время, пока мама устраивала личную жизнь. Отчимом Павла стал Ролан Быков. Бабушка была властной женщиной, настраивала внука против отчима и не разрешала Паше жить с матерью, можно сказать, силой его держала у себя. По характеру она была тираном, Павел её очень боялся. Как Санаев вспоминает, иногда он чувствовал бабушкину любовь, но это была большая редкость.

Мама и Ролан Быков начали вместе жить после совместной работы в фильме «Докер». Как-то маме удалось тайком забрать сына от своей матери, пока та была в магазине. Месяц, прожитый с мамой и Роланом Антоновичем, стал для маленького Паши светлым пятном в жизни. Однако вскоре бабушке удалось так же тайно вернуть внука себе. После этого он прожил с ней ещё долгих четыре года.

Санаев благодарен своему родному отцу, как человеку, без которого он не появился бы на свет, но воспитанием и становлением характера Павла занимался именно отчим.

Увлечением мальчика были модели самолётов, которые он клеил часами в ущерб урокам. Быков никогда не ругал его за это, даже наоборот, всегда очень серьёзно восхищался каждой уже готовой моделью. Это выработало у ребёнка привычку доводить всё до конца.

В детстве Павел снялся в нескольких фильмах. Сначала были съёмки в киноленте «Чучело», режиссёром которой был Быков, затем последовали съёмки ещё в трёх фильмах. Несмотря на то, что он снимался с детства, выбирая профессию, молодой человек решил стать сценаристом, а не актёром.

В девяностых годах, когда все занимались поголовно фарцовкой, называя это бизнесом, Павел, который в то время уже был студентом ВГИКа, начал зарабатывать на мелком видеопиратстве. Отчим это пресёк, убедил прекратить подобные занятия. Он предложил вместо этого написать книгу.

Так как получить одобрение Быкова было очень важно для Санаева, он начал писать и потратил на это более года. Как он вспоминает, было трудно продолжать писать, когда однокурсники уже ездили на машинах, купленных на заработанные фарцовкой деньги.

Начало карьеры писателя Павла Санаева

В 1995-ом Санаев трудился над официальными переводами многих известных фильмов, среди которых «Властелин колец» по мотивам книг Джон, «Очень страшное кино», «Остин Пауэрс» и многие, многие другие. Такая работа как никакая другая подходила для будущего режиссёра и сценариста. Уже в 2002-ом он написал сценарий к фильму «Последний Уик-Энд», ставший режиссёрским дебютом Санаева.

Через десять лет книга, написанная когда-то с подачи Ролана Антоновича, стала настоящим бестселлером, сделавшим Санаева одним из самых известных писателей современной России. Автор назвал её «Похороните меня за плинтусом». ВГИК он окончил в 1992-ом, а книга вышла в 2003-ем.

Рекламы не было, но «сарафанное радио» сделало своё дело, и тираж 20 тысяч экземпляров разошёлся очень быстро. Общий же тираж уже перевалил за пятьсот тысяч экземпляров. Произведение и сегодня пользуется немалой популярностью, оно переведено на французский и немецкий.

По книге снят фильм, многие театры поставили спектакли. Менее всего Автор доволен фильмом, так как, по его мнению, он очень далёк от настроения, переданного в книге.

Недавно вышло новое подарочное издание, в котором появилось сорок иллюстраций и три не публиковавшихся ранее главы. Эти главы были изначально написаны Санаевым, но в книгу не вошли. После того, как появилась идея подарочного издания с иллюстрациями, он переработал эти главы и ввёл их отдельно в конце произведения.

Павел считает, что Ролан Антонович похвалил бы его за вышедшую книгу. Если бы в своё время он не заставил Павла прекратить заниматься видеокассетами, скорее всего, эта книга никогда бы не появилась.

Часто у Санаева спрашивают, всё ли в книге правда, так ли было в его детстве, как описано. Автор не раз повторял и повторяет вновь, что это всего лишь литературное произведение и забывать об этом не стоит. В книге, безусловно, присутствуют некоторые элементы автобиографии, но по большей части это вымысел автора.

Павел попробовал себя и в короткометражном кино. Дебют состоялся в Литве, получасовой фильм с названием «Каунасский Блюз» был снят для литовского телевидения.

Через год на экраны вышла кинолента «Последний Уик-Энд», ещё через два года – «Нулевой километр», а в 2009-ом появился нашумевший фильм «На игре». Эта работа вызвала много толков о том, считать её жестокой или нет. Уже в 2010-ом последовала вторая часть истории с названием «На игре 2».

Санаев сожалел, что о роли в его жизни Быкова, о его мудром воспитании, в его произведении «Похороните меня за плинтусом» ничего не написано. Чтобы отдать Ролану Антоновичу своего рода долг, он написал «Хроники Раздолбая». Кто-то из читателей считает, что это продолжение первого романа, а кто-то – что это отдельное произведение. Автор убедительно попросил читателей это произведение не считать его автобиографией.

Личная жизнь Павла Санаева

О личной жизни Павел рассказывает не много. Известно, что он женат на Алёне Санаевой. До замужества она носила фамилию Фонина и была известной фотомоделью. Пара узаконила отношения в 2009 году. У них есть дочь, которая появилась на свет в 2012 году. Родители назвали её Вероникой.

В планах Павла и Алены – трое детей. Несмотря на то, что Алёна значительно моложе, Павел считает её очень мудрой, во многом с ней советуется.

Page 8

Вадим Галыгин – это яркий юморист, наблюдать за которым всегда очень и очень приятно. Его яркий артистизм, прекрасное чувство юмора, а также множество неподражаемых сценических образов делают творчество этого талантливого белорусского комика поистине уникальным. Он такой, какой есть! И именно за это его и любят зрители.

В настоящее время Вадим «Рэмбо» Галыгин является, наверное, одним из самых популярных комиков на российской сцене. Но что же предопределило подобный успех? Какие события предшествовали сценическому успеху? И какой дорогой наш сегодняшний герой пришел в мир российского шоу-бизнеса? Узнать все это вам поможет наша биографическая статья.

Ранние годы, детство и семья Вадима Галыгина

Будущий известный комик появился на свет в небольшом городе Борисов (Минская область, Беларусь), где, собственно, и прошло его детство. Здесь он окончил среднюю школу №7; здесь же начал впервые появляться на сцене в рамках школьных спектаклей и утренников.

Вадиму нравилось искусство, однако, несмотря на это, после окончания школы наш сегодняшний герой выбрал для себя совершенно другую стезю и поступил в Минское высшее военно-командное училище, которое впоследствии было преобразовано в Военную Академию Республики Беларусь. В 1997-м году Галыгин получил диплом и в чине лейтенанта отправился в армию. В качестве офицера батареи артиллерийского дивизиона будущий юморист служил несколько лет. После этого была командировка в Минск и скорое увольнение в запас.

Возвращаясь немного назад, отметим, что еще во время учебы в военном училище Вадим Галыгин начал играть в КВН. В тот период команда называлась «МиполитШа» и преимущественно принимала участие в КВН-овских фестивалях, проходящих вне официальных сезонов той или иной лиги. В составе «МинполитШи» к Галыгину пришел первый успех.

Он выиграл множество командных и персональных наград. Однако, несмотря на это, очень скоро молодой КВН-овский коллектив начал стремительно меняться. В течение одного сезона команда называлась «Остров сокровищ», «Бывало и хуже», а затем просто – «Минск-Брест». В составе последнего из названных коллективов Галыгин появился на сочинском фестивале КВН 2001-го года, а затем стал чемпионом минской Евролиги.

За долгие годы выступлений на сцене наш сегодняшний герой успел обзавестись многими важными связями в КВН-овской среде. Благодаря ним, в один прекрасный день Вадим оказался в команде «БГУ», с которой, собственно, и связаны все его наиболее значимые успехи на сцене Клуба Веселых и Находчивых.

В 2001-м году Галыгин стал чемпионом Высшей лиги КВН и был признан одним из самых ярких ее участников. После этого были новые игры и новые трофеи, которые и сделали Вадима популярным и узнаваемым артистом в странах СНГ. Завершая рассказ о КВН-овском этапе карьеры юмориста, отметим, что после ухода из Клуба Веселых и Находчивых Галыгин еще неоднократно возвращался на родную сцену. Несколько раз он принимал участие в специальных проектах клуба Александра Маслякова и становился участником символической сборной СССР и сборной XXI века.

Звездный путь Вадима Галыгина: «Comedy Club» и другие проекты

В 2005-м году наш сегодняшний герой стал одним из постоянных участников известного проекта «Comedy Club» (Moskow). В статусе резидента «Камеди» Галыгин создал множество ярких номеров, которые сделали его популярность поистине международной. Он работал вместе с Тимуром Батрутдиновым, Дмитрием Люськом Сорокиным и другими резидентами. Карьера стремительно шла вверх, однако уже буквально через год неожиданно для всех Вадим оставил проект и начал свой собственный бизнес. В 2006-м году юморист создал проект «Очень Русское ТВ», в рамках которого появлялся в дальнейшем.

После этого были новые яркие работы и новые интересные выступления. В период с 2006-го по 2009-й наш сегодняшний герой часто работал в рекламном бизнесе, а также трудился в сфере кино. Так, одной из наиболее заметных работ Галыгина стала комедия «Очень русское кино», над созданием которой Вадим работал не только в качестве актера, но и в качестве продюсера и сценариста.

Параллельно с этим юморист работал в качестве артиста озвучки над серией западных фильмов и мультиков, а также готовился к съемкам в новых проектах. В 2008-м году Галыгин исполнил главную роль в мюзикле «Призрак мыльной оперы» и принял участие в проекте Первого канала (Россия) «Две звезды».

В мае 2009-го года белорусский артист появился на телевидении уже в качестве судьи проекта «Слава Богу, ты пришел!», а всего несколько месяцев спустя стал вести развлекательное шоу «Люди, кони, кролики и домашние ролики» на кале ICTV (Украина).

В этот период на каналах Беларуси, Украины, Казахстана и России вовсю транслировались различные рекламные ролики с участием популярного артиста. Однако и этого Вадиму показалось мало. Стараясь наиболее полно проявить свой талант, наш сегодняшний герой в 2010-м году также начал проект «Галыгин. РУ», который успешно существует и поныне.

Вадим Галыгин сейчас

В 2011-м году Вадим Галыгин начал снова выступать в программе «Comedy Club», но прежних проектов не оставил. Сегодня популярный юморист успешно работает в качестве артиста озвучки, продюсера, актера и телеведущего. В последнее время, по сообщениям, некоторых средств массовой информации, Галыгин работает над телепроектом под рабочим названием «Stand up пьеса», премьера которого должна состояться уже в ближайшие месяцы. Кроме того, в 2013-м году ожидается выход на экраны картины «Вот это любовь!», над созданием которой белорусский артист работает в качестве сценариста, продюсера и актера.

Личная жизнь Вадима Галыгина

Вадим Галыгин в своей жизни был женат дважды. Первой супругой актера стала белорусская модель Даша Овечкина. Ради любимого девушка оставила успешную карьеру в Минске и уехала вслед за мужем в Россию. Однако совместная жизнь Вадима и Даши не задалась. В прессе постоянно обсуждались слухи об изменах юмориста, а потому молодая красавица уже два года спустя подала на развод.

Со своей второй супругой – белорусской певицей Ольгой Войнилович – Галыгин познакомился, еще будучи в браке с первой женой. События развивались стремительно. Мимолетное знакомство переросло в бурный роман, а он в свою очередь — в супружество. В 2010-м году пара сыграла свадьбу в одном из элитных клубов под Минском. По некоторым сообщениям, торжественная церемония растянулась на целых три дня.

Page 9

ТиДжей Миллер — американский актер и стендап-комик, известность которому принесли роли в фильмах «Монстро», «Дэдпул» и его сиквеле, блокбастере Стивена Спилберга «Первому игроку приготовиться» и сериале «Кремниевая долина».

Детство и юность

Тодд Джозеф Миллер (Todd Joseph «T. J.» Miller) родился 4 июня 1981 года в Денвере, в штате Колорадо, в семье клинического психолога по имени Кент и адвоката Лесли. По отцу у Тиджея английские, шведские, немецкие и шотландские корни, а предки его матери – немецкие, австрийские и русские евреи.

Сценой Миллер увлекся еще в школе, где участвовал во всех драматических постановках. Его учитель в театральном кружке рассказывает, что Миллер был «типичным клоуном в классе, но гораздо более интуитивным, чем обычный подросток». «Он понимает хрупкость человеческой души лучше, чем любой другой ребенок, с которым я когда-либо работал», – вспоминал его преподаватель.

Позже он вместе со всем кружком пробовался в театральную группу «ReceSs» – после прослушивания из ста человек приняли только его. Здесь ТиДжей набирался опыта в течение 4-х лет.

В 2003 году Тиджей окончил Университет Джорджа Вашингтона в Вашингтоне со степенью бакалавра по специальности «психология». В студенческие годы Миллер постоянно участвовал в комедийных постановках, а во время летних каникул изучал цирковое искусство в Париже и посещал Британско-американскую Академию драмы в Лондоне. На выпускном курсе ТиДжей познакомился с комиком и конезаводчиком Майклом Токаруком, который взялся учить его объезжать лошадей и помог в развитии чувства юмора.

Стендап

После окончания колледжа Миллер переехал в Чикаго и начал выступать с комедийными импровизациями и стендап-номерами на местных площадках. У него была своя независимая команда актеров импровизации «Хихикающий сэндвич». Почти каждый вечер он выходил на сцену ночных клубов и баров и радовал посетителей свежими шутками.

В 2008 году ведущий американский еженедельник «Variety» назвал Тиджея одним из 10 лучших комиков страны, а ведь с начала его карьеры прошло всего 5 лет.

В 2011 году в сети можно было посмотреть часовое стендап-выступление Миллера «No Real Reason», а затем парень выпустил комедийный альбом «Mash Up Audiofile».

В 2015 году Миллер поучаствовал в гастрольном шоу «Фестиваль комедии и любопытства», организованном компанией «Funny or Die», в рамках которого также выступали Эми Шумер, Азиз Ансари и другие комики, хорошо известные российскому зрителю по многочисленным фильмам и сериалам.

17 июня 2017 года на HBO состоялась премьера комедийного шоу Миллера «T. J. Miller: Meticulously Ridiculous», который был снят в родном Денвере в рамках тура 2016 года.

Актерская карьера

В 2007-2008 году Тиджей снимался в шоу «Автолюбители», популярном в Штатах. Дебют актера в кино состоялся в 2008 году – в хорроре «Монстро» («Кловерфилд») он появился на экране всего на несколько минут, но его голос присутствовал почти в каждой сцене: Миллер сыграл персонажа, который записывал на видео большую часть событий, происходящих с главными героями.

В 2009 году Тиджей появился в комедии «Продавец» с Джереми Пивеном и сыграл глуповатого музыканта Рори в фильме Майка Джаджа «Экстракт». Затем актера можно было увидеть в ролях второго плана в фильмах «Слишком крута для тебя», «Побег из Вегаса» и «Неуправляемый».

В 2010 году актер озвучил персонажа Задираку в номинированном на Оскар анимационном фильме «Как приручить дракона» (впоследствии еще в «Как приручить дракона 2» и в сериале «Драконы: Гонка на грани») и появился в приключенческом фильме «Путешествия Гулливера» с Джеком Блэком в главной роли.

В 2011-2012 годах Тиджей снялся в успешных фильмах «Мой придурочный брат» (с Полом Раддом, Элизабет Бэнкс, Зои Дешанель и Адамом Скоттом), «Рок на века» (фильм-мюзикл с Томом Крузом, Расселом Брендом, Алеком Болдуином и Кэтрин Зетой-Джонс) и «Ищу друга на конец света» (со Стивом Кареллом и Кирой Найтли).

В 2013 году актера можно было увидеть в главной роли в сериале «Игры Гудвина» о разлученных братьях и сестрах, которые снова собираются вместе на похоронах отца. В следующем году ТиДжею посчастливилось сняться в масштабном проекте «Трансформеры: Эпоха истребления», в котором актер сыграл старого друга и сотрудника Кейда Йегера (Марк Уолберг).

Не менее популярной стала комедия с участием Миллера «Голые перцы», по сюжету которого друзья собираются воссоединить своего приятеля с девушкой, на которой он собирался жениться.

Кроме того, в 2014 году актера утвердили на ведущую роль Эрлиха Бахмана, сквернословящего любителя травки, разработчика программного обеспечения и владельца «инкубатора» для программистов в комедийном сериале от HBO «Кремниевая долина».

Актер отмечает сходство между собой и своим героем: «Он своего рода, к большому сожалению для меня, преувеличенная версия некоторых аспектов моей личности, смешанных с рядом вымышленных черт».

В 2016 году Миллер появился в роли второго плана в супергеройском боевике «Дэдпул» – актер сыграл Хорька, лучшего друга Дэдпула (Райан Рейнольдс).

Личная жизнь

В 2014 году Миллер обручился со своей давней подругой, актрисой и художницей Кейт Горни, которая сменила фамилию на Миллер. Они познакомились, когда ТиДжей был студентом – оба участвовали в студенческой постановке «Цирк». Она играла балерину, а он – ее чернокожего партнера (никто из афроамериканцев попросту не пришел на кастинг пьесы). Влюблённые поженились 6 сентября 2015 года.

В 2010 году у актера была обнаружена артериовенозная мальформация головного мозга. Операция на головном мозге прошла успешно, хотя риск летального исхода составлял 10%.

Проблемы с законом

В ночь на 9 апреля 2018 года Тиджей был арестован в аэропорту Ла-Гуардия в Куинсе, штат Нью-Йорк. Согласно пресс-релизу Министерства юстиции, 18 марта 2018 года Миллер совершил экстренный вызов и сообщил, что у пассажирки поезда, следующего из Вашингтона в Нью-Йорк, была «бомба в сумке». Миллер находился на том же поезде.

Власти эвакуировали пассажиров и обыскали поезд, но никаких доказательств наличия взрывного устройства не было обнаружено. По словам очевидцев, Миллер был под воздействием алкоголя или каких-то веществ и сильно поссорился с женщиной, которая сидела на соседнем ряду. 10 апреля 2018 года актер был выпущен под залог в $100 000. На мужчину завели уголовное дело по статье, предусматривающей до 5 лет лишения свободы.

Миллер является атеистом.

Тиджей Миллер сейчас

Тиджей Миллер появился во второй части нашумевшего фильма «Дэдпул» (премьера в России была запланирована на 17 мая 2018 года) и работал на съемочной плошадке триллерп Уильяма Юбэнка «Под водой» с Кристен Стюарт, Венсаном Касселем и Джоном Галлахером.

В 2018 году актер предстал в образе Я-б0х (англ. I-r0k) — аватара, который всячески портил жизнь Парсифалю (Тай Шеридан) в научно-фантастическом приключенческом фильме Стивена Спилберга «Первому игроку приготовиться».

Из-за загруженного графика ему пришлось отказаться от съемок в пятом сезоне «Кремниевой долины» – сценаристы аккуратно «вывели» его персонажа. Вернется ли Эрлих Бахман в шестой сезон, пока неизвестно.

Page 10

Божена Рынска – противоречивый персонаж в российской журналистике и публицистике. Известна своими скандальными выходками, эксцентричными статьями и оппозиционными политическими взглядами.

Детские годы и юность Божены Рынска

Евгения Львовна Рынская родилась в Ленинграде. Отец Лев Исаакович Рынский – энергетик, мать Алла Константиновна Рынская – учитель математики. Семья Рынских была не особо благополучной. Отец бросил жену и дочь, когда последняя училась в старших классах школы. А отношения с мамой у молодой Евгении были весьма сложными.

С ранних лет девочка увлекалась точными науками, училась в физико-математической школе. Как говорит сама Рынска, это сыграло свою роль в становлении ее аналитического ума.

Практически со школьной скамьи Евгения пошла работать в популярную тогда газету «Смена». Правда, первый опыт работы журналисткой быстро разочаровал ее. В скором времени Рынска отправляется покорять США. Впрочем, и Америка не впечатлила девушку, и она вернулась в Ленинград.

Здесь она поступила на режиссерский факультет Ленинградского института театра, музыки и кинематографии. Отучившись в вузе, Евгения сыграла эпизодическую роль в сериале «Улицы разбитых фонарей». На этом связи с кинематографом у Рынской оборвались и она отправилась покорять Москву.

Первые профессиональные успехи Божены Рынска

В столицу Евгения приехала в 1998 году. Здесь она взяла себе творческий псевдоним «Божена Рынска» и устроилась внештатным корреспондентом в газету «Коммерсантъ». Эта работа стала хорошим плацдармом для достижения целей Божены. Она завела полезные связи и в 2004 году предложила главному редактору газеты «Известия» Рафу Шакирову самостоятельно создать и вести полосу светской хроники в издании.

За пять лет, которые она посвятила газете «Известия», Божена превратилась в самую скандальную светскую журналистку Москвы.

Блог Божены Рынска

В 2008 году Божена выпустила свою дебютную книгу «Слава Богу, я VIP». В произведении Рынска повествовала о своем опыте общения со сливками общества и впечатлениях от общения с героями своих светских хроник. Книга вышла тиражом в 10 тысяч экземпляров и в 2010 году была переиздана.

Книга «Слава Богу, я VIP» базировалась, главным образом, на записях Божены в блоге ЖЖ (Живой Журнал). Там Рынска ведет записи под псевдонимом becky_sharpe. Это имя журналистка взяла себе в честь главной героини романа «Ярмарка тщеславия» Беки Шарп – стеснительной молодой леди, которая стремилась покорить светское общество Великобритании в 19 веке.

К слову, блог Божены Рынской стабильно удерживает высшие строчки популярности среди пользователей. Так, в списке «френдов» у Божены более 15 тысяч аккаунтов. А всего в блоге написано около 5 тысяч записей. На просторах интернета журналистка еще более откровенна и остроязычна, чем в печатных изданиях. Ее откровенные мысли часто цитируют. Девиз Рынской: «Мне плевать, что вы обо мне думаете. Я о вас не думаю вообще».

Согласно рейтингу, который проводился в 2012 году, Божена Рынска заняла 89-ю позицию в списке «100 самых влиятельных россиянок».

В данное время журналистка сотрудничает с интернет-порталом gazeta.ru. А также ведет колонку в журнале GQ.

Скандалы в жизни Божены Рынска

Журналистка довольно эксцентрична и эмоциональна, поэтому часто оказывается в центре различных скандалов с участие известных персон. Среди них журналистка Татьяна Толстая и шоумен Никита Джигурда, с которыми Божена шумно и публично выясняла отношения.

Кроме того, Рынска известна и политическими высказываниями и поступками. Так, в 2008 году она поддерживала и выступала в защиту экс-вице-президента ЮКОСа Василия Алексаняна, арестованного на тот момент.

На протяжении 2011-2012 годов журналистка выступала на стороне политической оппозиции и участвовала в многочисленных митингах и акциях протеста, цель которых была, сделать выборы в Москве честными и прозрачными. За свою деятельность Божена неоднократно задерживалась правоохранительными органами.

Также скандальная «светская львица» известна бурными выяснениями отношений на публике с героями своих заметок.

Не соблюдает профессиональной толерантности Божена и по отношению к коллегам. В 2013 году на нее и ее мужа был подан иск в суд за нанесение побоев и препятствие журналистской деятельности. Во дворе своего дома семейная пара напала на журналиста и оператора, которые пытались взять у них интервью.

А в 2012 году «Московский комсомолец» опубликовал очередную сенсацию из жизни Божены. По неподтвержденной информации, настоящая фамилия журналистки – Курицына. Это вызвало бурную реакцию со стороны героини материала и угрозы судебного иска. Правда, скандал сошел на нет со временем.

Личная жизнь Божены Рынска

В СМИ часто муссировались слухи об очередных любовных похождениях Божены Рынской. Однако, в феврале 2012 года Божена вышла замуж за коллегу-журналиста и политолога Игоря Малашенко.

Ради брака с Рынской, Игорь оставил в США семью – жену и троих детей. Он занимал кресло гендиректора Первого канала, руководил НТВ и возглавляет международный телеканал RTVi.

Божена Рынска сейчас

В декабре 2016 года Божена Рынска вновь оказалась в эпицентре скандала. После крушения самолета Ту-154, все пассажиры которого (артисты военного ансамбля им. Александрова, врач и общественный деятель Елизавета Глинка, журналисты Первого канала и канала «Звезда») погибли. В своем Facebook женщина написала, что ей ужасно жаль участников ансамбля, но вместе с тем она расстроена тем, что в самолете не летели журналисты НТВ.

Это стало началом травли Божены: петицию с просьбой лишить ее гражданства подписали более 100 тысяч человек, ее заявление прокомментировали в Кремле и МИД, а квартиру женщины оккупировали соседи и прочие неравнодушные. Дошло до полного абсурда: активисты подогнали к ее окнам подъемный кран и оклеили их фотографиями погибших, а Божена принялась кидаться в незваных гостей кошачьими экскрементами.

О сложившейся ситуации высказалась Ксения Собчак в статье «Искусство промолчать». Она не стала оправдывать Божену (которую назвала в статье «нездоровой в узкомедицинском смысле»), но все же отметила, что подобная травля и диктование «как надо скорбеть правильно» также неуместны на фоне национальной трагедии.

Page 11

Ульяна Пылаева – участница многих телевизионных шоу-проектов, в числе которых «Холостяк» и «Танцы». Девушка обладает творческими способностями и внешностью кинозвезды. Не желая тратить свой талант, оставаясь на подтанцовках у популярных артистов, она делает всё возможное, чтобы занять своё место среди звёзд шоу-бизнеса.

Детство

Ульяна родом из подмосковного городка Дзержинский, где она появилась на свет 20 июня 1989 года. Все детство она, как и многие сверстницы, мечтала о сцене и сиянии софитов. Однако от других девчонок её отличала целеустремлённость, творческие способности и блестящие внешние данные.

Мать Ульяны, известный в городе фитнес-тренер, привила дочери любовь к спорту. Вместе с двоюродной сестрой Ольгой Ульяна с детства танцевала в составе коллектива «Буратино». В старших классах Ульяна увлеклась хип-хопом и стала участницей группы «PLASTILIN», которая была достойным обрамлением выступлений поп-исполнителей.

После окончания школы девушка поступила в университет, и хотя училась она хорошо, по её собственным словам, никогда не связывала своё будущее с работой по специальности – бухгалтером.

Во время учёбы в вузе Ульяна совмещала гастроли в составе коллектива «PLASTILIN» с преподавательской деятельностью. В дзержинской студии «7&8» девушка преподавала стрип-пластику и хип-хоп, участвуя вместе со своими воспитанниками в танцевальных чемпионатах и конкурсах.

Карьера на ТВ

Покорение российского шоу-бизнеса Ульяна начала с выступлений на престижных телевизионных проектах. Зрители могли увидеть молодую артистку на шоу «Песня года», «Славянский базар», а также на Муз-ТВ, в котором она выступала с Тимуром Родригезом и украинской поп-дивой Ани Лорак.

В 2012 году Ульяна прошла строгий отбор и стала одной из танцовщиц, выступавших на концерте Ёлки в Олимпийском. Также Ульяна принимала участие в танцевальном сопровождении участников конкурса «Евровидение», проходившем в 2012 году в столице Азербайджана, «Новая волна» и ялтинского фестиваля «5 звёзд».

В 2015 году артистка решила попробовать себя в проекте Первого канала «Танцуй!». Смелый шаг Ульяна объясняла тем, что создавая хореографию и танцевальное сопровождение для других артистов, она не получала творческого удовлетворения.

В том же году Ульяна прошла кастинг в шоу «Танцы на ТНТ», но и здесь победу ей завоевать не удалось, она выбыла после третьего эфира. Несмотря на недолгое присутствие в проектах, девушку запомнили зрители по её ярким вступлениям и умению перевоплощаться в самые разные образы. Её номер с Максом Нестеровичем зрители сочли одним из самых сложных и красивых выступлений проекта.

Ульяну с детства отличал сильный характер, и первые поражение не сломили её волю стать звездой. Правда, поклонники, которые с увлечением следили за развитием творческой карьеры своей любимицы, отмечали некоторые признаки депрессии после поражения на конкурсах.

2017 год подарил Ульяне ещё один шанс добиться признания, как танцовщице. Ляйсан Утяшева, которая считала решение Мигеля, наставника Ульяны в «Танцах на ТНТ» несправедливым, пригласила её стать участницей шоу «Bolero».

Театрализованное представление, сочетавшее в себе различные направления современного танцевального искусства вдохновило девушку на новые свершения. Вместе с ней в шоу-программе участвовали Иван Можайкин и Максим Нестерович, а также другие бывшие участники «Танцев». Ребята успешно гастролировали по городам России, а также выступили в Австралии и на Кипре.

Личная жизнь Ульяны Пылаевой

В 20 лет Ульяна начала встречаться с талантливым ярким хореографом Гариком Рудником. Изначально сугубо профессиональные отношения быстро переросли в романтические, и молодые люди некоторое время скрывали свои чувства от поклонников.

Во время участия в проекте «Танцы на ТНТ» артистка приняла решение расстаться с Рудником, потому, что за почти восемь лет отношений так и не получила от него предложения руки и сердца.

Ульяна Пылаева сейчас

В начале 2018 года Ульяна обрадовала своих поклонников участием в одном из самых громких проектов телеканала ТНТ – шоу «Холостяк», тем более что главным героем шестого сезона шоу стал Егор Крид, звезда отечественной поп-сцены и сын состоятельного пензенского бизнесмена, владельца предприятия по переработке орехов. В роли прекрасного принца исполнитель был весьма гармоничен, однако став одним из самых молодых «женихов», Крид также стал одним из самых капризных. И хотя Егора покорил романтический образ, в котором предстала девушка, его избранницей она не стала. Победа досталась Дарье Клюкиной.

Осенью 2018 года артистка прошла кастинг в пятый сезон «Танцев на ТНТ». На этот раз она поразила всех троих наставников своим номером, который поставила сама, кроме этого все они отметили, что Ульяна стала более эмоционально зрелой и сдержанной. Мигель снова пригласил девушку в свою команду, выразив надежду, что в этот раз она сможет добиться лучших результатов.

https://www.youtube.com/watch?v=BqEs6oIgSxO

Каждое выступление девушки в проекте неизменно становилось сенсацией, её имя называли в числе главных претендентов на победу вместе с Мишей Килимчуком, Юви и Алексеем Летучим. Особенно зрителям запомнился её сольный номер, стилизованный под эпизод из легендарной картины «Собачье сердце» и, конечно, номер, который она танцевала в паре с Марком Куклиным под композицию Егора Крида «Алло». В своем инстаграме певец опубликовал фрагмент выступления Ульяны и пожелал ей победы.

Page 12

Екатерина Баранова – бывший игрок команды КВН «РосНОУ», популярная юмористка, участница проекта «Comedy Woman», благодаря которому стала известна общественности.

Детство Екатерины Барановой

Екатерина Баранова родилась в городе Когалым Тюменской области. С самого детства любила разыгрывать друзей на улице, была очень общительной и любознательной. В школе ни один праздник не проходил без ее участия. Когда немного подросла начала и сама организовывать различные вечера, представления и юмористические шоу. Учителя были очень довольны девочкой, и все предсказывали ей судьбу знаменитой актрисы.

Начало звездной карьеры Екатерины Барановой в КВН

Еще в школе Катя Баранова начала выступать в составе команды КВН «РосНоу». Команда проявила себя очень организованной и талантливой. Катя Баранова играла лидирующую роль в команде и выгодно выделялась среди участников команды. Именно тут она впервые побывала на большой сцене и сумела получить широкую известность.

Чуть позже оказалось, что Катя владеет не только очаровательной внешностью, харизмой и актерским талантом, но и владеет замечательными вокальными данными. Девушка к тому же имеет диплом об окончании музыкального училища по специальности фортепиано. Все это определило дальнейшую профессию Барановой и выбор университета, в котором хотелось учиться. В 2000 году Екатерина поступила на музыкальный факультет Московского педагогического государственного университета, а в 2004 году успешно закончила его.

После университета Катя не покидает сатирическую актерскую деятельность. Во время прохождения кастинга на участие в КВН в составе сборной Российского экономического университета, Катя Баранова знакомится с Натальей Еприкян, которая и предложила ей поучаствовать в шоу под названием «Made in Woman». Такое предложение откровенно заинтересовало юную КВНщицу. Ведь новая шоу-программа сулила огромную популярность.

Екатерины Барановой в «Comedy Woman»

В 2008 году юмористическое шоу поменяло название на «Comedy Woman» и впервые вышло в эфир на телеканале ТНТ. Это было единственный в своем роде проект на то время. Екатерина Баранова стала одним из резидентов шоу, стремительно набирающее рейтинги на популярном телеканале.

Екатерина Баранова сразу же приглянулась зрителям своим всесторонним развитием в творческом отношении. Сценическое амплуа было выбрано также не случайно. На экранах телевизоров Екатерина Баранова превращается в начинающую глупую и наивную певицу, которая постоянно находится в поисках продюсера. Певица Катя обожает читать в душе и петь в туалете. По сценическому образу, Катя за то, что пела в конкурсе «Крошка-картошка», была уволена с должности кассира. Певица Катя называет себя золотым голосом Дмитровского района.

На сцене Екатерина Баранова часто работает в паре с Надеждой Сысоевой, которая играет роль «подружки Наденьки». Их дуэт набрал тысячи поклонников по всей России.

Параллельно с игрой в шоу «Comedy Woman», Екатерина Баранова часто выступала в составе пародийной группы «Супермаркет любви», где вместе с ней также работали Мария Кравченко и Надежда Сысоева.

Так Екатерина Баранова высказывалась о своих коллегах по сцене в недавнем интервью:

«Наталью Андреевну – уважаю, Наталью Медведеву и Екатерину Скулкину – боюсь, с Машей Кравченко – сплетничаю, с Татьяной Морозовой – спорю, Екатерине Варнава – завидую, с Надей Сысоевой и Еленой Борщевой – советуюсь, а Полину Сибагатуллину боготворю еще с 1999 года!»

Участие в шоу «Comedy Woman» закончилось в 2011 году. Тогда исчезновение любимой артистки произвело бурный ажиотаж в интернете.

Личная жизнь Екатерины Барановой

В 2011 году артистка Баранова ушла из шоу «Comedy Woman» в декретный отпуск. Катя родила прекрасную дочь с необычным именем Есения. Тысячи поклонников на форумах и сайтах поздравляли Катю с рождением прекрасной дочери. С тех пор певица Катя на экранах телевизоров не появлялась.

Екатерина Баранова сейчас

На данный момент Екатерина Баранова полностью посвятила свою жизнь любимой дочери. Она периодически работает ведущей на корпоративах и свадьбах, где исполняет уже полюбившуюся зрителям роль певицы Кати.

Page 13

Дмитрий Владиславович Брекоткин – актер, шоумен, звезда КВН, один из главных авторов шоу «Уральские пельмени», чей неуемный талант и феерическая искрометность покорили сердца миллионов зрителей.

Детство и юность

Будущий известный остряк появился на свет 28 марта 1970 года в Свердловске (сегодня – Екатеринбург) и стал вторым сыном в обычной рабочей семье. Его родители трудились в сфере автотранспорта: мама была медработником, одобрявшим водителей на рейс, отец – инженером.

Жили они в коммунальной квартире, причем очень дружно, вопреки распространенным стереотипам о постоянных бытовых конфликтах с соседями. Главным занятием Димы в свободное время, как и для многих мальчишек 70-х, являлся футбол, рогатки, самострелы.

В школе он занимался различными видами спорта, включая плавание, спортивное ориентирование, бадминтон, лыжи, правда, ни одна секция не могла увлечь его надолго. Дольше других спортивных дисциплин он занимался борьбой, добившись хороших результатов – звания КМС. А вот учился он слабо, был, по его словам, «интенсивным троечником».

После вручения аттестатов он поступил на механико-машиностроительный факультет Уральского политехнического института, но лишь благодаря тому, что там был недобор – меньше одного человека на место. В студенческие годы его прозвали Железным Феликсом за непоколебимость, целеустремленность и силу характера.

После первого курса в 1988 году Дмитрия призвали в армию. Служил он в тогда еще существовавшей ГДР, в танковых войсках, участвовал в выводе советских войск из страны.

Дмитрий Брекоткин и КВН

В 1990 году молодой человек демобилизовался и вернулся в свою альма-матер.

Учился он снова не блестяще, но зато стал участником студенческого строительного движения, а оказаться в нем было редкостным везеньем. В стройотряде он познакомился с одним из главных персонажей местной кавээновской тусовки – с Дмитрием Соколовым, инициатором создания институтской команды «Уральские пельмени». От него Дмитрий Брекоткин получил предложение играть в КВН и, недолго думая, согласился.

Игра, гарантирующая всем участникам яркие эмоции, смех и веселье, его впоследствии настолько увлекла, что он остался в команде даже после ухода из института, когда его отчислили в связи с неуспеваемостью. Затем довольно долго ему удавалось совмещать КВН с работой в строительной компании, где он освоил массу специальностей – от помощника штукатура до мастера строительно-монтажных работ. Однако со временем он все же отдал предпочтение сцене, сосредоточившись на творчестве. Но высшего образования молодой человек так и не получил.

В 1995 году его команда по итогам Сочинского фестиваля прошла в Высшую лигу КВН. Вплоть до 1998 года «Пельмени» выбывали после четвертьфинальных игр, в 1998-м – участвовали в полуфинале, но потерпели поражение. Зато 2000 год им принес победу и негласный титул «Последнего чемпиона ХХ века».

В 1999, 2002 и с 2004 по 2006 годы екатеринбуржец в составе команды стал призером форума «Голосящий КиВиН» в Юрмале. Его команда подтверждала свой высокий статус лучшей в борьбе за «Кубок супер-чемпионов КВН» (2002), была победителем Зимнего Кубка Высшей Украинской Лиги (2005). В 2007 году она окончила игры в КВН, а ее участники продолжили активную деятельность в шоу-бизнесе как актеры, шоумены и телеведущие.

Телевизионная карьера

В 2007 году Дмитрий Брекоткин вместе с коллегами из «Пельменей» создали целый ряд телевизионных проектов, завоевавших большую популярность у зрителей. Среди них: скетч-шоу «Шоу Ньюс», пародирующее традиционные выпуски новостей, а также импровизационное шоу «Южное Бутово», поставленное в 2009 году на основе немецкой передачи «Schillerstraße». Главные роли двух приехавших в столицу братьев, попадавших в нелепые и смешные ситуации, исполняли он и Светлаков, а других персонажей воплощали такие знаменитости как Вера Брежнева, Ксения Собчак, Алиса Гребенщикова, Гарик Мартиросян, Тимур Родригес.

Многим телезрителям нравились также развлекательные скетчи с участием экс-КВНщика, выходившие с 2011 года на СТС в программе «Нереальная история». Например, «Деревня Хитропоповка», где он исполнил роль деревенского старосты, хитрившего при выплате дани монгольским сборщикам. В тот же период он стал соучредителем Творческого объединения «Уральские пельмени», созданного участниками этой команды.

Способствовала росту узнаваемости комедианта также передача «Валера-TV», транслировавшаяся на СТС в 2012 году, где вместе с Брекоткиным участвовали его коллеги – Андрей Рожков, Дмитрий Соколов, Илана Исакжанова (Юрьева) и другие.

В течение трех лет (2013 – 2016) он являлся «лицом» оператора спутникового телевидения «Триколор ТВ».

В 2016 году комедийный артист принял участие в благотворительном хоккейном «Матче всех звезд» в Екатеринбурге.

Личная жизнь Дмитрия Брекоткина

Популярный юморист женат. Со своей избранницей Екатериной он познакомился в 1994 году в стройотряде. В конце 1995-го они сыграли свадьбу. Через два года у них появилась дочь Анастасия, а в 2004-м родилась малышка Лиза.

Дмитрий очень любит своих девочек. Не раз он, гордый отец и счастливый муж, рассказывал в интервью, что, в отличие от него, жена окончила и университет, и аспирантуру. Старшая их дочь – собранная, ответственная, успешно занималась синхронным плаванием. Младшая – очень артистичная, пела в хоре, увлекалась акробатикой.

Свободное от сцены время он часто проводит, лежа на диване перед телевизором. Но это не значит, что он – противник активного отдыха, наоборот: Дмитрий с удовольствием занимается виндсерфингом, стараясь укротить водную стихию, пользуется любой возможностью, чтобы покататься верхом на лошади.

Актер обожает собак, автомобили, хорошо рисует. Его любимая рок-группа – «Чайф», фильм – «Мимино», мультфильм – «Приключения капитана Врунгеля».

Дмитрий Брекоткин сейчас

В 2017 году екатеринбургский юморист продолжал радовать и удивлять поклонников «Пельменей». Также он стал рекламным «лицом» батончика «35» от «Эссен Продакшн» и вместе с коллегами по шоу оказал помощь службе «Социальное такси», предоставляющей транспортные услуги инвалидам, перечислив на их нужды один миллион рублей.

В том же году состоялась премьера кинокомедии «Везучий случай», где он выступил в качестве креативного продюсера и сыграл одного из ключевых персонажей, Сергея. Это история о друзьях, выигравших в лотерею 43 миллиона рублей и решивших в связи с этим радостным событием сбежать от своих жен в столицу. Но не тут-то было – женщины раскусили их коварный план.

Картина получила смешанные отзывы, однако, по словам комедийного артиста, он и не рассчитывал на ошеломительный успех. Он доволен тем, что приобрел новый интересный опыт в своей карьере, а связывать в дальнейшем свою жизнь с актерским ремеслом не планирует.

Page 14

Петр Верзилов родился 25 октября 1987 года в столице России, Москве. Информация о ранних годах Верзилова отрывочна и немногочисленна. Вместе с родителями переехал в раннем возрасте в Японию, затем в Канаду. Учился в школе в Японии, Канаде.

Когда семья вернулась в Россию, окончил московскую среднюю школу. После школы поступил на факультет философии Московского Государственного Университета, где познакомился со своей будущей женой – Надеждой Толоконниковой.

Петр Верзилов и группа «Война»

Петр Верзилов стал известен благодаря участию в создании арт-группы «Война». Верзилов стоял у основания коллектива политических активистов и реакционистов в 2007 году. Появление анархистской группы леворадикальных художников, ориентированных на массовые акции, стало ключевым событием развития русского протестного искусства. «Война» создала новый тип уличного активизма и перформансов. Деятельность коллектива эпатировала и продолжает эпатировать русское общество.

Ряд акций привели к задержанию и тюремному заключению художников. «Днем рождения» «Войны» можно считать первое мая 2007 года. Тогда начальный состав «Войны» во главе с Петром Верзиловым (Воротников, Толоконникова, Сокол) присоединились к московскому арт-коллективу «Бомбилы» и провели в Москве несколько громких акций, приуроченных к Первомаю. По задумке «Бомбил», акции должны были привлечь внимание москвичей к уличному искусству.

По словам активистов обеих арт-групп, уличное искусство в их понимании – альтернатива галерейному, стандартному. Кроме того, говорит Верзилов, «Война» понимает уличные акции еще и как новую форму радикального политического протестного движения. По замыслу Верзилова, такая форма активности должна была стать гораздо более эффективным методом политической борьбы в сравнении с митингами и пикетами.

«Бомбилы» и «Война» устроили акцию «Мордовский час». Перформанс спроходил в ресторане «Макдоналдс» на Серпуховской площади Москвы. Во время инсталляции художники забросали прилавки фаст-фуда живыми бездомными кошками с криком «Свободная касса!».

По словам активистов, это символизировало «подарки низкооплачиваемой рабочей силе, лишенной в день праздника возможности отдохнуть». Кошки призваны были принести работникам заведения удовольствие от «наслаждения современным радикальным искусством». Многие зарубежные культурные издания, упоминая акцию, сравнили ее с протестами западных антиглобалистов, считающих сеть ресторанов «Макдональдс» одним из символов глобализации мирового сообщества. Отечественная газета «Re: акция» признала «Мордовский час» наиболее хулиганским перформансом года в России.

Отношения Петра Верзилова с правоохранительными органами

После «Мордовского часа» арт-группа Петра Верзилова не раз оказывалась в центре общественных и политических скандалов. Первое задержание активиста произошло 23 февраля 2008 года. В тот день во время митинга общественного движения «Молодая Гвардия», финансируемого «Единой Россией», участники «Войны» развернули огромный плакат с надписью «Е**сь за наследника Медвежонка!». Все участники перформанса были задержаны и доставлены в отделение милиции. Верзилову было предъявлено обвинение по статье «мелкое хулиганство».

Еще одна акция, обернувшаяся задержанием Верзилова, состоялась 11 июня 2009 года. «Война» по приглашению Андрея Ерофеева приняла участие в выставке «Русский леттризм» в Центральном Доме Художника. В день открытия экспозиции директор Дома Художника Василий Бычков распорядился убрать из здания инсталляцию арт-группы. Активисты отказались покидать помещение. На место конфликта была вызвана милиция. Петр Верзилов оказал сопротивление при принудительном освобождении помещения, за что ему снова было инкриминировано мелкое хулиганство.

В мае 2011 года Петр и его жена Надежда Толоконникова были арестованы и доставлены в ОВД Якиманки за исполнение на маевке движения «Солидарность» перформанса «Медвежонок, в очко берешь?». Перформанс критиковал деятельность Дмитрия Медведева.

Пятого декабря 2011 года Петр Верзилов принял участие в митинге на Чистых прудах. После митинга участник «Войны» был задержан во время несанкционированного шествия. Несколько дней Петр провел под стражей на Симферопольском бульваре.

Московская фракция «Войны» и «Pussy Riot»

Через два года после основания «Войны» в арт-группе произошел раскол. Коллектив разделился на две так называемые фракции – московскую и питерскую. Питерцы обвинили Верзилова в предательстве идеалов коллектива и заявили, что он не имеет никакого отношения ко всем акциям «Войны».

С тех пор Петр Верзилов вместе с Екатериной Самуцевич и Надеждой Толоконниковой создали московскую фракцию. Акционистский вектор московской «Войны» претерпел сильные изменения по сравнению с питерским костяком группы. Москвичи стали уделять больше внимания политическим акциям, не несущим по своей сути инновационной художественной ценности.

В 2010 году Петр Верзилов выступил в качестве главного организатора концерта на Пушкинской площади Москвы в защиту леса в Химках, страдающего от вырубки в результате строительства трассы Москва – Санкт-Петербург. Концерт стал первым массовым мероприятием «Войны» с момента раскола группы в 2009 году. В 2011 году Петр Верзилов организовал скандально известные политические форумы «Последняя осень» и «Антиселигер».

Личная жизнь Верзилова, брак с Надеждой Толоконниковой

Петр Верзилов женат, его супруга – участница известной по всему миру панк-группы Pussy Riot Надежда Толоконникова. Помимо Pussy Riot,Толоконникова известна также участием во многих акциях московской части арт-группы «Война», в состав которой Надежда входит со времени основания акционистского коллектива. После ареста супруги в марте 2012 года основным направлением деятельности Верзилова стали общественные кампании в защиту политических заключенных России.

У Петра и Надежды есть дочь Гера. После того, как Толоконникова была арестована, воспитанием дочери занимается в основном бабушка, мать Надежды.

Page 15

Джон Толкин (по-русски часто ошибочно пишут Толкиен) – это человек, чье имя навсегда останется частью мировой литературы. Данный автор за свою жизнь написал всего несколько полновесных литературных произведений, однако каждое из них стало маленьким кирпичиком в фундаменте целого мира – мира фэнтези. Джона Толкина часто называют родоначальником этого жанра, его отцом и создателем. Впоследствии те или иные сказочные миры создавались многими писателями, однако именно мир Толкина всегда выступал в таких случаях в виде своеобразной кальки, своеобразного примера для миллионов других авторов в разных уголках Земли.

Наш сегодняшний рассказ посвящен жизни и творчеству одного из самых ярких писателей нашего времени. Человеку, создавшему для нас целый мир, в котором сказочные истории кажутся живыми и реальными…

Ранние годы, детство и семья Толкина

Джон Рональд Руэл Толкин появился на свет в январе 1892 года в городе Блумфонтейн, который сегодня является частью Южноафриканской республики. На самом юге Черного континента его семья оказалась из-за служебного повышения его отца, которому доверили право управления представительством одного из тамошних банков. Как отмечается в некоторых источниках мама нашего сегодняшнего героя – Мейбл Толкин – прибыла в ЮАР уже будучи на седьмом месяце беременности. Таким образом, первый ребенок четы Толкин появился на свет практически сразу после переезда. Впоследствии в семье появился младший брат Джона, а затем и младшая сестра.

В детстве Джон был совершенно обычным ребенком. Он часто играл со сверстниками и проводил много времени вне дома. Единственным запоминающимся эпизодом из его раннего детства был случай связанный с укусом тарантула. Как говорится в медицинских картах, Джона Толкина лечил некий врач по фамилии Торнтон. По мнению некоторых исследователей, именно он и стал впоследствии прообразом мудрого и доброго волшебника Гэндальфа – одного из главных персонажей сразу трех книг Толкина. Кроме того, своеобразное отражение получил и тот самый тарантул, укусивший мальчика в раннем детстве. Образ паука был воплощен в злобной паучихе Шелоб, которая атакует героев книги Толкина в одном из ее эпизодов.

В 1896 году, после смерти отца семейства от затяжной лихорадки, вся семья нашего сегодняшнего героя переехала назад в Англию. Здесь мама Мейбл Толкин с тремя своими детьми обосновалась в пригороде Бирмингема, где и жила до самой смерти. Данный период стал очень тяжелым в жизни семейства будущего писателя. Денег постоянно не хватало, и единственной отрадой для Мейбл Толкин и ее детей стала литература и религия. Достаточно рано Джон научился читать. Однако в этот период большую часть его настольной литературы составляли религиозные книги. Впоследствии к ним добавились еще и сказки некоторых английских и европейских писателей. Так, любимыми произведениями Толкина стали книги «Алиса в стране чудес», «Остров сокровищ» и некоторые другие. Именно этот странный симбиоз сказочной и религиозной литературы и заложил основы фирменного стиля, который был органично воплощен им в дальнейшем.

После кончины его матери, случившейся в 1904-м году, Джон воспитывался дедом – священником местной англиканской церкви. Именно он, по мнению многих, и привил будущему писателю любовь к филологии и языкознанию. С его подачи Толкин поступил в Школу короля Эдварда, в которой начал изучать древнеанглийский, готский, валлийский, древненорвежский и некоторые другие языки. Данные познания впоследствии очень пригодились писателю при разработке языков Средиземья.

Впоследствии на протяжении нескольких лет Джон Толкин обучался в Оксфордском университете.

Творчество Толкина — писателя

После окончания учебы Джон Толкин был призван в армию и в составе Ланкаширских стрелков участвовал во многих кровопролитных сражениях. Во время Первой мировой войны погибло много его друзей и впоследствии ненависть к военным действиям оставалась с Толкином до конца его жизни.

С фронта Джон вернулся инвалидом и впоследствии зарабатывал себе на жизнь исключительно преподавательской деятельностью. Он преподавал в Университете Лидса, затем – в Оскфордском университете. Так он заработал славу одного из лучших филологов мира, а впоследствии еще и славу писателя.

В двадцатые годы Толкин начал писать свое первое литературное произведение – «Сильмариллион», которое состояло из небольших рассказов и содержало описание вымышленного мира Средиземья. Однако работа над данным произведением была завершена несколько позже. Стараясь угодить своим детям, Джон взялся за написание более легкого и «более сказочного» произведения, которое уже в скором времени получило название «Хоббит или Туда и обратно».

В данной книге мир Средиземья впервые ожил и предстал перед читателями в виде целостного образа. Книга «Хоббит» была издана в 1937-м году и стала довольно успешна среди англичан.

Несмотря на этот факт, долгое время Толкин всерьез не задумывался о профессиональной писательской карьере. Он продолжал преподавать, а параллельно с этим работал над циклом преданий «Сильмариллиона» и созданием языков Средиземья.

В период с 1945-го по 1954-й он писал исключительно небольшие произведения – преимущественно рассказы и сказки. Однако уже в 1954-м году свет увидела книга «Братство кольца», ставшая первой частью знаменитой серии «Властелин колец». Следом за ней последовали и другие части – «Две твердыни» и «Возвращение короля». Книги были изданы в Британии, а затем и в США. С этого момента по всему миру начался настоящий «толкиновский бум».

Признание Толкина, «Властелин колец»

В шестидесятые годы популярность эпопеи «Властелин колец» стала настолько велика, что превратилась в один из главных трендов того времени. В честь толкиновских героев называли чайные, рестораны, общественные заведения и даже ботанические сады. Некоторое время спустя многие видные деятели даже ратовали за вручение Толкину Нобелевской премии в области литературы. Данная премия, однако, обошла его стороной. Хотя наград и различных литературных призов в личной коллекции писателя все равно скопилось немало.

Кроме того, уже в тот период Джоном Толкином были проданы права на экранную адаптацию своих произведений. Впоследствии видными деятелями Англии и США были созданы многочисленные аудиоспектакли, игры, мультипликационные картины и даже полновесные голливудские блокбастеры, снятые по мотивам книг Толкина. Однако большую часть всего этого сам автор уже не застал. В 1971-м году после смерти его жены Эдит Мэри писатель впал в затяжную депрессию. Буквально год спустя у него обнаружилась кровоточащая язва желудка, а некоторое время спустя еще и плеврит. Второго сентября 1973-го года Толкин умер от многочисленных болезней. Великий автор похоронен в одной могиле со своей женой. Многие его произведения (преимущественно короткие рассказы) изданы посмертно.

Page 16

Дмитрий Алексеевич Глуховский – журналист-международник, автор самого нашумевшего за последние годы фантастического бестселлера «Метро 2033», изданного миллионным тиражом, инициатор уникального творческого проекта «Вселенная Метро 2033» и ряда популярных книг, включая «Будущее», «Сумерки», «Ночь», «Рассказы о Родине».

Своей задачей как писателя Дмитрий считает умение правильно ставить вопросы, над которыми читателю захочется подумать и прийти к самостоятельному суждению. Отечественное телевидение он называет инструментом психологичной манипуляции и массовой дезинформации, присоединение Крыма – попыткой возврата к СССР, вызов Западу и борьбу с «фашизмом» в Украине – созданием внешнего врага для отвлечения россиян от внутренних проблем.

Детство

Будущий писатель-фантаст появился на свет 12 июня 1979 года в районе Строгино Москвы. Его родители были выпускниками журфака МГУ. Отец, Алексей Маратович, еврей по национальности, работал на Гостелерадио редактором, а также занимался переводами сербских поэтов на русский язык. Он происходил из медицинской династии – его дед (прадед Дмитрия), был профессором медицины, лечившим высокопоставленных чиновников, членов советского правительства, дружил с Мироном Семеновичем Вовси, личным врачом Иосифа Сталина.

Родной дед фантаста, первый муж бабушки, был геологом, доктором наук, а второй трудился в журнале «Крокодил». Именно под влиянием увлекательных рассказов этого дедушки, журналиста и путешественника, о разных странах, откуда он возвращался из многочисленных загранкомандировок, внук уже в 3 года твердо решил стать репортером и писателем.

Его мама, Лариса Вениаминовна, была русской, уроженкой городка Мантурово, что в Костромской области. Она работала фоторедактором в информационном агентстве ТАСС, затем занялась воспитанием сына.

Родные часто отсылали маленького Диму на родину мамы к ее родителям для поправки здоровья – в детском саду он часто болел. Мантуровские родственники принадлежали к сельской интеллигенции. У них был свой дом с русской печью, огород, колодец. Это был абсолютно иной мир в сравнении с атмосферой, царившей в престижной арбатской квартире с высокими потолками и антикварной мебелью из карельской березы, где проживали дедушка и бабушка по папиной линии.

В детстве с Димой много занимались, развивали его способности. В итоге читать и писать он научился с 2,5 года, а к 5 годам научился отлично считать – мог вычитать и складывать в уме трехзначные числа. Бабушки с дедушками были убеждены, что он станет великим ученым и обязательно получит Нобелевскую премию в области медицины. Эти надежды он, увы, пока не оправдал.

В нулевом классе обычной школы в Строгино, куда его отправили в 6 лет, он откровенно скучал, поэтому по совету учительницы его перевели во французскую элитную спецшколу №12 в районе Арбата.

Это учебное заведение писатель-фантаст назвал в одном из интервью «фамильным». Ранее туда ходил его отец, а еще раньше, когда оно было женской гимназией, посещала бабушка. Но в начальных классах ему все равно было настолько легко учиться, что он, по его же словам, «совершенно распоясался», не слушал учителей и болтал на уроках. В результате, пятерки он имел только по русскому языку и литературе, а вот по физике и астрономии в табеле стояли трояки.

Кроме этого, мальчик был большим выдумщиком – изобретал свои собственные игры и новые версии уже известных вариантов подобных развлечений (например, модернизированных казаков-разбойников), которые быстро распространялась по всем классам школы. Затем он увлек своих сверстников, даже двоечников, написанием фантастических рассказов. Сам он до школы и в младших классах создавал публицистические очерки о родине, о том, как в полях шумят хлеба, дымят заводы-пароходы. Повзрослев, отдал предпочтение написанию фантастики, которая, по признанию Глуховского, его буквально заворожила.

Начало творческого пути

После школы юноша захотел получить высшее образование за границей. С этой целью в 1996 году он отправился в Израиль, выучил иврит, полгода занимался на подготовительных курсах и поступил в Иерусалимский университет на факультет общественных наук, где изучал журналистику и международные отношения. По совету отца он пытался также освоить экономику, но силы отцовского убеждения хватило только на один год. Точные науки Дмитрия не вдохновляли, зато позже, кроме французского и иврита, он овладел английским, немецким и испанским языком.

Окончив в 22 года университет, в течение трех лет он трудился редактором на французском канале EuroNews. Коллектив там был международный, работа – интересной. Но однообразное бытие и труд, по словам журналиста, ему быстро приедаются. Они противоположны писательству, если оно трактуется как творчество, а не ремесленничество.

В 2005 году он вернулся в Россию, устроился на информационный телеканал Russia Today, где проработал также 3 года. За это время он побывал в опасных и интересных поездках по всему миру, был в группе журналистов, освещавших деятельность главы государства и неофициально именуемых «кремлевским пулом».

Ему довелось поработать в Германии, в Абхазии, посетить космодром «Байконур», делать репортажи под минометными обстрелами на ливано-израильской границе в период вооруженного столкновения Израиля с боевиками организации «Хезболла», произвести первый в мире прямой телерепортаж с Северного полюса. Вопреки, казалось бы, здравому смыслу он не стремился «откосить» и от заведомо небезопасной, связанной с риском для здоровья командировкой в Чернобыль, а, наоборот, хотел и съездил в зону катастрофы, полагая важным для себя, особенно как создателя серии «Метро 2033-2035», увидеть наяву, как выглядит отравленный радиацией город.

Занимаясь журналистикой, он сотрудничал с телерадиокомпанией Германии Deutsche Welle, с новостным каналом Британии Sky News. В период 2007-2009 гг. Дмитрий являлся ведущим дневных эфиров на радио «Маяк», вел на канале «Культура» дискуссионную телепрограмму «Пресс-клуб XXI», стал колумнистом журналов GQ и «Сноб».

Карьера литератора

Первый роман «Метро 2033», названный впоследствии лучшим дебютом 2007 года на конкурсе Европейского общества научной фантастики «Еврокон» и получивший статус культового произведения, писатель завершил в 22 года. Эту историю о жителях Москвы, выживших после ядерной войны в московской подземке, он придумал в 14 лет, а следующие 8 «оформлял сюжет» на бумаге.

Вначале попытка издания романа не увенчалась успехом – никто не соглашался напечатать творение начинающего писателя. Но Дмитрий проявил характер и принял нестандартное решение – выложил свое произведение в свободном доступе в Интернете и таким образом услышал оценку от пользователей глобальной сети. Стоит ли упоминать, что в Сети «Метро 2033» встретили на ура?

Так что уже через год роман был взят в производство издательством «Эксмо», в 2007 году – «Популярной литературой», потом издательством «АСТ», став настоящим мировым бестселлером. Более того, на его основе были созданы компьютерные игры, а голливудская кинокомпания Metro-Goldwyn-Mayer выкупила права на экранизацию.

Фантаст стал инициатором новаторского проекта «Вселенная Метро 2033», где тему пост¬апокалиптики из его романа развивают уже другие литераторы. Свои варианты продолжения событий они размещают на сайте, и победе в голосовании, получают возможность публикации работ. Так появились книги о Петербурге, Кольском полуострове, Крайнем Севере и других уголках постапокалиптичного земного шара.

Большой популярностью и спросом пользовались и следующие произведения писателя – пять романов и множество рассказов, бесплатно публикуемых в Сети. Среди них – роман «Сумерки», повествующий о возможном конце света согласно предсказаниям древних майя, печатное издание которого увидело свет в 2007 году. В 2014-м он был удостоен престижной французской литературной премии в области фантастики Utopiales.

В 2009 году вышла новая книга писателя – «Метро 2034», романтическая история в излюбленном жанре Дмитрия, но с другими героями.

В 2010 году поклонники творчества литератора могли прочесть в печатном виде его «Рассказы о Родине», которые назвали в СМИ самой его неожиданной книгой. В 2013 вышла антиутопия «Будущее» – о мире, где люди бессмертны, но жестоки. В 2015-м их ждала масса открытий в остросюжетном романе «Метро 2035», который стал закономерным продолжением первых частей «ядерной антиутопии».

Личная жизнь Дмитрия Глуховского

Писатель женат. Со своей избранницей Еленой он познакомился во время работы на Russia Today. Девушка была его продюсером и помогала ему отправляться в самые интересные командировки. Семейная пара воспитывает двоих детей – дочь Эмилию и сына Теодора, появившихся на свет в 2011 и 2014 году, соответственно.

Дмитрий как-то раз отметил в интервью, что смог взяться за роман «Будущее» только после рождения дочери, чтобы честно и правдиво рассказать о чувствах своих героев. Только тогда он на собственном опыте понял,, как можно между вечной юностью и своим ребенком выбирать последнее.

Любимыми писателями Дмитрия являются Борис Виан, Умберто Эко, Габриель Гарсия Маркес и Франц Кафка.

Дмитрий Глуховский сейчас

В 2016 году писатель сообщил в интервью ТАСС, что в Голливуде официальном подтвердили намерение экранизировать «Метро 2033». Готовность выразил, в частности, Майкла Де Люка, продюсера фильмов «Социальная сеть» и «Пятьдесят оттенков серого».

Фантаст продолжает вести свои колонки в GQ и «Снобе», а также работу (совместно с лауреатом Пулитцеровской премии и культовой китайской поэтессой, подругой президента Си Цзиньпина) над либретто оперы «Три астронавта» по мотивам сказки Умберто Эко. Работа посвящена проблеме сохранения мира во всем мире и необходимости сплочения разных стран перед лицом опасности.

Что касается многочисленных вопросов о том, ждать ли читателям «Метро 2036», Дмитрий Глуховский не раз упоминал, что – увы, такой книги не будет, по крайней мере, не выйдет из-под его пера.

В 2019 году стало известно, что книгу «Текст» экранизируют, а главную роль сыграет Александр Петров. Его герой – только что вышедший из тюрьмы парень Илья. Он отсидел 7 лет по ложному обвинению, и, очутившись на свободе, случайно получает доступ к смартфону доносчика и решает отомстить.

Page 17

Людмила родилась в Киеве. О её детстве почти ничего неизвестно, кроме того, что она всегда увлекалась музыкой. В три года мама записала её в школу для одарённых детей, которая была открыта при Киевской Консерватории. После школы Люда решила связать именно с музыкой свою дальнейшую жизнь.

Воспитывали Людмилу в строгости. Был закон, согласно которому домой надо было вернуться до двенадцати часов. Как вспоминает Людмила Порывай, в её юности был случай, когда она остановила милицейский газик, чтобы не опоздать домой, иначе её ждал бы грандиозный скандал. Мама привила дочери любовь к семье, научила ценить семейные ценности.

На Украине как известно, был и остаётся культ еды. Семья Людмилы не была исключением. Мама превосходно готовила, всё и всегда у неё получалось на славу. Дочку она тоже учила готовить. В их доме по праздникам собиралось много родственников, с которыми семья всегда поддерживала тёплые родственные отношения. Столы накрывались «сумасшедшие», там была и запеченная индейка, и фаршированная рыба, большое внимание уделялось красочному оформлению блюд.

Вечером вся семья обязательно собиралась вместе на ужин. Часто после этого мама Людмилы пела, причём пела так, что восторгались все соседи. Любовь к пению она привила своей дочери, а позже и внучкам. Мама Людмилы мечтала быть в юности певицей, однако в её жизни с карьерой певицы не сложилась, однако песни в доме звучали всегда. Именно в дочери она видела своё продолжение.

Девушка поступила в Киевскую Консерваторию и с успехом её окончила. Её девичья фамилия – Быстрик. На курсе её называли и «Шустриком» и «Шаровой молнией», так как характер у неё был боевой, решительный и очень соответствовал фамилии. Она была воспитана в духе, что если что-либо не получается, виновата в этом она сама. Это помогло девушке много добиться в жизни.

Карьера Людмилы Порывай

После Консерватории Людмила с мужем, который учился вместе с ней, жили и работали в Киеве. Первое время они проживали вместе с родителями Людмилы в доме, который находился у реки. После разлива и подтопления семье выделили две отдельные квартиры. У Порывай появились две дочери – Ира и Наташа.

Людмила Ивановна дирижировала хоровой капеллой «Светоч». Сегодня – она заслуженная артистка Украины. Порывай оказала немалое влияние на развитие хоровой музыки в Украине, однако когда дети подросли, основным её занятием стали они. Обе девочки замечательно пели, поэтому Порывай часто ездила с ними на конкурсы, концерты, записывала песни и оказала немалое влияние на их музыкальную карьеру.

Наташа Королева — дочь Людмилы Порывай: подробнее о семье

Ирина, старшая дочь Людмилы Ивановны, была известна на Украине. В девяностых годах она собирала стадионы. Наташа тоже пела, но стала артисткой союзного значения. Она попала в Москву, где пела песни, которые писал для неё Игорь Николаев, ставший в последствии её мужем. Дочь Николаева Юля в то время жила и училась в Америке, он попросил свою тёщу пожить там, чтобы ребёнок не был один. Людмила Ивановна дала согласие и полетела в Майами.

Оказавшись в США, Порывай, обладая активной жизненной позицией, не могла просто жить, присматривая за ребёнком. Она пригласила приехать семью старшей дочери, которая в то время жила в Канаде. Мать и дочь создали вместе музыкальную школу, предназначенную для обучения одарённых детей.

Работа Порывай и Королевой в программе «Время обедать»

В 2012-ом году на Первом канале начали транслировать программу «Время обедать». Ведущими были Людмила Ивановна и её младшая дочь Наташа Королёва. Как планировала Наташа, этот проект должен был стать более популярным, чем похожая передача «Смак», которую ведёт Иван Ургант. Однако на деле всё оказалось не так хорошо. Рейтинги были более чем скромными.

Порывай с дочерью с телеэкранов делится со зрителями интересными рецептами и кулинарными секретами. Будучи напористой и активной женщиной, на экране у неё достаточно пассивная роль. Многие критики считают, что это может быть одной из причин низких рейтингов этого шоу.

Время от времени Людмилу Ивановну заменяет Александр Олешко. Это бывает в те периоды, когда Порывай необходимо быть в Майами, где продолжает работать созданная ею музыкальная школа.

Личная жизнь Людмилы Порывай

Впервые Людмила Ивановна вышла замуж за своего однокурсника – это Порывай Владимир Архипович. Она влюбилась в него ещё на втором курсе. В браке родились дочери Ирина и Наташа. Владимир Архипович работал хормейстером академического хора. В 1993-ем году его не стало.

Когда ещё был жив Владимир Архипович, они вместе были на конкурсе в Англии, оба дирижировали хором, который считался лучшим на Украине. На этом конкурсе присутствовала Королева Елизавета II. Их хор занял второе место, и Порывай получила приз из рук английской королевы.

Своего второго мужа Порывай представила совсем недавно. Его зовут Игорь, он эмигрировал в США более сорока лет назад. Известно, что он один из первых открыл в Майами русский ресторан.

Вручение «Премии МузТВ», проходившее в «Олимпийском» в прошлом году не обошлось без сенсаций. Одной из них можно считать Людмилу Порывай, которая появилась там, в съедобной шляпке в виде гамбургера. Надо сказать, что Людмила Ивановна была против подобного наряда, однако поддалась на уговоры дочери. Наташа, как и её мама, тоже удостоилась громких аплодисментов, на её голове красовались вишни огромного размера.

Недавно Людмила Ивановна вместе с дочерью исполнила песню о Майами и снялась в гангстерском клипе, примерив образ звезды R’n’B. Премьера песни состоялась в 2013-ом году в эфире одного из выпусков «Вечернего Урганта». Видео «Майами» было записано на студии Александра Гудкова.

Наташа со своей семьёй часто бывает в гостях у мамы в Майами. Порывай живёт в районе, где приобрели себе квартиры многие российские звёзды: Анжелика Варум, Игорь Крутой, Филипп Киркоров, Игорь Николаев и др.

Людмила Ивановна поддерживает отношения не только со звёздами российской эстрады, но и с их родителями. Часто они собираются за накрытым столом, а потом поют украинские песни.

Page 18

Аврора, она же Ирина Юдина, — хорошо известна всем как актриса, фотомодель и ведущая. Она родилась 18 июля 1973 года под Москвой в городе Орехово-Зуево, который знаком нам всем по работам умелых кружевниц и ткачих. Среднюю школу она успешно окончила в 1990 году. В том же году поступила на архитектурный факультет Нижегородской архитектурно-строительной академии. Во время учебы Аврора жила в студенческом общежитии.

Окончив академию в 1995 году, она получила диплом по специальности городское строительство. Но Ирина планировала получить еще и образование по специальности дизайн интерьеров. Но планы так и остались планами.

Закончив обучение в академии, Ирина вернулась домой к родителям и впала в депрессию из-за прошедших беззаботных студенческих лет. Вот в этот период своей жизни она узнала об объявлении Туту Ларсен о конкурсе на канал MUZ-TV, который тогда еще назывался Космос-10.

В конкурсе Ирину больше привлекла возможность повеселиться, чем желание стать ведущей. А на кастинг она попала скорее случайно – он проводился рядом с оптикой, где Ирина покупала себе контактные линзы. Но через неделю ее пригласили на телестудию. Это событие изменило дальнейшую судьбу девушки. Следующие несколько месяцев она вместе с другими отобранными кандидатами училась с утра до ночи, работая с текстами, над постановкой голоса, в прямом эфире, делая подводки к песням.

Старт телевизионной карьеры

В 1996 году и появился псевдоним Аврора, когда Ирина стала ведущей программы «Клипомания». Потом она вела женское шоу «Соковыжималка» с непревзойденной Дарьей Субботиной, дальше были «Сиеста», «Вечерний звон», молодежный утренний развлекательный канал «Жизнь прекрасна» и «Хит-парад 20». В середине 2007 Аврора могла похвастаться должностью штатной ведущей MUZ-TV.

Аврора считает, что популярность ей принесло участие в рекламных роликах Wrigley’s. С 1997 по 2000 год она была лицом этой жевательной резинки.

В 2002 году в фильме знаменитого режиссера Ф. Янковского «В движении» Аврора сыграла незначительную роль телеведущей Евы, дебютировав в кино.

С середины 2003 до 2004 года Ирина вела еженедельную версию конкурса «Золотой граммофон» на ОРТ вместе с неподражаемым Егором Дружининым.

В 2006 году мир увидел фильм режиссера А. Гордеева «Никто не знает про секс», где Аврора сыграла Ангелину.

Есть в карьере Ирины и должность одной из ведущих проекта «Клуб бывших жен» на НТН. С 2006 по 2009 она участвовала в этом проекте вместе с известными коллегами Жанной Эппле, Лерой Кудрявцевой и Верой Сотниковой.

Канал ТВ Центр пригласил в 2010 году Аврору вести утренний эфир информационно-развлекательного канала «Настроение».

Карьера Авроры сейчас

В августе 2011 года в рамках проекта канала НТН «Золушка. Перезагрузка» Ирина занялась перевоплощением неуверенных в себе и скромных девушек в сногсшибательных красавиц.

Аврора не один раз вела Церемонии награждения премией MUZ-TV, концертные корпоративные программы «Билайн», «Дымов», «Семь цветов», «Планета Фитнес», «Русский алюминий» и многих других известных компаний. В ее списке достижений числятся и презентации глянцевых журналов Cosmopolitan, Men’s Health, Mini и других.

Сегодня Аврора постоянно выступает конферансье в концертных программах, приуроченным профессиональным праздникам, таким как День нефтяника и газовика, геолога, строителя, энергетика, шахтера и других. Роль ведущей разнообразных акций позволила ей посетить все города России: Екатеринбург, Новосибирск, Иркутск, Владивосток, Нижний Новгород, Сургут, Санкт-Петербург, Самара…

Личная жизнь Авроры

Еще в 1998 году Ирина познакомилась с Алексеем Трейманом, который работал ассистентом режиссера на канале MUZ-TV. Правда, тогда Алексей был женат и между ними сначала были только дружеские отношения. И в начале 2002 года, когда карьера Алексея стремительно росла вверх, он перешел на работу в студию Кальварского. Но судьба распорядилась по-своему. В 2003 Ирина в составе съемочной группы уехала в ЮАР для участия в работе над фильмом об этой загадочной и уникальной стране. В составе этой же группы был и Алексей. Вернувшись в Россию, Ирина и Алексей сняли квартиру и решили, что должны быть вместе. В том же году они и поженились. А 24 июня 2004 года у них родилась очаровательная дочка, которую они назвали Аврора.

Сегодня Алексей Трейман – известный режиссер и продюсер, который снимает рекламные ролики, музыкальные клипы, сериалы и мечтает снять полнометражное кино.

Интересные факты

Фильм «В поисках идеального мира» про ЮАР, над съемками которого работали Ирина и Алексей, не был снят до конца. Этот месяц в ЮАР был полон неожиданностей и экстремальных ситуаций. Постоянно случались невероятные вещи. Так, у продюсеров и съемочной группы закончились деньги и им не было на что жить. Но Аврора и сегодня верит, что отснятый материал однажды выйдет на экран.

Page 19

Ник Перумов – это имя, которое, наверняка, прекрасно известно всем ценителям российской фантастической литературы. Из-под пера этого популярного автора вышло огромное количество самых разнообразных книг, большинство из которых впоследствии приобрело большую популярность среди читателей.

Но что за человек скрывается за всеми этими произведениями? Какие загадочные тайны хранит в себе прошлое известного фантаста? Представить вашему вниманию историю жизни одного из самых известных российских писателей современности мы решили сегодня.

Ранние годы, детство и семья Николая Перумова

Николай Перумов появился на свет в городе Ленинграде (Санкт-Петербург) 21 ноября 1963 года. По словам самого писателя, его далекие предки по отцовской линии были представителями древнего армянского рода, переселившегося и впоследствии осевшего в России.

По материнской линии, как опять же уверяет автор, его генеалогическое древо восходит к столбовым дворянам.

Что касается более близких родственников, то в этом плане особое внимание приковывает к себе личность отца нашего сегодняшнего героя. Всю свою жизнь Даниил Перумов – был доктором биологических наук. Именно благодаря его примеру научную стезю в жизнь решил выбрать для себя и сам Николай.

Окончив кафедру биофизики Ленинградского политехнического института, будущий писатель получил специальность инженера-физика. Впоследствии Перумов-младший некоторое время трудился в сфере молекулярной биологии, а также работал в Ленинградском научно-исследовательском институте особо чистых биопрепаратов.

Что касается литературных пристрастий, то в этом плане первое место в личной иерархии Ника Перумова всегда занимало фэнтези. Уже с подросткового возраста он до дыр зачитывал книги Джона Толкина, Клайва Льюиса и некоторых менее известных авторов. Более того, романы англоязычных авторов наш сегодняшний герой часто читал в оригинале, а также нередко делал свои собственные переводы.

Литературное творчество Ника Перумова

Впечатленный творчеством других авторов, в конце семидесятых годов Ник Перумов начал писать свои собственные произведения. Первой его книгой стала дилогия «Нисхождение Тьмы или Триста лет спустя». Весьма примечательно, что действие данной истории происходило во вселенной толкиновского Средиземья.

В 1993-м году данная литературная история была опубликована издательством «Кавказская библиотека». Однако наибольшую популярность получила уже в несколько доработанном и видоизмененном виде. Новая версия сменила название и стала именоваться – «Кольцо Тьмы».

После своей публикации произведение получило множество противоположных отзывов со стороны критиков и публики. Экземпляры книги сметали с полок один за другим, но, несмотря на это, количество ее сторонников всегда было практически равно количеству ее противников.

Фанаты книги отмечали живость сюжета, в то время как антагонисты говорили о неприемлемости использования фабулы «Властелина Колец», который был написан Толкиеном и именно им должен был быть закончен.

Весьма примечательно, что в 1994-м году на Ника Перумова даже было совершено неудачное хулиганское нападение, которое, как принято считать, было подготовлено противниками «Кольца Тьмы».

Так или иначе, «перумовское» продолжение «Властелина Колец» стало очень популярно среди читателей. Впоследствии вслед за двумя первыми книгами из серии «Кольцо Тьмы» вышла также и еще одна – «Адамант Хенны», которая не была логическим продолжением ранее изданных книг, но рассказывала более позднюю историю уже известных героев.

Впоследствии Ник Перумов более не использовал толкиеновское Средиземье в качестве базиса для создания новых книг. Совсем скоро российским автором была создана своя литературная вселенная – мир Упорядоченного, состоящий из бессчетного числа измерений. В данном мире происходили события большинства последующих книг автора, в том числе все романы серий «Летописи Хьёрварда», «Летописи Разлома» и «Зачарованный лес».

Среди наиболее известных книг, написанных по вселенной Упорядоченного значатся романы «Алмазный меч. Деревянный меч», «Рождение мага», «Гибель богов», а также многие другие. В общей сложности в названном мире происходят события двадцати шести книг автора.

Помимо этого в библиографии нашего сегодняшнего героя значатся и другие произведения, написанные вне вселенной Упорядоченного. К числу таковых относятся книги из серий «Похитители душ», «Я, Всеслав», «Семь зверей Райлега», «Техномагия», а также произведения, изданные вне каких-либо серий. Кроме того, две книги Ника Перумова – «Череп на рукаве» и «Череп в небесах» — написаны автором в жанре научной фантастики, а не в «фирменном» для Перумова стиле фэнтези.

Ник Перумов сегодня

В настоящее время в библиографии Ника Перумова значится порядка пятидесяти книг, некоторые из которых изданы в двух томах. За свое литературное творчество наш сегодняшний герой получил огромное множество самых разнообразных наград как в России, так и за рубежом. Так, в частности в коллекции писателя значатся четыре премии журнала «Мир фантастики», две премии «Странник», а также премия конвента Eurocon, в рамках которой Перумов был признан лучшим фантастом 2004-го года.

Многие произведения Перумова легли в основу компьютерных игр. Кроме того, время от времени в прессе появляются сообщения о якобы готовящихся экранизациях книг Николая Даниловича. В одном из своих интервью интерес кинематографистов к произведениям «Череп на рукаве» и «Алмазный меч. Деревянный меч» подтвердил и сам автор. Однако ни один из проектов на данный момент не реализован.

В настоящее время Ник Перумов проживает в Северной Каролине, где работает биологом в исследовательском институте, а также в свободное время пишет новые книги. Как утверждается в некоторых СМИ, ныне писатель работает над еще одним произведением из «Летописи Хьёрварда».

Личная жизнь Ника Перумова

О личной жизни писателя известно немного. Он женат. У него есть трое детей. Однако на этом вся информация о российском фантасте обрывается.

Page 20

Иосиф Александрович Бродский – русский литературный классик и один из наиболее значительных поэтов в мире. К нему относятся с особым пиететом, им восхищаются, уникальной манере письма со скрытой патетикой, надломом, иронией подражают, а тексты разбирают на цитаты.

Необыкновенная судьба уготовила ему наряду со ссылкой на Север и заключением в психбольницу Нобелевскую премию и орден Почетного легиона, неоконченное основное образование и карьеру профессора Мичиганского, Йельского и других престижных университетов, многолетнее творчество за рубежом вне русской языковой среды после лишения советского гражданства и открытие новых выразительных возможностей родного языка.

Свои стихи он намеренно читал как заклинание – заунывно, чтобы слушателей увлекало не его яркое исполнение или мужская харизма, а само слово. В Нобелевской речи он в очередной раз подчеркнул, что «не язык является его инструментом, а он – средством языка».

Детство

Будущий «поэтический интеллект ХХ века» (по словам лауреата Русской и Гоголевской премий Алексея Курилко) появился на свет 20 мая 1940 года в Северной Пальмире. Его раннее детство пришлось на период ВОВ и послевоенной разрухи.

В 1942 вместе с матерью Марией Моисеевной, происходившей из Даугавпилса, бухгалтером по профессии, он выехал в эвакуацию в Черновцы. Там женщина, владевшая немецким и французским, работала в структуре МВД переводчицей в лагере для военнопленных.

Отец, Александр Иванович, сын хозяина питерской типографии, был морским офицером, участником прорыва блокады Ленинграда и обороны Малой земли. После Победы он трудился в Военно-морском музее в качестве фотографа, а Мася, как называл сын маму, вернулась к своим счетам и сметам.

Читать Ося научился уже в 4 года, но в школе хорошей успеваемостью и поведением не отличался. По воспоминаниям учителей, он рос упрямым и ленивым, нередко игнорировал домашние задания и мешал проведению уроков, хотя вполне мог стать отличником. За время учебы он сменил пять школ.

В 1955 году, не окончив восьмой класс, Иосиф бросил школу и пошел работать – с деньгами в их семье было не очень благополучно. Затем он неудачно попытался стать курсантом морского училища и сменил множество рабочих профессий (фрезеровщика, санитара, сторожа, кочегара), несколько лет участвовал в экспедициях геологов.

В то же время он много читал. В частности, сильнейшее впечатление на его произвела книга Саади «Гулистан» («Розовый сад»), прочитанная по совету матери, большой поклонницы персидской поэзии. Кроме этого, он самостоятельно выучил английский и польский языки.

Творчество

В 1956-1957 гг. Бродский начал писать, еще не зная, что в будущем его признают литературным гением. К его ранней лирике относятся стихотворения «Прощай», «Теперь все чаще чувствую усталость…», «Пилигримы», «Стансы», «Одиночество», «Элегия (Издержки духа – выкрики ума)», «Глаголы». Впоследствии он занимался также детской поэзией («Баллада о маленьком буксире»), переводами польских стихов и текстов песен The Beatles, называя их «совершенно замечательными».

Однажды в 1958 вместе с друзьями он рассматривал возможность угона самолета из Самарканда в Иран для побега из страны. Об этом стало известно КГБ (по доносу одного из приятелей), и поэт был задержан на двое суток.

В 1960 молодой автор, входящий в большую литературу, впервые выступил на публике в ДК им. Горького. Он прочел «Еврейское кладбище», вызвавшее скандал и вызовы для профилактических бесед в компетентные органы. О нем заговорили.

Еврейское кладбище около Ленинграда / Кривой забор из гнилой фанеры / За кривым забором лежат рядом / юристы, торговцы, музыканты, революционеры.

Слава его в неофициальных литературных кругах стремительно росла. Он познакомился с Сергеем Довлатовым, Булатом Окуждавой, начал общаться с Евгением Рейном, посвятил ему «Рождественский романс». В 1961 в Комарово Бродского представили Анне Ахматовой, ставшей его учителем и критиком. Большое влияние на творчество начинающего литератора оказала также поэзия Евгения Баратынского, Марины Цветаевой, Бориса Слуцкого, Осипа Мандельштама.

Вольность и демонстративная аполитичность текстов его творений побудили власть относиться к нему пристально и недоверчиво. Публикация нескольких стихов в диссидентском поэтическом альманахе «Синтаксис» привела к новому задержанию поэта правоохранителями и окончательно закрыла путь в официальную литературу.

Гонения властей

После состоявшихся в 1963 году встреч Никиты Хрущева с деятелями культуры, где глава государства дал указания, как следует рисовать, какой обязана стать музыка и поэзия, власти принялись бороться с неблагонадежными людьми творческих профессий. Попал в их число и Иосиф Бродский.

В 1964 Бродского арестовали, обвинив в тунеядстве. Три недели над ним издевались в психбольнице в ходе судебной экспертизы, а затем приговорили к 5 годам работ на Севере. Там он занимался корчеванием камней, пас скот, строил и ремонтировал крыши и продолжал писать – «Песни счастливой зимы», «Ломтик медового месяца», «Письма к стене» и пр.

В 1965 за границей на волне возмущений против ссылки поэта вышла его первая книга «Стихотворения и поэмы». А еще через полгода, благодаря ходатайству Шостаковича, Твардовского, Маршака и других столпов советской культуры, а также многочисленным публикациям в западной прессе и содействию французского философа, приверженца марксизма Жана-Поля Сартра, Бродского досрочно освободили, и к нему пришла международная слава.

Чтобы исключить риск очередных обвинений в паразитическом существовании, он поступил на официальную работу в качестве переводчика в городское подразделение Союза писателей. Но свободно заниматься литературой ему не разрешали и практически не печатали.

Однако поэт плодотворно работал: писал поэму «Горбунов и Горчаков», стихи «Дебют», «Натюрморт», «Любовь», готовил к изданию в 1970 в США стихотворный сборник «Остановка в пустыне», второй по счету, но первый, составленный им лично, переводил абсурдистскую трагикомедию Т.Стоппарда «Розенкранц и Гильденстерн мертвы». В 1971 Баварская академия изящных искусств избрала его своим членом, оказав высшую почесть, имевшуюся в ее распоряжении.

За рубежом

В 1972 писателя фактически выслали из страны, предложив: либо немедленный отъезд, либо каземат. В 32 года он покинул родной город, родителей и выехал в Вену. Там он познакомился с величайшим стихотворцем прошлого века Уистеном Оденом. Вместе они побывали в Лондоне и приняли участие в Poetry International.

Затем он перебрался в американский Энн-Арбор, где по протекции издателя Карла Проффера получил место преподавателя в Университете Мичигана. В декабре того же года сбылась мечта его питерской юности – он посетил Венецию.

Впоследствии Бродский не прекращал преподавательскую деятельность – вел лекции и семинары в Колумбийском и Ньюйоркском вузах, в Кембридже, в Сорбонне, в Куинс-колледже и многих других учебных заведениях Великобритании, Канады, Швеции, Италии, Ирландии.

В 1977 вышли его сочинения «Конец прекрасной эпохи», «Часть речи», ознаменовавшие очередной этап его творческой зрелости. Иосиф получил гражданство США, творил на английском эссе, переводил стихи русских поэтов, включая Владимира Набокова. В 1978 он стал членом Американской академии искусств. Правда, ненадолго – в 1987 вышел из данной научной организации, протестуя против членства Евгения Евтушенко (у двух литераторов был давний конфликт; будучи сперва друзьями не разлей вода, позже они рассорились из-за идеологических противоречий).

В 1981 г. он получил «грант для гениев» Мак-Артура, в 1982 появились «Римские элегии», спустя год – «Новые стансы к Августе» и «Мрамор». В 1986 он систематизировал свою прозу и выпустил «Less than one», ставший наилучшим литературно-критическим трудом года и одной из причин присуждения автору Национальной премии литературных критиков. Затем вышла «Урания».

После эмиграции Бродский больше не видел родителей. 11 лет они пытались добиться разрешения на выезд, чтобы навестить сына, но раз за разом получали отказ. Поэту отказали во въезде на территорию СССР, чтобы проводить их в последний путь – в 1983 умерла Мария Моисеевна, в 1984 – Александр Иванович.

В 1987 творчество Бродского уже имело широчайшее признание, и в 47 лет он стал лауреатом главной литературной награды – премии имени Альфреда Нобеля.

В 1990-х годах наконец и в России начали публиковать его произведения, предлагали вернуться, присвоив в знак признательности и за заслуги перед Северной Столицей звание ее Почетного гражданина. Однако все приглашения Бродский неизменно отклонял, отмечая, что «нельзя войти в одну реку дважды, даже если это Нева».

Личная жизнь Иосифа Бродского

Первую любовь поэта звали Марина Басманова. Поразительную красавицу с глазами цвета изумруда и темно-каштановыми волосами, молчаливую потомственную художницу, ему представили на праздновании нового 1962 года. Очень скоро они стали встречаться.

Ходили слухи, что ее родители были против их брака. «Невеста», как он ее называл, изменила ему с лучшим другом, Дмитрием Бобышевым, но после суда вернулась, поехала с ним в ссылку. В 1968 у них родился сын Андрей, однако вскоре их отношения разладились. Он посвятил ей впоследствии множество стихотворных произведений.

В 1972 балерина кордебалета Мариинского театра Мария Кузнецова родила поэту внебрачную дочь Анастасия, которую он никогда не видел.

Долгое время Бродский был очень привязан также к Веронике Шильц, французскому историку и переводчице. Ей посвящено его стихотворение 1993 года «Персидская стрела».

На исходе лет судьба подарила гению встречу с умной и красивой итальянкой с русскими корнями Марией Соццани, младшей его почти на 30 лет. Впервые они увиделись в начале 1990 года в Сорбонне, куда она прилетела послушать его лекцию. Затем девушка написала ему из Италии письмо, летом они вместе отправились в Швецию, а в сентябре поженились. Он был, наконец, безусловно счастлив. В 1993 у них появилась малышка Анна.

Смерть

В 1964 году, после ареста по делу о тунеядстве, литератор перенес обширный инфаркт миокарда. Сердечные приступы у него повторялись и позже. Всего Бродский пережил 4 сердечных приступа и 2 операции на сердце, но не отказался от привычки выкуривать десятки сигарет без фильтра каждый день, запивая их крепким кофе. «Человек взял в руки сигарету и стал поэтом», – отшучивался он от врачей, убеждавших его бросить курить.

28 января 1996 года гениального стихотворца не стало. Он скончался ночью от остановки сердца. Его тело временно поместили в склеп на нью-йоркском кладбище, а затем перезахоронили в Венеции. По традиции толпы поклонников несут к его могиле карандаши.

Page 21

Татьяна Морозова – одна из самых ярких участниц проекта Comedy Woman. Ее образ «простой русской бабы» уже давно полюбился зрителями и стал для фанатов комедийного шоу почти родным. Сегодня Татьяна Морозова известна и любима во всех уголках России. Но как ей удалось достичь подобных высот? Как развивалась ее карьера, и какие наиболее значимые этапы вмещает в себя ее судьба? Разобраться во всем этом мы попробуем сегодня, представив вам небольшой биографический очерк о жизни и творчестве артистки.

Детство и юность Татьяны Морозовой

Будущая известная актриса родилась на свет в провинциальной Уфе в обычной среднестатистической семье, не отличающейся чем-то интересным. С ранних лет она занималась различными видами творчества и была весьма активным ребенком. С самого детства Таня посещала секцию хореографии (изучала современные и народные танцы), а также внеклассные уроки шитья и рукоделия. Как признается сама звезда Comedy Woman, известный и любимый всеми образ «простой русской бабы» сложился именно в тот период. Притом становление этого амплуа происходило естественно, само собой.

Татьяна Морозова всегда любила искусство. Однако точные науки увлекали ее не меньше. Именно поэтому, получив диплом об окончании одиннадцати классов, молодая девушка решила поступать в университет на специальность «Учитель рисования, черчения и начертательной геометрии». Ее alma mater стал Башкирский государственный педагогический университет. Именно тут в 2001-м году она познакомилась со многими новыми друзьями, которые впоследствии стали ее партнерами по выступлениям в Клубе Веселых и Находчивых.

Дебют Татьяны Морозовой в КВН и последующие успехи

Играть в Клубе Александра Маслякова наша сегодняшняя героиня начала в 2002-м году. В этот период она впервые появилась на сцене и начала строить успешную карьеру комедийной артистки. Весьма примечательно, что на первые репетиции команды КВН «Настоящая сборная» (в которой она выступала в тот период) Татьяна пришла по приглашению уфимского актера Александра Огнева. В самом начале репетиции и выступления не вызывали у молодой девушки особого энтузиазма, однако очень скоро Татьяна Морозова «втянулась» в данный процесс. И некоторое время спустя уже буквально не представляла своей жизни без КВН-овской сцены.

После роспуска команды «Настоящая сборная» Татьяна Морозова приняла приглашение минской команды «Вдребезги» и ненадолго переехала в Беларусь. С этим коллективом девушка некоторое время выступала в белорусской Высшей лиге КВН, однако в скором времени стала появляться на сцене уже с другим коллективом — челябинской командой «Лица Уральской Национальности (ЛУНа)».

После яркого выступления на фестивале в Сочи команда получила приглашение принять участие в первом сезоне Премьер-лиги КВН. В составе уральской команды Татьяна Морозова стала очень популярна. Однако, как ни странно, так и не завоевала в КВН ни одного более-менее значимого титула.

В дебютном для себя сезоне-2003 ЛУНа добралась до полуфинала Премьер-Лиги, а уже год спустя вошла в число полуфиналистов Высшей лиги КВН. Данный результат «Лица уральской национальности» повторили и в 2005-м году. В сезоне-2006 после четырех лет выступлений на сцене Клуба Веселых и Находчивых «ЛУНа» достигла высшего результата в своей карьере и стала серебряным призером Высшей лиги.

После этого команда на какое-то время прекратила свое существование, и каждый из участников пошел своей дорогой.

В том же 2006-м году Татьяна Морозова ненадолго рассталась с Клубом Веселых и Находчивых и сосредоточилась на написании дипломной работы. Несколько месяцев спустя она успешно окончила университет, однако работать по профессии так и не стала.

Comedy Woman, Татьяна Морозова сейчас

Некоторое время спустя она вместе со вновь образованной командой ЛУНа стала гастролировать по городам России и стран СНГ, выступая на различных сценах с комедийными эстрадными постановками. Однако в 2008-м году по приглашению своей давнишней коллеги участницы команды КВН «Мегаполис» Натальи Еприкян стала постоянной участницей проекта Made in Woman. В течение нескольких месяцев Татьяна Морозова выступала в московских клубах, а впоследствии после выхода телевизионной версии передачи стала сниматься на канале ТНТ. В этот период женский комедийный проект получил название Comedy Woman.

На легендарной сцене с огромной буквой «С» Татьяна Морозова стала появляться в образе «простой русской бабы», вечно так или иначе задающейся вопросом: «Куда подевались все настоящие мужики?». Она выступала в традиционном славянском костюме, а также с накладной косой, доходящей ей до самого пояса. Ее главными качествами стали прямота и искренность, которые в данном случае представлялись в комическом свете.

Личная жизнь Татьяны Морозовой

В 2011-м году известная комедийная актриса вышла замуж за парня по имени Павел. Со своим будущим мужем девушка познакомилась на праздновании дня рождения одного из общих друзей. Молодые люди стали встречаться, и однажды во время поездки в такси Павел сделал ей предложение.

Как стало известно журналистам, свадьба артистки была выдержана в традиционном русском стиле. На праздничную церемонию были приглашены цыгане, музыканты и даже дрессировщики медведей. После громкого торжества новоиспеченные супруги отправились в свадебное путешествие на Бали.

В марте 2013-го года в молодой семье случилось пополнение: Татьяна Морозова родила своему мужу дочку. Какое имя получил новорожденный ребенок на данный момент не известно. Как сообщила журналистам сама звездная мама, в настоящий момент в рейтинге лидируют два имени — Анна и София. Какое из них в конечном итоге выберут родители, будет известно позднее.

В недавнем прошлом в жизни Татьяны Морозовой случился и еще один примечательный эпизод – она, словно бы следуя за образом своей экранной героини, переехала в обычную подмосковную деревню. Тут молодая семья живет и строит планы на будущее. Так, в частности, как признается сама Татьяна Морозова, она страстно увлечена идеей создания собственного комедийного шоу. Кроме того, девушка мечтает сыграть интересную роль в кино.

Какие из этих замыслов осуществятся, покажет время.

Page 22

Поистине одной из самых удивительных личностей современного общества можно назвать австралийца Николаса Джеймса Вуйчича. Лишенный рук и ног, он ведет активный образ жизни, пишет книги и читает проповеди, которые помогают тысячам людей принять свои недостатки, вместе с супругой воспитывает родных и приемных детей и искренне счастлив.

Кто-то восхищается Ником Вуйчичем, кто-то негодует по поводу его выставленной на всеобщее обозрение общественной деятельности. Но оставаться равнодушным к его неординарной биографии точно невозможно.

Рождение и болезнь

4 декабря 1982 года, Мельбурн. В семье сербских эмигрантов Вуйчичей – медсестры Душки и пастора Бориса – появился долгожданный первенец. Предвкушение радости от ожидаемого события сменилось шоком, ступором. Новоиспеченные родители, да и весь персонал больницы пребывали в смятении от увиденного – младенец родился без рук и ног, хотя на протяжении беременности УЗИ не показывало никаких отклонений от нормы.

Жалость и страх – смесь именно таких чувств испытывали родители в первые месяцы жизни своего сына. Море пролитых слез и бесконечные вопросы терзали их день и ночь на протяжении нескольких месяцев, пока однажды они не приняли решение – жить, просто жить, не заглядывать в далекое будущее, решать поставленные задачи мелкими шажками и радоваться тому, что их семье дано судьбой.

Ранние годы

Николас рос в набожной семье. Каждое утро и вечер для него ознаменовывались молитвой к Всевышнему. О чем мог просить маленький мальчик в его ситуации, догадаться несложно.

Когда ребенок о чем-то исправно просит, в глубине души он надеется равно или поздно это получить. Но от молитв руки и ноги, увы, не вырастут. На место вере постепенно приходило гнетущее разочарование, со временем переросшее в тяжелую депрессию.

В 10 лет тот, кому в будущем захотят подражать миллионы здоровых благополучных людей, твердо решает покончить жизнь самоубийством… Тогда от страшного шага Ника спасла любовь, да-да, именно это пресловутое чувство. Лежа в ванной, наполненной водой до краёв, он как наяву увидел своих родителей, склонившихся над его могилой. В их глазах застыла любовь, смешанная с болью от потери.

Отказ от суицида не избавил подростка от страданий, но вселил в него осознание того, что даже с врожденным синдромом тетраамелии можно жить полноценно. Ник стал усиленно тренировать свою единственную конечность – крошечное подобие стопы.

Сначала Ник посещал специализированную школу для инвалидов, но когда в начале 90-х в Австралии изменился закон об инвалидах, он настоял на том, чтобы ходить в обычную школу наравне с простыми ребятами. Надо ли говорить, что жестокие дети издевались, ненавидели так отличающегося от них сверстника. Утешение Ник находил в еженедельных воскресных походах в церковную школу.

Позже брисбенский Университет Гриффина с радостью примет в ряды студентов уже повзрослевшего, набравшегося житейской мудрости парня. За это время Ник перенес хирургическое вмешательство и получил подобие пальцев на имевшемся у него отростке на месте левой ноги. Благодаря силе духа он научился работать с их помощью на компьютере, ловить рыбу, играть в футбол, кататься на сёрфе и скейтборде, обслуживать себя в бытовом плане и даже передвигаться.

Дальнейший путь

Ник Вуйчич получил два высших образования – он бакалавр в сфере финансов и бухгалтерии. Однако и эта высокая заслуга не дала ему личностной передышки: Ник, с виду хрупкий и беспомощный, продолжал самосовершенствоваться.

В конце концов Ник Вуйчич нашел свое предназначение в жизни. Если ранее он был уверен, что Бог обделил его своей милостью, то впоследствии осознание значимости собственного недуга возвысило его над остальными. Именно благодаря внешней неполноценности он сумел показать контрастирующую с ней силу и стойкость духа.

С 1999 года он ведет проповедническую деятельность, которая на сегодняшний день представляет собой небывалую по географической широте и силе психологического воздействия работу.

Как сам утверждает Ник, перед ним открыты сотни тысячи дорог, а мир наполнен людьми, и у каждого из них – свои трудности. Ему, как посланнику доброй воли, есть что им сказать.

Школы, университеты, тюрьмы, детские приюты, церкви – с них Вуйчич и начал свою работу, которую сейчас определяет ёмко – «мотивационное ораторство».

Всеобщую известность инвалиду принесло участие в ток-шоу и передачах, организация мотивационных слётов. На одном из первых слётов люди выстроились в очередь, чтобы обнять человека, который так им помог. Впоследствии это переросло в приятную традицию.

«Цирк бабочек», короткометражный фильм 2009 года в главной роли с нашим героем, снискал заслуженную славу и получил премию в $100 тысяч в рамках благотворительного проекта «Dorpost Film Project». Через пару лет Ник напишет и исполнит песню «Something More», с последующей видеоэкранизацией, в середине которой автор выступит с личным признанием.

В 2010 году вышла первая и самая известная книга Ника Вуйчича – «Жизнь без границ: Путь к потрясающе счастливой жизни». На ее страницах Ник откровенно рассказал о своей жизни, лишениях и трудностях и опыте их преодоления. Книга стала бестселлером и заставила сотни тысяч читателей пересмотреть своё отношение к жизни и стать счастливыми.

Той же теме были посвящены и следующие работы: «Неудержимый», «Будь сильным», «Любовь без границ», «Безграничность». Переведенные на несколько языков мира, они являются не просто чтивом психологического жанра, они позволяют увидеть решения даже сквозь призму глубокого отчаяния.

У Ника Вуйчича есть благотворительный фонд, развернувший кампанию в мировых масштабах. За существенный вклад в развитие человечества он отмечен множеством наград – начиная от родной Австралии («Молодой австралиец года») и заканчивая Россией («Золотой диплом»).

Личная жизнь Ника Вуйчича. Семья и дети

Может показаться, что если человек может примириться с такими серьезными физическими недостатками, то окружающие их никогда не примут. Но самый известный человек без рук и ног живет более чем полноценной жизнью. У него есть красавица жена и абсолютно здоровые дети.

Со своей первой и единственной любовью, Канаэ Мияхаре, Вуйчич встречался около четырех лет, прежде чем сделать ей предложение. Девушка из бедной японо-мексиканской семьи разделяла христианские взгляды Ника на жизнь и была восхищена его силой духа, добротой и самоотверженностью.

12 февраля 2012 года пара сочеталась браком, а 2013 и 2015 годы подарили супругам двух продолжателей рода – Кийоши Джеймса и Деяна Леви.

Чуть позже на семейном совете было принято решение подарить семью обездоленным детям – так трое сирот обрели в лице Ника и Канаэ папу и маму.

Ник Вуйчич сейчас

Нет четкого определения для феномена Ника Вуйчича. Он – уникум, воплотивший в реальность все мечты. Это человек, который смог. Он достоин быть примером для подражания.

Ник Вуйчич продолжает писать книги и уделяет много времени на развитие фонда Life Without Limbs («Жизнь без конечностей»). Организация помогает и тем, кто, как и Ник, имеет врожденный синдром тетраамелии, и тем, кто потерял руки и ноги из-за несчастного случая или болезни.

Page 23

Евгений Кулик – популярный российский телевизионный деятель, которому удалось прославиться благодаря отличному развитию своей команды КВН «Голоса». Парень всегда отличался особым чувством юмора и умело писал подходящие шутки. Именно из-за своего открытого и дружелюбного характера ему удалось стать одним из самых известных персон родного края.

В 2015 году молодому человеку выпала возможность осуществить свою давнюю мечту и попробовать себя в качестве актера. Дело в том, что Евгению предложили стать одним из главных героев в комедийном сериале «Остров», над производством которого трудилась команда телеканала ТНТ. Благодаря появлению в этом сериале новоиспеченный актер стал по-настоящему знаменитым и еще более узнаваемым.

Детство Евгения Кулика

Будущая звезда телевидения появилась на свет 1 июня 1987 года в суровом городе Свердловск, который в будущем переименовали в Екатеринбург. Мальчик родился в обыкновенной среднестатистической семье. С самого детства он не хотел, как большинство жителей родного города работать на заводе, а всей душой желал посвятить себя юмору и телевидению. Еще в раннем возрасте у него появились артистичные задатки, поэтому он часто выступал перед родными и близкими, устраивая для них небольшие представления.

Заметив талант своего сына, родители сразу же пророчили ему телевизионное будущее. Но несмотря на любовь к актерскому мастерству, начать свой путь на вершину Евгений решил с помощью «Клуба веселых и находчивых».

Еще в школьные времена мальчик отличался от своих сверстников тонким чувством юмора и имел талант к написанию смешных шуток. Самое главное, это то, что он не стеснялся выступать на сцене, поэтому его можно было часто заметить играющим небольшие миниатюры на школьных концертах.

Евгений Кулик в КВН

В своем родном городе Евгению удалось прославиться благодаря успешным выступлениям на фестивалях КВН в составе команды «Голоса». Он смог запомниться всем зрителям как один из самых харизматичных участников. Кроме этого, стоит отметить, что парень не только отлично играл и перевоплощался во всевозможные образы, но и лично писал большинство шуток и миниатюр для своей команды.

Благодаря успехам коллектива на различных выступлениях в «Клубе веселых и находчивых» он по праву считается одним из самых популярных людей Екатеринбурга. Он известен большинству местных жителей, но с новыми силами готов покорить и всю страну.

Неоднократно его команда становилась чемпионами по юмору в своем родном городе, однако после нескольких лет работы в коллективе парень осознал, что для него эта сфера себя изжила, поэтому решил немного поменять род деятельности.

Первым делом Евгений ушел из команды и начал «сольное плаванье». Из командного игрока он переквалифицировался в ведущего. Первое время Евгений работал свадебным ведущим, а также проводил различные праздники и мероприятия.

В 2013 году он стал ведущим развлекательной передачи «Вопрос дня». Парень снимал видео во время массового события «Форум уральской молодежи». Идея его проекта заключалась в том, что, обзаведясь накладными усами, солнцезащитными очками и называя себя Хуан Пабло Диего Де Гонсалес, он задавал приезжим на форум вопросы, касающиеся темы передачи.

Также Евгений успел проявить себя как начинающий сценарист и режиссер. Он снял короткометражный фильм «Выбор», который в итоге стал победителем фестиваля документального кино «12 духовных склепов» и получил приз в номинации «Путин». Благодаря этой победе у Кулика появилась возможность обучаться в школе известного сербского режиссера Эмира Кустурицы.

Личная жизнь Евгения Кулика

Пока Евгений так и не «испробовал» семейной жизни. У него есть любимая девушка, ее зовут Регина Гайсина, однако большую часть времени он все же посвящает работе.

Конечно же, в планах на будущее у него есть женитьба, а последствии и большая дружная семья с несколькими детьми, но для начала молодой человек хочет построить успешную карьеру в кинематографической сфере.

Евгений Кулик сегодня

В 2015 году Евгений дебютировал в качестве актера. Ему предложили исполнить одну из ключевых ролей в комедийном сериале «Остров», производства телеканала ТНТ. Молодой человек появился в роли стеснительного и замкнутого парня Леши, который отправился на остров, чтобы кардинально поменять свою жизнь и наконец-то стать настоящим мужчиной.

Сюжет сериала заключается в том, что группа отважных людей отправляется на остров для съемок реалити–шоу. Но в какой–то момент все участники понимают, что яхта со всей съемочной группой взорвалась и они остались совершенно одни на большом необитаемом клочке земли. Удастся ли совершенно незнакомым и разным по характеру людям выжить и через что им для этого придется пройти, смогут увидеть зрители сериала. В сериале роли исполняют Янина Студилина, Денис Косяков, Ирина Вилкова, Кирилл Мелехов, Анастасия Асеева, Анфиса Вистингаузен, Григорий Калинин, Роман Хан и Олеся Жураковская.

Сам Евгений признается, что ему очень понравилось новое амплуа, а также он получил огромное удовольствие от всего съемочного процесса. Он бы с удовольствием сыграл не только комедийную, но и драматическую роль в каком-нибудь полнометражном фильме. Наблюдая за первой серией, Евгений поделился с журналистами, что не получил ожидаемого удовольствия от окончательного варианта, но признался, что следующие серии все интереснее и интереснее.

В 2016 году на экраны выйдет комедия «Одноклассницы», в котором Евгений Кулик исполнит небольшую роль. Главные роли сыграют Светлана Ходченкова, Екатерина Вилкова, Валентина Мазунина, Ольга Кузьмина, Арарат Кещян, Роман Юнусов и Илья Любимов. Так же создатели сериала «Остров» заявили, что в новом сезоне на экраны выйдет вторая часть.

Page 24

Американская модель и бывшая наследница империи Hilton Пэрис Хилтон родилась 17 февраля 1981 года. Девушка является правнучкой основателя легендарной сети отелей Hilton Конрада. В семье, кроме скандальной светской львицы, подрастает Ники Хилтон, а так же Баррон и Конрад Хилтоны.

Детство Пэрис Хилтон провела в разъездах. Девочка жила в отеле на Манхэттене Вальдорф-Астория, в доме семьи в Нью-Йорке, а так же в Беверли-Хиллз и Хэмптоне. Школьную программу Пэрис Хилтон постигала в нью-йоркском Dwight School, однако, из общеобразовательного учреждения ее отчислили. Впрочем, аттестат зрелости девушка позже все же получила.

Карьера модели Пэрис Хилтон

Пэрис Хилтон начала свой путь к славе с модельного бизнеса. В 2000 году девушка подписала контракт с агентством Дональда Трампа T Management и добилась определенных высот. Блондинка стала профессиональной моделью и некоторое время работала с рядом модельных агентств.

В Нью-Йорке девушка сотрудничала с Ford Models Management, в Лондоне с Models 1 Agenc и Premier Model Management, в Лос-Анджелесе с Nous Model Management. После этого, Пэрис начала появляться в рекламе и на обложках глянцевых журналов.

Кино и телекарьера Пэрис Хилтон

Первым телепроектом, который принес Пэрис Хилтон популярность, стало реалити-шоу под названием «Простая жизнь». Девушка участвовала вместе со своей подругой Николь Ричи, дочерью известного певца Лайонела Ричи. Шоу вышло в эфир 2 декабря 2003 года и стало достаточно успешным. После трех сезонов канал Fox закрыл телепроект из-за ссоры двух знаменитостей. Однако, четвертый и пятый сезоны все же показали, только уже на другом канале.

Попробовала себя Пэрис Хилтон и в кино. Правда ей доставались, в основном, роли второго плана. Так, на счету девушки фильмы «Девять жизней», «Модная мамочка», «Дом восковых фигур». Кстати, за роль в последней картине Пэрис даже получила премию Teen Choice Awards за лучший крик и даже была номинирована как «Прорыв года». Первая главная роль досталась Пэрис в 2006 году. Актриса стала главной на съемочных площадках лент «Блондинка в шоколаде» и «Пей до дна». Спустя два года Хилтон стала героиней картины «Красавица и уродина», за которую получила сразу три «Золотые малины». Чуть позже последовала работа в «Генетической опере».

Впрочем, модельного и кинобизнеса Пэрис Хилтон оказалось мало. Девушка попробовала себя и в качестве певицы. В 2004 году началась работа над сольным альбомом под названием «Paris». Запись шла два года, и пластинка увидела свет лишь в конце лета 2006 года. Успех не заставил себя ждать. Сразу после выхода диск попал на 6 место чарта Billboard 200. Продюсировали дебютный альбом Пэрис Хилтон Кара ДиоГуарди, Грег Уеллс, Скотт Строч и Джейн Уидлин. Впрочем, диск не имел успеха и продавался очень плохо. В 2004 году, кстати, Хилтон стала владелицей собственного музыкального лейбла Heiress Records.

Летом 2007 года Пэрис Хилтон объявила, что начала работу над вторым сольным альбомом. На этот раз продюсером выступает лишь Скотт Строч. По словам певицы, новая пластинка станет чисто танцевальной, на которую ее вдохновило творчество Боба Синклера.

Записывала будущие хиты Пэрис прямо у себя дома. Для этого она установила профессиональную студию. Все песни, кстати, Хилтон написала сама. Работа над альбомом закончилась в 2008 году, но сам диск был выпущен только в 2014 году. Однако, в 2008 году было презентовано два сингла — Paris For President и My BFF.

Другие проекты Пэрис Хилтон

А 2004 году Пэрис Хилтон, совместно с Мерл Гинсберг, выпустила автобиографичную книгу Confessions of an Heiress: A Tongue-in-Chic Peek Behind the Pose. За свою работу девушка получила 100 тысяч долларов США. Впрочем, издание было разнесено в пух и прах критиками, однако, имело очень большую популярность у читателей.

В этом же году Пэрис Хилтон приняла участие в создании коллекции сумок для японской компании Samantha Thavasa и ювелирных украшений для он-лайн магазина Amazon.com. В 2004 году так же Пэрис Хилтон вместе с компанией Parlux Fragrances выпустила линию парфюмерии.

В 2005 году светская львица заключила договор, согласно которому сеть ночных клубов Club Paris, могло использовать ее имя. Первое развлекательное заведение было открыто в городе Орландо, в штате Флорида, и имел достаточно большой успех. Второй клуб открыли в том же штате, но уже в городе Джексанвиль, в 2006 году. Спустя год владелец сети клубов Club Paris Фред Калилиан расторгнул договорные отношения с Пэрис из-за того, что она нарушила несколько пунктов соглашения, в частности, не пришла на несколько запланированных рекламных вечеров.

Стоит отметить, что труды Пэрис Хилтон нашли свое отражение в журнале «Форбс». В 2003-2004 годах доход девушки составил 2 миллиона долларов, в следующем уже 6,5 миллионов, а в 2005-2006 на полмиллиона больше. В 2006-2007 году Пэрис заработала 8,3 миллиона долларов.

Пэрис Хилтон пробовала себя и в диджействе, но и тут ее работы не привлекли внимание публики.

Пэрис Хилтон несколько раз появлялась в рекламе сети фаст-фудов Carl’s Jr.

Личная жизнь

В 2000 году Пэрис Хилтон встречалась с супругом Памелы Андерсон Риком Саломоном. Через три года после разрыва отношений домашнее видео Пэрис и Рика, достаточно интимного содержания, появилось в интернете. А в 2004 году видео даже было выпушено на DVD и получило название «I Night in Paris». Хилтон подала иск в суд на Саломона и пыталась запретить выход пленки, однако, в 2005 году иск урегулировали во внесудебном порядке. Саломон, по некоторым данным, должен был заплатить Хилтон 400 тысяч долларов в качестве компенсации. Пэрис намеревалась потратить средства на благотворительность. Однако, в 2006 году девушка призналась, что не получила от бывшего возлюбленного ни цента.

В 2002-2003 года очередным возлюбленным Пэрис Хилтон стал Джейсон Шо. Пэрис даже помолвилась с молодым человеком. Однако, свадьба так и не состоялась. Спустя год певица и модель встречалась с певцом Ником Картером. А в мае 2005 года была объявлена помолвка Пэрис с наследником греческих судовладельцев Парисом Латсисом. Через пять месяцев помолвка была расторгнута.

Искать утешение девушка пошла в объятия Ставраса Ниархом, однако, спустя короткий период времени было объявлено о расставании. После этого, Пэрис Хилтон неудачно пыталась построить счастье с гитаристом группы Good Charlotte Бенджи Мэдденом.

После Пэрис Хилтон перешла на представителей модельного бизнеса, где ее избранником стал Ривер Виипери.

Проблемы с законом Пэрис Хилтон

Заядлая тусовщица Пэрис не раз сталкивалась с полицейскими и оказывалась в участке. Впервые девушка нарушила закон в сентябре 2006 года. Хилтон тогда арестовали по подозрению в вождении автомобиля в нетрезвом состоянии. На суде светская львица признала свою вину и ее приговорили к штрафу в 1,5 тысячи долларов. К тому же, в течение 36 месяцев – во время испытательного срока — Хилтон должна была вести себя идеально.

Впрочем, Пэрис не справилась. Уже в январе 2007 года она была задержана вновь – на этот раз за вождение с аннулированными правами. А спустя месяц Хилтон задержали за превышение скорости и езду с выключенными фарами ночью. В мае 2007 году суд признал тусовщицу виновной в нарушении условий испытательного срока, и приговорил к тюремному заключению. За решеткой Пэрис Хилтон предстояло просидеть 45 суток. Сразу после вручения кинонаград MTV родственники доставили Пэрис в лос-анджелесскую тюрьму Twin Towers Correctional Facility. Спустя четыре дня местный шериф сменил наказание на домашний арест из-за плохого самочувствия девушки. Однако, суд приказал Пэрис вернуться в исправительное учреждение. Тем не менее, полный срок Хилтон все же не отсидела. Спустя 23 дня она вышла на свободу.

Page 25

Антон Анатольевич Лирник – комик, телеведущий, сценарист и музыкант родом из Украины. Резидент «Comedy Club» (в составе «Дуэта имени Чехова» вместе с Андреем Молочным), бывший КВНщик.

Детские годы и юношество

Антон родился и вырос в творческой интеллигентной семье. Его отец в молодости играл в одесском студенческом театре вместе с Михаилом Жванецким и Романом Карцевым и обладал прекрасным чувством юмора, которое передалось и детям: Антону и двум старшим братьям.

В детстве Лирник был разносторонне одаренным ребенком: много читал, четыре года учился игре на скрипке в музыкальной школе, занимался спортом. Получив аттестат о среднем образовании, юноша поступил в педагогический институт на факультет журналистики, хотя родные хотели видеть его юристом. После второго курса перевелся в другой вуз на филфак, но так его и не окончил.

В студенческие годы он увлекся игрой в КВН, выступал за команду «Гольфстрим», параллельно подрабатывал на местном телевидении ведущим развлекательных программ.

Карьера

В 2000 году Лирника пригласили поучиться в киевской школе журналистики. Он воспользовался этим предложением, переехал в украинскую столицу и в Кировоград уже не вернулся. Окончив учебное заведение, Антон работал журналистом, писал сценарии, вел программы на радио и на телеканале «Интер».

Параллельно он играл в КВН за команду «Аляска» и во время одного из выступлений познакомился с Андреем Молочным, своим будущим партнером по «Дуэту Чехова».

В 2006 году Антон стал одним из создателей «Comedy Club UA», украинского аналога популярного шоу. Тогда же родился «Дуэт имени Чехова», который моментально стал популярным как на территории Украины, так и за ее пределами. Вскоре талантливые юмористы стали резидентами российского «Камеди Клаб», объехали с гастролями полмира и завоевали искреннюю любовь ценителей хорошего юмора.

На счету «Дуэта имени Чехова» – более сотни скетчей. Среди них – популярнейшие номера «Как ругаются таксисты», «Колхозный олигарх покупает яхту», «Муж с женой у сексопатолога», «Партизаны в плену» и множество других.

В 2012 году украинский «Камеди Клаб» закрылся. На его место пришел стендап-проект «Real Comedy» с «Дуэтом им. Чехова» в качестве почётных резидентов. Антон Лирник занял должность режиссера-постановщика проекта.

Параллельно Антон занялся музыкальной деятельностью, создал группу «Lirnik Band», сам пишет тексты для своих песен и снимает на них клипы. Композиция «Жигули» настолько пришлась по душе представителям «Автоваза», что они решили сделать ее визитной карточкой предприятия. В 2012 году вышел первый сборник группы «Платиновый альбом», в который вошли не только оригинальные композиции, но и шуточные пародии на хиты популярных исполнителей.

С талантливым украинским сценаристом Андреем Забиякой Лирник организовал ТО «Империя Добра», которое занимается продюсированием и созданием фильмов и развлекательных передач, таких, например, как сериал «Ласточкино гнездо» и комедийный ситком «Такси».

Антон является членом жюри украинской «Лиги смеха», а с 2016 года – звездным экскурсоводом в авторской программе «VIP-гид».

Лирник – участник нашумевшего спектакля «Мужчина нарасхват», центральную женскую роль в котором исполняет Ольга Бузова.

Личная жизнь Антона Лирника

Первый раз Антон женился рано, и уже в 22 года уже стал отцом малышки Маши. В восьмилетнем возрасте девочка умерла от неизлечимого онкологического заболевания. Смерть дочери от рака мозга стала страшным ударом для ее родителей. Антон и его супруга Татьяна больше не могли оставаться вместе и расстались.

От депрессии мужчину спасла любимая работа, в которую он ушел с головой. Юморист долго не решался создать новую семью, но знакомство с Валерией Бородиной снова вернуло ему интерес к жизни. В 2009 году у супругов родилась дочь Соня, однако и этот брак через несколько лет распался.

Валерия снова вышла замуж, а Антон встретил свою третью жену, Марину Горудько. Весной 2017 года у них родилась малышка Марфа.

Бывшим супругам удалось сохранить хорошие отношения, более того, они сумели подружиться семьями. Теперь у Сонечки целых четыре родителя, а Марина и Валерия часто пересекаются по работе (они обе владелицы собственных брендов модной одежды). А Соня ведет детский блог на YouTube «Соня Ли & Мини Маша».

Лирник – страстный библиофил, много читает, собирает редкие издания и сам недавно написал книгу «Трое в Таиланде, не считая собак».

Антон Лирник сейчас

В 2017-2018 году Антон вместе с коллегой по «Камеди Клабу» Романом Юнусовым работал над новой развлекательной телепередачей «Шоу выходного дня». Они (а также Полина Сибигатуллина) примерили на себя амплуа ведущих. У передачи не было четких жанровых границ: она объединила и стендап, и скетчи, и пародию, и популярный у видеоблогров жанр «вайн». Пилотный выпуск шоу показали на СТС летом 2017 года.

Page 26

Серегин Александр (Alexandro Seregin) – российский общественный деятель, политик, историк, вероятный внебрачный сын Фиделя Кастро.

Детство и семья

Александр родился 14 января 1964 в посёлке Климово (Новозыбковский район Брянской области). Он – русский лишь наполовину. Как гласит семейная легенда, его родители познакомились в 1963 году в Тверской области. Мама Александра служила помощником повара на спецобъекте «Завидово». Именно там во время официального визита в СССР останавливался Фидель Кастро, его предполагаемый отец.

Сразу после кончины кубинского лидера российские СМИ вскрыли семейную тайну Александра. Телеканал Россия посвятил этой версии часовое ток-шоу, в эфире которого Александр Серёгин в эфире телеканала проверку на детекторе лжи и подтвердил, что рассказывает правду.

Герой передачи и этой данной биографии получил имя в честь лидера кубинской революции – Алехандро Кастро Рус. В том же 1963 году мама Александра, Валентина Удольская, вышла замуж за Владимира Матвеевича Серегина.

В 1971 году вся семья перебралась в Алжирскую Народную Демократическую Республику – там нуждались в специалистах-геологах, кем и являлся отчим Александра. В Алжире мальчик окончил 4 класса начальной школы, там же в 1975 году родился его младший брат Матвей.

В 1977 Серёгины вернулись в СССР, а в следующую загранкомандировку семья отправилась на Кубу. На острове Свободы Александр окончил среднюю школу при посольстве СССР. Одноклассникам Александр запомнился как большой любитель подводной охоты и добрый товарищ.

В 18 лет Александр Серегин вернулся в СССР и поступил на исторический факультет Брянского педагогического института. Учеба прервалась на 1983-1985 годы – в это время Серегин отдавал долг Родине. Демобилизовавшись, молодой человек вновь приступил к учёбе.

Дальнейшая жизнь внебрачного сына Фиделя Кастро

В 1992 году Александр Серегин переехал в Москву. Обосновался он в известной сегодня каждому россиянину подмосковной деревне Барвиха, где живет и сегодня. Во время лихих 90-х занимался ремесленным бизнесом и торговлей. В это же время он стал членом Палаты ремесел Московской области.

В 1996 году Серёгин был задержан правоохранительными органами Брянска в день президентских выборов. В так называемый «день тишины» он разъезжал на открытом автомобиле с флагами России и СССР и портретом Александра Лебедя на лобовом стекле. В качестве наказания Серёгина ждали арест и штраф.

В 1998 году Александр основал «Музей Позабытых Вещей» на Можайском шоссе. Внутри была собрана широчайшая экспозиция по истории дореволюционной России, Советского Союза и 90-х годов.

Музей долгие годы был местом паломничества ценителей старины и любителей истории и окончательно прекратил своё существование лишь в 2014 году, уступив свой гектар ценной московской земли крупным ритейлерам.

В 2005 Александр Серёгин стал депутатом сельского поселения Сосенки. Во время депутатского срока проявил себя борцом за справедливость, сохранив Сосенки от уничтожения – через деревню планировалось проложить Старо-калужскую расширенную трассу. Также при его содействии в Сосенках был восстановлен православный храм.

С 2005 года и до сих пор Александр Серёгин участвует в работе над нашумевшей анонимной серией книг «Проект Россия», выпущенной издательством «Эксмо» совокупно миллионными тиражами.

В 2010 Александр Серёгин плотно взялся за одно из своих хобби – кладоискательство. Он организовал Центр Поиска Клада Наполеона (ЦПКН), который несколько лет занимался исследовательскими и практическими работами по поиску ценностей, вывезенных армией Наполеона из Москвы.

По разным данным, «клад Наполеона» – полторы сотни подвод с награбленными французской армией артефактами и драгоценностями из Грановитой палаты, соборов Кремля и всего города, а так же из самых богатых домов Москвы. Где-то на смоленском направлении брат Жозефины, жены императора, вынужден был спрятать сокровища. С тех пор о них не было ни слуху ни духу – клад до сих пор не найден.

В определённый момент о Серёгине так часто писали и рассказывали в российских СМИ и на ТВ, что блогеры сравнивали его с персонажами из романов Виктора Пелевина.

Александр Серёгин сейчас

Александр Серегин женат, воспитывает четверых детей. Семья живет в Барвихе.

В настоящее время он называет себя координатором «Проекта „Россия“» и готовит к изданию пятый том серии, обещая, что именно на его страницах появится рецепт спасения России и всего мира.

07a.ru

Андрей Максимов: фото, биография, фильмография, новости - Вокруг ТВ.

Андрей Максимов — известный российский драматург, прозаик, журналист, теле- и радиоведущий. Андрей Максимов — руководитель Мастерской факультета журналистики Московского института телевидения и радиовещания «Останкино». Сын поэта Марка Максимова.

Биография Андрея Максимова / Andrey Maximov

Андрей Маркович Максимов родился 25 апреля 1959 года в Москве. Его отец – известный советский поэт и драматург Марк Давыдович Максимов, автор пьесы «Никогда не забудем!» (1950) и сценарист фильма «Лично известен» (1958).  Мать Андрея Максимова долгое время работала в Союзе писателей.

С детства Андрей Маркович мечтал стать писателем. В юности он печатался в «Алом парусе» «Комсомольской правды», затем поступил на заочное отделение факультета журналистики МГУ. На получение диплома у Андрея Максимова ушло четырнадцать лет, что можно считать своеобразным рекордом. 

Телевизионная карьера Андрея Максимова / Andrey Maximov

Андрей Максимов работал в различных газетах, вел программу «Диалоги о любви» на радио «Эхо Москвы» и ряд телевизионных передач, в том числе «Зеркало сцены» (ОРТ), «Нонпарель», «Старая квартира», «Времечко». Позже он стал главным редактором и ведущим программы «Ночной полет»  на телеканале «Культура», а также ведущим программы «Дежурный по стране с Михаилом Жванецким». Вместе со Светланой Сорокиной Андрей Максимов вел «Программу передач» на Пятом канале, а в 2012 году провёл цикл «Диалоги при свидетелях с Андреем Максимовым» в ММДМ (Московском международном Доме музыки).

Андрей Максимов: «Все дело в том, что мне в принципе нравятся люди. Мне люди интересны. Иначе передача «Ночной полет» не жила бы так долго… Мне очень интересно разговаривать с людьми. С любыми. Вот люди, которые пишут мне на форум, очень удивляются, что я всем отвечаю в течение дня. Моя жена говорит: «Ты ничего не умеешь, кроме того как трепаться в разных местах. Трепаться на бумаге, трепаться в эфире».

В 1989 году на Малой сцене знаменитого театра «Ленком» состоялась премьера его первой пьесы под названием «Кладбищенский ангел». Позже Андрей Максимов  ставил свои пьесы как режиссер на сценах театров Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России. Стоит отметить, что театральные критики, как правило, отзываются о его работах отрицательно.

Андрей Максимов о критике: «Я прошел разные этапы отношения к критикам. Я очень страдал, переживал. Потом я начал бороться. Я писал письма. И теперь наступил третий этап моих взаимоотношений с критиками, когда я про них стараюсь не думать. Я их не читаю. Читаю только тогда, когда мне говорят, что вот про тебя хорошая статья вышла. А вышла плохая — спорить не буду. Но то, что критики в моей жизни сыграли свою роль, — это факт».

Одной из последних театральных постановок Андрея Максимова стала пьеса «Маркиз де Сад», премьера которой состоялась в октябре 2012 года на сцене театра Романа Виктюка.

Андрей Максимов о спектакле «Маркиз де Сад» в театре Романа Виктюка: « Мне очень понравилась постановка, обстановка в театре Романа Виктюка, люди. На премьере спектакль имел огромный успех. А я не переставал удивляться и гордиться тем, что пьеса, написанная 25 лет назад, по-прежнему выглядит современной».

Андрей Максимов женат, его супруга – журналистка Лариса Усова. В конце 90-х у пары родился сын Андрей.

Андрей Максимов о своей жене: «Познакомились мы в год первого путча, а поженились в год второго. Сначала у нас с ней были только деловые отношения. Я был женат, и она была замужем. И хотя она мне ужасно понравилась, как очень замечательная, красивая женщина, я два года за ней просто ухаживал. У нас ничего не было, просто ухаживал — и все. А когда я понял, что больше не могу, то пошел к ее мужу просить руки его жены».

«Кладбищенский ангел» «Французский бенефис» «Больные люди с добрыми глазами» «Пастух» «Сон императрицы» «Любовь в двух действиях» «Маскарад маркиза де Сада» «Рамки приличий» «День рождения синей бороды» «Последние страницы из дневника женщины»

Написал сценарии к нескольким фильмам.

www.vokrug.tv

Андрей Максимов, жена

Оглавление

      Краткая биография Андрея Максимова

Личная жизнь российского журналиста, писателя, драматурга, телеведущего, театрального режиссера Андрея Максимова сложилась не сразу – прежде чем встретить свою нынешнюю супругу, он был женат два раза, и каждая из его жен родила ему по ребенку. Последняя жена Андрея Максимова Лариса Усова журналистка, ради мужа она перебралась из родного Ленинграда в Москву, хотя привыкать жить в столице ей было непросто. Они познакомились в девяностых годах прошлого века, и сначала их отношения были только деловыми, поскольку оба в то время были несвободны – Андрей был женат, а Лариса замужем. Тем не менее, она ему сразу понравилась, и он ухаживал за ней целых два года, пока Лариса не решилась порвать с первым мужем и выйти замуж за Максимова.

На фото - Максимов с женой Ларисой Усовой

Тогда Андрей Максимов развелся с женой и женился на новой избраннице. Усова после переезда в Москву стала шеф-редактором передачи «Мужчины и женщины» на АТВ. В конце девяностых она родила сына Андрея Максимова-младшего, который с детства мечтал стать артистом. Он играет на сцене театра Луны, Школы современной пьесы и театра Терезы Дуровой.

На фото - с женой и сыном

Кроме младшего сына у Максимова есть и двое старших – дочь и сын. Старшей дочери Ксении было всего четыре года, когда родители развелись. Позже бывшая жена Максимова снова вышла замуж и уехала в Канаду. Когда Ксения стала взрослой, она захотела найти отца и исполнила свою мечту. Сейчас старшая дочь Андрея Максимова живет в Москве, и здесь ей очень нравится. Его средний сын Максим живет в Бельгии, он – специалист по охране окружающей среды.

О своей жене Ларисе Усовой Максимов говорит, что она не просто жена, а часть его самого, и он собирается прожить с ней всю жизнь, так что можно надеяться, что третий брак – последний в биографии Максимова. Андрей Маркович говорит, что его отношения с Ларисой с годами становятся только лучше, и всем хорошим, что в нем есть он обязан жене. По словам Максимова, Лариса вселяет в него уверенность, что в жизни все идет правильно. Она умеет находить компромиссы и давно приспособилась к его вспыльчивому характеру, и поэтому в их семье почти никогда не бывает скандалов.

Краткая биография Андрея Максимова

Он родился 25 апреля 1959 года в семье поэта Марка Максимова. После окончания заочного отделения факультета журналистики МГУ сотрудничал со многими популярными газетами. На телевидении Максимов был ведущим таких популярных передач, как «Времечко», «Старая квартира», «Пресс-клуб» и многие другие. С 2012 года Андрей Максимович ведет абонементный цикл «Диалоги при свидетелях с Андреем Максимовым» в Московском международном Доме музыки.

ego-zhena.ru

Андрей Максимов

Андрей Максимов – российский писатель-прозаик и автор пьес, радио- и телеведущий, журналист и театральный режиссер. Наиболее известен как великолепный интервьюер, удобный собеседник с харизматичным и глубоким стилем общения.

Он – член Союза писателей, Союза журналистов, Союза театральных деятелей РФ, руководит курсом в Московском институте телевидения и радио «Останкино», является редактором-консультантом Всероссийской телерадиокомпании.

Родился Максимов в Москвt 25 апреля 1959 года «не просто в хорошей, но в замечательной семье», как позже отмечал сам писатель. Его отец – известный поэт и переводчик Марк Давыдович Максимов (настоящая фамилия Липович), мать Антонина Николаевна Максимова, работала в Бюро пропаганды художественной литературы Союза писателей СССР. Дома у них бывали Андрей Тарковский, снявший знаменитый «Солярис» и «Зеркало», Юрий Левитанский, песни на стихи которого звучат в кинофильме «Москва слезам не верит», Андрей Соболь, один из первых переводчиков Шолом-Алейхема на русский язык, и другие представители истинной интеллигенции и поэтического авангарда той эпохи. Андрей Максимов в молодости Максимов с детства мечтал стать писателем или, в крайнем случае, дрессировщиком. Когда ему было 14 лет, впервые напечатался в «Комсомольской правде» на странице для старшеклассников «Алый парус». Затем писал и для других газет – «Собеседник», «Россия», журналов «Пионер», «Дар». Но первым местом его работы, отмечал в автобиографии Андрей Маркович, был морг московской городской больницы № 36.

После школы Максимов поступил на заочную форму обучения факультета журналистики МГУ, где учился с перерывами целых 14 лет, тем самым, поставив своеобразный рекорд.

Телевизионная карьера Андрея Марковича началась в 1996 году, когда Лев Юрьевич Новоженов привел его в телекомпанию «Авторское телевидение». Своими учителями в телепрофессии Максимов считает, наряду с Новоженовым, Киру Прошутинскую, Анатолия Малкина и, в какой-то степени, даже Владимира Познера, который дал ему несколько чрезвычайно важных советов.

На АТВ Максимов был ведущим нескольких передач. Среди них, «Пресс-клуб», задуманный в качестве альтернативы информационным программам, «Старая квартира» об историях из жизни простых людей, «Мужчина и женщина» о знаменитых людях нашего времени. Как телеведущий уникальных «народных новостей» «Времечко» в 1999 году Андрей Маркович был удостоен премии ТЭФИ за высшие достижения в области телевизионных искусств. Был принят в Российскую Академию телевидения. С 1 июля 2005 года перешел с телекомпании АТВ на работу в ВГТРК.

Андрей Максимов имеет кудрявые волосы от природы, но иногда примеряет бигуди Максимов вел также программу «Ночной полет» на каналах НТВ, ТВЦ, «Культура». В 2006 году ее наградили премией «Театрал», как лучший телепроект о театре. Один раз в месяц Андрей Маркович помогает беседовать с людьми Михаилу Жванецкому в его передаче «Дежурный по стране», дважды получившей высшую теленаграду ТЭФИ среди юмористических программ (в 2006 и 2012 годах). С осени 2007 года Андрей Маркович был ведущим программы «Личные вещи», которая производилась блестящим питерским продюсером Евгением Биновым. В ходе передачи знаменитые люди через рассказ о своих памятных вещах открывали и обнародовали что-то реальное, истинное, неожиданное о себе, позволяя зрителю узнавать иногда реальные тайны. Эта передача также удостоена национальной премии ТЭФИ (2010). Был ведущим также «Программы передач Андрея Максимова» на Пятом канале. Первоначально эту передачу, суть которой в том, чтобы, отталкиваясь от старых и любимых многими фильмов и телепередач, побеседовать о сегодняшних проблемах, вела Светлана Сорокина. Затем, из-за загруженности, она предложила Андрею Марковичу делать передачу по очереди, с чем он с удовольствием и согласился. Интеллектуальная телеигра «Ночь в музее» стала первым для Максимова опытом ведения шоу, автором и продюсером которой стал также Евгений Бинов. В последнее время тематические ночи в музеях, благодаря особенно волнующей и таинственной атмосфере, которая сопровождает темноту, очень популярны в мире. Местом действия российской версии для первых игр был выбран Исторический музей, где игроки отвечали на вопросы и занимались поиском определенных предметов в хранилище музея. Максимов также сотрудничал с радиостанциями «Культура», «Маяк», «Шансон».

С 2012 года провел цикл телепередач «Диалоги при свидетелях с Андреем Максимовым» в Московском международном Доме музыки, был ведущим информационно-познавательной программы «Наблюдатель» в партнерстве с Ладой Аристарховой, Феклой Толстой и Алексом Дубасом, рассказывающей и заставляющей поразмышлять о ярких событиях в научной и духовной сферах общества.

Рекомендации в Союз писателей Андрею Марковичу дали Григорий Горин и Лев Устинов, чем он безмерно гордится. Максимов – автор более десяти книг, среди них учебное пособие «Профессия: тв-журналист», сборник «Любовь ушедшего века. Марк Максимов и его друзья», книги «Психофилософия. Книга для тех, кто перепутал себя с камнем» и и «Психофилософия 2.0». С увлечением читает лекции студентам журфака МГУ. Андрей Максимов с женой и сыном Еще с юности увлеченный театром, он пишет пьесы и ставит их как режиссер. Премьера первой работы под названием «Кладбищенский ангел» состоялась 29 апреля 1989 года в московском театре имени Ленинского комсомола. Затем в 1994 году в театре им. Пушкина был поставлен его «Французский бенефис», в 1997 году в Государственном театре Сатиры на Васильевском острове Санкт-Петербурга – «Больные люди с добрыми глазами». Говоря о работах драматурга, обычно отмечается не теряющая актуальности пьеса о взаимоотношениях власти и творца «Маскарад Маркиза де Сада». Премьера пьесы состоялась на сцене театра Романа Виктюка в конце 2012 года и впечатлила не только зрителя, но и самого автора принципиально новой постановкой.

Хотя критики зачастую отзываются о спектаклях Максимова негативно, тем не менее, за драматургические работы в 2006 году он был удостоен премии и медали «Профессионал России».

Максимов женат на журналистке, шеф-редакторе передачи «Мужчины и женщины» на АТВ Ларисе Усовой. Это третий брак писателя. От первого у него есть старшая дочь Ксения, ставшая режиссером, от второго брака – средний сын Максим, проживающий в Бельгии и работающий в сфере охраны природы, и младший, совместный с нынешней супругой – Андрей. Он актер и проживает в Москве. У Андрея Марковича есть старшая сводная сестра Марина (от первого брака отца). Они дружны, несмотря на разделяющее их расстояние – она проживает в США. Главным стимулом в жизни людей считает деньги, любовь и славу. Полагает, что Израиль – это именно та страна, в которой он хотел бы встретить старость.

book-face.ru


Смотрите также